Princess — американская концептуальная арт-поп-группа и дуэт, созданный в 2004 году и возрожденный в 2017 году Алексисом Гидеоном и Майклом О'Нилом. [1] Их выступления и музыка бросают вызов традиционным представлениям об художественных классификациях и исследуют квир-тематику с помощью футуристических видео, гендерно-смещенных костюмов, а также вокала и инструментальных композиций, черпающих вдохновение из различных музыкальных жанров.
Познакомившись через своего друга-художника Энди Мироу, когда они были студентами колледжей на северо-востоке, Гидеона в Уэслианском университете и О'Нила в Хэмпширском колледже , дуэт экспериментировал с импровизацией, хип-хопом и комедией, включая проекты рок-оперы с персонажами из «Спасённых звонком» . [2] Они исследовали различные музыкальные стили, в какой-то момент приняв участие в конкурсе «Битва групп» с песнями и сменой костюмов для пяти разных фальшивых групп, исполнявших музыку в стиле от босса-новы до эйсид-рока . [3] В 2003 году они переехали в чикагское DIY-арт-пространство Texas Ballroom и сформировали арт-группу Princess.
Их раннее звучание было описано Sick Room Records как «сквозь строй экспериментального мат-рока» с широким разнообразием стилей вдохновения и десятками инструментальных голосов. [4] Исследуя идеи женственности и мужественности, пара часто носила пачки, платья, трико и другие предметы одежды, обычно ассоциируемые с женщинами, включая гендерную текучесть в свои выступления. [5]
Для выпуска своего одноименного альбома 2005 года группа гастролировала по стране и делила сцены с The Aluminum Group , Scream Club, Barr и the Coughs, чтобы продвигать свою работу. Рецензенты прокомментировали жанровые качества альбома, отметив его экспериментальные, мутантные и идиосинкразические характеристики и затруднившись сравнить его с другими современными музыкальными группами. [6]
Princess распалась в 2006 году. [7] Во время перерыва в деятельности группы и Гидеон, и О'Нил занялись другими видами искусства. О'Нил переехал в Бруклин и работал с инди-группами Hirsute , MEN , Ladybug Transistor , The Point, трибьют-группой Grateful Dead , High Time и CRICKETS с JD Samson и Roddy Bottum . [8] Гидеон переключился на изобразительное искусство, исполняя свои анимированные видеооперы в художественных музеях по всему миру , в том числе в Институте современного искусства в Бостоне (2015), [9] Moderna Museet в Стокгольме, Швеция (2014), [10] Музее современного искусства в Чикаго (2013), [11] и Новом музее современного искусства . [12]
В 2017 году О'Нил и Гидеон воссоединились для совместного EP, основанного на Four Elements . Как говорит Гидеон: «Ближе к концу работы над этим мы посмотрели друг на друга и сказали: «Полагаю, Princess снова вместе». [13]
Следующий проект группы, видеоальбом и живое выступление, продолжили их экспериментальный настрой, одновременно реагируя на политический климат во время его написания. Гидеон и О'Нил ссылаются на жанр научной фантастики , культурную силу MTV , концептуальные произведения, такие как Deltron 3030 , и активистские движения, такие как Women's March и #metoo , как на источник вдохновения для "Out There". Продолжая свою более раннюю работу, посвященную темам гендера, группа заявила, что альбом выдвинул "роль, которую мужчины должны играть в текущем культурном исчислении женоненавистничества". [14] [15] Это феминистское политическое направление было усилено в рок-опере, как гласит титульный лист к видео выступления: "2028: Провозглашая Землю женоненавистнической антиутопией, арт-поп-супердуэт Princess готовит космический корабль, чтобы найти лучший мир. Как могли только двое белых мужчин". [16] Повествовательно-ориентированные тексты песен представляют битвы с женоненавистничеством и токсичной мужественностью , поиски футуристической утопии . [17] Сопровождающая покадровая анимация показала, как дуэт исследует ярко окрашенное космическое пространство, в то время как энергичный рэп накладывается на электрогитару и клавиши. Костюмы, бросающие вызов гендеру, порой напоминающие одежду, которую носили во время более раннего творчества группы, расширяют темы квирности и силы Божественной Женственности, исследуемые на протяжении всего видео. [18] [19] Признавая проблемную природу мужского дуэта, говорящего на такую женскую тему, Гидеон и О'Нил пригласили соавторов, среди которых были рок-группа TEEN , художница Дженнифер Майерс и певец Джей Ди Сэмсон . [20] [21]
Исполненный в костюмах с предварительно записанным видео и живой музыкой, 16-песенный, 55-минутный альбом был впервые представлен в Музее Энди Уорхола . Сосредоточившись на посетителях художественных музеев, [22] многие остановки в их туре были забронированы в культурных учреждениях, включая выступления в 21c Museum Hotels , The Bass Museum , Bemis Center for Contemporary Arts , MIT List Visual Arts Center , Museum of Contemporary Art Cleveland , Museum of Contemporary Art San Diego , New Museum of Contemporary Art и Wexner Center for the Arts . [23] [24]