Пантера Бернс Тава Фалько

В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения ) Эту статью , возможно, необходимо реорганизовать для соответствия правилам оформления Википедии .Пожалуйста, помогите отредактировать статью, чтобы улучшить ее общую структуру. ( Июнь 2015 г. )( Узнайте, как и когда удалить это сообщение ) Данная статья , возможно, содержит оригинальное исследование .Пожалуйста, улучшите его, проверив сделанные заявления и добавив встроенные цитаты . Заявления, состоящие только из оригинальных исследований, должны быть удалены. ( Июнь 2015 г. )( Узнайте, как и когда удалить это сообщение ) В статье содержатся обтекаемые выражения : расплывчатые формулировки, которые часто сопровождают предвзятую или непроверяемую информацию .Подобные заявления следует разъяснить или удалить . ( Июнь 2015 г. ) В статье содержится список общих ссылок , но в ней отсутствуют соответствующие встроенные цитаты .Пожалуйста, помогите улучшить эту статью, добавив более точные цитаты. (April 2009) (Learn how and when to remove this message) (Learn how and when to remove this message)

Пантера Бернс Тава Фалько
Концерт в Санкт-Галлене, Швейцария, 2004: Falco с барабанщиком Pizzorno
Справочная информация
Источник	Мемфис, Теннесси , США
Жанры	Рокабилли [1] блюз-рок [1] готическая страна [2]
Годы активности	1979–настоящее время
Этикетки	Френзи ОРГ Стаг-О-Ли Хлопнуть Новая роза В красном , Ау Гоу Гоу Последний звонок Тройной Икс Выскочка Симпатия к звукозаписывающей индустрии Грубая торговля
Участники	Тав Фалько Марио Монтероссо Джузеппе Сангирарди Уолтер Брунетти
Бывшие члены	Полный список смотрите ниже.
Веб-сайт	Официальный сайт Тава Фалько

Tav Falco's Panther Burns , иногда сокращаемая до (The) Panther Burns , — рок-группа из Мемфиса , штат Теннесси , США , во главе с Тавом Фалко . Они наиболее известны тем, что были частью группы, появившейся в конце 1970-х и начале 1980-х годов, которая помогла популяризировать на национальном уровне смешение блюза , кантри и других американских традиционных музыкальных стилей с рок-музыкой среди групп, игравших в альтернативных и панк-музыкальных заведениях того времени. Самой ранней и известной из этих групп, которая наполнила эти стили экспрессионистской театральностью и примитивной спонтанностью, была The Cramps , в значительной степени находившаяся под влиянием рокабилли . Образовавшаяся сразу после них в 1979 году, Panther Burns черпала свое раннее вдохновение из малоизвестной кантри-блюзовой музыки, работ Антонена Арто , таких как The Theatre and Its Double , поэзии битников и теорий медиа Маршалла Маклюэна . Наряду с такими группами, как The Cramps и The Gun Club , Panther Burns также считается представителем возрожденной южной готической музыки . ^[2]

После формирования Tav Falco's Panther Burns и записи первых записей в Мемфисе группа вскоре превратилась в сменную команду дополнительных музыкантов, в основном из Мемфиса, Нью-Йорка и Нового Орлеана . Фалько переехал в Париж , а затем в Вену , где он начал больше работать с европейскими музыкантами.

В 1977 и 1979 годах Алекс Чилтон , привлеченный диким, ярким рокабилли-стилем The Cramps, привез их в Мемфис для записи сессий, которые он продюсировал и которые позже были выпущены как Gravest Hits и Songs the Lord Taught Us . Чилтон инициировал развитие рокабилли и кантри-оттенков альтернативной рок-музыки в Мемфисе, начав с сессий Cramps и своих нестандартных сессий Like Flies on Sherbert , записанных с 1978 по август 1979 года, после работы на нью-йоркской панк-рок -сцене CBGB в качестве сольного исполнителя после распада Big Star . Этот нью-йоркский период в некоторой степени изменил его к бурному и хаотичному «панк-исполнению » , по словам Росса Джонсона, писавшего в The Memphis Flyer . Сессии Cramps стали катализаторами, вдохновившими некоторых молодых музыкантов, которые в конечном итоге помогли Panther Burns начать выступать на публике. Будущий барабанщик Panther Burns Джонсон впервые публично выступил в группе под названием The Yard Dogs во главе с Алексом Чилтоном летом 1978 года; он сделал свое первое появление на сессии звукозаписи на Like Flies на Sherbert , барабаня и подшучивая над манжетами, комичные тексты песни "Baron of Love". Этот альбом Чилтона иногда подвергается резкой критике в ретроспективных обзорах сегодняшними писателями, ожидающими звенящих гитар Big Star и плотных, мощных поп-записей, но в то время, когда альбом вышел, он был высоко оценен критиком Робертом Кристгау и оказал влияние на молодых альтернативных музыкантов Мемфиса, вырвавшихся из эпохи диско-музыки конца 1970-х и гладкого, мейнстримового радио-рока и начавших создавать свою собственную сцену панк-рока/гаражной музыки, не сдерживаемую догмами индустрии .

В 1970-х годах Фалко сосредоточил свою работу на видео- и фотодокументации исполнителей блюза и местной культуры в районе Мемфиса вместе с коллегой-видеооператором Рэндаллом Лионом в рамках партнерства, которое они назвали TeleVista Projects, Inc. Чилтон, который впервые встретился с Фалко, когда Лион и Фалко снимали на видео некоторые сессии Sherbert , официально встретился с Фалко пару месяцев спустя, став свидетелем его самопровозглашенного «арт-действа » во время мероприятия « Tennessee Waltz » группы Mud Boy and the Neutrons в октябре 1978 года в Мемфисе, на котором Фалко, не имевший специальной подготовки в теории музыки, удивил публику, свистнув в полицейский свисток и распилив бензопилой гитару на сцене во время безумного исполнения « Bourgeois Blues » группы Lead Belly .

Связь Фалько с Чилтоном и небольшим кругом музыкантов, коллекционирующих пластинки, помогла углубить их общий давний интерес к блюзовой форме. Чилтон вдохновился на работу со своими корнями в блюзе и соуле , после того как к концу 1970-х годов он временно сосредоточился на рокабилли и кантри-музыке. В то же время статья в The Memphis Flyer рассматривала истоки интереса Чилтона к формированию группы как вытекающие из желания найти «энтузиастов-любителей, с которыми можно было бы играть» в Мемфисе, из-за его недавнего знакомства с зарождающейся панк-рок -музыкой Манхэттена. «Мы были неумелыми и агрессивными — как раз то, что искал Алекс», — писал Джонсон.

После того, как Чилтон завершил запись Like Flies on Sherbert (для которой Фалко создал некоторые графические обложки), в феврале 1979 года в Мемфисе была сформирована группа Тава Фалко Panther Burns Фалко (вокал, гитара) с Чилтоном (соло-гитара/ударные/бэк-вокал), Россом Джонсоном (ударные) и Эриком Хиллом (синтезатор). В первые пару лет к ним присоединились Рик Айви (труба), Джим Дикинсон (фортепиано), Винсент Ренн (синтезатор), Рон Миллер (бас), Джим Дакворт (гитара/ударные) и Джим Склавунос (ударные), которые вскоре стали играть важные роли. Группа получила свое название от плантации Panther Burn к югу от Гринвилла, штат Миссисипи . Город, в свою очередь, взял это название в честь дикой кошки, чьи набеги и ночные вопли так беспокоили местных жителей в XIX веке, что они подожгли тростниковые заросли , чтобы отогнать ее после того, как все попытки поймать или убить ее не увенчались успехом. Предания о неуловимом животном, наводившем ужас на сонный поселок плантаторов, пришлись по душе группе.

Внимание, которое раннее появление Чилтона привлекло к группе, привело к возросшему интересу к блюзовой музыке, а также к уже возникшему интересу к рокабилли под влиянием Cramps на альтернативной музыкальной сцене Мемфиса в то время. Первоначальный инклюзивный подход Фалько, заключавшийся в смешивании энтузиастов без формального музыкального образования с профессиональными музыкантами, был созвучен подходу известных примитивных экспериментаторов Half Japanese и альтернативного музыкального движения East Village 1970-х годов , таких исполнителей, как Talking Heads , James Chance and the Contortions и Klaus Nomi , в котором визуальные художники и музыканты создавали группы вместе. В первые годы существования группы Фалько рассказывал журналистам, что из-за своего музыкального образования он представлял собой «возможность для любого, кто хочет выступать». Хотя эти музыканты и не оправдали ожиданий некоторых слушателей, они посчитали, что восстановление чувства необузданного энтузиазма в творческой работе важнее, чем соответствие стерильным, жестким стандартам индустрии, что нашло отражение в выборе названия для небольшого звукозаписывающего лейбла, который Falco вскоре принял для выпуска и совместного выпуска будущих записей группы: Frenzi.

По мере того, как интерес к группе рос, Panther Burns вскоре отыграли первые концерты в Мемфисе и других городах, ужаснув ведущего утреннего ток-шоу в Мемфисе, на котором они выступали. Во время выступления в ток-шоу Лион одновременно кодировал и передавал экспериментальный, живой, медленно сканируемый поток экспериментальным группам художников OPEN SPACE в Виктории , Center for New Art Activities в Нью-Йорке и RELAY в Сан-Франциско. Фалько объяснил возмущенному ведущему, что группа была всего лишь «оркестром нео-ракурсистов» для эксперимента TeleVista, создав то, что он назвал «антисредой», чтобы сделать видимыми культурные ценности и старых местных исполнителей, упускаемых из виду в повседневной среде основным обществом и истеблишментом.

Ранние выступления группы в стиле « хэппенинг », так называемые «арт-акции» в хлопковых лофтах в центре Мемфиса в то время часто включали в себя комичные проецируемые изображения, такие как фирменное изображение группы — горящая пантера, направленное на музыкантов, возвращающее нас к эпохе Velvet Underground , психоделическим дням 1960-х годов. Художник трафаретной печати с 1970-х годов, Фалько продвигал многие местные живые выступления начала 1980-х годов, используя плакаты, напечатанные вручную , которые участники группы и друзья помогали ему создавать и расклеивать в центре Мемфиса. Они дали многие из этих концертов в Мемфисе в местном новом музыкальном дайвинге The Well (позже названном Antenna Club) с другими местными группами того периода. Они также открывали The Cramps и играли двойные концерты с The Gun Club в этот период в таких городах, как Новый Орлеан, Нью-Йорк и Лос-Анджелес. В начале 1980-х они выступили на антиядерном митинге с Алленом Гинзбергом в The Peppermint Lounge в Нью-Йорке. Реакции на какофоническую, разрозненную, любительскую сторону ранних выступлений группы варьировались от энтузиазма до пренебрежительных насмешек. В 1980 году писатель из Нового Орлеана Банни Мэтьюз, объясняя, что ему нравится способность группы проводить свою аудиторию «через изменения», шутливо подытожил этот опыт: «Никто никогда не посетит концерт Panther Burns и не уйдет со смешанными чувствами».

Behind the Magnolia Curtain , первый альбом группы, был записан в 1981 году и выпущен на британском лейбле Rough Trade Records в 1982 году. Альбом включал в себя несколько треков, включая " Bourgeois Blues ", выступление небольшого маршевого барабанного корпуса, в который входила блюзовая исполнительница Джесси Мэй Хемфилл , которая в детстве участвовала в Northern Mississippi Fife и группах барабанного корпуса своего деда. Контраст между сильными, военными битами барабанного корпуса, сражающегося с иногда несинхронным вокалом Фалько, привел к дикому, блюзово-роковому хаосу песен на альбоме, как, например, неистовая "Bourgeois Blues".

«В тот период нас вышвырнули со сцены», — писал Джонсон. «Хотя изначально мы наслаждались эффектом, который мы производили на клубную аудиторию, где-то по пути мы пытались очистить наше звучание». За записью последовала более гладкая рокабилли-стиль возрождения Blow Your Top , без участия Чилтона, а в 1984 году был записан альбом Sugar Ditch Revisited , спродюсированный Джимом Дикинсоном, в котором Чилтон и басист из Нового Орлеана Рене Команом продемонстрировали более сдержанную манеру игры. В том же году, после короткого тура на разогреве у The Clash перед раздражительной студенческой аудиторией, нетерпеливой к основному акту, Чилтон прекратил регулярные гастроли с группой, чтобы возобновить свою все более минималистичную сольную гастрольную и записывающую карьеру. Сдержанный, развивающийся сольный стиль Чилтона начал расходиться с его ранее пламенным, резким стилем гитары Panther Burns, который часто включал реверберацию и обратную связь ; однако он продолжал продюсировать несколько их более поздних альбомов.

Начиная с более изысканных произведений Sugar Ditch Revisited и The World We Knew 1987 года , группа меньше концентрировалась на сырых, примитивных звуках, чем в ранние годы. Группа превратилась в коллектив, работающий больше с чувством и тонкостями жанров, которые она исследует, включая танго и стили, ориентированные на корни, с редкими набегами на безумный, гаражный блюз, как это можно услышать в Panther Phobia или в неистовой гитарной работе, исполненной на некоторых концертах 1980-х и 1990-х годов музыкантом из Нового Орлеана Джорджем Рейнеке, что также можно услышать на Red Devil . Главной константой в разнообразной работе остается провокационный вокал и игра слов Фалько.

На протяжении многих лет группа записывалась и гастролировала с разными составами, включающими энергичных альтернативных музыкантов, которые иногда работали вместе с опытными ветеранами рок-н-ролла, соула и джаза, чтобы создать свои завывающие звуки, всегда сосредоточенные вокруг присутствия вокалиста Фалько. Panther Burns иногда открывали выступления крупных панк-рок-исполнителей в 1980-х годах, появляясь на двойных концертах с некоторыми из своих старых кумиров, такими как Корделл Джексон, Джесси Мэй Хемфилл и великий рокабилли Чарли Фезерс в тот же период времени, но обычно были хедлайнерами своих собственных концертов в небольших клубах по всей территории США, Канады и Европы.

Места, где группа играла за свою карьеру, варьировались от клубов no-wave в Ист-Виллидж до хардкор-панк -клубов Нью-Джерси, фестивалей музыкального наследия, альтернативных рок-клубов, Ottawa Bluesfest , Central Park Conservatory и многих других. В начале 2000-х годов группа начала играть в основном в Европе из-за переезда туда Falco. Мини-тур по Европе и Соединенным Штатам в 2006 году показал основной состав из предыдущих нескольких лет выступлений с Falco: римский барабанщик Джованна Пиццорно с парижанами Грегуаром Катом на гитаре и Лораном Ло на басу.

Panther Burns выпустили ряд записей на протяжении многих лет на лейблах инди-рока , таких как New Rose Records (Франция), In the Red, Au Go Go Records (Австралия), Last Call Records (Франция), Triple X, Upstart и Sympathy for the Record Industry . Записи группы включают в себя шумные, но контролируемые студийные альбомы, спродюсированные Чилтоном и иногда Дикинсоном; концертный альбом в честь 10-летнего юбилея был спродюсирован в 1989 году давним гитаристом группы Роном Изли, за которым в следующем году последовал студийный альбом Return of the Blue Panther , спродюсированный бывшим басистом группы Команом. Коман, джазовый музыкант, возглавляющий рок-группу The Iguanas из Нового Орлеана, записал альбом с гитаристом Райнеке за микшерным пультом.

Группа также записала альбом, ориентированный на танго, мини-альбом с живым концертом и студийный альбом lo-fi с Дугом Изли из Easley McCain Recording . Среди ранних звукорежиссеров группы были Джон Хэмптон из Ardent Studios , а также бывшие сессионные музыканты Sun Records Стэн Кесслер и Роланд Джейнс из Phillips Recording .

В августе-сентябре 2014 года Falco записал альбом в Риме, на итальянской студии Exit Studios. ^[3] Альбом под названием Command Performance был спродюсирован гитаристом Panther Burns Марио Монтероссо ^[4] и выпущен в 2015 году на британском лейбле Twenty Stone Blatt Records, с дистрибуцией Proper Records. ^[5]

Также в 2014 году Stag-O-Lee Records (Германия) составили двойной альбом любимых композиций Фалько из его личной музыкальной коллекции, выпущенный как Tav Falco's Wonderful World Of Musical & Exotic Obscurities . Фалько внес вклад в альбом разнообразных артистов в виде эссе в буклете и песни Panther Burns под названием "Real Cool Trash", которую The Wire сравнил с "рок-н-ролльной энергией" The Cramps. The Wire описал стили альбома как варьирующиеся от рокабилли до "широко распространенных жанров", которые включают "танго, вальсы и концертинную музыку".

В 2022 году Panther Burns Тава Фалько предприняли обширный тур по США, который начался 25 августа в Сан-Франциско и включал концерты в 34 городах США. ^[6] В сет-лист вошли песни со всей карьеры Panther Burns, в том числе песни из Command Performance и Cabaret of Daggers , а также каверы на песни Чарли Фезерса , Лид Белли , Алекса Чилтона и других. ^{[7] [8]} Продюсер Фалько Марио Монтероссо поддерживал Фалько на гитаре во время тура вместе с басистом Джузеппе Санджирарди и барабанщиком Уолтером Брунетти. ^[7]

This section needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources in this section. Unsourced material may be challenged and removed. (November 2022) (Learn how and when to remove this message)

По словам группы, Panther Burns — это « южная готическая, психоделическая кантри- группа, на которую повлияли музыкальные стили Мемфиса». Первоначальный состав группы включал две гитары, синтезатор и барабаны, позже обычно исключая клавишные или синтезаторы на живых выступлениях. Несколько экспериментальные записи группы охватили и деконструировали ряд влияний и жанров, включая рокабилли, ^[1] блюз-рок ^[1] ​​и южную готику. ^[2]

С его фирменной гитарой Höfner fuzz-tone и сценическим присутствием, характеризующимся его аргентинским стилем помпадур , усами-карандашом, смокингом и изысканными манерами, Фалько наполнил свои шоу театральными выходками и почтением к основоположникам кантри-блюза и рокабилли. Разнообразные темы песен группы и темы фотографий альбомов включают пейзажи Мемфиса, картину Кэрролла Клоара « Пантера Борн» , случайные ссылки на исторических личностей, таких как американский убийца Чарльз Старквезер , образы мотоциклов, жителей окрестностей Мемфиса, образы танго и беззаботный самоанализ, среди прочих тем.

В трактовке Фалько классического блюза "Bourgeois Blues" есть строчка из знаменитой бит-поэмы Гинзберга " Howl ". В интервью 1984 года, в котором он обсуждал свою антиэкологическую концепцию и музыку, он сказал, что со многими выдающимися, но менее известными исполнителями блюза и рокабилли "обращались как с идиотским ветром". Точно так же, продолжил он, "с бит-авторами и теоретиками, такими как Антонен Арто, обращались как с сумасшедшими. Только после его смерти все поняли, что он гений". Два его оригинала, "Agitator Blues" и "Panther Phobia Manifesto", демонстрировали игривый юмор и левую, утопическую анархистскую политическую позицию. В «Манифесте пантерофобии» Фалько ссылался на строки из таких разных влияний, как Уильям С. Берроуз , Скримин Джей Хокинс , Хаулин Вулф , Род Серлинг , французская психоделическая группа The Dum Dum Boys и поэт -дадаист Луи Арагон , желая «огромного взрыва рудничного газа» консервативным членам общества, которые слепо следуют диктату истеблишмента. Заявляя, что везде, куда бы ни пошли Panther Burns, их встречают с насмешками, он перенял от Арагона: «Смейтесь вволю, Panther Burns — это те, кто всегда протягивает руку врагу».

Разнообразные стили группы включают в себя аргентинское танго , кантри , рокабилли, R&B , соул , новые мелодии , ранний рок-н-ролл , кантри-блюз и поп- стандарты 1950-х и 1960-х годов, такие как «The World We Knew» Фрэнка Синатры , среди прочих. Сет-листы включают видоизмененные каверы песен, изначально исполненных такими разными артистами, как J. Blackfoot, Doc Pomus , Bobby Lee Trammell, Gene Pitney , Reverend Horton Heat , Jessie Mae Hemphill, RL Burnside, Mack Rice и Allen Page (из небольшого лейбла Moon Records 1950-х годов, которым руководил ранний рок-н-ролльный продюсер/автор песен Корделл Джексон), среди прочих.

Самое раннее описание, которое группа дала себе на концертном плакате, было простым: «Рок-н-ролл». Путаница в СМИ в категоризации привела к тому, что группа в конечном итоге изобрела свои собственные самоописательные термины, такие как «музыка пантер» и «бальный зал в глубинке», также иногда называя свой бурный стиль выступлений «художественным ущербом».

• Тав Фалко : вокал, гитара (1979–настоящее время)
• Марио Монтероссо : гитара, бас, продюсер (2014–настоящее время)
• Джузеппе Санжирарди: бас (2016 – настоящее время)
• Уолтер Брунетти: ударные (2018–настоящее время)

• Перри Майкл Аллен — клавишные, бэк-вокал: 1995
• Дэвид Бергер — ударные: 2002
• Барри Боб — ударные, ритм-гитара: несколько концертов 1980-х
• Орацио Брандо — приглашенный гитарист: 2005 г.
• Уильям Брандт; (также из "Beyond Einstein's Eulipion Bats") ударные 1988, включая концертную запись "Live at Vienna Messeplast" 24 мая 1988
• Рой Брюэр — скрипка: 1980-е и 1990-е годы
• Бенни Картер — ударные: 1994
• Грегуар Кэт (настоящее имя: Грегуар Гарриг) — соло-гитара: начало 2000-х и далее.
• Бен Колей (также из The Bar-Kays ) — труба: 1990-е
• Рэймонд Кавайоли — соло-гитара: несколько концертов 1980-х
• Алекс Чилтон (он же LX Chilton и Axel Chitlin) — соло-гитара: 1979–начало 1980-х и эпизодические выступления после этого; продюсировал несколько альбомов
• Риккардо Коласанте — ударные: 2016 г.
• Рене Коман (также из The Iguanas/New Orleans) — бас: с начала до середины 1980-х и иногда после этого
• Франческо Д'Аньоло — клавишные: 2015 г.
• Тоби Даммит — ударные: 2015 (приглашённое участие в 2016, 2018)
• Питер Дарк (также из Bellmer Dolls, настоящее имя: Питер Маврогеоргис) — гитара: начало 2000-х, 2011 и далее
• Джим Дикинсон — продюсер и клавишник: иногда в 1980-х и 1990-х годах
• Питер Допита — поющая пила: 1991
• Джим Дакворт (также из The Gun Club ) — ударные: 1981; соло-гитара: начало 1980-х, 1989
• Дуг Изли — бас: иногда, включая концертный альбом 1989 года
• Рон Изли (он же Дюран Мистерион; также из Country Rockers) — соло-гитара: 1980-е и 1990-е эпизодически; продюсер: 1989
• Джеймс Энк (позже участник Linda Heck and the Train Wreck) — соло-гитара: 1984, 1991; бас в песне «Cuban Rebel Girl» из кассетного релиза Now! 1984 года
• Кай Эрик (он же Red West) — бас: середина 1980-х — 2000 гг., большинство туров, за исключением некоторых туров по югу США
• Сид Фенвик — бэк-вокал, танцы: 1979–1981
• Китти Файрс 1 (настоящее имя: Сью Изли) — бэк-вокал: 1984; Китти Файрс 2 (другая женщина) — гитара: 2000
• Боб Фордайс (также из Odd Jobs) — ударные: 1989
• Лоренцо Франкоччи — ударные, перкуссия: 2015
• Дуг Гаррисон (также из The Iguanas/New Orleans) — ударные: 1996
• Дайан Грин (также из The Hellcats/Memphis and the Odd Jobs) — театральное искусство, тамбурин, танцы: эпизодические выступления в 1980-х
• Алекс Грин (также участник Big Ass Truck и Reigning Sound) — орган: 1989–1990
• Стейси Холл и Дон Холл — танцоры: 1979
• Джим Харпер — малый барабан: 1981
• Марк Харрисон — гитара: 1984–1985
• Линда Хек (позже участница Linda Heck and the Train Wreck) — бас: 1984
• Джесси Мэй Хемфилл (в составе корпуса барабанщиков округа Тейт, штат Миссисипи) — малый барабан: 1981
• Эрик Хилл — синтезатор: 1979–1980, 1989
• Дуглас Ходжес (он же Tall Cash) — ударные: 2001–2002
• Тини Ходжес — соло-гитара: 1990-е
• Майкл Хёрт (также из The Royal Pendletons) — бас: 1999
• Рик Айви — труба, вокал: 1979
• Кэти Джонсон — бэк-вокал, танцы: 1979–1981
• Росс Джонсон — ударные: с 1979 года на ряде альбомов и концертов
• Аманда Джонс — бэк-вокал: 1984
• Жюль Джонс — бэк-вокал в студии и на концертах: 1979
• Виа Кали — танцовщица танго на живых выступлениях: с 2006 г.
• Кай Кеннеди — соло-гитара: гастроли середины 1980-х
• Габриэле Кепплингер — бэк-вокал: 1991
• Little Victor —гитара, губная гармошка: 2005
• Лоран Ланузьер — бас: 2002–настоящее время
• Майкл Ло (настоящее имя: Майкл Рафалович) — бас: начало 2000-х, 2011–настоящее время
• Эндрю Лав (также из The Memphis Horns ) — саксофон: 1990-е
• Викки Лавленд — бэк-вокал: 1991
• Таммо Люэрс — гитара: 1995
• Рэндалл Лион — терменвокс: 1991
• Оливье Манури — бандонеон: 1995 г.
• Боб Марбах — фортепиано: 1991, 1995
• Лиза Макгогран (также из The Hellcats/Memphis, в том числе в одном сборнике под именем Лиза Бернетт) — бэк-вокал, бас: 1984–1990
• Рон Миллер — бас: начало 1980-х
• Билли Митчелл — ударные: 2013
• Роберт Палмер — кларнет: 1989
• Джованна Пиццорно (также из The Hellcats/Memphis) — ударные: первые спорадические туры начались в 1986 году; постоянный участник с начала 2000-х; дуэтный вокал: 2015
• Джон Рамос — бас: 2002
• Джордж Рейнеке (также из Busted Flush) — соло-гитара: 1980-е и 1990-е
• Уилл Ригби (также из The dB's , Стив Эрл ) – ударные: 1980, 1999
• Джимми Рипп — гитара: 1983
• Роланд Робинсон — бас: 1992
• Курт Рулман — ударные: 1984–1989
• Раффаэле Санторо — клавишные: с 2010 г.
• Харрис Шойнер — ударные: 1989
• Джим Склавунос — ударные: примерно с 1982 года на нескольких альбомах, начиная с Blow Your Top
• Джим Спейк — саксофон: 1984, 1987, 1989, 1991, 1995 и периодические живые выступления
• Брендан Ли Спенглер — клавишные: 2000
• Кен Стрингфеллоу — бас: 2011
• Ноки Тейлор — труба: 1991, 1995
• Нина Тишлер — бэк-вокал: 1991
• Лоретт Велветт (настоящее имя: Лори Грин; также участница групп The Hellcats/Memphis и The Kropotkins) — бэк-вокал: 1984–1990; гитара: недолгое время в 1984 году
• Майк Уотт — бас: 2015 (приглашённые участники в 2016, 2018)
• Мисти Уайт (также The Hellcats/Memphis и Alluring Strange) — ударные: 1988
• Винсент Ренн — синтезатор: 1979–1980
• Джек Ярбер (он же Джек Обливиан) — бас, орган: 2000
• Эйб Янг — большой барабан: 1981

• Эмброуз, Джо (2005). «К тому времени, как я доберусь до Мемфиса». Outsideleft . Доступ 3 мая 2005 г.
• Кристгау, Роберт (2000). «Алекс Чилтон: Обзоры потребительского руководства». Роберт Кристгау: декан американских рок-критиков . Доступ 26 апреля 2005 г.
• Клири, Дэвид. "Like Flies on Sherbert (выпущен в 1979 году) обзор альбома и список песен". Allmusic. Доступ 25 апреля 2005 г.
• Доусон, Уолтер (25 октября 1981 г.). «Альбом запечатлел неукротимый огонь Panther Burns». Коммерческая привлекательность .
• Деминг, Марк. "Биография Тава Фалько". Allmusic . Доступ 9 декабря 2004 г.
• Донахью, Майкл (19 февраля 1995 г.). «АНТЕННА: Клуб чудаков — это «помойка», но рассмотрите альтернативу». Коммерческий призыв.
• Дуэйн, Пол (5 октября 2004 г.). "Вторник, 5 октября 2004 г., запись в блоге". It Came From Memphis blogspot site . Доступ 3 мая 2005 г.
• Дакворт, Джим. "Джим Дакворт: Дни Gun Club". Веб-сайт Gun Club и Джеффри Ли Пирса . Доступно 9 декабря 2004 г.
• Эрлевайн, Стивен Томас. "Alex Chilton Live in London (записано в 1980/выпущено в 1982) обзор и список песен". Allmusic. Доступ 25 апреля 2005 г.
• Falco, Tav. "Биография Tav Falco: Tav Falco/Panther Burns". Фан-сайт Tav Falco/Panther Burns . Доступно 9 декабря 2004 г.
• Гордон, Роберт (1995). Оно пришло из Мемфиса . Нью-Йорк: Pocket Books. ISBN 0-7434-1045-9 . 
• Харт, Гейб (10 ноября 2011 г.). «Тэв Фалько: сексуальный, заброшенный, политический». LA Record . Доступ 31 марта 2015 г.
• «It Came From Memphis: Ardent Studios Night». Веб-сайт Barbican . Доступ 2 мая 2005 г.
• «It Came From Memphis Festival». Фан-сайт Tav Falco/Panther Burns». Доступ 2 мая 2005 г.
• Джонсон, Росс (1–7 февраля 1996 г.). «Неудачные решения и лопнувшие барабанные перепонки: взгляд изнутри на Panther Burns Тава Фалко, группу, которая не исчезнет». The Memphis Flyer .
• Джонсон, Росс (22 октября 1997 г.). «Пока колодец не иссяк: выборочная история оригинального панк-клуба Мемфиса». Memphis Flyer онлайн . Доступ 26 апреля 2005 г.
• Джордан, Марк (11 февраля 1999 г.). «Полночь в Мемфисе». Memphis Flyer онлайн . Доступ 9 декабря 2004 г.
• Юрек, Том "Обзор и список песен Command Performance (выпущен в 2015 году)". Allmusic. Доступ 31 марта 2015 г.
• Лайл, Андрия (май 2005 г.). «Невоспетые герои: изнанка Мемфисского залива». Журнал MOJO .
• Мэтьюз, Банни (1 сентября 1980 г.). «Tav Falco Sizzles While Panther Burns». Figaro (ныне несуществующий; перепечатан на фан-сайте Tav Falco). Доступ 24 апреля 2005 г.
• Макгогран, Лиза (май 1984; переработано в 2005). «Rending the Veil — Dropping the Mask: the Unapproachable Panther Burns». Фан-сайт Tav Falco/Panther Burns . Доступ 14 мая 2005 г.
• О'Брайен, Гленн (август 1988). «Снова блюз Мемфиса; самый уклончивый R&B-мэн Теннесси — Тав Фалко из Panther Burns». Журнал Interview , стр. 50–51.
• Палмер, Роберт (15 января 1982 г.). «Поколение битников живет в ночи рока и поэзии». The New York Times , стр. C6.
• "Panther Burns". Сайт In the Red . Доступ 1 мая 2005 г.
• Спраг, Дэвид (17 апреля 2001 г.). «Пантера горит». Разнообразие .
• «Дикий и экзотический мир музыкальных неясностей Тава Фалько». (Ноябрь 2014 г.). The Wire , выпуск 369, стр. 83. Доступ 25 декабря 2014 г.
• Тернер, Джереми (декабрь 2003 г.). "07: Интервью с Тавом Фалько о раннем телематическом искусстве в Televista в Мемфисе, Новом центре художественной деятельности в Нью-Йорке и галерее Open Space в Виктории, Канада". Outer Space: The Past, Present and Future of Telematic Art . Доступ 28 апреля 2005 г.

• Обзор и дискография Panther Burns, Allmusic
• Личный лейбл переиздания Panther Burns, Frenzi, которым управляет группа
• Страница релиза CD Panther Burns 2015 на сайте дистрибьютора CD ProperMusic от имени звукозаписывающей компании TSB
• Фан-сайт Tav Falco/Panther Burns
• Биография Тава Фалько на сайте Trümmer Booking and Promotion
• Домашний сайт Panther Burns и Frenzi Records Тава Фалько
• Сайт Тава Фалько и Пантер Бернс на Myspace