Сэр Дональд Фрэнсис Тови (17 июля 1875 – 10 июля 1940) был британским музыкальным аналитиком , музыковедом , писателем о музыке, композитором, дирижером и пианистом. Он был наиболее известен своими «Очерками музыкального анализа» [1] [2] и своими изданиями произведений Баха и Бетховена , но с 1990-х годов его композиции (относительно небольшие по количеству, но существенные по музыкальному содержанию) записывались и исполнялись все чаще. Записи в основном были хорошо приняты рецензентами. [3] [4]
Он родился в Итоне, Беркшир , в семье Дункана Крукса Тови, помощника учителя в Итонском колледже , и его жены Мэри Фисон. В детстве Тови обучался в частном порядке исключительно у Софи Вайс . Она была впечатлена его музыкальными способностями, проявившимися в раннем возрасте, и взяла на себя заботу о нем. Благодаря ее сети единомышленников он был представлен композиторам, исполнителям и музыкальным критикам. [5] Среди них были Уолтер Парратт , Джеймс Хиггс и (с 14 лет) Хьюберт Парри по композиции. [6] В 1898 году Тови окончил Баллиол-колледж Оксфордского университета , где он изучал классику и развил свой интерес к музыке, в частности к музыке Баха . [7] [8]
Когда Тови было семь или восемь лет, он познакомился со скрипачом Йозефом Иоахимом , еще одним знакомым Вайссе. Тови играл на фортепиано с квартетом Иоахима в исполнении фортепианного квинтета Брамса фа минор, соч. 34 в 1905 году. К тому времени Тови уже сочинял и приобрел некоторую известность, исполняя свои произведения в Берлине , Вене и Лондоне. Его масштабный фортепианный концерт (с Тови в качестве солиста) дебютировал в Queen's Hall в ноябре 1903 года под управлением сэра Генри Вуда , и Тови снова сыграл его в 1906 году под управлением Ганса Рихтера .
В этот период он также внес большой вклад в Encyclopaedia Britannica 1911 года , написав множество статей о музыке XVIII и XIX веков. [7] [8]
В 1914 году он начал преподавать музыку в Эдинбургском университете , сменив Фредерика Никса на посту профессора музыки ; там он основал оркестр Рейда. Для их концертов он написал ряд программных заметок, многие из которых в конечном итоге были собраны в книги, по которым он сейчас наиболее известен, « Очерки музыкального анализа» . В 1917 году он был избран членом Королевского общества Эдинбурга . Его кандидатуры были Ральф Аллан Сэмпсон , Каргилл Гилстон Нотт , Джон Хорн и сэр Эдмунд Тейлор Уиттакер . [9]
Поскольку он все больше и больше времени уделял оркестру Рейда, написанию эссе и комментариев и созданию исполнительских изданий Баха и Бетховена , Тови сочинял и исполнял все реже в конце жизни; но несколько крупных произведений, которые он завершил, были масштабными, например, его Симфония 1913 года и Концерт для виолончели, завершенный в 1935 году для его давнего друга Пабло Казальса . Исполнение также стало проблематичным. В иллюстрированных радиопередачах, записанных в последние несколько лет, на его игру серьезно повлияла проблема с одной из рук. [10]
Тови сделал несколько изданий музыки других композиторов, включая завершение Die Kunst der Fuge (Искусство фуги) Баха в 1931 году. Его издание 48 прелюдий и фуг из «Хорошо темперированного клавира » Баха в двух томах (т. 1, март 1924 г.; т. 2, июнь 1924 г.) с аппликатурами Гарольда Сэмюэля для Объединенного совета Королевских школ музыки с тех пор постоянно переиздавалось. Его завершение (предполагаемой) последней незаконченной фуги в «Искусстве фуги» не имеет ничего общего с подделкой и фактически часто записывалось как заключительная часть сборника. Его влиятельные «Очерки музыкального анализа» , основанные на его программных заметках оркестра Рейда, были впервые опубликованы в это время в шести томах между 1935 и 1939 годами. Они были отредактированы Хубертом Фоссом из Oxford University Press . [11]
Он был посвящен в рыцари королем Георгом V в 1935 году, как сообщается, по рекомендации сэра Эдварда Элгара , который восхищался изданием Баха Тови. Он умер в 1940 году в Эдинбурге . Его архив, включая партитуры, письма, рукописные программные заметки и аннотации в партитурах других, хранится в Отделе специальных коллекций библиотеки Эдинбургского университета. В 2009 году Ричард Уиттс создал простой каталог архивных материалов, доступных в университете онлайн. [12]
Тови женился на своей первой жене, Маргарет «Гретти» Кэмерон, дочери Хью Кэмерона , члена Королевской королевской семьи, 22 апреля 1916 года. В мае 1919 года они усыновили маленького сына, своего единственного ребенка, которого назвали Джоном Уэллкомом Тови. После бурных отношений, отчасти натянутых из-за проблем с психическим здоровьем Кэмерона, пара развелась в июле 1922 года. Она умерла несколько лет спустя. [5] [13] После развода с первой женой сын Тови Джон был отдан под опеку Вайса и Клары Джорджины Уоллес, которая также была ученицей Вайса и знала Тови с детства. [5]
Клара Уоллес и Тови поженились 29 декабря 1925 года. [5] [14] Она стала леди Тови после его рыцарства в 1935 году. У них, по-видимому, был крепкий брак, они часто путешествовали вместе по внутренним и международным делам Тови. Они оставались вместе до его смерти в 1940 году. Леди Тови умерла в сентябре 1944 года в Хеденхэм-Лодж, Норфолк. [5]
С самого начала тевтонская тяжелая серьезность и традиционное мастерство первых концертных произведений Тови в начале 1900-х годов казались несколько старомодными на ранних этапах английского музыкального возрождения , но они нашли большее признание на континенте. Его официальный опус 1, четырехчастное фортепианное трио си минор, уже был написан в большом масштабе. Он был завершен в 1895 году во время первого семестра Тови в Баллиоле и посвящен «сэру Хьюберту Перри как первая работа благодарного ученика». [15] В этот период были и другие камерные произведения, большинство из которых включали фортепианную партию для самого Тови: с 1900 года он энергично продвигал их через серию регулярных камерных музыкальных выступлений. Ранние успехи, получившие положительные отзывы прессы, включали Фортепианный квинтет до мажор, соч. 6, впервые исполненный в Сент-Джеймс-холле в Лондоне 8 ноября 1900 года, и Фортепианный квартет ми минор, соч. 12, исполненный в том же зале 21 ноября 1901 года. Times оценила его как «композитора с серьезными целями и очень высоким стандартом», хотя квартет «был написан в несколько мрачном ключе». [16]
Его покровительница Софи Вайсе помогала финансировать его концертные выступления, а также финансировала публикацию его эпического, но не откровенно виртуозного Концерта для фортепиано с оркестром ля мажор, соч. 15 в 1903 году (хотя, что примечательно, он был опубликован в Германии, а не в Великобритании). [17] Концерт, с его особенно выразительной частью адажио F ♯ минор, был впервые исполнен 4 ноября 1903 года оркестром Квинс-холла под управлением сэра Генри Вуда , с самим Тови в качестве солиста. (Тови также исполнил Концерт для фортепиано с оркестром до мажор Моцарта , K.503 , на том же концерте). [18] Он был успешно возрожден в 1906 году под управлением Рихтера, а затем снова в 1913 году в Аахене , Германия, под управлением Фрица Буша . [19]
Вайсе также финансировал публикацию ранних камерных произведений Тови между 1906 и 1913 годами, [15] включая два струнных квартета, соч. 23 и 24 (оба написаны в 1909 году [20] ) и его четвертое и последнее фортепианное трио ре мажор, соч. 27 1910 года. [21] Но самым значительным новым произведением после фортепианного концерта стало еще одно полномасштабное оркестровое произведение. Симфония ре мажор, соч. 32, заказанная Бушем после успеха исполнения фортепианного концерта в Аахене, была написана в условиях большого цейтнота в 1913 году и впервые исполнена в Аахене под управлением Буша 11 декабря 1913 года. Лондонское исполнение (Лондонским симфоническим оркестром ) последовало 31 мая 1915 года. [19] Однако дальнейших исполнений было немного. Тови внес небольшие изменения в 1923 году. Он был возрожден в Эдинбурге и транслировался BBC 25 февраля 1937 года с композитором, дирижирующим оркестром Рейда. [22] [23] Современная запись была выпущена только в 2006 году. [24]
С 1914 года его академическая карьера стала приоритетной по сравнению с сочинительством, хотя его чувство изоляции от более модернистских тенденций также могло способствовать молчанию. [25] «Невеста Диониса» , амбициозная музыкальная драма, основанная на греческой легенде , была начата в 1907 году с использованием текста, написанного его другом Р. К. Тревельяном . Тови потребовалось более десяти лет, чтобы завершить ее, а затем ей пришлось ждать еще десятилетие до ее премьеры в 1929 году. [19] После этого было очень мало чего другого, кроме Концерта для виолончели с оркестром, соч. 40, начатого в 1933 году для Пабло Казальса и впервые исполненного им 22 ноября 1934 года в Ашер-холле , Эдинбург. The Times описала его как «произведение значительной силы и красоты», [26] но последующие выступления в Лондоне 11 и 12 ноября 1935 года были плохо подготовлены, а отзывы в прессе были негативными. [27] [28] Известно, что в обзоре более позднего выступления в Королевском зале и трансляции 17 ноября 1937 года [29] Констант Ламберт заметил, что «первая часть... казалось, длилась столько же, сколько мой первый семестр в школе». [11]
Вера Тови в то, что классическая музыка имеет эстетику , которая может быть выведена из внутренних свидетельств самой музыки, повлияла на последующих авторов музыки. В своих эссе Тови разработал теорию тональной структуры и ее связь с классическими формами, которую он применил в своих описаниях произведений в своих знаменитых программных заметках для оркестра Рейда, а также в более технических и расширенных работах. Его эстетика рассматривает музыкальные произведения как органические целостности, и он подчеркивает важность понимания того, как музыкальные принципы проявляются по-разному в контексте данного произведения. Он любил использовать образные сравнения для иллюстрации своих идей, как в этой цитате из Эссе ( о вариациях Брамса на тему Генделя , соч. 24, Тови 1922):
Связь между самыми свободными вариациями Бетховена и его темой имеет тот же порядок микроскопической точности и глубины, что и связь крыла летучей мыши с человеческой рукой.
Аналогично в своей книге о Бетховене , продиктованной в 1936 году, но опубликованной посмертно в 1944 году: [30]
Мы не ожидаем, что возвращение домой будет связано с темой, о которой мы никогда раньше не слышали, так же как и не ожидаем, что, вернувшись из отпуска, мы обнаружим, что наш дом полностью отремонтирован, обставлен новой мебелью и населен совершенно незнакомыми людьми.