Открывается театр «Джуниус» в Нэшвилле, штат Теннесси , одна из крупнейших на тот момент сцен в стране. [1]
Калифорнийская золотая лихорадка принесла первый крупный приток европейской музыки к коренным народам округов Сьерра-Невада и северной Калифорнии. [2]
В Соединенных Штатах проводится первый американский Eisteddfod , валлийский фестиваль музыки и искусств. [3]
Айзек Б. Вудбери публикует «Цимбалы, или Нью-Йоркскую коллекцию духовной музыки» , одну из самых успешных коллекций христианских песен той эпохи. [4]
Одна из крупнейших музыкальных звезд того времени, шведская певица Дженни Линд , требует неслыханную сумму в 187 000 долларов от промоутера П. Т. Барнума, чтобы отправиться в национальный концертный тур. Барнум собирает деньги и продвигает ее так успешно, что, по оценкам, тридцать тысяч человек приехали посмотреть, как ее корабль приземляется в гавани Нью-Йорка , [5] и тур оказывается большим финансовым успехом. [6] Линд впервые выступает в Castle Gardens в Нью-Йорке. [7] [8]
Луи Моро Готтшалк сочиняет "Последнюю надежду", свою самую популярную песню. Позже она станет основным элементом музыки к фильмам , часто используемым для сопровождения сцен смерти. [9]
Семья Лука выступает на собрании аболиционистов в Нью-Йорке, а затем становится самой известной афроамериканской поющей семьей, вдохновленной белой семьей Хатчинсон . [10]
Slippery Noodle открывается в Индианаполисе, штат Индиана . По состоянию на 2009 год это старейший бар в Индиане и известное региональное блюзовое место. [12]
Генри Верманн и его жена становятся самыми известными граверами в музыкальной издательской индустрии Юга. [15]
Популярными становятся концерты в старомодном стиле, в старинных костюмах, представляющие музыку колониальной эпохи Соединенных Штатов; они известны как концерты для стариков и впервые были организованы Робертом Кемпом. [16]
Традиция оперы Сан-Франциско берет свое начало в 1850 году и к середине десятилетия может похвастаться международными звездами и ярким составом местных исполнителей. [17]
Популярные песни становятся более «завораживающими и сентиментальными, предшественниками современных «болезненных» песен ». [18]
1851
Духовые оркестры распространились по всей стране, даже в сельской местности Колумбии, штат Калифорния , где местный духовой оркестр приветствовал прибытие первой белой женщины в город. [19]
Бывшая рабыня Элизабет Гринфилд начинает выступать в Буффало, штат Нью-Йорк , под спонсорством Музыкальной ассоциации Буффало. Впоследствии она гастролирует по всей Северной Америке, [20] став широко известной как Черный лебедь , первая чернокожая концертная певица в стране. [21]
Теодор Эйсфельд начинает серию концертов, которые сыграют важную роль в представлении публичных концертов камерной музыки в Нью-Йорке. [26]
Первой оперой, исполненной в Сан-Франциско, стала «Сомнамбула » Винченцо Беллини , исполненная труппой под руководством итальянского тенора, ранее работавшего в Перу и Чили. [11]
Пожар уничтожил бостонскую фабрику Chickering and Sons , лидера американского рынка производства пианино. Она будет перестроена и станет крупнейшим зданием в стране после здания Капитолия США . [28]
Журнал музыки Дуайта , влиятельное периодическое издание, впервые публикуется в Бостоне. Одним из его авторов является Александр Уилок Тайер , который впоследствии станет первым североамериканским «ученым, который займется изучением истории музыки, основанным на критике первоисточников ». [29]
Бостонка Элиза Бискаччианти и ирландка Кэтрин Хейз стали первыми в череде звездных певиц, которые сделали молодую оперную традицию Сан-Франциско одной из самых выдающихся в стране. [11]
Мелодия для песни, которая в конечном итоге станет известна как « Тело Джона Брауна », написана Уильямом Стеффом . Она станет неофициальной песней для афроамериканских военнослужащих во время Гражданской войны. [30] Песня распространяется Двенадцатым Массачусетским полком . [31]
Брукс К. Молд выпускает "Garden City Polka", первую защищенную авторским правом музыку, опубликованную в Чикаго. Это начало издательской индустрии этого города. [33]
Firth, Pond & Company публикует The Brass Band Journal , в который впервые вошли записи духовых оркестров, в которых использовался саксгорн . [3]
Фредерик Лоу Олмстед приводит одно из самых ранних описаний афроамериканского полевого крика, описывая его как «долгий, громкий музыкальный крик, нарастающий и падающий, переходящий в крещендо... как сигнал горна». [34]
Джордж Ф. Рут , Уильям Брэдбери и Лоуэлл Мейсон организуют первый Нормальный музыкальный институт , школу, предлагающую обучение учителей музыки, расположенную в Нью-Йорке. [24] [35] Рут и Брэдбери, вместе с Томасом Гастингсом и Тимоти Мейсоном, сотрудничают в работе над The Shawm , популярным сборником церковной музыки, который они рекламируют как проданный в первый год выпуска лучше, чем «любое предыдущее подобное издание». [36]
Луи Антуан Жюльен , французский дирижер, создает оркестр в Нью-Йорке, который пользуется большим успехом; его выдающееся использование кадрили помогает стимулировать развитие нотной записи для этого танца. [37]
Луис Готтшалк начинает свою концертную карьеру в Соединенных Штатах, будучи уже известным композитором по своей работе в Европе. [38]
Виртуозный норвежский скрипач Уле Булл собрал беспрецедентное количество зрителей — 10 000 человек — на концерте в Мемфисе, штат Теннесси .
Филлип Верлейн входит в музыкальный издательский бизнес в Новом Орлеане. Он станет одним из главных издателей этого города в середине 19 века. [40]
« Мой старый дом в Кентукки, спокойной ночи » Стивена Фостера представляет собой радикальный сдвиг в его подходе к композиции, отказ от использования диалекта и передача «явного послания, которое, несомненно, затронет аудиторию рабочих менестрель-шоу, которая вскоре будет призвана пролить свою кровь, чтобы положить конец рабству в Соединенных Штатах». [14]
Впервые исполняется « Санта-Клаус: Рождественская симфония» Уильяма Генри Фрая . Это спорное произведение, и, вероятно, первая американская композиция, в которой используется саксофон. В нем также используются специальные эффекты , которые не станут обычными элементами в таких произведениях до следующего столетия, включая игрушечную трубу, колокольчики саней , хлыст и использование контрабаса для создания звука воющего ветра и умирающего путника. [41]
Музыкальные тенденции середины 1850-х годов
Шоу менестрелей начинают второе десятилетие своей популярности, переходя к «более ограниченному, стереотипному изображению чернокожих персонажей» [42] .
Саксгорны стали доминировать в музыке военных оркестров. [43]
1854
Английская певица Анна Тиллон играет в серии оперных представлений в Сан-Франциско в первый профессиональный сезон города. Также формируется местная итальянская оперная компания, исполняющая четырнадцать опер, половина из которых написана восходящим композитором Джузеппе Верди . [11]
Апокрифически утверждается, что сирийское поселение в Бруклине было первым арабом, который навсегда переехал в Соединенные Штаты, положив таким образом начало арабо-американской музыкальной традиции. [44]
Двенадцатилетний Август Мейерс записывается в армию. Его рассказ о Школе практики для армейских оркестрантов на острове Говернорс в Нью-Йорке, опубликованный в Ten Years in the Ranks, US Army , является первым описанием этой Школы. [45]
Виктор-Юджин Маккарти , один из первых выдающихся свободных чернокожих композиторов Нового Орлеана, публикует «Fleurs de salon: 2 Favorite Polkas » . [47]
Уильям А. Ходждон переезжает в Сент-Луис, штат Миссури , где он станет пионером в использовании музыки в государственных школах этого района. [48] [49]
1855
Совет по музыкальной торговле США, торговый картель , образован двадцатью пятью крупнейшими музыкальными издательствами страны, [50] устанавливающий контроль цен на ноты европейской классической музыки, который будет действовать до 1885 года. [51] Совет также будет бороться с учителями музыки, которые продают ноты своим ученикам. [52]
«Рип Ван Винкль » Джорджа Ф. Бристоу считается первой успешной оперой на американскую тему, по рассказу Вашингтона Ирвинга «Рип Ван Винкль» . [53] Это также первая американская опера, основанная на сюжете современного автора. [54]
Генри Уодсворт Лонгфелло публикует длинную поэму под названием «Песнь о Гайавате» , которая вызывает всплеск интереса к культуре коренных американцев; это помогает вдохновить многие последующие попытки смешать элементы индейской и европейской музыки. [55] Творчество Лонгфелло вдохновляет многих композиторов, таких как Чарльз Кроза Конверс, написавший « Смерть Миннегахи ». [56]
Луи Грюневальд, один из крупнейших музыкальных издателей эпохи Гражданской войны в Новом Орлеане, впервые входит в этот бизнес. [57]
Уильям Джозеф Харди публикует двухтомное руководство «Тактика стрелков и легкой пехоты: для упражнений и маневров войск, действующих как легкая пехота или стрелки» . Оно содержит «Общие вызовы», которые будут сигнализировать обо всех важных событиях в повседневной жизни военного лагеря как для армий Конфедерации, так и Союза в предстоящей Гражданской войне. [58]
1856
Музыкальное издательство WC Peters and Son выпускает сборник гимнов, который является первым подобным сборником, опубликованным на Среднем Западе Америки. [59]
Джозеф Уильям Постлвейт , свободный афроамериканец, начинает руководить оркестрами в районе Сент-Луиса, а также сочиняет несколько произведений, включая популярную «St. Louis Greys Quick Step». [47]
Луисвилл, штат Кентукки, становится первым городом в стране, включившим музыкальное образование в начальные классы. [60]
Музыкальный издательский бизнес Оливера Дитсона начинает сотрудничать с Джоном С. Хейнсом ; дуэт станет одним из крупнейших издателей времен Гражданской войны в США и будет гордиться публикацией половины песен, напечатанных в стране в 1870-х годах. [61]
Создана Национальная ассоциация преподавателей музыки. [52]
Музыкальные тенденции конца 1850-х годов
Мода на греческий бенд -танец процветает на большей части территории Соединенных Штатов. [62]
В Нью-Йоркской академии музыки Макс Марацек возглавляет проект по созданию первого постоянного здания для оперы в Нью-Йорке. [63]
Основана Root & Cady , чикагская музыкальная издательская фирма. Она станет самой успешной издательской компанией на Севере во время Гражданской войны и опубликует большинство популярных песен войны. [66] [67]
" Dixie ", песня Дэна Эммета, впервые исполняется на сцене в Нью-Йорке, вскоре становясь объединяющим кличем для обеих сторон Гражданской войны. Песня в конечном итоге станет культовым символом Юга. [14] [69]
Джеймс Хангерфорд в своем романе « Старая плантация и что я собрал там в осенний месяц » становится одним из первых, кто переписал мелодию из песни афроамериканских рабов, «лодочной песни» из Южного Мэриленда . [70]
Патрик Гилмор , ирландско-американский руководитель оркестра, дебютирует со своим оркестром в Нью-Йорке; профессиональные и грандиозные выступления ансамбля сделают его одним из самых популярных в эпоху Гражданской войны. [8] [71]
1860
Музыкальные тенденции начала 1860-х годов
Музыка и театр на Юге страдают как в преддверии, так и на начальных этапах Гражданской войны, поскольку мало кто из южан посещает представления. В частности, страдает опера, поскольку многие менеджеры и исполнители оперы переехали в Европу на время войны. [72]
Арманд Блэкмар и его брат Генри открывают музыкальный издательский бизнес в Новом Орлеане. Они станут одним из самых известных издательств Юга во время Гражданской войны. [74] [75] В этом году в издательский бизнес также вступает Джон Шрайнер из Мейкона, Джорджия , [76] самый предприимчивый издатель военной эпохи. [66]
Со смертью Джоха К. Уокера его компания становится известной как Evans & Cogswell, самый важный литограф и печатник в Конфедерации. [15]
Сан-Франциско является домом для 145 оперных представлений, что делает этот год переломным для оперы, как в Сан-Франциско, так и в Соединенных Штатах. По оценкам, в этом году было продано 217 000 мест в городе с населением около 60 000 человек. Такой уровень популярности неслыхан в любом североамериканском городе в любой момент истории. [77]
Начинается Гражданская война в Америке . Прежде чем она закончится, она окажет глубокое влияние на американскую музыку, стимулируя публикацию патриотических песен с обеих сторон, миграцию афроамериканцев, их стилей и инструментов в новые места и смешение музыки многих народов и регионов в различных военных подразделениях. [80] Гражданская война также стимулирует производство духовых инструментов и барабанов. [81]
Битва при Первом Манассасе входит в число ранних побед Юга, которые «уверенно празднуются в залпах и нотах, независимо от того, насколько незначительным был результат». Другие важные победы включают битву при Уилсон-Крик и битву при Белмонте . [82]
Клара Луиза Келлог , профессиональная солистка, дебютирует в Нью-Йоркской академии музыки, вскоре становясь менеджером компании и важной фигурой в истории американской оперы. [83]
Томас Бейкер публикует первую «нотную публикацию любого черного спиричуэлса », Song of the Contrabands . [84] « Go Down, Moses » Гарриет Табмен — первый спиричуэлс , опубликованный с музыкой в Соединенных Штатах. [85] [86] Это также самая известная контрабандная песня , или те спиричуэлс, которые беженцы-рабы ( контрабанды ) привозили в Форт-Монро , Вирджиния; для многих белых северян эти песни стали первым значительным контактом с спиричуэлс. [87]
Гарри Макарти пишет " The Bonnie Blue Flag ", который становится популярным гимном Конфедерации [14] после того, как он исполняет его для техасских рейнджеров и других солдат в Академии музыки в Новом Орлеане. Успех песни и его "концертов персонификации", в которых представлены имитации диалектов и акцентов, сделали его "самым известным и самым любимым артистом Гражданской войны" [88]
Пожар уничтожил Хиберниан-холл , главный театр города Чарльстон, Южная Каролина ; хотя зал был восстановлен, он так и не вернул себе прежнюю репутацию. [89]
Впервые опубликована самая полная коллекция гимнов в истории Америки, Hymns Ancient and Modern . К моменту выхода второго издания в 1875 году она станет самым доминирующим англиканским сборником гимнов в стране. [90]
Сецессионистское нападение на войска Союза в Балтиморе вдохновило Джеймса Райдера Рэндалла написать « Мэриленд, мой Мэриленд ». Песня стала, пожалуй, самой долговечной в ту эпоху и отражает горькую партийность пограничных штатов, таких как Мэриленд. В конечном итоге она была выбрана в качестве государственной песни Мэриленда. [91] [92] Песня была положена на музыку позже в том же году членами Балтиморского хорового клуба, включая видную проконфедеративную семью Кэри, наиболее известную Хетти Кэри . [93] Во время атаки военные музыканты бросают свои инструменты и бегут. [94] Четыре музыканта погибают, что стало первой такой жертвой Гражданской войны. [95]
Джефферсон Дэвис вступает в должность президента Конфедерации в Монтгомери, штат Алабама . Местный руководитель оркестра Герман Арнольд адаптирует « Dixie » в военный квикстеп для этого события. Песня заряжает толпу энергией, и Дэвис приходит к выводу, что «Dixie» должна стать национальным гимном Конфедерации. Вскоре предлагаются известные альтернативные версии, включая дерзкую версию «военной песни» Альберта Пайка и версию Генри Троупа Стэнтона, известного в то время как «поэт-лауреат Кентукки». [96] Несколько популярных песен публикуются позже в том же году, восхваляя Дэвиса, наиболее известная из которых — « Our First President's Quickstep ». [97]
Северная армия, уже заняв Порт-Ройял, Южная Каролина , отправляет образовательную миссию, чтобы заботиться о большом афроамериканском населении; Люси МакКим Гаррисон входит в число северных посетителей, и ее исследование является «первым отчетом об (афроамериканских духовных песнях), который попытался описать некоторые из их характерных черт». Ее работа позже будет использована во влиятельном сборнике « Песни рабов Соединенных Штатов» . [98] [99]
Конгресс разрешает нанимать музыкантов в различных количествах для пехотных, кавалерийских и артиллерийских подразделений армии США . [95]
Правительство Конфедерации вводит воинскую повинность , что приводит к появлению ряда песен, в которых призывники негативно описываются как имеющие тенденцию к дезертирству и трусливому поведению в бою. [101]
Генерал Союза Дэн Баттерфилд сочиняет современную мелодию, известную как « Taps », после Семидневных сражений ; это единственная новая полевая музыка, появившаяся во время Гражданской войны. [102]
Чтобы подтвердить право Севера на эту песню, «Дикси», которая пользуется огромной популярностью как на Севере, так и на Юге и считается патриотическим гимном в обоих регионах, включена в переиздание этого года « Руководства барабанщика и флейтиста» — неофициального руководства по полевой музыке в армии Союза. [103]
Джордж Ф. Рут пишет « Прямо перед битвой, мать », самую популярную из многих песен времён Гражданской войны, посвящённую любви солдата к своей матери; песня впервые была опубликована только на Севере, но стала популярной и на Юге после того, как была опубликована там в 1865 году. [104] Эта песня, наряду с « Боевым кличем свободы », «Вакантным креслом» и « Бродягой, бродягой, бродягой (или надеждой заключённого) », стала одной из самых долговечных песен Рута и одной из самых популярных песен времён Гражданской войны. [105]
Оркестр «Hood’s Minstrels» построил себе бревенчатый театр для выступлений и стал самым известным любительским военным оркестром Конфедерации времён Гражданской войны. [106]
Песня « Мэриленд, мой Мэриленд », хотя и остаётся популярным боевым кличем для солдат Конфедерации и сочувствующих ей, подвергается негативной реакции, которая низводит её до уровня гимна Конфедерации второго уровня (по сравнению с двумя другими основными претендентами, « Дикси » и « Бонни Блю Флаг ») после того, как становится очевидным, что Мэриленд не присоединится к Конфедерации, как из-за отсутствия поддержки в большей части штата, так и из-за окончания вторжения южан в Мэриленд битвой при Энтитеме . [108]
Уильям Миллер и Джозеф Р. Бичам основали Miller & Beacham после покупки музыкальной издательской фирмы, изначально созданной Джоном Коулом в Балтиморе; компания опубликовала многие из самых популярных песен Конфедерации во время Гражданской войны. [78]
Root & Cady публикует The Silver Lute , первую музыкальную книгу, напечатанную в Чикаго. Она будет использоваться в школьной системе Чикаго. [61]
Популярные ноты Конфедерации и памфлеты переключаются с грандиозного празднования ранних побед Юга на плач, который возвещал «военные подвиги (но также) начал восхвалять жертвы» после серии неудач, включая кровавый тупик в Шайло . Очень мало побед прославляется в песнях Юга после поражения в битве при Фредериксберге . [110]
Конгресс упраздняет полковые оркестры в армии США , чтобы сократить расходы, заменяя их бригадными оркестрами. Зарплата и звание оркестрантов также снижаются. [95]
Уилл С. Хейс , популярный автор песен из Кентукки, публикует «The Drummer Boy of Shiloh», важную работу, на которую оказали влияние ирландские и итальянские песни. [14]
Музыкальные тенденции середины 1860-х годов
Американские группы начинают широко гастролировать по стране, что ранее было свойственно в основном известным европейским исполнителям. [8]
Гражданская война приводит к большему участию женщин в музыке по всей стране, отчасти из-за отсутствия мужчин-исполнителей и менеджеров, воюющих на войне. Другие факторы включают в себя прецедентную волну английских женщин-композиторов в ту же эпоху, рост признания композиторов салонных песен и танцев и рождение специализированной волны журналов и других предприятий, обслуживающих женскую клиентуру. [111]
Формируется самобытная ирландско-американская песенная традиция, в то время как ирландцы начинают в большом количестве входить в театральный бизнес. [113]
По всей стране начинают процветать общественные профессиональные группы. Особенно популярны духовые ансамбли . [114]
1863
Битва при Галвестоне приводит к тому, что большое количество беженцев переезжает в Хьюстон, штат Техас , что делает этот город музыкальным и культурным центром на побережье Мексиканского залива. [111] [115]
Музыканты оркестра в армии Конфедерации получают прибавку к зарплате и теперь получают больше, чем рядовые и полевые музыканты. [116]
Генри Такер и Чарльз Кэрролл Сойер публикуют " Weeping Sad and Lonely, or When This Cruel War Is Over ", которая становится одной из самых продаваемых песен Гражданской войны среди солдат обеих сторон. Говорят, что песня настолько деморализует, что несколько командиров полностью запрещают ее. [118]
Хотя многие песни в первые годы Гражданской войны восхваляли Джефферсона Дэвиса , эта практика закончилась к этому году, когда «люди по всей Конфедерации были разочарованы лидерством Дэвиса», вместо этого сохраняя «свои привязанности к своим военным лидерам, начиная с генерала П. Г. Т. Борегара» . Генерал Борегар является предметом почитания и темой многих песен Конфедерации, которые прославляют его как национального героя. [119]
Партизан-рейнджер Джон Хант Морган сбегает из тюрьмы в Колумбусе, штат Огайо , что вдохновляет множество песен Конфедерации и превращает Моргана в народного героя. [120]
В Ричмонде, штат Вирджиния , открывается театр New Richmond , который становится главной концертной площадкой города и соперничает с предыдущим воплощением. [109]
Поскольку война не шла хорошо для солдат Конфедерации, популярные ноты и памфлеты из оптимистичных и гордых стали призывать солдат «оставаться решительными, (напоминая и беспокоясь) о том, что они сражаются, чтобы защитить своих близких дома». [123]
Постоянно уменьшающийся продовольственный паек солдат армии Конфедерации снова урезается, что приводит к появлению нового ряда песен, популярных среди солдат и жалующихся на плохую продовольственную ситуацию. [125]
Генерал Джеб Стюарт убит в битве при Йеллоу-Таверне ; Стюарт, который был одновременно «„мужественным человеком“, широко почитаемым за свою храбрость, и „дамским угодником“, покорителем сердец Конфедерации», был известным банджоистом, который вел своих людей в бой с пением. Он был «самой яркой фигурой в Конфедерации». [126]
Несмотря на все более отчаянное военное положение Юга, столица Ричмонд, штат Вирджиния, является местом большого количества веселья и праздников, включая регулярные вечеринки, устраиваемые Джефферсоном Дэвисом и его женой Вариной . [127]
Ноты и рекламные листы , популярные среди южан, особенно солдат, отражают потрепанные военные усилия Конфедерации, восхваляя жертвы южных солдат, а также подчеркивая «общую связь жертвенности между мужчинами на поле и женщинами дома». Песни описывали женщин, переносящих трудности и учащихся выносить без удобств, которые ранее были заказаны трудолюбивым севером. [128]
1865
По пути на свою вторую инаугурацию Авраам Линкольн воспринимается как трусливо пробирающийся через город Балтимор, чтобы избежать потенциального покушения. Инцидент вдохновляет ряд популярных песен Конфедерации, высмеивающих Линкольна, чье поведение и внешний вид критикуются во многих популярных произведениях Конфедерации. [129]
Бенджамин Джепсон , один из первых учителей музыки в начальной школе в стране, возглавляет внедрение музыкального образования в систему государственных школ Нью-Хейвена, штат Коннектикут . [23]
Джордж Брюс и Дэниел Эмметт публикуют «Руководство барабанщиков и флейтистов» , важную педагогическую работу времен Гражданской войны. [130]
Образуются первые афроамериканские труппы менестрелей, начиная с Georgia Minstrels под руководством WH Lee, изначально базировавшихся в Мейконе, штат Джорджия ; [131] второй, и более исторически известный состав, возглавляется Чарльзом «Барни» Хиксом и гастролирует по северо-востоку, вдохновляя волну подражателей. [132] [133] Это будет самая успешная чернокожая группа менестрелей. [134]
Консерватория колледжа Оберлина является одной из самых первых и влиятельных музыкальных консерваторий. [24]
Теодор Томас формирует оркестр, которым он руководил как в художественном, так и в финансовом плане, что резко контрастировало с нормой того времени. Под его руководством оркестр вскоре стал рассматриваться как, возможно, лучший в стране. [135] Томас продолжит играть «главную роль в донесении симфонической музыки до американского народа». [136]
Статья Уильяма Фрэнсиса Аллена в The Nation под названием «Негритянский диалект» является одной из первых, в которой слово «духовный» используется в музыкальном смысле. [137]
Музыкальные тенденции конца 1860-х годов
В некоторых городских районах обычным явлением становятся норвежские и шведско-американские хоры а капелла , а лютеранские колледжи начинают спонсировать концертные хоры. [64]
1866
Премьера Black Crook в Niblo's Garden в Нью-Йорке, с использованием мелодрамы и французской балетной труппы, чье место сгорело дотла, пока они все еще репетировали. «Результатом стал беспрецедентный триумф», а смесь шоу « мелодрамы , танца, музыки, необычных спецэффектов и легкой эротики... ослепила далеко за пределами любой предыдущей театральной концепции». [14] Шоу является одним из главных событий в ранней истории феерии . Музыка была приписана Томасу Бейкеру , автору «Transformation Polka». [138] Местом управляла первая женщина-театральный менеджер в стране. [139]
Джордж Б. Лумис начинает преподавать музыку. Он станет первым суперинтендантом музыки в системе государственных школ Индианаполиса и опубликует «Уроки прогрессивной музыки» Лумиса , широко используемую книгу по музыкальному образованию в Индиане и соседних штатах. Он также станет одним из основателей Ассоциации учителей музыки Индианы, одной из первых подобных организаций в стране. [140]
«Slave Songs of the United States» — первый и наиболее влиятельныйсборник духовных песен , который был опубликован; [145] [ 146 ] его авторами были северные аболиционисты Уильям Фрэнсис Аллен , Люси Макким Гаррисон и Чарльз Пикард Уэр . [147] Это «веха не только в афроамериканской музыке, но и в современной народной истории». [148] [149] [150] [151] Это также первый опубликованный сборник афроамериканской музыки любого рода. [152] [153] [154]
1868
«Бал Вирджинии » Джона Томаса Дугласа — первая задокументированная опера, написанная афроамериканцем; [54] она сейчас утеряна, но была исполнена по крайней мере один раз в Нью-Йорке в этом году. [155]
« Shí naashá » написана в честь освобождения индейцев навахо после четырехлетнего заключения в Форт-Самнере , штат Нью-Мексико. Она станет «вероятно, самой известной песней навахо». [156]
1869
Элис Флетчер записывает делегацию из Лич-Лейк в Вашингтоне, округ Колумбия, первую запись музыки оджибве . [157]
Лью Джонсон организует свою первую постоянную труппу черных менестрелей в Сент-Луисе, штат Миссури ; он станет самым уважаемым менеджером шоу менестрелей той эпохи. [158]
Руководитель оркестра Патрик Гилмор организует Национальный юбилей мира в Бостоне, в котором принимают участие более 11 000 исполнителей — солистов, хора, оркестра и других. Это событие вызвало волну интереса к инструментальной музыке по всей стране. [24] Музыкальный историк Ричард Кроуфорд назвал это «высшей точкой влияния оркестра на американскую жизнь». [159]
«Strubes Drum and Fife Instructor » Гардинера А. Страубса принят армией США в качестве руководства для подготовки полевых музыкантов. [45]
1870
Исследование Уильяма Долла является первым подробным этномузыкологическим исследованием коренных народов Западной Арктики . [160]
Библиотека Конгресса становится единственным хранилищем произведений, защищенных авторским правом. [162]
Лютер Уайтинг Мейсон выпускает «Национальный музыкальный курс» — набор из четырёх книг и таблицы для обучения студентов музыкальной нотации , который станет одним из стандартных текстов американского музыкального образования. [163] [164]
Политика мира ставит резервации коренных американцев под контроль различных христианских конфессий, что сказывается на культуре и музыке коренных народов. [165]
Успех группы Fisk Jubilee Singers , которая много гастролировала в эту эпоху, [167] вдохновляет подобные юбилейные группы в других университетах, начиная с Института Хэмптона и Нормального института Фэрфилда. [168] [169]
1871
Великий чикагский пожар уничтожил сотни тысяч долларов инвентаря музыкальной издательской фирмы Root & Cady , одного из ведущих издательств со времен Гражданской войны. Root & Cady обанкротится в течение года. [61] Пожар положит конец положению Чикаго как одного из центров музыкального издательства в стране. [33] [170]
Проповедник Дуайт Муди и певец Айра Сэнки , опубликовавшие чрезвычайно популярную серию книг под названием «Евангельские гимны и священные песни» , выступают в серии концертов, которые устанавливают религиозное возрождение в городских районах севера. [171] Их путешествия «укрепляют (установление) евангельского гимна как эффективного песенного жанра для использования в воскресных школах и на собраниях возрождения». [172]
Нед Харриган и Тони Харт начинают выступление в Theatre Comique в Нью-Йорке, отмечая «их большой прорыв». Они станут наиболее известными благодаря песне «The Mulligan Guards» с музыкой Дэвида Брэма . [173]
После того, как Чикагское общество оратории было уничтожено пожаром, Бостонское общество Генделя и Гайдна отправляет материалы для восстановления организации, которая реформируется как Apollo Club, один из самых известных музыкальных клубов в Соединенных Штатах. [174]
Теодор Сьюард начинает публиковать свои аранжировки афроамериканских спиричуэлс , [175] в форме книги, похожей на сборник гимнов , с его публикацией Jubilee Songs As Sung by the Jubilee Singers of Fisk University , сборника спиричуэлс из репертуара Fisk University Jubilee Singers . [176] Эта группа становится известной в этом году после очень успешного концерта в Бостоне во время Всемирного юбилея мира и Международного музыкального фестиваля , впервые афроамериканские «певцы (включены) в большую музыкальную постановку» в стране. [168]
1873
В Сан-Франциско начинают приниматься законы, ограничивающие использование церемониальных китайских гонгов . [27]
Джон Сингенбергер организует Американское общество Святой Сесилии, важную организацию в возрождении римско-католических месс и мотетов Палестрины . Общество стремилось «вернуть литургии григорианское пение и полифонию в стиле Палестрины». [177]
Патрик Гилмор , популярный руководитель оркестра, организует оркестр для Двадцать второго полка Нью-Йорка, который вскоре становится самым влиятельным профессиональным музыкальным ансамблем в стране. [8]
ПТ Барнум добавляет к своему номеру афроамериканский юбилейный хор, называя себя первым, кто использовал «полный ансамбль» афроамериканцев в « зверинце и цирке ». [178]
Барбер Уильям Т. Бенджамин создает первую афроамериканскую оперную компанию и первую оперную компанию любого рода в Вашингтоне, округ Колумбия, базирующуюся на базе местной римско-католической церкви. [179]
Музыкальные тенденции середины 1870-х годов
Христианские песни становятся более заметной частью репертуара менестрель-шоу . [180]
1874
Первая образовательная, а позднее и музыкальная конвенция, известная как Чатокуа, проводится в месте, которое сейчас называется Чатокуа, штат Нью-Йорк . [181]
Завершен путевой дневник Эдварда Кинга «Великий Юг» , каждый раздел которого опубликован в виде статьи в журнале Scribner's Magazine ; он содержит множество описаний афроамериканской церковной музыки на Юге. [183]
Леопольд Дамрош основывает Нью-Йоркское общество оратории, положив начало музыкальной карьере своей семьи, которая продлится на протяжении трех поколений. [184]
В сборнике «Евангельские песни » Филипа Блисса впервые использован термин «евангельская песня» для описания музыки, позже известной как госпел . [185]
Афроамериканские авторы песен, такие как Джеймс А. Блэнд и Сэм Лукас, начинают сочинять произведения, похожие на спиричуэлс , иногда основанные частично на настоящих спиричуэлс. [186]
Афро-кубинец Хосе Сильвестр Уайт становится первым человеком африканского происхождения, выступившим с американским симфоническим оркестром, после того как он выступил с Нью-Йоркской филармонией . [188]
1876
Впервые опубликована песня « Home on the Range »; это самая ранняя песня, изображающая «романтизированный образ ковбоя » . [189]
Сестры Анна и Эмма Хайерс и их отец создают концертную гастрольную компанию Hyers Sisters Comic Opera Co. [ 141] затем работают с драматургами Полин Хопкинс и Джозефом Брэдфордом над созданием «первых полноценных музыкальных пьес... в которых сами афроамериканцы комментируют тяжелое положение рабов и облегчение от освобождения без прикрытия менестрельской комедии», в этом году выходит фильм «Из рабства» (также известный как «Из дикой природы »). [155]
Танец барабанов Дакота знакомит коренных американцев региона Великих озер; это набор верований, которые вращаются вокруг легендарной женщины по имени Индейка Хвостовая Женщина, которая, как говорят, сбежала от американской армии и получила инструкции построить и использовать большой церемониальный барабан, пока скрывалась. Религия, основанная на этом барабане, распространится по всему региону, а сам барабан станет предком большого барабана, используемого в современных церемониях пау-вау . [157]
Джеймс А. Блэнд , самый важный чернокожий автор-менестрель и первый успешный чернокожий автор-песенник, [196] публикует огромный хит « Carry Me Back to Old Virginny », [14] который станет государственной песней Вирджинии в 1940 году. [197] Блэнд — первый афроамериканский композитор, чья музыка издается крупной компанией. [198]
Нед Харриган и Тони Харт переходят от варьете к музыкальной пьесе , где истории сосредоточены вокруг персонажей с различным этническим происхождением. Их работа установила «этнические группы как основные персонажи на американской сцене». [173]
Ссылки
Абель, Э. Лоуренс (2000). Singing the New Nation: How Music Shaped the Confederacy, 1861–1865. Механиксбург, Пенсильвания: Stackpole Books. ISBN978-0-8117-0228-7.
Альбрехт, Теодор (май 1992 г.). «Музыка в Канзас-Сити до гражданской войны». Mid-West Notebook . 1 (1).
Bird, Christiane (2001). Путеводитель по США для любителей джаза и блюза Da Capo . Da Capo Press. ISBN978-0-306-81034-3.
Бирдж, Эдвард Бейли (2007). История музыки в государственных школах — в Соединенных Штатах . Оливер Дитсон. ISBN978-1-4067-5617-3.
Эрбсен, Уэйн (2003). Сельские корни блюграсса: песни, рассказы и история . Пасифик, Миссури: Mel Bay Publications. ISBN978-0-7866-7137-3.
Горовиц, Джозеф (2005). Классическая музыка в Америке: история ее взлета и падения. WW Norton & Company. ISBN978-0-393-05717-1.
Хансен, Ричард К. (2005). Американский духовой оркестр: история культуры . GIA Publications. ISBN978-1-57999-467-9.
Хестер, Карлтон Э. (2004). Фанатизм и эволюция афроцентрического джаза . Global Academic Publishing. ISBN978-1-58684-228-4.
Клитц, Брайан (июнь 1989). «Черные и предджазовая инструментальная музыка в Америке». Международный обзор эстетики и социологии музыки . 20 (1): 43–60. doi :10.2307/836550. JSTOR 836550.
Кирк, Элиза Куль (2001). Американская опера. Издательство Иллинойсского университета. ISBN978-0-252-02623-2.
Коскофф, Эллен, ред. (2000). Гарланд Энциклопедия мировой музыки, том 3: Соединенные Штаты и Канада . Garland Publishing. ISBN978-0-8240-4944-7.
Ланкфорд, Рональд Д. младший (2005). Народная музыка США: меняющийся голос протеста. Нью-Йорк: Schirmer Trade Books. ISBN978-0-8256-7300-9.
Льюис, Джордж Х. (1993). Все, что блестит: Кантри-музыка в Америке . Популярная пресса. ISBN978-0-87972-574-7.
Мэлоун, Билл С.; Дэвид Стриклин (2003). Южная музыка/Американская музыка. Издательство Университета Кентукки. ISBN978-0-8131-9055-6.
Миллер, Джеймс (1999). Цветы в мусорном баке: Расцвет рок-н-ролла, 1947–1977. Нью-Йорк: Simon & Schuster. ISBN978-0-684-80873-4.
Оттенберг, Джун С. (1994). Одиссея оперы: к истории оперы в Америке девятнадцатого века . Greenwood Publishing Group. ISBN978-0-313-27841-9.
Перетти, Бертон В. (2008). Поднимите каждый голос. Rowman & Littlefield. ISBN978-0-7425-5811-3.
Пью, Дональд (1970). Музыка в приграничном Хьюстоне, 1836–1876 (диссертация DMA). Техасский университет в Остине.
Национальная конференция по музыке эпохи гражданской войны (2004). Марк А. Снелл; Брюс К. Келли (ред.). Bugle Resounding: Music and Musicians of the Civil War Era . Издательство Миссурийского университета. ISBN978-0-8262-1538-3.
Джон Шеперд; Дэвид Хорн; Дэйв Лэйнг; Пол Оливер; Питер Уик , ред. (2003). Энциклопедия популярной музыки мира Continuum, том 1: Медиа, индустрия и общество . Лондон: Continuum. ISBN978-0-8264-6321-0.
Тик, Джудит (1979). К истории американских женщин-композиторов до 1870 года (диссертация на степень доктора философии). Городской университет Нью-Йорка.
Трескотт, Жаклин (24 февраля 2007 г.). «От церкви до сцены: Black Opera Company была первой в городе». The Washington Post . Получено 30 июля 2008 г.
"Американские армейские оркестры в истории". Американские армейские оркестры . Получено 20 июля 2008 г.
Ветцель, Ричард Д. (1994). «Католическая церковная музыка на Среднем Западе до Гражданской войны: фирма WC Peters and Son». В Джеймсе Р. Хайнце (ред.). Американская музыкальная жизнь в контексте и практике до 1865 года . Нью-Йорк: Garland.
Примечания
^ Абель, стр. 249
↑ Килинг, Ричард. «Калифорния». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 412–419.и Херцог, Джордж (1928). «Музыкальный стиль Юмана». Журнал американского фольклора . 41 (160): 183–231. doi :10.2307/534896. JSTOR 534896.и Неттл, Бруно (1954). Музыкальные стили североамериканских индейцев . Филадельфия: Американское фольклорное общество. ISBN9780292735248.
^ ab Hansen, стр. 223
↑ Чейз, стр. 144
↑ Кроуфорд, стр. 186
^ Хорн, Дэвид. «Импресарио». Энциклопедия популярной музыки мира «Континуум » . С. 548–549.
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 207.
^ abcd Престон, Кэтрин К.; Сьюзан Кей, Джудит Тик, Фрэнк Дж. Чиполла и Рауль Ф. Камю. «Моментальный снимок: четыре взгляда на музыку в Соединенных Штатах». The Garland Encyclopedia of World Music . С. 554–569.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Кларк, стр. 57
^ Южный, стр. 106
^ abcd Кроуфорд, стр. 193
^ Берд, стр. 320
^ Кроуфорд, стр. 210
^ abcdefghijklmno Кокрелл, Дейл и Эндрю М. Зинк, «Популярная музыка салона и сцены», стр. 179–201, в « Энциклопедии мировой музыки» Гарленда
^ ab Абель, стр. 258
↑ Чейз, стр. 136
↑ Кроуфорд, стр. 191–194.
^ Абель, стр. 136
^ Абель, стр. 133
↑ Кроуфорд, стр. 427.
^ Южный, стр. 103
^ Левин, Виктория Линдсей. «Северо-Восток». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 461–465.и Морган, Генри Луис (1962) [1852]. Лига Хо-де-но-сау-ни или ирокезов . Секокус, Нью-Джерси: Citadel Press.
^ abc Birge, стр. 65, цитируя работу Фрэнсиса М. Дики « Ранняя история музыки в государственных школах в Соединенных Штатах»
^ abcdef Колвелл, Ричард; Джеймс В. Пруэтт и Памела Бриста. «Образование». New Grove Dictionary of Music . С. 11–21.
↑ Чейз, стр. 256
^ Шанет, Ховард. «Эйсфельд, Теодор(е)». Новый словарь американской музыки Гроува . С. 24–25.
^ abc Чжэн, Су. «Китайская музыка». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 957–966.
↑ Кроуфорд, стр. 235
^ Блум, Стивен. «Источники, наука и историография» в энциклопедии мировой музыки Гарленда , стр. 21–37
^ Южный, стр. 210
^ Элсон, Университетская музыкальная энциклопедия , стр. 102
↑ Чейз, стр. 204
^ ab Pruter, Robert; Paul Oliver и The Editors. "Chicago". The Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World . Получено 9 июля 2008 г.{{cite book}}: |author2=имеет общее название ( помощь )
^ Дарден, стр. 44
↑ Чейз, стр. 143
↑ Чейз, стр. 142; Чейз цитирует рекламу 1855 года.
↑ Кроуфорд, стр. 285–286.
↑ Чейз, стр. 291
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 163
^ Абель, стр. 267
↑ Чейз, стр. 312
↑ Кроуфорд, стр. 217
↑ Кроуфорд, стр. 274
^ Расмуссен, Энн К. «Музыка Ближнего Востока». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 1028–1041.
^ ab Армейские оркестры США
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 181
^ abc Райт, Жаклин РБ «Концертная музыка». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 603–613.
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 152
^ Бирге, стр. 80
^ Санджек, Дэвид; Уилл Стро. «Музыкальная индустрия». Гарланд Энциклопедия мировой музыки . С. 256–267.
^ Хорн, Дэвид; Дэвид Саньек. «Ноты». Энциклопедия популярной музыки Continuum . С. 599–605.
^ ab Clarke, стр. 251
↑ Чейз, стр. 310
^ ab Kirk, стр. 386
↑ Кроуфорд, стр. 393
↑ Корнелиус, стр. 9
^ Абель, стр. 268
^ Абель, стр. 145
↑ Снелл и Келли, стр. 31, цитируя Ветцеля, стр. 203–230.
^ Бирге, стр. 79
^ abc Корнелий, стр. 19
↑ Чейз, стр. 163
↑ Кроуфорд, стр. 181
^ ab Леви, Марк; Карл Рахконен и Айн Хаас. «Скандинавская и балтийская музыка». The Garland Encyclopedia of World Music . стр. 866–881.
↑ Чейз, стр. 240
^ abc Корнелий, стр. 18
^ Лэйнг, Дэйв. «Рут и Кэди». Энциклопедия популярной музыки «Континуум » . С. 592. Лэйнг отмечает, что Рут и Кэди «опубликовали большинство самых продаваемых популярных песен, связанных с Гражданской войной в США».
^ Кернс, Уильямс. «Обзор музыки в Соединенных Штатах». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 519–553.
↑ Кроуфорд, стр. 264
↑ Кроуфорд, стр. 411
↑ Кроуфорд, стр. 287–289.
↑ Национальная конференция музыки эпохи гражданской войны, стр. 11, цитируется по Оттенбергу, стр. 111, 117
↑ Национальная конференция музыки эпохи гражданской войны, стр. 12
^ Абель, стр. 265
↑ Корнелиус, стр. 17
^ Абель, стр. 270
^ Кроуфорд, стр. 194
^ ab Абель, стр. 255
^ Уолтер Б. Эдгар (1998). Южная Каролина: История . стр. 355.
↑ Кроуфорд, стр. 258.
^ Бастиан, Ванесса. «Производство инструментов». Энциклопедия популярной музыки мира «Континуум» . С. 526–529.
^ Абель, стр. 119
↑ Снелл и Келли, стр. 8
↑ Кроуфорд, стр. 413–415.
^ Дарден, стр. 96
↑ Мэлоун и Стриклин, стр. 26
↑ Чейз, стр. 220
↑ Абель, стр. 52–53, 60–61, 63; Абель сравнивает роль Макарти на Юге с ролью Боба Хоупа во время Второй мировой войны.
^ Абель, стр. 243
^ Хорн, Дэвид. «Песнопения». Энциклопедия популярной музыки «Континуум » . С. 580–583. Хорн отмечает, что сборник гимнов «уничтожил другую англиканскую оппозицию».
↑ Кроуфорд, стр. 260–261.
↑ Элсон, Университетская музыкальная энциклопедия , стр. 81; Элсон называет его «единственным отличительным гимном» среди государственных песен.
^ Абель, стр. 70
↑ Корнелиус, стр. 42
^ abc Армейские оркестры США
↑ Абель, стр. 33–37
↑ Абель, стр. 98–99
↑ Чейз, стр. 220–221
↑ Дарден, стр. 99
↑ Кроуфорд, стр. 263
^ Абель, стр. 164
^ Абель, стр. 148
^ Абель, стр. 43
^ Абель, стр. 196
↑ Чейз, стр. 155
^ Абель, стр. 176
↑ Абель, стр. 109–111
↑ Абель, стр. 74–75
^ ab Абель, стр. 240
↑ Абель, стр. 120–122
^ ab Snell and Kelley, стр. 19
↑ Абель, стр. 245, 248
^ Кроуфорд, стр. 484; Кроуфорд ссылается на это утверждение Маркса, Эдварда Б. (1934). They All Sang: From Tony Pastor to Rudy Vallee . Нью-Йорк: Viking., который добавляет, что театральными зрителями часто были ирландцы.
↑ Кроуфорд, стр. 454–455.
↑ Национальная конференция музыки эпохи Гражданской войны, стр. 17, цитируя Пью
^ Абель, стр. 191
↑ Абель, стр. 269–271
^ Хорн, Дэвид; Дэвид Бакли. «Война и вооруженный конфликт». Энциклопедия популярной музыки мира Continuum . С. 389–395.
↑ Абель, стр. 105–107
^ Абель, стр. 113
↑ Абель, стр. 259–260
^ Лэйнг, Дэйв. «Союзы музыкантов». Энциклопедия популярной музыки мира «Континуум» . С. 785–787.
^ Абель, стр. 122
^ Дарден, стр. 97
^ Абель, стр. 167
↑ Абель, стр. 111–112
↑ Абель, стр. 180–181
^ Абель, стр. 123
↑ Абель, стр. 100–101
↑ Снелл и Келли, стр. 30
^ Клитц, стр. 49
↑ Чейз, стр. 245
↑ Южный, стр. 232
^ Перетти, стр. 45
↑ Кроуфорд, стр. 307–308.
↑ Чейз, стр. 316
↑ Дарден, стр. 71–72.
↑ Чейз, стр. 360
^ Кларк, стр. 96
^ Бирге, стр. 95
^ ab Southern, стр. 221
↑ Дарден, стр. 71
↑ Южный, стр. 152
↑ Мэлоун и Стриклин, стр. 26–27.
↑ Берним и Молтсби, стр. 9
↑ Кларк, стр. 41 отмечает, что книга не будет признана знаковой до 1929 года.
↑ Кроуфорд, стр. 416.
↑ Дарден, стр. 99–100.
^ Молтсби, Порция К.; Меллони В. Бернин и Сьюзан Олер. «Обзор». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 572–591.
^ ab Ramsey, Guthrie P. Jr. (весна 1996 г.). «Космополитический или провинциальный?: идеология в историографии ранней черной музыки, 1867–1940 гг.». Black Music Research Journal . 16 (1): 11–42. doi :10.2307/779375. JSTOR 779375.
↑ Снелл и Келли, стр. 22
↑ Чейз, стр. 215
^ Кьюсик, стр. 86
^ Перетти, стр. 36
^ ab Риис, Томас Л. «Музыкальный театр». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 614–623.
^ Хет, Шарлотта. «Обзор». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 366–373.
^ ab Romero, Brenda M. «Great Lakes». The Garland Encyclopedia of World Music . стр. 451–460., Денсмор, Фрэнсис (1913). "Музыка Чиппева". Бюро американской этнологии . 2 (53).
^ Южный, стр. 233
↑ Кроуфорд, стр. 289–291.
^ Бодри, Николь. «Арктическая Канада и Аляска». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 374–382., Джонстон, Томас Ф. (1975). «Эскимосская музыка северной внутренней части Аляски». Polar Notes . 14 (54–57)., Джонстон, Томас Ф. (1976). Эскимосская музыка, сравнительное циркумполярное исследование . Mercury Series 32. Оттава: Национальный музей человека., Джонстон, Томас Ф. (1976). «Песни эскимосов северо-западной Аляски» (PDF) . Арктика . 29 (1): 7–19. doi :10.14430/arctic2783.и Далл, Уильям Х. (1870). Аляска и ее ресурсы (переиздание, Нью-Йорк: Arno Press, 1970 ред.). Бостон: Ли и Шепард. ISBN9780665148415.
↑ Кроуфорд, стр. 419.
^ Берджи, Барри, «Правительство и политика», стр. 288–303, в Гарлендской энциклопедии мировой музыки
↑ Кэмпбелл, Патрисия Шиэн и Рита Клингер, «Обучение», стр. 274–287, в « Энциклопедии мировой музыки Гарленда» .
^ Бирге, стр. 98
^ Гудинг, Эрик Д. (440–450). «Plains». Энциклопедия мировой музыки Гарленда .
^ Левин, Виктория Линдсей; Джудит А. Грей. «Музыкальные взаимодействия». Энциклопедия мировой музыки Гарленда . С. 480–490.и Говард, Джеймс Х. (1955). «Паниндейская культура Оклахомы». Scientific Monthly . 18 (5): 215–220. Bibcode : 1955SciMo..81..215H.
^ Берним, Меллони В. «Религиозная музыка». Энциклопедия мировой музыки Гарленда .
^ ab Southern, стр. 229
↑ Мэлоун и Стриклин, стр. 27
↑ Снелл и Келли, стр. 31
↑ Эрбсен, стр. 22; Эрбсен отмечает, что серия «Евангельские гимны и духовные песни» будет продана тиражом более пятидесяти миллионов экземпляров.
↑ Южный, стр. 452–453
^ ab Chase, стр. 366
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 157
^ Кроуфорд, стр. 420
↑ Чейз, стр. 225–226.
^ Пол К. Эколс . «Возрождение ранней музыки». Новый словарь американской музыки Гроува, том II: EK . стр. 2–6.
^ Дарден, стр. 124
↑ The Washington Post: Из церкви на сцену: Black Opera Company была первой в городе
↑ Дарден, стр. 122
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 13
↑ Чейз, стр. 362
^ Дарден, стр. 113
↑ Берк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 225
^ Дарден, стр. 182
^ Дарден, стр. 125
↑ Чейз, стр. 341–342.
↑ Гейтс и Аппиа, стр. 1370
^ Кроуфорд, стр. 435
^ Оркестры армии США
^ Льюис, стр. 95
^ Южный, стр. 309
^ Лайнхэн, Эндрю. «Soundcarrier». Энциклопедия популярной музыки мира Continuum . С. 359–366.
^ Миллард, Андре. «Цилиндры». Энциклопедия популярной музыки мира . С. 508–509.
↑ Сигер, Энтони и Пол Теберг, «Технологии и медиа», стр. 235–249, в « Энциклопедии мировой музыки» Гарленда.
^ Кларк, стр. 27
^ Южный, стр. 238
^ Кьюсик, стр. 81
↑ Чейз, стр. 369
^ Южный, стр. 240
↑ Кроуфорд, стр. 395
Дальнейшее чтение
Банк, Розмари К. (1997). Театральная культура в Америке, 1825–1860 . Издательство Кембриджского университета. ISBN978-0-521-56387-1.
Бернард, Кеннет А. (1966). Линкольн и музыка Гражданской войны . Caxton Printers.
Боуден, Памела Виктория (1987). Региональное музыкальное издание эпохи Гражданской войны: анализ и стенограмма . Университет Иллинойса в Урбане-Шампейне.
Комиссия по празднованию столетия гражданской войны в Мичигане (1965). Влияние гражданской войны на музыку в Мичигане .
Карри, Стивен (1992). Музыка в гражданской войне . F & W Publications. ISBN978-1-55870-263-9.
Эрбсен, Уэйн (2001). Зажигательные песни и правдивые истории о гражданской войне . Книги и музыка родных земель. ISBN978-1-883206-33-8.
Гейл, Роберт Л. (1993). Культурная энциклопедия 1850-х годов в Америке . Greenwood Press. ISBN978-0-313-28524-0.
Хангерфорд, Джеймс (1859). Старая плантация и то, что я собрал там в осенний месяц. Harper & Brothers.
Мун, Кристин Р. (2004). Yellowface: Создание китайцев в американской популярной музыке и исполнении, 1850-е-1920-е годы . Издательство Ратгерского университета. ISBN978-0-8135-3506-7.
Облад, МериЛин (2004). Сентиментальные песни: гендерные представления о долге в музыке времен Гражданской войны в Америке . Университет имени Бригама Янга.
Олсон, Кеннет Э. (1981). Музыка и мушкет: оркестры и оркестранты Гражданской войны в США . Greenwood Press. ISBN978-0-313-22112-5.
Лорд, Фрэнсис А.; Артур Уайз (1979). Оркестры и барабанщики Гражданской войны . Da Capo Press. ISBN978-0-306-79571-8.
Саффл, Майкл (1998). Музыка и культура в Америке, 1861–1918 . Routledge. ISBN978-0-8153-2125-5.
Силбер, Ирвин; Джерри Сильверман (1995). Песни гражданской войны . Courier Dover Publications. ISBN978-0-486-28438-5.
Томпсон, Дэвид Брюс (1997). Фортепианная музыка на Юге в период Гражданской войны, 1855–1870 . Университет Южной Каролины.
Троттер, Джеймс М. (1878). Музыка и некоторые весьма музыкальные люди . Нью-Йорк: Чарльз Т. Диллингем.
Винсенчак, Сью Локхарт (1971). Исследование убеждающего воздействия популярной музыки во время Гражданской войны . Государственный университет Кента.
Wondrich, David (2003). Stomp and Swerve: American Music Gets Hot, 1843–1924. Chicago Review Press. ISBN978-1-55652-496-7.
Вудбери, Исаак Бейкер (1850). Цимбалы. Ф. Дж. Хантингтон.