Алексис Гидеон
Американский художник, режиссер, композитор и исполнитель.
Алексис Гидеон
Выступление Алексис Гидеон в Новом музее Манхэттена 17 января 2013 г.

Алексис Гидеон (родился 24 декабря 1980 года) — визуальный художник, режиссер, композитор и исполнитель, наиболее известный своими анимированными видеооперам. В 2013 году Новый музей современного искусства Манхэттена объединил Гидеона с Уильямом Кентриджем в совместной программе. [1] Гидеон исполнял свои видеооперы более 400 раз [2] на различных площадках, включая Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (2016), [3] Institute of Contemporary Art, Boston (2015), [4] Yerba Buena Center for the Arts (Сан-Франциско) (2015), [5] Moderna Museet в Стокгольме, Швеция (2014), [6] Museum of Contemporary Art Cleveland (2014), [7] Museum of Contemporary Art, Chicago (2013), [8] Museum of Contemporary Art, Tucson (2013), [9] Oklahoma City Museum of Art (2013), [10] Portland Art Museum (2013), [11] Wexner Center for the Arts (2012), [12] Times Zone Festival (Бари, Италия) (2010), [13] Sudpol (Люцерн, Швейцария) (2010), [14] Centre d'Art Bastille (Гренобль, Франция) (2010), [15] Baltimore Museum of Art (2009). Гидеон известен своим слиянием музыки, визуальных эффектов, литературы и мифологии. [16] Работы Гидеона находятся в коллекции библиотеки Томаса Дж. Уотсона в Метрополитен-музее в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, Музее искусств Спенсера [17] в Лоуренсе, штат Канзас, а также в коллекции Дебры и Денниса Шолл в Майами, штат Флорида. Гидеона цитируют как жизненно важного и визионерского художника как в США [18] , так и за рубежом. [19] [20] [21] [22]

Ранняя жизнь и образование

Гидеон родился и вырос в Нью-Йорке. Он окончил среднюю школу музыки и искусства Fiorello H. LaGuardia High School for Music & Art and the Performing Arts. Гидеон учился в Уэслианском университете под руководством Энтони Брэкстона и Нили Брюс , окончив его в 2003 году по специальности «музыкальная композиция и исполнение». [23]

В 2003 году, живя в Чикаго , Гидеон вместе с Майклом О'Нилом ( группа MEN ) сформировал экспериментальную группу перформанса Princess . [24] [25]

Гидеон начал писать музыку как сольный исполнитель в 2006 году и выпустил два сольных альбома. Он мультиинструменталист и регулярно переключается между гитарой, ударными, духовыми инструментами, арфой и электронными инструментами во время выступлений. Он гастролировал по стране с Дэном Диконом . [26]

В 2008 году Гидеон выпустил свой мультимедийный опус Video Musics . Произведение стало первым в серии из трех анимированных опер, отправной точкой которых являются мультикультурные литературные тексты. [27]

Хронология работы

Музыка

2005 Princess (группа) CD ( Sickroom Records ) [28]

2007 Приветственная песня CD (Sickroom Records) [29]

2008 CD Flight of the Liophant (Sickroom Records) [30]

Анимированные видео оперы

Видеомузыка 2008 года

Video Musics (также известный как Video Musics I ). Тематически основанная на венгерских народных сказках, работа сочетает в себе ряд техник рисования и анимации с записанной музыкой и живым исполнением. Гидеон гастролировал с 20-минутной пьесой в течение двух месяцев по Соединенным Штатам и Европе, включая выступления в Балтиморском музее искусств и Fleche D'Or (Париж, Франция). [31]

2010 Видеомузыка II: Сунь У-Кун

Video Musics II: Sun-WuKong — часовое произведение, основанное на китайском романе XVI века «Путешествие на Запад» . Оно было исполнено вживую более 100 раз в девяти странах на таких площадках, как SUNY Stony Brook , [32] Kawenga (Монпелье, Франция) [33] и Sudpol (Люцерн, Швейцария). [2] [34] Институт Конфуция Портлендского государственного университета спонсировал несколько представлений. [35] Гидеон получил грант на проект от Регионального совета по искусству и культуре штата Орегон для создания произведения. [36]

2012 Видеомузыка III: Плавающие океаны

Video Musics III: Floating Oceans — это переработка метафизических работ лорда Дансени , основанная на «Эксперименте со временем» Дж . У. Данна , ирландских писателей начала 20 века. [37] В произведении используется исключительно покадровая анимация. Синтия Стар ( «Паранорман» , «Плавание для взрослых» , «Коралина» (фильм) ), которая анимировала Video Musics II вместе с Гидеоном, была художественным руководителем. 40-минутный фильм гастролировал в качестве живого выступления по всей стране и за рубежом. Он был показан 70 раз, в том числе в Новом музее современного искусства на Манхэттене и Музее современного искусства в Чикаго . Региональный совет по искусству и культуре штата Орегон предоставил Гидеону второй проектный грант на создание этого произведения. [38]

2015 Крушение

The Crumbling — это 21-минутная покадровая анимационная видеоопера, действие которой происходит в сказочном мифическом городе после испытаний ученицы библиотекаря, которая пытается спасти свой город от разрушения вокруг нее. В произведении исследуется важность слова и символа в распадающейся культуре, а также маргинализация и преследование людей по признаку происхождения, пола, расы или веры и все, что теряется в таких преследованиях. The Crumbling принимает современную и инновационную форму, при этом черпая вдохновение из древних текстов и эзотерики, таких как Каббала , Герметизм Древнего Египта, мистические верования Хильдегарды Бингенской , Алхимия XVI века и оккультные верования Герметического Братства Луксора середины XIX века . Во время показов фильм сопровождается живым музыкальным исполнением. Живая музыка в точности отражает действие, а рты анимированных персонажей идеально синхронизированы с исполняемыми текстами. [39] Гидеон получил грант на проживание в резиденции для завершения проекта от Программы инвестирования в профессиональных художников, партнерства между Heinz Endowments и Pittsburgh Foundation. [40] «Крушение » Гидеона сравнивают с работой художника Мэтью Барни . [41]

2016 Комета и ледник

«Комета и ледник» — это мультимедийный перформанс с сопровождающей его четырехканальной видеоинсталляцией. «Комета и ледник», сочетающая в себе инсталляцию, музыку, видео, перформанс, анимацию, глиняные рельефы и картины на стекле, — это медитация о памяти как творческом акте. Она была заказана Locust Projects в Майами, штат Флорида, и впервые представлена ​​там 19 ноября 2016 года, за ней последовали перформансы 28, 29 ноября, 1, 2, 3 и 4 декабря 2016 года в рамках Недели искусств Art Basel Miami. Выставка проходила с 19 ноября 2016 года по 21 января 2017 года. [42] В центре выставки — многослойное повествование, окружающее необычную вымышленную книгу под названием «Альманах» : неопубликованную рукопись девятнадцатого века, написанную воображаемым швейцарским автором Фредериком Отто Бюлером и недавно обнаруженную в доме его последнего живого потомка. Рассказ от лица художника по имени Алексис, основанного на самом Гидеоне, представляет собой дилемму невозможности главного героя вспомнить события книги. Он каким-то образом вспоминает, что читал эти истории в детстве в Нью-Йорке. Чтобы проверить, действительно ли он сталкивался с этим таинственным текстом, персонаж Алексис пишет и иллюстрирует повествование, основанное на одной из глав, взятых из оглавления Альманаха : Комета и ледник . Сравнивая его версию и версию Бюлера, история — и проект в целом — подходит к памяти как к творческому жесту. Выставка вовлекает аудиторию в тревожное дежавю базовой истории, перемежая художественный вымысел проекта реальными историческими событиями и аспектами из жизни самого Гидеона.

Принцесса 2019 : Где-то там

Princess: Out There  — концептуальный видеоальбом и живое выступление совместного арт-дуэта Princess (группа) (Алексис Гидеон и Майкл О'Нил). Гидеон и О'Нил реформировали Princess после двенадцатилетнего перерыва. [43] Премьера произведения состоялась в марте 2019 года в Музее Энди Уорхола, после чего последовал национальный тур по 59 учреждениям, включая 21c Museum Hotels , Bass Museum , Bemis Center for Contemporary Arts , Museum of Contemporary Art San Diego , MIT List Visual Arts Center , Museum of Contemporary Art Cleveland , New Museum и Wexner Center for the Arts . [44] [45] В произведении исследуется токсичная маскулинность и роль, которую мужчины должны играть в условиях нынешнего культурного восприятия женоненавистничества. Гидеон и О'Нил сотрудничали с JD Samson , визуальным художником Дженнифер Майерс и Teen (группа) для создания Out There . Произведение было названо инновационным. [46]

2019 Между двумя точками нет бесконечного пространства

There Is Not an Infinite Space between Two Points — это видеоперформанс с сопровождающей выставкой лайтбоксов, оконных фресок и картин на дереве. Музыка и тексты пьесы исполняются вживую Алексисом Гидеоном вместе с видеопроекцией. Премьера пьесы состоялась в Питтсбургском культурном фонде на фестивале искусств Three Rivers в июне 2019 года. [47] Произведение частично финансировалось Программой инвестирования в профессиональных художников, партнерством между Heinz Endowments и Pittsburgh Foundation. [48] В произведении исследуется универсальность чувств утраты и смещения, а также концепция трансгенерационной травмы через призму личного и коллективного; травма, унаследованная как от ближайшей семьи, так и от предков. [49]

Принцесса 2020 : @1minworld

@1minworld — это перформанс и экспериментальный видеоцикл в Instagram. Премьера состоялась в онлайн-трансляции в партнерстве с The Andy Warhol Museum и 21c Museum Hotels , которая раздвинула формальные границы онлайн-видеотрансляции, чтобы бросить вызов различию между живым выступлением и предварительно записанным видео. [50] Перформанс был записан в театре Уорхола в The Andy Warhol Museum в 2020 году. Произведение также было показано виртуально Центром современного искусства Бемиса в 2021 году. [51] Одновременно @1minworld был выпущен в Instagram в виде серии из 15 отдельных одноминутных видеороликов, которые воспринимают ограничения платформы как вызов, с которым нужно считаться. Визуальные эффекты жевательной резинки основного цвета видеоцикла используются как рассчитанное предложение алгоритму Instagram, в то время как содержание песен подчеркивает недовольство нашей эпохи социальных сетей: пузыри фильтров, капитализм наблюдения и сокращенные промежутки внимания, и это лишь некоторые из них. [52]

Модули 2021 г.

Modules — это одноканальная видеоинсталляция и перформанс с использованием нарисованных анимаций и фотографий, которые были выставлены в галерее Northcutt Steele в Университете штата Монтана в Биллингсе в октябре 2021 года. [53] Сновидческое повествование, написанное во время президентства Трампа, исследует чувства изоляции и беспомощности в мире, где действие и следствие, кажется, не имеют никакой логической связи. Стены галереи Northcutt Steele в Университете штата Монтана в Биллинге были расписаны так, чтобы имитировать коридор, изображенный в видео, что позволило зрителям окунуться в захватывающий чувственный опыт. Музыка и текст произведения были исполнены вживую Алексис Гидеон вместе с видеопроекцией.

Ссылки

  1. ^ «Календарь мероприятий Нового музея современного искусства на 2013 год».
  2. ^ ab "Alexis Gideon Performances". Архивировано из оригинала 2013-03-25 . Получено 2013-01-06 .
  3. ^ Сотрудники, CAC Málaga. "The Crumbling CAC Málaga". Архивировано из оригинала 2016-11-06 . Получено 2016-07-29 .
  4. ^ Джексон, Тим (17 мая 2023 г.). «Fuse Coming Attractions». Art Fuse .
  5. ↑ Сотрудники, SF Weekly. «Крушение». SF Weekly .
  6. ^ "Alexis Gideon - Video Musics III". Moderna Museet . 28 марта 2014 г. Архивировано из оригинала 2015-04-02 . Получено 24 июля 2014 г.
  7. ^ "ALEXIS GIDEON: Video Musics III: Floating Oceans". MOCA Cleveland . 13 февраля 2014 г. Получено 24 июля 2014 г.
  8. ^ "MCA Chicago Events". Архивировано из оригинала 2013-10-30 . Получено 2013-11-15 .
  9. ^ "MOCA Tucson Events". Архивировано из оригинала 2013-12-03 . Получено 2013-11-15 .
  10. ^ "Oklahoma Gazette". Архивировано из оригинала 2013-12-03 . Получено 2013-11-15 .
  11. ^ "NW Film Center Newsroom". Архивировано из оригинала 2013-12-03 . Получено 2013-11-15 .
  12. ^ "Событие Центра искусств Векснера 2012".[ постоянная мертвая ссылка ‍ ]
  13. ^ "Архив фестиваля Times Zone". Архивировано из оригинала 2013-12-02 . Получено 2013-11-15 .
  14. ^ "Sudpol Events". 20 ноября 2010 г.
  15. ^ "Les Lutins Patates de L'Espace" .
  16. ^ «Еженедельник Солт-Лейк-Сити».
  17. ^ "Коллекция Музея искусств Спенсера". Музей искусств Спенсера .
  18. ^ «Портленд Меркьюри».
  19. ^ "Журнал Chromatique (Франция)".
  20. ^ "E20 Romagna Magazine (Италия)". Архивировано из оригинала 2017-03-28 . Получено 2017-03-28 .
  21. ^ «Балтиморская городская газета».
  22. ^ «Журнал Vice и проект Intel Creators».
  23. ^ "Биография композитора ASCAP".
  24. ^ "All Music Guide Биография Алексиса Гидеона". AllMusic .
  25. ^ "All Music Guide Princess Credits". AllMusic .
  26. ^ "XLR8R Magazine". Архивировано из оригинала 2007-12-29 . Получено 2012-03-08 .
  27. ^ «Журнал Флагшток».
  28. ^ "Sickroom Records". Архивировано из оригинала 2011-05-13 . Получено 2013-01-06 .
  29. ^ "Sickroom Records". Архивировано из оригинала 2012-05-08 . Получено 2013-01-06 .
  30. ^ "Sickroom Records". Архивировано из оригинала 2013-02-16 . Получено 2013-01-06 .
  31. ^ "Fleche D'Or Event Listing". Архивировано из оригинала 2013-02-17 . Получено 2013-01-06 .
  32. ^ "SUNY Stony Brook Event" (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 2012-09-16 . Получено 2013-01-06 .
  33. ^ "Список событий в Кавенге". Архивировано из оригинала 2016-11-06 . Получено 2018-11-30 .
  34. ^ "Список событий Sudpol". 20 ноября 2010 г.
  35. ^ «Список мероприятий Института Конфуция Портлендского государственного университета» (PDF) .[ постоянная мертвая ссылка ‍ ]
  36. ^ "RACC 2010 Award Recipients". Архивировано из оригинала 2012-03-08 . Получено 2013-01-06 .
  37. ^ "Tennessee State University News Room". Архивировано из оригинала 2013-02-16 . Получено 2013-01-06 .
  38. ^ "RACC 2012 Award Recipients". Архивировано из оригинала 2013-03-23 ​​. Получено 2013-01-06 .
  39. ^ О'Дрисколл, Билл. «Местный, гастролирующий по всему миру Алексис Гидеон представляет свою последнюю видеооперу». Pittsburgh City Paper.
  40. ↑ Карпентер, Маккензи. «Два художника из Питтсбурга получат гранты в размере 35 000 долларов». Pittsburgh Post-Gazette.
  41. ^ Оливер, Александра. "Новая видеоопера Алексис Гидеон "The Crumbling" премьера в театре New Hazlett". Pittsburgh Articulate . Архивировано из оригинала 2016-05-03 . Получено 2016-06-06 .
  42. ^ Locust Projects. "Locust Projects Past Exhibitions". Locust Projects Past Exhibitions . Архивировано из оригинала 27.02.2017 . Получено 26.02.2017 .
  43. ^ О'ДРИСКОЛЛ, Билл (28 февраля 2019 г.). «Феминистская рок-опера в жанре научной фантастики решает большие проблемы с помощью юмора». WESA .
  44. ^ Диас, Хосе. «ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ДУЭТ ПРИНЦЕССЫ О БОЖЕСТВЕННОЙ ЖЕНСТВЕННОСТИ». Cultured .
  45. ^ Ланге, Рэйчел. «Принцесса приезжает в Питтсбург». Queer Pittsburgh .
  46. ^ Иори, Гэби. «Феминизм, токсичная маскулинность и космические путешествия: Принцесса приезжает в 21 век». The Daily Tar Heal .
  47. ^ «Культурный фонд Питтсбурга».
  48. ^ "ФОНДЫ ВЫДЕЛЯЮТ 176 000 ДОЛЛАРОВ ДЛЯ ПОДДЕРЖКИ МЕСТНЫХ ХУДОЖНИКОВ". Фонд Питтсбурга .
  49. ^ Рид, Аманда. «Художник-композитор Алексис Гидеон исследует утрату и тоску в новой сольной работе». Pittsburgh Current .
  50. ^ Раез, Констанца Фалько. "@1MINWORLD / НОВЫЙ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ ВИДЕОЦИКЛ ОТ АРТ-ДУЭТА PRINCESS". FLAUNT .
  51. ^ "Виртуальный @ LOW END | Принцесса представляет @1minworld".
  52. ^ «Дуэт перформанса «Принцесса» использует Instagram для критики цифровой культуры — Art Zealous». 11 ноября 2020 г.
  53. ^ https://www.facebook.com/watch/live/?ref=watch_permalink&v=416830143301548 [ источник, созданный пользователем ]
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Алексис_Гидеон&oldid=1199070812"