Эрнст фон Донаньи

Эта статья включает список общих ссылок , но в ней отсутствуют соответствующие встроенные цитаты . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью, введя более точные цитаты. ( Ноябрь 2022 ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

Эрнст фон Донаньи (венгерский: Dohnány Ernő , [ˈɛrnøː ˈdohnaːɲi] ; 27 июля 1877 — 9 февраля 1960) — венгерский композитор , пианист и дирижёр . Он использовал немецкую форму своего имени в большинстве опубликованных композиций. ^[1]

Донаньи родился в Пожонях, Королевство Венгрия (сегодня Братислава , Словакия). Родившись в старинной дворянской семье Донаньи , он был сыном Фридьеша Донаньи (1843-1909) и его жены Оттилии Шлабей. ^[2] Сначала он изучал музыку у своего отца, профессора математики и виолончелиста-любителя, а затем, когда ему было восемь лет, у Карла Форстнера, органиста местного собора. В 1894 году он переехал в Будапешт и поступил в Королевскую национальную венгерскую академию музыки , изучая фортепиано у Иштвана Томана и композицию у Ганса фон Кесслера , двоюродного брата Макса Регера . ^[3]

Иштван Томан был любимым учеником Ференца Листа , в то время как Ганс фон Кесслер был поклонником музыки Иоганнеса Брамса . Эти два влияния сыграли важную роль в жизни Донаньи: Лист на его игру на фортепиано и Брамс на его композиции. ^[4] Первое опубликованное произведение Донаньи, его Фортепианный квинтет до минор, получило одобрение Брамса, который продвигал его в Вене. Донаньи недолго учился в Академии музыки: в июне 1897 года он попытался сразу же сдать выпускные экзамены, не завершая учебу. Разрешение было получено, и несколько дней спустя он сдал с высокими оценками как композитор и пианист, окончив ее менее чем в 20 лет. ^[4]

После нескольких уроков с Эугеном д'Альбером , другим учеником Листа, Донаньи дебютировал в Берлине в 1897 году и сразу же был признан исполнителем высокой пробы. Похожий успех последовал в Вене и в последующем турне по Европе. Он дебютировал в Лондоне на концерте Рихтера в Queen's Hall , с заметным исполнением Концерта для фортепиано № 4 Бетховена . Он был одним из первых, кто дирижировал и популяризировал более доступную музыку Бартока .

В течение сезона 1898 года Донаньи посетил Соединенные Штаты, где он приобрел репутацию, исполняя Концерт для фортепиано с оркестром № 4 Бетховена для своего американского дебюта с Симфоническим оркестром Сент-Луиса . В отличие от большинства известных пианистов того времени, он не ограничивался сольными концертами и концертами, но также выступал в камерной музыке . В 1901 году он завершил свою Симфонию № 1 , свою первую оркестровую работу. Хотя на него сильно повлияли признанные современники, в частности Брамс, она сама по себе продемонстрировала значительное техническое мастерство. ^[5]

Донаньи женился на Элизабет «Эльзе» Кунвальд (также пианистке), и в 1902 году у них родился сын Ганс . Ганс должен был стать отцом немецкого политика Клауса фон Донаньи и дирижера Кристофа фон Донаньи , долгое время занимавшего пост музыкального руководителя Кливлендского оркестра . Ганс проявил себя как лидер антинацистского сопротивления в Германии и в конечном итоге был казнен на последних этапах Второй мировой войны . Помимо Ганса, у Донаньи и Эльзы Кунвальд также была дочь Грета. ^[6]

По приглашению скрипача Йозефа Иоахима , близкого друга Брамса, Донаньи преподавал в Высшей школе музыки в Берлине с 1905 по 1915 год. Там он написал «Покрывало Пьеретты» , соч. 18, и « Сюиту фа-диез минор» , соч. 19. Вернувшись в Будапешт, он принял участие в значительном количестве выступлений в течение следующего десятилетия, особенно в год полуторавекового юбилея Бетховена 1920/1921. ^[7]

До начала Первой мировой войны Донаньи встретил и влюбился в немецкую актрису (также описанную как певица), ^[8] Эльзу Галафрес , которая была замужем за польским еврейским скрипачом Брониславом Губерманом . Они еще не могли пожениться, так как их супруги отказывались разводиться с ними, но тем не менее у Донаньи и Эльзы Галафрес в январе 1917 года родился сын Мэтью. Позже оба получили разводы, к которым стремились, и поженились в июне 1919 года. Донаньи также усыновил Йоханнеса, сына Эльзы от Губермана. ^{[9] [10] [11]}

Во время недолгой Венгерской Советской Республики 1919 года Донаньи был назначен директором Будапештской академии, но несколько месяцев спустя новое временное правительство заменило его выдающимся скрипачом Йенё Хубаем после того, как Донаньи отказался уволить педагога и композитора Золтана Кодая из Академии за его якобы левую политическую позицию. ^[12] Однако в 1920 году, когда адмирал Хорти стал регентом Венгрии , Донаньи был назначен музыкальным руководителем Будапештского филармонического оркестра и в этом качестве пропагандировал музыку Белы Бартока, ^{[ необходима цитата ]} Золтана Кодая , Лео Вайнера и других современных венгерских композиторов. В том же сезоне 1920 года он исполнил все фортепианные произведения Бетховена и записал несколько своих произведений на аппарате Ampico player-piano-roll. Он приобрел известность как педагог. Среди его учеников были Андор Фёльдес , Миша Левицкий , Эрвин Ньиредьхази , Геза Анда , Энни Фишер , Хоуп Сквайр , Хелен Камилла Стэнли , Берта Тидеман-Виерс , Эдвард Килени , Балинт Вазсони , сэр Георг Шолти , Иштван Кантор , Жорж Чиффра и Людовит Райтер. (дирижер и крестник Донаньи). В 1933 году организовал первый Международный конкурс пианистов имени Ференца Листа . ^[13]

В 1937 году Донаньи встретил Илону Захар, которая была замужем и имела двоих детей. К этому времени он расстался со своей второй женой Эльзой Галафрес. Он и Илона путешествовали по Европе как муж и жена, но не были официально женаты, пока не обосновались в Соединенных Штатах. После смерти Донаньи Илона в своей биографии начала кампанию по подавлению его репутации сторонника нацистов. ^[14] Петер Халас продолжил это в статье под названием «Преследуемые музыканты в Венгрии между 1919–1945», в которой он был изображен как «жертва» нацизма, ^[15] и Джеймс Граймс, который в своей книге под названием Донаньи видел в нем «забытого героя сопротивления Холокосту». ^[16]

В 1934 году Донаньи был снова назначен директором Будапештской академии музыки, и занимал эту должность до 1943 года. Согласно записи о Донаньи 2015 года в New Grove Dictionary of Music and Musicians , «с 1939 года большая часть времени [Донаньи] была посвящена борьбе с растущим нацистским влиянием». К 1941 году он оставил свой директорский пост, не желая подчиняться антиеврейскому законодательству. В своем оркестре, Будапештской филармонии ^[17], ему удалось сохранить всех еврейских участников до двух месяцев после немецкого вторжения в Венгрию в марте 1944 года, когда он распустил ансамбль. В ноябре 1944 года он переехал в Австрию, что вызвало критику в течение многих лет. ^{[ почему? ]} Музыковед Джеймс А. Граймс защищал действия Донаньи во время войны, отдавая должное его солидарности с еврейскими коллегами и его действиям по оказанию помощи некоторым музыкантам в бегстве из оккупированных нацистами стран. ^[18]

С 1949 года Донаньи преподавал в течение десяти лет в музыкальной школе Университета штата Флорида в Таллахасси . Он стал почетным членом отделения Epsilon Iota братства Phi Mu Alpha Sinfonia . Он и его жена Илона стали гражданами Америки в 1955 году. ^[19]

В Соединенных Штатах он продолжал сочинять и заинтересовался американской народной музыкой . Его последняя оркестровая работа (за исключением переработанной в 1957 году Симфонии № 2 ) была Американская рапсодия (1953), написанная к полуторавековому юбилею Университета Огайо и включавшая в себя фольклорный материал, например, « Индейка в соломе », « На вершине старого дыма » и « Я бедный странник ». ^[19]

Его последнее публичное выступление состоялось 30 января 1960 года в Университете штата Флорида, где он дирижировал университетским оркестром в Фортепианном концерте № 4 Бетховена, со своим докторантом Эдвардом Р. Таденом в качестве солиста. После выступления Донаньи отправился в Нью-Йорк, чтобы записать несколько фортепианных сонат Бетховена и более коротких фортепианных пьес для Everest Records . ^[19] Ранее он записал концерт Моцарта в начале 1930-х годов в Венгрии (№ 17, соль мажор, K. 453, играя и дирижируя Будапештской филармонией), а также свои собственные Вариации на детскую мелодию , вторую часть его Ruralia hungarica (Цыганское анданте) и несколько сольных произведений (но не сонат Бетховена) на 78 об./мин. ^{[ необходима цитата ] Он также записал множество других произведений, включая} сонату «Буря» Бетховена и вариации фа минор Гайдна, на ранних монопластинках.

Донаньи умер от пневмонии 9 февраля 1960 года в Нью-Йорке , через десять дней после своего последнего выступления, и был похоронен в Таллахасси, Флорида , где он преподавал в университете в течение десяти лет. ^[19]

• BBC выпустила LP-запись одного из его последних концертов, услышанных в 1959 году в Университете штата Флорида, на котором он исполнил фортепианную сонату Бетховена Op. 31 № 1 и фортепианную сонату Шуберта D. 894. Лейбл Testament переиздал концерт на CD в комплекте, который также включает три собственных коротких пьесы пианиста, которые он сыграл там на бис, короткий концерт его произведений, которые он исполнил на Эдинбургском фестивале 1956 года , и несколько произведений, которые транслировались на BBC в 1936 году.
• Три тома «Ежедневных упражнений для пальцев для продвинутого пианиста» Донаньи были опубликованы издательством Mills Music в 1962 году.
• В музыкальной библиотеке Уоррена Д. Аллена при музыкальном колледже Университета штата Флорида хранится большой архив статей, рукописей и связанных с ними материалов Донаньи.
• В 1990 году венгерское правительство посмертно наградило его своей высшей гражданской наградой — Премией Кошута . ^[20]
• В 2002 году в Университете штата Флорида прошел Международный фестиваль Эрнста фон Донаньи. Профессор Университета штата Флорида Милтон Холлман был его учеником и в 1987 году записал компакт-диск под названием Works For Piano, содержащий некоторые из самых известных произведений Донаньи.

Стиль сочинения Донаньи был личным, но очень консервативным. Его музыка в значительной степени следует романтической идиоме. Хотя он использовал элементы венгерской народной музыки , он не заимствовал народные традиции так, как это делают Барток или Кодай. Некоторые характеризуют его стиль как традиционный мейнстримный евро-германский в брамсовской манере (структурно больше, чем в том, как музыка на самом деле звучит), а не специфически венгерский, в то время как другие слышат очень мало Брамса в его музыке. Самыми лучшими из его произведений, возможно, являются его Серенада до мажор для струнного трио, соч. 10 (1902) и Вариации на детскую мелодию для фортепиано и оркестра, соч. 25 (1914). Его Вторая симфония — крупное произведение, которое он сочинил во время Второй мировой войны. Она нехарактерно мрачная, особенно в третьей части, которая гротескна и диссонансна.

• Der Schleier der Pierrette (Покров Пьеретты) , Мим в трех частях (Либретто по мотивам Артура Шницлера ), соч. 18 (1909)
• Tante Simona (Тётя Симона) , комическая опера в одном действии (Либретто Виктора Хайндля), соч. 20 (1912)
• «Башня воеводы» , романтическая опера в трёх действиях (либретто Виктора Ланьи по мотивам произведений Ганса Хайнца Эверса и Марка Генри), соч. 30 (1922)
• Тенор (The Tenor) , комическая опера в трёх действиях (Либретто Эрнё Гота и Карла Штернхейма, по мотивам «Бюргера Шиппеля» Карла Штернхейма), соч. 34 (1927)

• Сегедская мизе (Сегедская месса, также Мисса в Dedicatee Ecclesiae ), соч. 35 (1930)
• Cantus vitae , Симфоническая кантата, соч. 38 (1941)
• Stabat mater , соч. 46 (1953)

• Симфония фа мажор (1896, неопубликовано) - Премия венгерского короля 1897 года ^[4]
• Симфония № 1 ре минор , соч. 9 (1901)
• Сюита фа-диез минор , соч. 19 (1909)
• Ünnepi nyitány (Фестивальная увертюра) , соч. 31 (1923)
• Ruralia hungarica (на основе венгерских народных мелодий), соч. 32б (1924)
• Szimfonikus percek (Симфонические минуты) , соч. 36 (1933)
• Симфония № 2 ми мажор , соч. 40 (1945, переработана в 1954-57) ^[21]
• Американская рапсодия , соч. 47 (1953)

• Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор, соч. 5 (1898) (вступительная тема навеяна Симфонией № 1 Брамса )
• Konzertstück (Концертная пьеса) ре мажор для виолончели и оркестра, соч. 12 (1904)
• Вариации на детскую мелодию ( Variationen über ein Kinderlied ) для фортепиано с оркестром, соч. 25 (1914)
• Концерт для скрипки с оркестром № 1 ре минор, соч. 27 (1915)
• Концерт для фортепиано с оркестром № 2 си минор, соч. 42 (1947)
• Концерт для скрипки с оркестром № 2 до минор, соч. 43 (1950)
• Концертино для арфы и камерного оркестра, соч. 45 (1952)

• Струнный квартет ре минор, 1893 (неопубликовано, рукопись в Британской библиотеке) (Grymes, Ernst von Dohnányi: A Bio-bibliography , стр. 32)
• Струнный секстет в B ♭ мажоре, 1893 (переработанный в 1896 году, переработанный и впервые исполненный в 1898 году. Записано на Hungaroton, 2006.) (Grymes, стр. 32)
• Менуэт для струнного квартета, 1894 (Гримес, стр. 32. Рукопись в Национальной библиотеке имени Сечени )
• Фортепианный квартет фа ♯ минор, (1894)
• Фортепианный квинтет № 1 до минор, соч. 1 (1895)
• Струнный квартет № 1 ля мажор, соч. 7 (1899)
• Соната си ♭ минор для виолончели и фортепиано, соч. 8 (1899)
• Серенада до мажор для струнного трио, соч. 10 (1902)
• Струнный квартет № 2 ре ♭ мажор, соч. 15 (1906)
• Соната до ♯ минор для скрипки и фортепиано, соч. 21 (1912)
• Фортепианный квинтет № 2 ми ♭ минор, соч. 26 (1914)
• Струнный квартет № 3 ля минор, соч. 33 (1926)
• Секстет до мажор для фортепиано, струнных и духовых , соч. 37 (1935)
• Ария для флейты и фортепиано, соч. 48, № 1 (1958)
• Пассакалия для флейты соло, соч. 48, № 2 (1959)

• Четыре пьесы, соч. 2 (1897, опубл. 1905)
• Вальсы фа ♯ минор для четырёх рук, соч. 3 (1897)
• Вариации и фуга на тему Э[мма].Г[рубера]., соч. 4 (1897)
• Гавот и Мюзет (WoO, 1898)
• Альбумблатт (WoO, 1899)
• Пассакалья ми ♭ минор, соч. 6 (1899)
• Четыре рапсодии, соч. 11 (1903)
• «Зимний путь» , соч. 13 (1905)
• Юмореска в форме сюиты, соч. 17 (1907)
• Три пьесы, соч. 23 (1912)
• Фуга ре минор для левой руки (WoO, 1913)
• Сюита ля минор «Сюита в старинном стиле», соч. 24 (1913)
• Шесть концертных этюдов, соч. 28 (1916)
• Вариации на тему венгерской народной песни, соч. 29 (1917)
• Пастораль на тему венгерской рождественской песни (WoO, 1920)
• Valses nobles, концертная обработка для фортепиано (по Шуберту, D. 969) (WoO, 1920)
• Венгерская Руралия , соч. 32а (1923)
• Вальс для фортепиано из «Коппелии» Делиба (WoO, 1925)
• Шесть пьес, соч. 41 (1945)
• Вальс-сюита для двух фортепиано, соч. 39а (1945),
• «Хромой вальс» для фортепиано соло, соч. 39б (1947)
• Три отдельные пьесы, соч. 44 (1951)
• Двенадцать коротких этюдов для продвинутого пианиста (1951)

Примечания

Источники

• Карнс, Марк Кристофер, ред. (2002). Американская национальная биография: Приложение 2. Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-522202-9.
• Донаньи, Илона фон (2002). Джеймс А. Граймс (ред.). Эрнст фон Донаньи: Песня жизни . Блумингтон: Издательство Университета Индианы. ISBN 0-253-34103-5.
• Граймс, Джеймс А., изд. (2005). Взгляды на Эрнста фон Донаньи. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0810851252. Получено 2014-01-20 .
• Куц, Вероника (2020). Странствующий незнакомец: американские годы Эрнста фон Донаньи, 1949–1960 . Калифорнийские исследования музыки XX века. Том 25. Издательство Калифорнийского университета. ISBN 9780520301832.

• Уильям Лайнс Хаббард и др., редакторы, Американская история и энциклопедия музыки , т. 1 (Лондон: Irving Squire, 1908), стр. 183–184, доступно онлайн

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Эрно Донаньи .

• Эрнё Донаньи на AllMusic
• Дискография Эрнё Донаньи
• Профиль Эрно Донаньи на сайте Remington
• Звуковые фрагменты струнного квартета Донаньи № 1 и 2
• Музыкальная библиотека Уоррена Д. Аллена в Университете штата Флорида. Архивировано 09.06.2010 на Wayback Machine.
• Лекция Д. Кисели-Паппа о фортепианной музыке Донаньи
• Концерты памяти
• Соло для фортепиано Ampico "Music Of The Spheres" (Sphärenmusik) из "Winterreigen" Opus 13 Эрнста фон Донаньи в исполнении Э.В. Донаньи на воспроизводящем фортепиано Ampico (7-футовый рояль)

Ноты

• Бесплатные партитуры Эрнста фон Донаньи в Международном проекте музыкальной библиотеки партитур (IMSLP)

Видео

• Серенада - Тема с вариациями на YouTube в исполнении Classical Jam
• Фортепианный квинтет № 1 до минор, соч. 1 – Аллегро на YouTube, Скерцо. Allegro vivace на YouTube, Adagio, quasi andante на YouTube, Allegro animato на YouTube