Современная еврейская религиозная музыка

В данной статье «современный» относится к периоду с 1967 года ( Шестидневная война Израиля ) до наших дней, «еврейский» относится к различным течениям и чертам иудаизма, практикуемым в то время. Многие ортодоксальные евреи используют термин «религиозный» для обозначения строгого соблюдения еврейского закона . В данной статье «религиозный» относится к содержанию и контексту самой музыки: литургическим или неявным ссылкам на божественное.

Еврейский этномузыковед Марк Клигман отмечает: «Сфера современной еврейской музыки охватывает широкий спектр жанров и стилей, включая музыку для синагоги, народную и популярную музыку на религиозные темы, идишские песни, клезмерскую музыку, израильскую музыку и художественную музыку серьезных композиторов. Каждый сектор еврейской общины — от самых правых ортодоксов до самых светских — участвует в еврейском музыкальном начинании, создавая, исполняя и слушая определенную музыку, которая отвечает его вкусу и потребностям». ^[1]

Вопрос о том, что такое еврейская музыка и что делает музыку еврейской, продолжает изучаться как в академических, так и в художественных кругах. Это можно увидеть в работах Вельвела Пастернака , который провел большую часть конца двадцатого века в качестве защитника, перенося на бумагу то, что было сильно устной традицией. Кроме того, лейбл Джона Зорна Tzadik выпускает серию «Радикальная еврейская культура», которая фокусируется на изучении того, что такое современная еврейская музыка и что она предлагает современной еврейской культуре .

История и влияние

Хасидское влияние

В традиционной еврейской общине музыкальным стандартом были канторские и хасидские мелодии .

В 1950-х и начале 1960-х годов начали делаться записи неканторской еврейской музыки, начиная с записи Бен Циона Шенкера музыки хасидской секты Модзиц ^[2] и записей Геррера кантора Давида Вердигера . Ежегодный Израильский фестиваль хасидской песни, впервые проведенный в 1969 году, стал сценой, на которой состоялись премьеры таких произведений, как «Осе Шалом » Нурит Хирш ; «Шма Исраэль» Цвики Пика ; и «Од Ишама» и «Вехаир Эйнейну» Шломо Карлебаха . ^[1]

Израильское влияние

С основанием государства Израиль в 1948 году американские евреи стали проявлять все больший интерес к израильской музыке. Эта тенденция резко ускорилась с Шестидневной войной . «Практика пения израильских песен в американских синагогах, лагерях и на общественных собраниях, которая распространилась в 1950-х годах, ускорилась в 1960-х и 1970-х годах, поскольку молодые американские евреи смотрели на Израиль как на позитивную модель еврейской идентичности, а популярность песен также служила объединяющим еврейским фактором». ^[1]

Дополнительное влияние было оказано на произношение иврита как в богослужении, так и в песнях. Реформаторское движение, которое ранее использовало ашкеназское произношение иврита (отражающее немецко-польскую традицию), перешло на сефардское произношение (отражающее манеру говорить израильтян). ^[3]

Влияние народной музыки

Во многом под влиянием возрождения народной музыки того времени, в 1960-х и 1970-х годах, из движения летних лагерей Реформизма вырос новый жанр музыки поклонения. Почти с самого начала богослужения Реформизма музыка была сосредоточена вокруг использования органа и хора. ^[3] Вместо парадигмы органа и хора, новая музыка была написана для акустической гитары и группового пения». ^[4] Этот новый стиль был сосредоточен на том, чтобы сделать музыку «более простой, полностью демократичной в своей певучести, в основном ивритской и играемой на гитаре». ^[3]

Это влияние также очевидно в музыке раввина Шломо Карлебаха . Карлебах получил известность за наведение мостов между народным миром и традиционными еврейскими хасидскими мелодиями. ^[5]

Влияние рока

В то же время, когда народное возрождение произвело фурор в еврейском богослужении, такие признанные композиторы, как Гершон Кингсли и Рэй Смоловер, использовали в своих композициях современные жанры, такие как джаз и рок. ^[3] Как и в более широком мире, влияние рок-музыки обсуждалось и до сих пор обсуждается в некоторых кругах. Влияние рок-мира пришло в ортодоксальный мир с такими группами, как Diaspora Yeshiva Band , основанная в 1975 году американскими студентами-музыкантами в Diaspora Yeshiva в Иерусалиме. ^[6] Основателями были Авраам Розенблюм на гитаре, Бен Цион Соломон на скрипке и банджо, Симха Абрамсон на саксофоне и кларнете, Руби Харрис на скрипке, мандолине, гитаре и губной гармошке, Адам Векслер на басу и Гедалия Голдштейн на барабанах; Другие студенты-музыканты также играли с группой между 1973 и 1986 годами. ^[7] Diaspora Yeshiva Band смешала рок и блюграсс с еврейской лирикой, создав стиль музыки, который она назвала «хасидским роком» ^[8] или «кантри и восточным». ^[9]^[10] Группа была очень популярна в студенческих городках в начале и середине 1980-х годов и была известна в Иерусалиме своими субботними вечерними концертами в David's Tomb . Она вдохновила более поздние группы, такие как Blue Fringe , Even Sh'siyah, Reva l'sheva , Soulfarm , the Moshav Band и Shlock Rock .

Периодически еврейская музыка проникает в сознание мейнстрима, и самым последним примером является исполнитель регги Matisyahu . Премия Грэмми 2007 года стала вехой в еврейской музыке, поскольку Klezmatics ( клезмерская / фолк-группа ) стала первой еврейской группой, получившей Грэмми. Их музыка сочетает в себе тексты песен Вуди Гатри , известного американского поэта-песенника, с классическими мелодиями клезмера.

Важные фигуры

Многие считают Шломо Карлебаха самым влиятельным еврейским автором песен за последние полвека.
Майкл Айзексон вырос в летних лагерях реформистских евреев и был главным новатором в еврейской лагерной музыке. С тех пор он зарекомендовал себя как выдающийся композитор синагогальной музыки.
Группа Tofa'ah , основанная в 1981 году, была первой еврейской рок-/джаз-группой, состоящей исключительно из женщин. Она перекладывает традиционные религиозные еврейские тексты на собственные композиции, а также сочиняет оригинальные еврейские вдохновляющие песни. Группа уникальна тем, что строго придерживается еврейских законов кол иша и выступает только для женской аудитории. Ее работы представлены в архивах Еврейского университета и Академии музыки и танца имени Рубина .
Дебби Фридман , еще один продукт летних лагерей реформистских евреев, была первой женщиной, которая переложила религиозные еврейские тексты в американский фолк-жанр , сделав их легкодоступными и популярными во всех конфессиях. Ее переложение молитв для церемонии Хавдала повсеместно распространено практически в каждой еврейской общине. Переложение Фридман молитвы « Ми Шебейрах » — вероятно, ее следующая самая известная композиция. Джули Сильвер и раввин Шефа Голд пошли по стопам Дебби Фридман как плодовитые женщины-композиторы современной еврейской религиозной музыки по своему праву.
Kol B'Seder, в состав которого входят кантор Джефф Клеппер и раввин Даниэль Фрилендер, также возник из реформистского еврейского лагерного движения как одна из пионерских групп, посвятивших себя составлению и продвижению того, что иногда называют «американским нусахом »: «переделка либерального еврейского богослужения в конце 20-го века с целью отразить взгляды и убеждения жизни в Северной Америке». Некоторые из их известных постановок включают « Modeh Ani », «Or Zarua» и « Shalom Rav ».
Safam , группа из шести человек, основанная в Бостоне в 1973 году, гордится своим «еврейско-американским звучанием»: широкий спектр американских музыкальных стилей с сохранением при этом выраженного еврейского колорита. Один из основателей группы, Роберт Соломон, является выдающимся кантором и композитором.
Сэм Глейзер вошел в еврейскую музыкальную сферу в 1991 году с альбомами, которые были приняты всем спектром еврейского мира. Как один из первых постоянно путешествующих еврейских исполнителей, он проложил путь другим артистам в круговороте североамериканских еврейских учреждений. Он продюсирует и аранжирует свои собственные записи и записи других артистов.

Современные тенденции

Тенденции в православной общине

В последние годы временной разрыв в стиле между широким музыкальным миром и его принятием еврейским музыкальным миром сокращается. Многие группы и певцы выпустили альбомы с заметным влиянием современной поп-, рок-музыки и т. д. Это отчасти является результатом новой волны молодых еврейских музыкантов, пришедших из ешив и университетов. Примерами этой тенденции являются The Chevra с явными обертонами поп-бой-бэнда и танцевальными движениями и Blue Fringe с его продолжительными джем-сейшнами, отсылающими к Phish и Dave Matthews Band . Другие примеры включают таких исполнителей, как Хаим Довид или Шломо Кац, которые отсылают к музыкальному стилю Шломо Карлебаха.

Один из видов музыки, который очень популярен среди ортодоксальных артистов и их слушателей, обычно состоит из шаблонной смеси, включающей духовые , рожковые и струнные . Эти песни часто являются совместным творением композитора и аранжировщика, при этом певец практически не имеет никакого участия ^{[ нужна ссылка ]} . Многие из артистов — бывшие студенты ешивы, которые выступают в вечерних костюмах. Многие имеют постоянную работу или учатся в колеле и подрабатывают пением на еврейских свадьбах . Музыкальное образование и подготовка варьируются от отсутствия формального образования до очень высокого уровня (хотя редко академического).

Тексты песен чаще всего представляют собой короткие отрывки на иврите из Торы или Сидура , а также иногда отрывки из Талмуда . Иногда песни с оригинальными текстами, составленными на английском, иврите или идише, затрагивают центральные темы, такие как Иерусалим , Холокост , Шаббат , еврейские праздники , еврейская идентичность , еврейская диаспора и пришествие Мошиаха (Мессии) .

Еврейские хоры мальчиков стали популярными в 1970-х годах. Среди наиболее известных из этих групп - London School of Jewish Song / Yigal Calek , New York School of Jewish Song / Ephraim Klein и Hershel Lebovits, JEP / Rabbi Mutty Katz & Yosef C. Golding, Toronto Boys Choir и Miami Boys Choir / оба Yerachmiel Begun, Amudai Shaish Boys Choir / Shmuel Borger, Tzlil V'zemer Boys Choir / Avrohom Rosenberg, Camp Shalva Choir of Bobov / Moshe Goldman и Yeshiva Boys Choir / Eli Gerstner. В настоящее время Miami Boys Choir под руководством Yerachmiel Begun, пожалуй, является самым популярным, с рядом альбомов, входящих в топ продаж записей в кругах ортодоксальных евреев. В конце 60-х и позже к этой тенденции присоединились многие взрослые группы, в том числе The Mark 3, The Rabbis' Sons, The Messengers, The Noam Singers, Rashi and the Rishonim, Alumim, Ydid Nefesh, Kol Salonika, D'veykus, Shema Koleinu, Or Chodosh, The Tanchumim, The Kochavim, The Diaspora Yeshivah Band, The Kiss Brothers, Neginah, Ruach Revival, Ruach, Judáea, Safam, Neshoma, Shlock Rock, The Piamentas, The Chevra, Regesh, Kesher, Kabbalah, Kol Achai, The 8th Day.

Некоторые ортодоксальные женщины-музыканты, включая таких певиц, как Джулия Блюм , Кинерет и Рути Навон , а также такие группы, как Tofa'ah , Ashira и Bulletproof Stockings , добились успеха, выступая «только для женщин», в соответствии с еврейским законом, запрещающим мужчинам слушать женское пение . ^[11]^[12]^[13]

Тенденции в реформистском и консервативном сообществах

Летние лагеря реформистского иудаизма продолжают оставаться источником современной еврейской музыки поклонения, где такие артисты, как Крейг Таубман, ^[14] Дэн Николс , ^[15] Рик Рехт , ^[16] Джош Нельсон, ^[17] Алан Гудис и другие поделились своими новейшими композициями с последним поколением участников лагеря. Николс и Рехт являются одними из ведущих еврейских рок-певцов современности и остаются чрезвычайно популярными среди еврейских участников летнего лагеря. Сэм Глейзер, Сью Горовиц, Ноам Кац, Бет Шефер, Джули Сильвер , Пери Смилов и другие внесли значительный вклад в современную реформистскую еврейскую музыку и были включены в Ruach , двухгодичный музыкальный сборник, выпускаемый Союзом реформистского иудаизма. ^[17]

Детская музыка

Большая часть музыки, созданной ортодоксальными евреями для детей, направлена на обучение религиозным и этическим традициям и законам. Тексты этих песен, как правило, написаны на английском языке с некоторыми фразами на иврите или идише. Country Yossi , Abie Rotenberg , Uncle Moishy , Shmuel Kunda и Lipa Schmeltzer являются примерами ортодоксальных еврейских музыкантов/артистов, чья музыка обучает детей еврейским традициям. Параллельные исполнители существуют в Израиле с текстами на иврите или идише.

В реформистских и консервативных общинах за последние 20 лет был написан корпус современной детской музыки. Детская музыка, как правило, фокусируется на обучении еврейским ценностям и этике, еврейскому алеф-бету и словарному запасу, а также обучении праздникам. Хотя известные еврейские авторы песен, такие как Дебби Фридман и Крейг Таубман, написали много детских песен, есть некоторые, которые сосредоточены почти исключительно на этом жанре, как Питер и Эллен Аллард и Шира Клайн.

Ссылки

^ abc Клигман.
↑ Клигман, стр. 96.
^ abcd Шиллер.
^ Дрейфус.
^ Марша Брайан Эдельман (2003). «Переосмысление хасидской музыки: Шломо Карлебах». MyJewishLearning.com. Архивировано из оригинала 2006-12-15 . Получено 2007-02-06 .
^ Бессер, Исроэль. «У всех нас есть еще один шанс». Мишпаха , 12 марта 2014 г., стр. 48-58.
^ Харрис, Руби. «Влияние группы Diaspora Yeshiva Band на еврейскую музыку». Jewish Magazine . Получено 27 января 2010 г.
^ Тилбери, Нил (1989). Израиль, набор для выживания в путешествии. Lonely Planet . стр. 193. ISBN 0864420153.
^ "Биография". Diaspora Yeshiva Band. 2014. Получено 8 ноября 2014 .
↑ Гельфанд, Александр (8 мая 2008 г.). «Еврейская поп-группа, которая стоит ожидания». The Forward . Получено 8 ноября 2014 г.
↑ Клигман, стр. 27.
^ Рослин Диккенс (2006). «Их собственная мелодия: ортодоксальные женщины и исполнительское искусство» (PDF) . Еврейское действие . Ортодоксальный союз . Архивировано из оригинала (PDF) 2017-03-05 . Получено 2016-05-15 .
^ Джон Шеперд (2005). Энциклопедия популярной музыки мира Continuum, тома 3-7. Continuum International Publishing Group . стр. 81. ISBN 9780826474360.
^ Браун.
↑ Charlotte Observer, 6 июля 1994 г.
^ Дэниелс.
^ ab Союз реформистского иудаизма , Википедия.

Библиография

Браун, Эллен. «Саундтрек твоей жизни». Cleveland Jewish News. 16 октября 2009 г.
Дэниелс, Синтия. «Подростки увлекаются еврейским роком». Los Angeles Times. 28 августа 2004 г.
Дрейфус, Бенджамин. «Услышьте отголоски песни Мириам: американский нусах на концерте». Исследования еврейских музыкальных традиций: идеи из Гарвардской коллекции звукозаписей иудаики , Кей Кауфман Шелемей. Кембридж, Массачусетс: Библиотека Гарвардского колледжа, 2001: 33–50.
Клигман, Марк. «Современная еврейская музыка в Америке». American Jewish Year Book 101 (2001): 88-141.
Шиллер, Бенджи-Эллен. «Песнопение как показатель музыкальных изменений в реформистских синагогах». Священный звук и социальные изменения , Лоуренс А. Хоффман и Джанет Р. Уолтон. Нотр-Дам, Индиана: Издательство Университета Нотр-Дам, 1992: 187–212.
«Шааре Эмет примет Дэна Николса». St. Louis Post Dispatch. 5 апреля 2006 г., страница A4.
«Певец храма становится светским». Charlotte Observer — 6 июля 1994 г.

[kligman-1] Клигман.

[kligman-96-2] Клигман, стр. 96.

[schiller-3] Шиллер.

[dreyfus-4] Дрейфус.

[5] Марша Брайан Эдельман (2003). «Переосмысление хасидской музыки: Шломо Карлебах». MyJewishLearning.com. Архивировано из оригинала 2006-12-15 . Получено 2007-02-06 .

[6] Бессер, Исроэль. «У всех нас есть еще один шанс». Мишпаха , 12 марта 2014 г., стр. 48-58.

[Diaspora-7] Харрис, Руби. «Влияние группы Diaspora Yeshiva Band на еврейскую музыку». Jewish Magazine . Получено 27 января 2010 г.

[8] Тилбери, Нил (1989). Израиль, набор для выживания в путешествии. Lonely Planet . стр. 193. ISBN 0864420153.

[9] "Биография". Diaspora Yeshiva Band. 2014. Получено 8 ноября 2014 .

[10] Гельфанд, Александр (8 мая 2008 г.). «Еврейская поп-группа, которая стоит ожидания». The Forward . Получено 8 ноября 2014 г.

[Kligman-27-11] Клигман, стр. 27.

[12] Рослин Диккенс (2006). «Их собственная мелодия: ортодоксальные женщины и исполнительское искусство» (PDF) . Еврейское действие . Ортодоксальный союз . Архивировано из оригинала (PDF) 2017-03-05 . Получено 2016-05-15 .

[13] Джон Шеперд (2005). Энциклопедия популярной музыки мира Continuum, тома 3-7. Continuum International Publishing Group . стр. 81. ISBN 9780826474360.

[14] Браун.

[15] Charlotte Observer, 6 июля 1994 г.

[16] Дэниелс.

[URJ-17] Союз реформистского иудаизма , Википедия.