Иллюстрированная рукопись — это официально подготовленный документ , текст которого украшен завитушками, такими как рамки и миниатюрные иллюстрации . Часто используемая в Римско-католической церкви для молитв и литургических книг , таких как псалтыри и придворная литература , практика продолжалась в светских текстах с 13-го века и далее и обычно включает прокламации , зарегистрированные счета , законы , хартии , инвентари и акты . [1] [2]
Самые ранние сохранившиеся иллюминированные рукописи — это небольшое количество из поздней античности , и датируются между 400 и 600 годами. Примерами являются Вергилий Римский , Вергилий Ватиканский и Россанские Евангелия . [3] Большинство сохранившихся рукописей относятся к Средним векам , хотя многие сохранились со времен Возрождения . В то время как исламские рукописи также можно назвать иллюминированными и используют по сути те же методы, сопоставимые дальневосточные и мезоамериканские работы описываются как раскрашенные . [4]
Большинство рукописей, иллюминированных или нет, были написаны на пергаменте до II века до н. э. [5], когда более изысканный материал, называемый веллумом , сделанный из растянутой телячьей кожи, был предположительно введен царем Эвменом II Пергамским . Это постепенно стало стандартом для роскошных иллюминированных рукописей, [6] хотя современные ученые часто неохотно различают пергамент и веллум, и могли использоваться шкуры различных животных. Затем страницы обычно переплетались в кодексы (единственное число: кодекс ), что является обычным современным форматом книги, хотя иногда по разным причинам использовался более старый формат свитка . Очень немногие иллюминированные фрагменты также сохранились на папирусе . Книги варьировались по размеру от тех, что были меньше современной мягкой обложки, таких как карманное евангелие , до очень больших, таких как хоровые книги для пения хоров и «атлантические» Библии, для поднятия которых требовалось больше одного человека. [7]
Бумажные рукописи появились в период позднего Средневековья . Нетипично ранний Миссал Силоса XI века происходит из Испании, недалеко от мусульманских центров производства бумаги в Аль-Андалусе . Текстовые рукописи на бумаге становятся все более распространенными, но более дорогой пергамент в основном использовался для иллюминированных рукописей до конца периода. Очень ранние печатные книги оставляли места для красного текста, известного как рубрики , миниатюрные иллюстрации и иллюминированные инициалы , все из которых были добавлены позже вручную. Рисунки на полях (известные как маргиналии ) также позволяли писцам добавлять свои собственные заметки, диаграммы, переводы и даже комические росчерки. [8]
Введение книгопечатания быстро привело к упадку иллюминации. Иллюстрированные рукописи продолжали выпускаться в начале XVI века, но в гораздо меньших количествах, в основном для очень богатых людей. Они являются одними из самых распространенных предметов, сохранившихся со времен Средневековья; их сохранилось много тысяч. Они также являются лучшими сохранившимися образцами средневековой живописи и лучше всего сохранились. Действительно, для многих областей и периодов времени они являются единственными сохранившимися образцами живописи.
Искусствоведы классифицируют иллюминированные рукописи по их историческим периодам и типам, включая (но не ограничиваясь) позднеантичные , островные , каролингские , оттоновские , романские , готические и ренессансные рукописи . Есть несколько примеров из более поздних периодов. Книги, которые сильно и богато иллюминированы, иногда называют «демонстрационными книгами» в церковном контексте или «роскошными рукописями», особенно если это светские произведения. В первом тысячелетии это, скорее всего, были Евангелия , такие как Евангелия из Линдисфарна и Келлская книга . Келлская книга является наиболее широко признанной иллюминированной рукописью в англосфере и славится своими островными дизайнами. [9] Романский и готический периоды ознаменовались созданием многих больших иллюминированных полных Библий . Самым большим сохранившимся примером из них является Кодекс Гигас в Швеции; он настолько огромен, что для его подъема требуются три библиотекаря.
Другие иллюминированные литургические книги появились во время и после романского периода. Они включали псалтыри , которые обычно содержали все 150 канонических псалмов, [10] и небольшие личные молитвенные книги, созданные для мирян, известные как часословы , которые разделяли день на восемь часов молитвы. [11] Они часто были богато иллюминированы миниатюрами, украшенными инициалами и цветочными рамками. Они были дорогими и поэтому принадлежали только богатым покровителям, часто женщинам.
Поскольку производство рукописей переместилось из монастырей в государственный сектор в период Высокого Средневековья , иллюминированные книги начали отражать светские интересы. [1] К ним относились короткие рассказы, легенды о святых, рыцарские рассказы, мифологические истории и даже рассказы о криминальных, социальных или чудесных происшествиях. Некоторые из них также свободно использовались рассказчиками и странствующими актерами для поддержки своих пьес. Одним из самых популярных светских текстов того времени были бестиарии . Эти книги содержали иллюминированные изображения различных животных, как реальных, так и вымышленных, и часто фокусировались на их религиозном символизме и значении, поскольку в постклассической Европе было широко распространено убеждение, что животные и все другие организмы на Земле являются проявлениями Бога. Эти рукописи служили как религиозным руководством, так и развлечением для рабочего класса Средних веков. [12] [13]
Готический период, в котором в целом наблюдался рост производства иллюминированных книг, также видел более светские произведения, такие как хроники и литературные произведения, иллюминированные. Богатые люди начали создавать личные библиотеки; Филипп Смелый, вероятно, имел самую большую личную библиотеку своего времени в середине 15-го века, по оценкам, имел около 600 иллюминированных рукописей, в то время как у ряда его друзей и родственников было несколько десятков. Богатые покровители, однако, могли иметь личные молитвенники, сделанные специально для них, обычно в форме богато иллюминированных « часословов », в которых излагались молитвы, подходящие для различных моментов литургического дня . Одним из самых известных примеров является экстравагантный Très Riches Heures du Duc de Berry для французского принца.
До XII века большинство рукописей создавалось в монастырях для пополнения библиотеки или после получения заказа от богатого покровителя. В более крупных монастырях часто имелись отдельные помещения для монахов , которые специализировались на создании рукописей и назывались скрипториями . [14] В стенах скриптория были отдельные помещения, где монах мог сидеть и работать над рукописью, не будучи отвлеченным своими собратьями. Если скриптория не было, то «отдельные маленькие комнаты отводились для копирования книг; они были расположены таким образом, что у каждого писца было окно, открытое для прохода по монастырю». [15]
К XIV веку монастыри монахов, писавших в скрипториях, почти полностью уступили место коммерческим городским скрипториям, особенно в Париже, Риме и Нидерландах. [7] Хотя процесс создания иллюминированной рукописи не изменился, переход от монастырей к коммерческим учреждениям был радикальным шагом. Спрос на рукописи вырос до такой степени, что монастырские библиотеки начали нанимать светских писцов и иллюминаторов. [1] Эти люди часто жили недалеко от монастыря и, в некоторых случаях, одевались как монахи всякий раз, когда они входили в монастырь, но им разрешалось уходить в конце дня. Иллюминаторы часто были хорошо известны и признаны, и многие из их личностей сохранились.
Византийский мир создавал рукописи в своем собственном стиле, версии которого распространились на другие православные и восточнохристианские области. Этот особый византийский стиль иллюминации имел характерную цветовую палитру вместе с различными способами подготовки пигментов и чернил и уникальную отделку поверхности письма на пергаменте, которая не была столь благоприятной для долговременного сохранения, как более фактурный западный стиль. [ 19] С их традициями грамотности, не прерываемыми Средними веками, мусульманский мир , особенно на Пиренейском полуострове, сыграл важную роль в доставке древних классических произведений в растущие интеллектуальные круги и университеты Западной Европы на протяжении всего XII века. Книги там выпускались в больших количествах и на бумаге впервые в Европе, а вместе с ними и полные трактаты по наукам, особенно по астрологии и медицине, где иллюминация требовалась для обильного и точного представления текста. [ необходима цитата ]
Истоки изобразительной традиции арабских иллюстрированных рукописей неясны. Первые известные украшенные рукописи — это некоторые Кораны IX века. [20] Они не были иллюстрированы, но были «украшены» украшениями фронтисписов или заголовков. [20] Традиция иллюстрированных рукописей началась с греко-арабского переводческого движения и создания научных и технических трактатов, часто основанных на греческих научных знаниях, таких как арабские версии Книги неподвижных звезд (965 г. н. э.), De materia medica или Книги десяти трактатов о глазе . [21] Переводчиками чаще всего были арабские сирийские христиане , такие как Хунайн ибн Исхак или Яхья ибн Ади , и известно, что их работа спонсировалась местными правителями, такими как Артукиды . [22]
Взрыв художественного производства в арабских рукописях произошел в 12-м и особенно в 13-м веке. [21] Таким образом, различные сирийские рукописи двенадцатого и тринадцатого веков, такие как сирийские евангелия, Ватиканская библиотека, Syr. 559 или сирийские евангелия, Британская библиотека, Add. 7170 , были получены из византийской традиции, но стилистически имеют много общего с исламскими иллюстрированными рукописями, такими как Maqāmāt al-Ḥarīrī , что указывает на общую изобразительную традицию, существовавшую примерно с 1180 года в Сирии и Ираке , которая находилась под сильным влиянием византийского искусства . [23] [24] [25] Некоторые из иллюстраций этих рукописей были охарактеризованы как «иллюстрация византийской черты à la manière arabe» («византийская иллюстрация, обработанная в арабском стиле»). [24] [26]
Персидская традиция миниатюры в основном начиналась с целых книг, а не отдельных страниц для муракка или альбомов, как позже стало более распространено. Великая монгольская Шахнаме , вероятно, 1330-х годов, является очень ранней рукописью одной из самых распространенных работ для больших иллюстрированных книг при персидских дворах.
Стили и методы иллюминации рукописей различались в зависимости от региона, и существовали явные различия в таких аспектах, как цветовая палитра, стиль декора и пиковые периоды выпуска. Некоторые места, такие как кельтские регионы, специализировались на большем количестве орнаментальных деталей в отличие от византийских изобразительных дизайнов, а такие регионы, как Фландрия, были более плодовиты в производстве рукописей гораздо позже, чем другие места. [27]
Иллюминирование было сложным и дорогостоящим процессом, и поэтому обычно предназначалось для особых книг, таких как алтарные Библии или книги для королевской семьи. Сильно иллюминированные рукописи часто называют «роскошными рукописями» по этой причине. В раннем Средневековье большинство книг изготавливалось в монастырях, будь то для собственного использования, для презентации или по заказу. Эти монахи работали как коллективная группа, чтобы спонсировать покровительство рукописи, но это, в свою очередь, несколько скрывало их личности от истории: на работах сохранилось больше подписей от сцибы и меньше от иллюстраций, но часто есть просто подпись монастыря-покровителя. [1] Однако коммерческие скриптории выросли в крупных городах, особенно в Париже , а также в Италии и Нидерландах, и к концу XIV века существовала значительная индустрия, производящая рукописи, включая агентов, которые принимали дальние заказы с подробностями геральдики покупателя и святых, представляющих для него личный интерес (для календаря часослова). К концу периода многие художники были женщинами, особенно те, кто рисовал сложные бордюры, и, возможно, в основном в Париже.
Тип шрифта зависел от местных обычаев и вкусов. Например, в Англии Textura широко использовалась с XII по XVI века, в то время как курсивное письмо, известное как Anglicana, появилось около 1260 года для деловых документов. [28] Во Франкской империи Каролингский минускул появился в рамках обширной образовательной программы Карла Великого . [29]
Первым шагом было отправить рукопись рубрикатору , «который добавлял (красным или другими цветами) заголовки, инициалы глав и разделов, примечания и т. д.; а затем — если книгу нужно было проиллюстрировать — ее отправляли иллюстратору». [15] Эти буквы и примечания наносились с помощью чернильницы и либо заостренного гусиного пера, либо тростникового пера . В случае рукописей, которые продавались на коммерческой основе, написание «несомненно, изначально обсуждалось между заказчиком и писцом (или агентом писца, но к тому времени, когда письменное собрание отправлялось иллюстратору, уже не оставалось места для инноваций.)» [30]
Прочные римские буквы раннего Средневековья постепенно уступили место таким шрифтам, как унциал и полуунциал, особенно на Британских островах , где развились такие отличительные шрифты, как островной маюскул и островной минускул . Плотный, богато текстурированный готический шрифт впервые появился около 13 века и был особенно популярен в позднее Средневековье. До дней такого тщательного планирования «типичная страница готического шрифта представляла собой страницу, на которой буквы были сжаты и втиснуты в формат, в котором преобладали огромные орнаментированные заглавные буквы, произошедшие от унциальных форм или иллюстраций». [31] Чтобы предотвратить появление таких плохо выполненных рукописей и иллюминаций, шрифт обычно предоставлялся первым, «и для украшения оставлялись пустые места. Это предполагает очень тщательное планирование писцом еще до того, как он коснулся пером пергамента».
Ниже подробно описывается трудозатраты на создание иллюминации одной страницы рукописи:
Иллюминирование и декорирование обычно планировалось в начале работы, и для него резервировалось место. [33] Однако текст обычно писался до начала иллюминирования. В период раннего Средневековья текст и иллюминирование часто выполнялись одними и теми же людьми, обычно монахами, но к Высокому Средневековью роли, как правило, разделялись, за исключением обычных инициалов и завитушек, и по крайней мере к XIV веку существовали светские мастерские, производившие рукописи, а к началу XV века они производили большинство лучших работ и даже заказывались монастырями. Когда текст был завершен, иллюстратор принимался за работу. Сложные рисунки планировались заранее, вероятно, на восковых табличках, блокноте для рисования той эпохи. Затем рисунок обводился или рисовался на пергаменте (возможно, с помощью булавочных уколов или других отметок, как в случае с Евангелиями из Линдисфарна ). Многие неполные рукописи сохранились от большинства периодов, что дает нам хорошее представление о методах работы.
Во все времена большинство рукописей не имели изображений. В раннем Средневековье рукописи, как правило, были либо выставочными книгами с очень полной иллюминацией, либо рукописями для изучения с максимум несколькими украшенными инициалами и завитками. К романскому периоду многие другие рукописи имели украшенные или исторически оформленные инициалы , а рукописи, в основном предназначенные для изучения, часто содержали некоторые изображения, часто не цветные. Эта тенденция усилилась в готический период, когда большинство рукописей имели по крайней мере декоративные завитки местами, и гораздо большая часть имела изображения какого-либо рода. В частности, выставочные книги готического периода имели очень сложные украшенные границы из лиственных узоров, часто с небольшими шутками . Готическая страница могла содержать несколько областей и типов декора: миниатюру в рамке, исторически оформленный инициал, начинающий отрывок текста, и границу с шутками. Часто над разными частями декора работали разные художники.
Хотя использование золота, безусловно, является одной из самых захватывающих особенностей иллюминированных рукописей, смелое использование различных цветов придало иллюминации несколько слоев измерения. С религиозной точки зрения, «разнообразные цвета, которыми проиллюстрирована книга, достойно представляют многообразную благодать небесной мудрости». [15] Имеются свидетельства того, что иллюстраторы заранее планировали выбор цвета, что указывает на целенаправленный выбор и дизайн в готовом продукте. [1] Также существует множество нюансов, когда дело касается цветов и живописи рукописей. Иллюминаторы обучались цветовым сочетаниям и стилистическим различиям посредством своего рода ученичества, поэтому ограниченное количество первичных литературных источников, обсуждающих цвета и методы, может не соответствовать тому, чему научились и чему следовали настоящие иллюминаторы. [33]
Палитра средневекового художника была широка: [34]
Цвет | Источник(и) |
---|---|
Красный | Краски на основе насекомых, в том числе:
Краски на химической и минеральной основе, в том числе:
Красный цвет часто ассоциировался с такими образами, как кровь, огонь и божественная сила. [35] Это был самый распространенный и недорогой цвет, и как таковой он часто использовался для инициалов, надписей и границ, а также для общих образов. [36] [33] |
Розовый |
Розовый считался модным цветом и часто встречался в изображениях одежды аристократов и в филигранной работе над деталями. [37] Он также использовался для окраски иллюминированных рукописных изображений стен, озер и неба. [37] |
Желтый | Растительные красители, такие как:
Краски на минеральной основе, в том числе:
Желтый цвет часто смешивали с другими пигментами, чтобы создать естественные земляные тона, которые были распространены в средневековых рукописных иллюстрациях. [19] Желтую краску также наносили слоями под золотую краску, чтобы создать многослойный золотой эффект. [19] |
Зеленый |
Зеленый был сравнительно редким пигментом в палитре иллюминатора. [19] Он использовался для пейзажей и часто ассоциировался с визуальными образами, связанными с Эдемским садом и возрождением. [35] Verdigris Green был особым оттенком, который использовался почти исключительно в изображениях креста, а Green Earth использовался под другими пигментами для создания глубины тонов кожи. [38] |
Синий | Вещества растительного происхождения, такие как:
Краски на химической и минеральной основе, в том числе:
Синий, особенно пигмент ультрамарин, был ценным и редким цветом и обычно использовался в изображениях Девы Марии и для одежды важных религиозных деятелей. [38] Менее дорогие или более низкого качества синие пигменты иногда использовались для инициалов, надписей и границ. [36] [33] |
Белый |
Белый цвет часто использовался в сочетании с религиозными объектами или фигурами, а также использовался в качестве подпигмента, чтобы обеспечить основу для других цветов и придать глубину, особенно в случаях сочетания с синим цветом для создания неба и с красным цветом для создания различных оттенков кожи. [38] Белый цвет также использовался, особенно в готический период, для обрисовки фигур и создания многослойных бликов. [1] [33] |
Черный |
Черный цвет использовался для нанесения текста, а также для обрисовки черт лица и позолоченных элементов, таких как нимбы, чтобы создать дополнительную глубину и визуальный акцент. [33] Черный цвет также использовался для «наброска» освещения перед его окончательным заполнением цветом. [33] |
Золото |
|
Серебро |
Серебро использовалось для надписей так же, как и золото, чтобы придать странице блеск и красоту. [19] |
По самому строгому определению, рукопись не считается «иллюминированной», если только одна или несколько иллюминаций не содержали металл, обычно золотую фольгу или ракушечную золотую краску, или, по крайней мере, не были покрыты золотыми крапинками. Сусальное золото с XII века обычно полировалось, этот процесс известен как полировка . Включение золота намекает на множество различных возможностей для текста. Если текст носит религиозный характер, написание золотыми буквами является признаком возвышения текста. В ранние века христианства рукописи Евангелий иногда писались полностью золотом. [7] Стиль золотого фона , когда весь или большая часть фона была выполнена золотом, был взят из византийских мозаик и икон . Помимо добавления богатого украшения к тексту, писцы того времени считали, что они восхваляют Бога своим использованием золота. Кроме того, золото использовалось, если покровитель, заказавший книгу, хотел продемонстрировать необъятность своих богатств. В конце концов, добавление золота в рукописи стало настолько частым, «что его ценность как барометра статуса рукописи снизилась». [30] В этот период цена на золото стала настолько низкой, что его включение в иллюминированную рукопись составляло лишь десятую часть стоимости производства. [39] Добавляя рукописи богатства и глубины, использование золота в иллюминации создало произведения искусства, которые ценятся и сегодня.
Нанесение листового золота или пыли на иллюминацию — очень подробный процесс, который могут выполнить и успешно выполнить только самые опытные иллюминаторы. Первая деталь, которую учитывал иллюминатор при работе с золотом, — использовать ли листовое золото или частички золота, которые можно было бы наносить кистью. При работе с листовым золотом кусочки отбивали молотком и истончали. [39] Использование этого типа листового золота позволяло обводить золотом многочисленные области текста. Существовало несколько способов нанесения золота на иллюминацию. Один из самых популярных включал смешивание золота с клеем оленя, а затем «выливание его в воду и растворение пальцем». [40] Как только золото становилось мягким и податливым в воде, оно было готово к нанесению на страницу. Иллюминаторам приходилось быть очень осторожными при нанесении листового золота на рукопись, потому что листовое золото способно «прилипать к любому пигменту, который уже был нанесен, разрушая дизайн, а во-вторых, процесс его полировки является энергичным и сопряжен с риском размазывания любой уже нанесенной живописи».
По крайней мере, в более ранние периоды монастыри были крупнейшими производителями иллюминированных рукописей. Они выпускали рукописи для собственного использования; сильно иллюминированные, как правило, предназначались для литургического использования в ранний период, в то время как монастырская библиотека хранила более простые тексты. В ранний период рукописи часто заказывались правителями для их личного пользования или в качестве дипломатических подарков, и многие старые рукописи продолжали дарить таким образом, даже в период раннего Нового времени . [1] Особенно после того, как часослов стал популярным, богатые люди заказывали работы как знак статуса в обществе, иногда включая портреты дарителей или геральдику : «В сцене из Нового Завета Христос будет показан больше, чем апостол, который будет больше, чем простой прохожий на картине, в то время как скромный даритель картины или сам художник мог появиться как крошечная фигурка в углу». [7] Календарь также был персонализирован, записывая праздники местных или семейных святых.
К концу Средневековья даже многие религиозные рукописи производились в светских коммерческих мастерских, таких как мастерская Уильяма де Брейля в Оксфорде XIII века, для распространения через сеть агентов, а пустые места могли быть зарезервированы для соответствующей геральдики, которую мог добавить на месте покупатель. Растущий жанр роскошных иллюминированных рукописей светских произведений в значительной степени производился в коммерческих мастерских, в основном в таких городах, как Париж, Гент , Брюгге и северная Италия.
Похожие статьи