Школа искусств Университета Содружества Вирджинии

Школа искусств Университета Содружества Вирджинии
Другие имена
  • Школа искусств VCU
  • VCUarts
Прежнее название
Школа искусств RPI
ТипГосударственная художественная школа
Учредил1928 ( 1928 )
ОсновательТереза ​​Поллак
Головное учреждение
Университет Содружества Вирджинии
ДинКарменита Д. Хиггинботам
Преподавательский состав
227
Студенты2,885
Студенты бакалавриата2,705
Аспиранты180
Расположение
Ричмонд
,
Вирджиния
,
Соединенные Штаты

37°33′с.ш. 77°27′з.д. / 37,55°с.ш. 77,45°з.д. / 37,55; -77,45
кампусГородской
Веб-сайтarts.vcu.edu

Virginia Commonwealth University School of the Arts (также известная как VCU School of the Arts или просто VCUarts ) — это государственная некоммерческая школа искусств и дизайна в Ричмонде, штат Вирджиния . Одна из многих школ, предлагающих степени в VCU , School of the Arts включает 18 программ бакалавриата и шесть программ магистратуры. Ее филиал в Дохе, Катар , VCUarts Qatar , предлагает пять степеней бакалавра и одну степень магистра. Это был первый кампус за пределами учебного заведения, открытый в Education City американским университетом.

Основанная в 1928 году художницей Терезой Поллак как отдельный класс живописи , VCUarts стала официальной художественной школой университета в 1933 году. [1] VCUarts неизменно входит в пятерку лучших программ по искусству в Соединенных Штатах.

По состоянию на 2025 год VCUarts занимает четвертое место в списке «Лучшие школы искусств» журнала US News & World Report . [2] VCUarts также имеет несколько высоко оцененных индивидуальных программ по искусству. Среди них — 4-е место в графическом дизайне, 12-е место в живописи/рисунке, 2-е место в гравюре, 1-е место в скульптуре и 5-е место в медиа, основанных на времени/новых медиа [3]

История

Основание (1928–1935)

VCUarts был основан как часть Richmond Professional Institute (RPI) , исторического предшественника Virginia Commonwealth University, как «Школа искусств» в 1928 году. [1] Первоначально школа полагалась на частные пожертвования и самостоятельную работу своего первого преподавателя Терезы Поллак для финансирования и приема студентов.

По словам Генри Хораса «HH» Хиббса, первого директора RPI, катализатором создания школы как официального института искусств и дизайна стал инаугурационный подарок в размере 1000 долларов от полковника А. А. Андерсона , нью-йоркского портретиста, дизайнера и защитника природы. [4] В 1928 году совет частных лиц (позже известный как Фонд RPI) приобрел за 7500 долларов заброшенную кирпичную и бетонную конюшню на Шафер-стрит; ранее в том же году Андерсон, который путешествовал большую часть своей жизни, приобрел 900 акров земли, где сегодня находится международный аэропорт Ричмонда . Хиббс, узнав о карьере Андерсона как художника и филантропа, обратился к полковнику, когда тот был в Ричмонде, сообщив ему о приобретении конюшни советом и их намерении переоборудовать чердак на территории в первую художественную студию школы. Сразу же заинтересовавшись, Андерсон предложил свой подарок в размере 1000 долларов. Дополнительные пожертвования жителей Ричмонда на общую сумму 24 000 долларов позволили школе открыться для занятий к сентябрю. [5]

Два года назад художница Тереза ​​Поллак вернулась домой в Ричмонд после четырех лет обучения в New York Art Students' League . Хиббс также обратился к Поллак, предложив ей должность почасового преподавателя рисунка и живописи. Согласно Hibbs' History of RPI , отсутствие у нее зарплаты было, как утверждается, обычной практикой в ​​музыкальных школах того времени.

Ограниченная небольшим рабочим бюджетом, Хиббс объяснила Поллак, что для того, чтобы начать занятия, ей придется собрать собственных студентов. Перед первым семестром школы осенью 1928 года Поллак «каждый день звонила по телефону, связываясь со всеми, кого я знала, кто проявлял хоть малейший интерес к искусству»; в течение первого года она смогла зачислить восемь студентов на полный рабочий день и около 30 на заочный. [6]

Авраам Арчибальд Андерсон , первый благотворитель школы

К 1930 году правительство штата было заинтересовано в поддержке Школы искусств как государственного института. Государственный совет по образованию постановил, что художественная школа RPI получила право на финансовую помощь как от Содружества Вирджиния, так и от федерального правительства, решение, которое помогло школе закрепиться в Ричмонде. Внезапный приток финансирования позволил школе расширить свою учебную программу за пределы рисунка и живописи. В дополнение к тому, что VCUarts сегодня называет отделением живописи и гравюры, в течение следующих 17 лет Школа искусств добавит отделения коммерческого искусства (1930–36), внутреннего декора (1934–36), дизайна костюмов и моды (1936) и художественного образования (1947). [6]

В 1931 году А. А. Андерсон пожертвовал Школе искусств еще 10 000 долларов, которые были использованы для основания Галереи искусств Андерсона в бывшем каретном сарае за особняком Льюиса Гинтера . С первой выставки галереи — персональной выставки картин Андерсона — и до ее закрытия в 2015 году Галерея Андерсона принимала работы многих современных художников, посещавших Ричмонд. [7]

В течение пяти лет галерея была единственным выставочным пространством в Ричмонде, где современное искусство можно было увидеть своими глазами, вплоть до открытия VMFA в 1936 году. В том же году RPI решил преобразовать галерею Андерсона в библиотеку, что замедлило ее программу, пока первоначальные намерения галереи не были скрыты. В это время и в течение следующих 33 лет RPI продолжал развивать галерею Андерсона как многофункциональное учреждение, наняв библиотекаря на полный рабочий день Розамунд Макканлесс и добавив читальный зал на третьем этаже, мезонин, расширенное книгохранилище высотой в пять этажей и средства безопасности. Тем не менее, библиотека продолжала хранить подборку гравюр художника, многие из которых были подарены из частной коллекции Хиббса. [8]

Сам Хиббс сетовал на многочисленные изменения, которые школа внесла в пространство, отмечая, что изменения были сделаны, чтобы успокоить Южную ассоциацию колледжей , аккредитовавшую RPI. [9] Более трех десятилетий спустя Хиббс принял участие в возрождении использования галереи в качестве художественного пространства.

Расширение и новое руководство (1935–1966)

С 1930-х по 1960-е годы, по мере быстрого расширения RPI, Школа искусств стремилась организовать себя в формальное место обучения, а не в небольшую учебную программу курсов. Мэрион М. Джанкин присоединилась к Терезе Поллак в 1934 году, и вместе они управляли школой в течение восьми лет, пока Джанкин не переехала в Университет Вашингтона и Ли . [10] За время их совместного руководства студенты Школы искусств выиграли около десяти стипендий от Нью-Йоркской лиги студентов-художников к 1948 году. [11]

В годы, предшествовавшие преобразованию RPI в VCU, Школа искусств стала одной из крупнейших школ в институте. К 1941 году две фотографии из школы искусств были опубликованы в журнале Life . [12] В середине 20-го века руководство каждого отдела в школе помогало формировать ее характер. Рэймонд Ходжес был председателем Театра, основанного в 1942 году; он поставил более 100 сценических постановок [13] и руководил отделом до своей отставки в 1969 году. Театр Рэймонда Ходжеса в Центре исполнительских искусств имени У. Э. Синглтона был назван в его честь в 1985 году. [14]

Ивонн Райнер

Во время ее пребывания в должности Поллак приглашала выдающихся нью-йоркских художников в Ричмонд для критики и лекций, таких как Кимон Николаидес , Эдмунд Арчер , Эдвард Роуэн и Гарри Стернберг . [15] Абстрактный экспрессионист Клиффорд Стилл был нанят преподавателем в RPI в 1943 году. В то время как ученики Стилла и сама Поллак восхищались художником и его работами, он покинул RPI всего через два года по неизвестным причинам. В своих работах Поллак утверждает, что никто в Ричмонде больше о нем не слышал, и что его пребывание в RPI было исключено из большинства его биографических материалов. [16]

Хотя Поллак не была очарована всем современным искусством (она заметила в 1968 году, что «субъективная, экспрессивная живопись стала жесткой, схематичной, уродливой или минимальной»), она работала над тем, чтобы Школа искусств была активным проводником современного творчества . Это иногда приводило к негативной реакции со стороны традиционно консервативного южного сообщества в Ричмонде. В частности, ее школа и руководство подверглись значительному осуждению со стороны администрации RPI, когда скульптор Роберт Моррис и танцовщица Ивонн Райнер выступили обнаженными на школьном фестивале искусств. [17]

Поллак ушла с поста главы школы в 1950 году, хотя она оставалась на факультете в качестве преподавателя в течение 19 лет. В этот период, как позже напишет бывший глава, различные отделы Школы искусств были разрознены и враждовали друг с другом. Поллак высказала мнение, что в 1950-х и начале 60-х годов «последний след какого-либо чувства единства» был утерян, и сомневалась, что любое новое руководство будет способно объединить каждый отдел в гармоничное и единое учреждение. [18]

Герберт Дж. Бургарт занял пост декана в 1966 году, заслужив похвалу Поллак. В 1969 году она написала: «У него есть способность видеть вещи в целом и, таким образом, организовывать, и в то же время он осознает и чувствителен к личности». Бургарт получил степень магистра и доктора в области образования в Университете штата Пенсильвания , хотя он не имел формального образования в области искусств. [18]

Переход в VCU (1966–1968)

К середине 1960-х годов многие сотрудники и студенты Richmond Professional Institute хотели превратить RPI в полноценный университет. Институт только недавно разорвал связи с William & Mary [2] , что теперь позволило RPI предлагать степени в области гуманитарных наук. Одновременно с внедрением новых программ бакалавриата по английскому языку и истории, набор резко возрос в начале осеннего семестра 1965 года. Поскольку Медицинский колледж Вирджинии (MCV) уже поддерживал прочные партнерские отношения с RPI, в 1966 году губернатор Миллс Годвин рекомендовал Генеральной Ассамблее сформировать комиссию для объединения MCV и RPI в единый государственный университет. 1 июля 1968 года был образован Университет Содружества Вирджинии. [19]

В июне 1969 года основатель Тереза ​​Поллак вышла на пенсию. При VCU «Школа искусств» RPI стала «Школой искусств», а позже «VCUarts». Она получила аккредитацию Национальной ассоциации школ искусств и дизайна в 1973 году. [13]

Вход в галерею Андерсона

В 1969 году к вышедшему на пенсию HH Hibbs обратился глава отдела истории искусств Морис Бондс с предложением приобрести и реанимировать Anderson Gallery, которая была библиотекой более 30 лет, для VCUarts. К 1970 году здание официально вернули его первоначальной роли художественной галереи, и оно продолжало выставлять работы практикующих художников до 2015 года. [9] Его духовный преемник, Институт современного искусства Ричмонда (ICA), также известный как «Центр Маркеля в Институте современного искусства VCU», возобновляет роль галереи как пространства для современного искусства. Коллекция Anderson Gallery, насчитывающая более 3100 произведений искусства, теперь размещена в библиотеке Cabell VCU. [20] В 2016 году галерея вновь открылась под названием «The Anderson», в которой теперь экспонируются исключительно студенческие программы BFA и MFA. [21]

Известными экспонентами на протяжении всей истории галереи Андерсона, как в рамках RPI, так и VCU, были Василий Кандинский , Фернан Леже , Пабло Пикассо , Ред Грумс , Стивен Витьелло , Ларри Миллер , Говард Финстер , Сью Коу , Стив Полески , Уолтер Дьюзенбери , Комар и Меламид , Дотти Этти , Майлз Б. Карпентер , Хант Слонем , Соня Рапопорт , [8] Йоко Оно , [22] и Джуди Рифка . Среди бывших экспонентов также были Тереза ​​Поллак из Ричмонда, Джозеф Х. Сейпель , Дэвид Фрид , Дэви Дет Хомпсон , Ричард Карлион , Лестер Ван Винкль , Фрэнк Коул, Майло Рассел, Тересита Фернандес , Элизабет Кинг , Рени Гауэр , Соня Кларк , Бабатунде Лаваль и Майрон Хельфготт. [23]

Дин ДеПилларс возглавляет современное отделение VCUarts (1977–1995)

В 1976 году декан Бергарт ушел в отставку в пользу новой должности, а помощник декана Марри Н. ДеПилларс стал исполняющим обязанности декана и в конечном итоге принял на себя официальную роль декана Школы искусств в 1977 году. ДеПилларс, который также получил докторскую степень в Университете штата Пенсильвания (хотя и не в области образования), был первым афроамериканским деканом, возглавившим Школу искусств. [18]

ДеПилларс занимал пост декана до 1995 года, и под его руководством школа продолжала расти в размерах и утонченности — особенно в отношении отделений музыки и танца. ДеПилларс был практикующим художником и иллюстратором, чья любовь к джазу [18] с юности в Чикаго [18] позволила ему познакомиться со многими выдающимися джазовыми исполнителями; двойной альбом композитора Энтони Брэкстона 1969 года For Alto включает песню, написанную для ДеПилларса, «To Artist Murray dePillars». Во время работы в VCUarts ДеПилларс будет курировать рождение и быстрое созревание новой джазовой программы. Основанная в 1980 году Дугом Ричардсом, Jazz Studies станет отмеченным наградами учреждением в школе. [24]

Под руководством нового декана факультеты исполнительских искусств расширились и открыли ряд новых объектов. В 1976 году Фонд RPI приобрел баптистскую церковь Grove Avenue и отремонтировал здание под музыкальный центр VCU, сегодня известный как музыкальный центр James W. Black. Центр исполнительских искусств WE Singleton открылся в 1982 году; его первым концертом был Венский симфонический оркестр , его первое выступление в США за десятилетие. В 1980 году танцевальная программа переехала в VCUarts из отдела здравоохранения и физического воспитания VCU и начала предлагать степени бакалавра. [25] Пребывание ДеПиллара в VCUarts способствовало открытию танцевального центра VCU на улице Норт-Брансуик. [26] Театр Lee Art Theatre на улице Уэст-Грейс, местный кинотеатр, ставший театром бурлеска, был куплен VCU и преобразован в театр Грейс-стрит, [27] где студенты, изучающие кино и танцы, могли выступать и выставлять свои работы.

К середине 1980-х годов Школа искусств стала третьей по величине художественной школой в США, в которой обучалось более 2000 студентов-очников, которых обучали 150 преподавателей. [18] В этот период она также издавала журнал Richmond Arts Magazine и журнал School of the Arts Journal . [28]

В 1989 году в знак международной солидарности с жертвами резни на площади Тяньаньмэнь студенты VCUarts воздвигли на университетской лужайке статую «Богини демократии» в память о своих убитых китайских коллегах. Они обратились за помощью к местным художникам, членам китайской общины Ричмонда и щедрости близлежащих торговцев, чтобы завершить проект. [29]

Глобальное влияние (1996–2012)

Город образования в Катаре

В 1996 году Ричард Тоскан сменил ДеПилларса на посту декана VCUarts; за следующие 14 лет рейтинг программы магистратуры школы поднялся с 25-го места в стране (по данным US News & World Report ) на четвертое. [ необходима цитата ]

VCUarts Катар

В 1998 году VCU открыл в Катаре кампус Virginia Commonwealth University School of the Arts — первый американский университет, открывший кампус в штате Персидского залива — в месте, которое впоследствии стало Education City . [30] Катарский фонд образования, науки и развития общества , основанный в 1995 году, был заинтересован в привлечении авторитетных организаций высшего образования в столицу Доху, и VCU School of the Arts стала первой, кто заключил сделку с Фондом. [ требуется ссылка ] Школа предлагала программы, аналогичные программам VCUarts в области Art Foundation, Communication Arts + Design, Fashion Design + Merchandising и Interior Design. [31] В 2002 году VCU передал контроль над кампусом в Дохе VCU School of the Arts, и название было изменено на Virginia Commonwealth University School of the Arts в Катаре (также известном как VCUarts Qatar). [ требуется ссылка ] «VCUarts Qatar принимает существенное участие в развивающихся отраслях дизайна в Катаре и является значительным катализатором этого роста». [30]

ICA и исследования в области искусств (2012–)

Институт современного искусства VCUarts (ICA)

Преемником декана Тоскана стал Джозеф Х. Зайпель . Зайпель, который возглавлял VCUarts с 2011 по 2016 год, уже был заметной фигурой в художественном сообществе Ричмонда до своего восхождения на пост декана. После выхода на пенсию он провел 42 года в Школе искусств, 17 из которых в качестве заведующего кафедрой скульптуры. [32] За время пребывания Зайпеля рейтинг программы поднялся до первого места в стране. [ необходима цитата ] В 1978 году Зайпель оставил свой первый след в городе как соучредитель галереи 1708 на 1708 East Main Street (которая переехала на 319 West Broad Street в 2001 году) и кафе Texas-Wisconsin Border Café в 1982 году. [32]

За пять лет, которые он провел в качестве декана Школы искусств, Зайпель сделал строительство Института современного искусства своим приоритетом. Хотя он покинул школу до завершения ICA в 2018 году, финансируемый из частных средств музей стал крупнейшим начинанием университета. [33]

В 2017 году Шон Брикси стал деканом школы, до этого занимая должность декана Школы искусств, медиа, перформанса и дизайна в Йоркском университете в Торонто. [34]

5 августа 2019 года VCU объявил, что Шон Брикси покидает свою административную должность декана Школы искусств VCU. [35] В 2020 году Карменита Хиггинботам была нанята на должность нового декана Школы искусств VCU. [36]

Допуск

В среднем Школа искусств VCU обслуживает 3000 студентов, из которых 200 обучаются в аспирантуре. Класс 2019 года состоит примерно из 600 студентов- первокурсников из почти 2500 претендентов. Средний балл студента в этом классе составляет 3,7 и 1147 баллов по SAT . 45 процентам поступивших студентов предоставляются стипендии на основе заслуг. [ необходима ссылка ] Будущим студентам изобразительного искусства и дизайна предлагается предоставить портфолио работ вместе с результатами их стандартизированных тестов и стенограммами средней школы. Через страницу подачи заявок в режиме онлайн претенденты представляют от 12 до 16 произведений искусства, которые они создали за последние два года. Ожидается, что работа будет образцом их текущих навыков и потенциала в любой выбранной дисциплине. Школа не принимает физические портфолио. [37]

Среди ведущих школ искусств и дизайна в Соединенных Штатах VCUarts имеет самую низкую ежегодную плату за обучение . [38]

Программы

VCUarts предлагает степени бакалавра по дисциплинам от изящных искусств до перформанса, дизайна и научных исследований. [39] В качестве предварительного условия все студенты, желающие поступить на любую из программ школы по изобразительному искусству и дизайну, должны сначала пройти год обучения на факультете Art Foundation, или «AFO» [40] 16 программ магистратуры в Школе искусств VCU, в частности скульптура + расширенные медиа, входят в число самых высоко оцененных в стране согласно рейтингу US News & World Report за 2016 год. [41]

  • Художественное образование (бакалавр изящных искусств, магистр искусств и доктор философии)
  • Фонд искусств
  • История искусств (бакалавр, магистр и доктор наук)
  • Кино (BA)
  • Коммуникационные искусства (БФА)
  • Ремесло/материаловедение (бакалавр изящных искусств и магистр изящных искусств)
  • Танец + Хореография (БФА)
  • Дизайн одежды (БФА) [42] [43]
  • Мерчендайзинг в сфере моды (BA)
  • Графический дизайн (бакалавр изящных искусств и магистр изящных искусств)
  • Дизайн интерьера (бакалавр изящных искусств и магистр изящных искусств)
  • Кинетическая визуализация (BFA и MFA)
  • Медиа, искусство и текст (PhD), также известный как MATX.
  • Музыка (BA, BM и MM)
  • Живопись + Гравюра (бакалавр изящных искусств и магистр изящных искусств)
  • Фотография + Кино (бакалавр изящных искусств и магистр изящных искусств)
  • Скульптура + Расширенные медиа (BFA и MFA)
  • Театр (бакалавр изящных искусств, бакалавр искусств и магистр изящных искусств)

кампус

Скульптура «Ты здесь должен быть» от VCUarts

Школа расположена на территории университетского кампуса Монро-Парк, к западу от центра Ричмонда и к северу от реки Джеймс .

Здание Поллак на Норт-Харрисон-стрит было названо в честь основательницы VCUarts Терезы Поллак в 1971 году. [44]

Здание DePillars на Брод-стрит было названо в честь бывшего декана доктора Марри Н. ДеПилларса в 2021 году. Здание DePillars, ранее известное как Здание изящных искусств или FAB, включает в себя кафедры ремесел/материаловедения, кинетической визуализации, живописи и гравюры, а также кафедры скульптуры и расширенных медиа.

Факультет

В VCUarts есть несколько известных преподавателей. Шоун Михаэлейн Холлоуэй [45] , Эрик Милликин [46] , Кейт Сиккио [ 47] и Стивен Витиелло [48] преподают кинетическое изображение. Кейтлин Черри [49] преподает живопись + создание печати. ​​Джон Д. Фрейер [ 50] , Сонали Гулати [51] и Саша Уотерс [52] преподают фотографию + кино. Роб Трегенза преподает кино. [53] Корин Хьюитт [54], Лили Кокс-Ричард [55] и Майкл Джонс МакКин [56] преподают скульптуру + расширенные медиа. Бывшие преподаватели VCUarts включают Соню Кларк [57] и Гваделупе Маравилла [58] .

Выпускники

Среди известных выпускников школы, работающих в сфере скульптуры и инсталляции, — Диана аль-Хадид , Лорен Клэй , Бонни Коллура , Пол ДиПаскуале , [59] Тара Донован , Салли Хеллер , Лиза Хок и Уитни Линн. Среди известных выпускников, работающих в области фотографии, — Ханна Альтман , [60] Колетт Фу , [61] Эммет Говин и Энн Сэвидж . Среди известных выпускников, работающих в сфере живописи, — Чино Амоби , Труди Бенсон , [62] Нелл Блейн , Джеймс Бамгарднер , Роуз Даток Далл , Торквасе Дайсон , Джудит Годвин , Эбби Касоник , Миа Лаберж , Г. Байрон Пек , Беатрис Ризе , Кэрол Саттон и Лорин Брейзиер . Среди известных художников школы, работающих в области новых медиа и междисциплинарных направлений, включая концептуальных, видео- и перформанс-художников, можно назвать Тони Коукса , Дон Каспер , Мэтта Кеньона , Эрика Милликина [63] , Аяну Мур [ 64] и Алессандру Торрес .

Известные выпускники, работающие в сфере иллюстрации, включают Фахмиду Азим , Дэрила Кобб , Брайана Хаббла , Стерлинга Хандли , Эбигейл Ларсон , Мела Одома , Элис Тангерини и Ноа Брэдли . Известные выпускники-графические дизайнеры включают Ассила Диаба , Филиппа Б. Меггса , Элстона Первиса , Фила Трамбо и Сильвию Харрис . Известные выпускники-модельеры включают Донвана Харрелла . Известные выпускники, работающие в сфере комиксов, включают Майкла Калуту , [65] Роба Г. , Уайли Миллера , Кевина Тинсли и Чарльза Весса . [66] Среди других известных выпускников — художник-автогонщик Сэм Басс , танцовщица и хореограф Ана Инес Барраган Кинг , плотник Кэти Хаднолл , художник-оформитель Лоис Моррисон , дизайнер интерьеров Шарлотта Мосс , аниматор Стив Сигал , куратор музея Марк Слоан , мебельщик Дженис Смит , гравёр Джозеф Крейг Инглиш , дизайнер ювелирных изделий и Бетони Вернон .

Примечания

1. ^ RPI ранее был известен как «Ричмондское отделение колледжа Уильяма и Мэри» до 1939 года, когда его название было изменено на «Ричмондский профессиональный институт Уильяма и Мэри». Из-за политических дрязг между RPI и William & Mary (которые однажды были описаны как «студенты» в газете Северной Каролины того времени), институт и колледж разорвали свое партнерство задолго до объединения RPI в VCU в 1968 году. [67]

Ссылки

  1. ^ "Поздние годы · Вспоминая Терезу Поллак: выставка, посвященная основательнице VCUarts · Галерея библиотек VCU". gallery.library.vcu.edu . Получено 23 августа 2017 г.
  2. ^ "Лучшие школы искусств". US News & World Report . Получено 22 марта 2023 г.
  3. ^ "US News & World Report". 12 декабря 2022 г.
  4. ^ Хиббс, Генри Хорас. История RPI . Whittet & Shepperson, 1973, стр. 37.
  5. ^ Хиббс, Генри Хорас. История RPI . Whittet & Shepperson, 1973, стр. 37-8.
  6. ^ ab Хиббс, Генри Хорас. История RPI . Уиттет и Шепперсон, 1973, стр. 38.
  7. ^ «Я увижу тебя».
  8. ^ ab Garland, Tracy. "Раскопки Андерсона: ранняя история здания и его галереи". Галерея Андерсона: 45 лет искусства на грани . Школа искусств, Университет Содружества Вирджинии, 2016, стр. 20
  9. ^ ab Garland, Tracy. «Раскопки Андерсона: ранняя история здания и его галереи». Галерея Андерсона: 45 лет искусства на грани . Школа искусств, Университет Содружества Вирджинии, 2016, стр. 20–1
  10. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 184
  11. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 307-8
  12. ↑ Colt, Thomas (26 мая 1941 г.). «Вирджинское искусство растёт на весенней выставке в Ричмонде». LIFE . New York, NY: Time, Inc. Получено 20 ноября 2018 г.
  13. ^ ab Dabney, Virginius. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . University Press of Virginia, 1987, стр. 308
  14. ^ Бонис, Рэй, Джоди Косте и Кертис Лайонс. Университет Содружества Вирджинии . Arcadia Publishing, 2006, стр. 57.
  15. ^ Поллак, Тереза. Художественная школа: некоторые воспоминания . Университет Содружества Вирджинии, 1969, стр. 19
  16. ^ Поллак, Тереза. Школа искусств: некоторые воспоминания . Университет Содружества Вирджинии, 1969, стр. 45–48
  17. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 185
  18. ^ abcdef Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: полуторавековая история . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 307
  19. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 222–24
  20. ↑ Капсиделис, Карин (11 мая 2015 г.). «Галерея Андерсона VCU закрывается».
  21. ^ Смолл, Лия (21 января 2016 г.). «Галерея Андерсона вновь открывается, чтобы освободить место для студенческих работ». Style Weekly . Получено 17 июля 2017 г.
  22. ↑ Оно, Йоко. Fly: Галерея Андерсона, Университет Содружества Вирджинии, 18 октября – 23 декабря 1996 г. 1996. Печать.
  23. ^ Кистлер, Эшли. «Обзор: Подведение итогов долгой истории и последние годы галереи Андерсона». Галерея Андерсона: 45 лет искусства на грани . Школа искусств, Университет Содружества Вирджинии, 2016, стр. 14
  24. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 310
  25. ^ Бонис, Рэй, Джоди Косте и Кертис Лайонс. Университет Содружества Вирджинии . Arcadia Publishing, 2006, стр. 107.
  26. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 308–9
  27. ^ Бонис, Рэй, Джоди Косте и Кертис Лайонс. Университет Содружества Вирджинии . Arcadia Publishing, 2006, стр. 63.
  28. ^ Дэбни, Вирджиния. Университет Содружества Вирджинии: История полутора веков . Издательство Университета Вирджинии, 1987, стр. 309
  29. ^ Бонис, Рэй, Джоди Косте и Кертис Лайонс. Университет Содружества Вирджинии . Arcadia Publishing, 2006, стр. 105.
  30. ^ ab VCUQatar. "Взгляд". qatar.vcu.edu . Получено 13 декабря 2022 г. .
  31. ^ Колледж дизайна искусств Шакаба . Колледж дизайна искусств Шакаба, Университет Содружества Вирджинии, nd
  32. ^ ab Richmond Magazine staff (18 мая 2016 г.). "Ричмондер месяца: Джо Сайпел". Richmond Magazine .
  33. ↑ Робертсон, Гэри (24 апреля 2017 г.). «Инструмент, на котором нужно играть». Richmond Magazine .
  34. ^ Ugincius, Leila (18 мая 2017 г.). «Шон Брикси назначен деканом Школы искусств VCU». Новости VCU . Университет Содружества Вирджинии . Получено 24 октября 2017 г.
  35. ^ ДиСальво Лепли, Памела. «Декан Школы искусств VCU уходит с должности; останется на преподавательском составе». Университет Содружества Вирджинии . Новости VCU . Получено 7 сентября 2019 г.
  36. ^ Портер, Майк. «Ученый-историк искусств назначен деканом Школы искусств VCU». Новости VCU . Получено 22 марта 2023 г.
  37. ^ "Как подать заявку". VCUarts . 12 декабря 2019 г. Получено 21 декабря 2019 г.
  38. ^ "Доступность". VCUarts . 12 декабря 2019 г. . Получено 21 декабря 2019 г. .
  39. ^ "Программы бакалавриата". VCUarts . Получено 21 декабря 2019 г.
  40. ^ "Art Foundation". VCUarts . Получено 21 декабря 2019 г.
  41. ^ Рид, Закари (20 марта 2016 г.). «Репутация VCU в сфере искусств окупается на территории кампуса и за его пределами». Richmond.com . Richmond Times-Dispatch.
  42. ^ "Архивы моды vcu". RVA Mag . Получено 5 февраля 2020 г.
  43. ^ "11 студентов факультета моды получили награды от Fashion Scholarship Fund, двое из них вошли в восьмерку лучших". VCUarts . 17 января 2020 г. Получено 5 февраля 2020 г.
  44. ^ Бонис, Рэй, Джоди Косте и Кертис Лайонс. Университет Содружества Вирджинии . Arcadia Publishing, 2006, стр. 52.
  45. ^ "ШОУН МАЙКЛЕЙН ХОЛЛОУЭЙ". VCUarts . 15 августа 2022 г.
  46. ^ "Эрик Милликин". VCUarts . 6 января 2022 г.
  47. ^ "Кейт Сиккио". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  48. ^ "Стивен Витьелло". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  49. ^ "Кейтлин Черри". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  50. ^ "Проект Джона Фрейера "Бесплатный велосипед с налоксоном". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  51. ^ "Sonali Gulati". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  52. ^ "Саша Уотерс". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  53. ^ "Роб Трегенза". VCUarts . 9 марта 2020 г. Получено 17 сентября 2023 г.
  54. ^ "Корин Хьюитт". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  55. ^ "Лили Кокс-Ричард". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  56. ^ "Майкл Джонс МакКин". VCUarts . 10 февраля 2020 г.
  57. ^ "Три преподавателя получили престижные профессорские должности". Новости VCU .
  58. ^ "Гваделупе Маравилла выигрывает грант MAP 2019 за живое выступление". VCUarts . 15 июля 2019 г.
  59. ^ "ХУДОЖНИК РАСКРЫТ: ОЧЕНЬ ПУБЛИЧНЫЙ ПОЛ ДИПАСКАЛЕ ПЕРЕНЕС РИЧМОНДЕРС". scholar.lib.vt.edu . Получено 27 января 2025 г. .
  60. ^ "Q&A: Hannah Altman". Strange Fire . Получено 27 января 2025 г. .
  61. ^ "Всплывающие книги Колетт Фу" . КОЛЕТТ ФУ 傅 三 三. Проверено 27 января 2025 г.
  62. ^ "TRUDY BENSON | YALE RADIO - ИНТЕРВЬЮ С БРЕЙНАРДОМ КЭРИ - Новости - ГАЛЕРЕЯ МАЙЛЗА МАКИНЕРИ". www.milesmcenery.com . Получено 27 января 2025 г. .
  63. ^ "Leonardo Abstracts Service". Leonardo/ISAST с Университетом штата Аризона . Получено 27 января 2025 г.
  64. ^ "Аянах Мур | Школа Института искусств Чикаго". www.saic.edu . Получено 27 января 2025 г. .
  65. ^ "Майкл Калута | Коллекция Коршака" . Коллекция Коршака . Проверено 27 января 2025 г.
  66. ^ "Искусство создания магии: Чарльз Весс, легенда фэнтези и комикс-искусства". Выпускники VCU . Получено 27 января 2025 г.
  67. ^ Хиббс, Генри Хорас. История RPI . Уиттет и Шепперсон, 1973, стр. 44.

Дальнейшее чтение

  • Хиббс, Генри (1973). История Ричмондского профессионального института . Фонд RPI Уиттета и Шепперсона.

37°32′58″с.ш. 77°27′16″з.д. / 37,549393°с.ш. 77,454405°з.д. / 37,549393; -77,454405

Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Virginia_Commonwealth_University_School_of_the_Arts&oldid=1272288017"