Имея свою собственную эстетику, стили, практики и репертуар, гхарана возникла как ответвление музыкальных традиций Кхандарбани Дхрупад и Каввал Баччон . [4] Гхарана приобрела известность в конце 20-го века после того, как Пт. Джасрадж популяризировал гаяки . [5]
История
Гагге Назир Хан и Вахид Хан считаются истоками Мевати гхараны. [6] Они были потомками гхараны Каввал Баччон (Каввал Баччон Ка Гарана). [7]
Этимология
Название Mewati Gharana происходит от региона между Дели , Джайпуром и Индором , где родом семья Гагге Назир-хана и Вахида-хана, Меват (а не регион Мевар в Раджастхане). [8]
Последние события
Гагге Назир Хан передал свою музыкальную традицию своим выдающимся ученикам Мунаввар Хану, Наттхулал Пандиту, Чиманлал Пандиту и Гуламу Кадир Хану. [9] Наттхулал передал традицию своему племяннику Мотираму, который разделил эту традицию со своим братом Джотирамом примерно в начале 20-го века. [10] В этот период музыканты этой гхараны служили под покровительством монарха в качестве придворных музыкантов.
Джотирам позже стал учеником Раджаба Али-хана , чей отец, Манглу-хан, [11] был учеником Баде Мохаммеда-хана и Банде Али-хана (например, членом расширенной гхараны). [12] Мотирам передал эту традицию своим сыновьям, Манираму и Пратапу Нараяну. После неожиданной кончины Мотирама Манирам и Пратап Нараян сыграли важную роль в подготовке своего младшего брата Джасраджа в традиции Мевати после того, как последний отказался от игры на табла , своего основного обучения в то время. Джасрадж изначально находился под влиянием музыки Амира-хана и Бегум Ахтар , но позже разработал отдельный стиль. Он ввел новые стилистические элементы в традиционный стиль Мевати, следуя романтизму, начатому Омкарнатхом Такуром , и создав более эмоциональный, преданный, ритмически-сознательный и лирически-сознательный стиль.
Мевати гаяки возникла в результате первого синтеза музыкальных традиций дхрупад и хайал в результате смешанных браков семьи Баде Мохаммеда Хана с семьей Хадду-Хассу Хана, в которую впоследствии вступил Гагге Назир Хан.
Баде Мохаммед Хан, сын Шаккара Хана из Лакхнау, вышел из традиции Каввал Баччон. [13] Его сын, Варис Али Хан, женился на дочери Хадду Хана. Благодаря их союзу Баде Мохаммед Хан приобрел статус представителя гхараны Гвалиора и был признан за свой репертуар «таан бази». [14] Другой потомок Баде Мохаммед Хана, Баде Мубарак Али Хан, Гагге Назир Хан женился на дочери Баде Мубарака Али Хана, учился у Варис Али Хана.
Из-за политики и конкуренции с семьей Натту Хана [15] Баде Мохаммед Хан переехал в Реву в Бхопале в качестве придворного музыканта махараджи. [16] Следовательно, Гагге Назир Хан и Вахид Хан связаны с регионом Бхопала в музыкальной литературе. [17]
География
В поисках музыкального покровительства их предки иммигрировали из своих родных мест в Дели и Гвалиоре, поселившись сначала в Бхопале, а затем в западном Раджастхане . [18]
Эти миграции повлияли на новые разработки в музыкальных стилях и эстетике гхараны. В конечном итоге эти изменения привели к тому, что Mewati gayaki стал отдельным, хотя и напоминающим стили Gwalior и Qawwal Bacchon. Поэтому гхарана считается и музыкально, и генеалогически отличной от этих групп.
Педагогическая генеалогия
Родословная
Приведенная ниже иллюстрация основана на историческом отчете, предоставленном Сираджем Ханом. [19]
Хотя гаяки имеет корни в стиле и тенденциях Гвалиора и Дели , гаяки Мевати имеет некоторые отличительные качества. Гаяки Мевати подчеркивает важность бхавы и литературы ( бандиш ). [21] Гаяки включает в себя существенное использование саргам и тихаи . [22] В грубом смысле подход к таану похож на гаяки Патиалы и гаяки Таппы по исполнению, но ближе к гаяки Гвалиора по применению.
Манирам и Джасрадж описали основную философию традиции Мевати как основанную на «шуддха вани» (чистый звук), «шуддха мудра» (чистое выражение) и «шуддха сур» (чистые ноты). [24] [25] [26]
Религиозные темы
Благодаря влиянию суфийской маусики и бхакти , мевати гаяки включает теистические и духовные элементы, где религиозные стихи из индуизма и шиитского ислама (особенно исмаилизма ) включены не только в грамматическое содержание музыки, но и как внутренние элементы в мелодическом выражении. [27] Джайвант Сингхджи [28] и Джасрадж внесли многочисленные религиозные композиции в репертуар гхараны. [29]
Некоторые современные композиции взывают к имени и атрибутам Ага-Хана как явного Имама и десятого воплощения Господа Вишну согласно дашаватаре . [ требуется цитата ] Стих «Ом Шри Анант Хари Наараян» обычно звучит как начало представления и как грамматическое средство для алапа . [ требуется цитата ]
Уникальный музыкальный материал
Рагас
В Mewati Gharana хранятся раги, уникальные для этой традиции. [30] К ним относятся:
Рага Джайванти Тоди: смесь раг Ахира Бхайрава и Тоди , созданная Джайвантом Сингхджи.
Рага Джайвант Саранг: смесь раг Джайджайванти и Саранг , созданная Джайвантом Сингхджи.
Информированный традицией киртанкара гхараны, Джасрадж исследовал хавели сангит Матхуры и Бриндавана. В результате в репертуар гхараны вошло множество религиозных композиций. [32]
«Гагге» Назир Хан (ок. 1835 — ок. 1905) родился в семье Имама Хана, хандарбани-дхрупадия , в Агре . Он учился вокалу у Вариса Али Хана (Каввал Баччон Гарана). Он служил придворным музыкантом в штатах Джодхпур , Гвалиор и Бхопал . Он преподавал музыку Пандиту Наттхулалу, Пандиту Чимманлалу, Мунаввар Хану (брату.
Чиманлал Пандит (ок. 1850-х - ок. 1890-х гг.) учился у Гагге Назир Хана.
Наттхулал Пандит (ок. 1850-х - ок. 1920-х гг.) учился у Гагге Назир Хана.
Мунаввар Хан (ок. 1860-х - ок. 1930-х гг.) учился в основном у Гагге Назир Хана и Вахида Хана.
Маджид Хан (ок. 1880-х - ок. 1930-х гг.), первый сын и ученик Вахида Хана, искусный игрок на ситаре и рудра вине.
Латиф Хан (ок. 1880-х-1935), второй сын и ученик Вахида Хана, искусный в игре на рудра вине. Стал преемником своего отца в качестве придворного музыканта Индора для династии Холкар .
Бегум Хасибанбай (ок. 1880-х - ок. 1950-х гг.), дочь Вахида Хана, мать Мухаммеда Хана, бабушка Раис Хана.
Саддан Хан (ок. 1890-1940-х гг.), третий сын и ученик Вахида Хана, искусный игрок на ситаре.
Пандит Мотирам (1889–1934), племянник и ученик Наттулала Пандита. Отец и гуру Мотирама, Пратапа Нараяна и Джасраджа.
Мохаммед Шафи (ок. 1900-х-1979), сын Маджида Хана, владел игрой на ситаре, сочинял и аранжировал музыку для хинди-киноиндустрии. Зять Вилайата Хана .
Пандит Джотирам (1899-1944), младший брат и ученик Пандита Мотирама и Раджаба Али Хана . Отец Пуранчанда.
20 век
Джайвант Сингхджи Вагела (1904–1980), ученик Мунаввар-хана и Гулама Кадир-хана, владеющий рудра виной и пением. Развились способности музыковеда. Гуру Пандита Мотирама, Пандита Пратапа Нараяна и Пандита Джасраджа.
Мохаммед Хан (ок. 1900-х-1967), сын Бегум Хасибанбай и ученик Латифа Хана, искусный в игре на рудра вине, ситаре и сурбахаре. Отец Раиса Хана . [2]
Пандит Манирам (1910–1985), сын и ученик Пандита Мотирама. Также учился у Пандита Джйотирама. Гуру и брат Пратапа Нараяна и Джасраджа. Отец Йогаи Шармы, Винода Пандита и Динеша Пандита.
Гулам Кадир Хан (1914-2002), второй младший сын Вахида Хана, ученик своего отца и дяди Мунаввара Хана. Владеет пением и рудра виной.
Хамид Хан (ок. 1900-1970-е гг.), младший сын и ученик Вахида Хана, искусный игрок на рудра вине и ситаре.
Пандит Пратап Нараян (1918-2002), сын и ученик Пандита Мотирама. Также учился у дяди, Пандита Джьотирама, и брата, Пандита Манирама.
Кришнакант Парих (1924-2018), первый ученик Пандита Джасраджа. Гуру двух его сыновей, Нираджа и Викаса, и внука Акшата.
Пандит Пуранчандра (1929–1991), сын и ученик Пандита Джйотирама. Также учился у Гулама Кадир Хана и Абдул Кадир Хана из Агры Гараны . [33]
Пандит Джасрадж (1930-2020), сын и ученик Пандита Мотирама. Учился в основном у братьев Пандита Манирама и Пандита Пратапа Нараяна. Также учился у Джайванта Сингхджи Вагхела.
Бегум Каниз Фатима (1934-2018), единственная дочь Латифа Хана. Мать Сираджа Хана.
Мукунд Латх (1937-2020), ученик Пандита Мотирама и Пандита Джасраджа. Известный музыковед и историк. [34]
Раис Хан (1939-2017), сын и ученик Мухаммеда Хана, искусный игрок на ситаре и сурбахаре (племянник Вилайят Хана ) [2]
Йогаи Шарма (р. 1940), дочь и ученица Пандита Манирама. Вышла замуж за Аскарана Шарма.
Бегум Нилофер Хан (ок. 1940-х - ок. 2010-х), дочь и ученица Мохаммеда Хана, владелица ситара и сурбахара. Также училась у Гулама Кадир Хана.
Шобха Абхьянкар (1946-2014), ученик Пандита Джасраджа. Гуру ее сына Санджив Абхьянкар и Сандип Ранаде. Также учился у Гангадхарбувы Пимпалхаре и В.Р. Атавале .
Гириш Вазальвар (р. 1947), ученик Пандита Джасраджа.
Чандрашекхар Свами (род. 1940-е), ученик Пандита Джасраджа. Также учился у Свами Валлабдаса.
Аша Лохия (род. 1940-е), ученица Пандита Джасраджа и невестка Мукунда Лата.
Винод Пандит (1952-2001), сын и ученик Пандита Манирама, ставший актером.
Динеш Пандит (р. 1956), сын и ученик Пандита Манирама, искусный исполнитель на табла и ударных инструментах. Также композитор.
Джатин Пандит (р. 1950-е), сын и ученик Пандита Пратапа Нараяна. Известный композитор музыки для хинди-кино. Сотрудничал с братом Лалитом.
Лалит Пандит (р. 1950-е), сын и ученик Пандита Пратапа Нараяна. Известный композитор музыки для хинди-кино. Сотрудничал с братом Джатином.
Радхараман Киртан (р. 1957), ученик Пандита Джасраджа.
Шахид Хан (род. 1950-е), младший сын Бегум Каниз Фатимы, искусный скрипач. Активно работает в индустрии хинди-кино, работает вместе с RD Burman , Laxmikant-Pyarelal , Rajesh Roshan и Anu Malik , среди прочих.
^ "Гхараны хиндустанской музыки (прокрутите вниз, чтобы прочитать о Mewati Gharana)". Культурный сайт Индии . Архивировано из оригинала 21 сентября 2023 года . Получено 23 марта 2024 года .
^ abc Adnan, Ally (июнь 2017 г.). "Некролог: Раис Хан (Маэстро уходит)". Журнал Newsline . Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 25 марта 2024 г.
^ "Пандит Джасрадж: Тансен нашего времени | Мнение". Hindustantimes.com . 18 августа 2020 г.
^ "Эволюция музыки хиндустани; покровитель и покровительство - The Compass". Thecompass.in . Архивировано из оригинала 25 января 2019 года.
^ Нагаркар, Самарт (2013). Рага Сангит: понимание классической вокальной музыки хиндустани . Нью-Йорк: Чхандаян, Inc.
↑ Афшан Ахмед, Афшан (15 декабря 2013 г.). «Пандит Джасрадж привносит в Дубай свой стиль классической музыки хиндустани Мевати». Национальный . Проверено 25 января 2019 г.
↑ Рой, Ашок (2 февраля 2004 г.). Музыканты: живые легенды индийской классической музыки . Rupa & Co., стр. 97.
^ Чиб, Сатьендра Кришен Сен (2004). Компаньон классической музыки Северной Индии . Паб Мунширам Манохарлал. п. 171.
^ "МЕВАТИ ГАРАНА". Visualfxindia.com . Проверено 23 марта 2022 г.
^ "Мевати Гарана". Vidualfxindia.com .
^ Шафи, Афшана (2017). НАСЛЕДИЕ ГАНГУБАЙ-ХАНГАЛА . Книги Горизонта. п. 125.
^ "Раджаб Али Хан (1874-1959): Профиль" (PDF) . Parrikar.org . Получено 23 марта 2022 г.
^ Уэйд, Бонни С. (1984). Кьял: Творчество в рамках классической музыкальной традиции Северной Индии . Великобритания: Cambridge University Press. стр. 37.
^ Дхар, Сунита (1989). Senia gharana, ее вклад в индийскую классическую музыку . Reliance Pub. House. стр. 15.
^ Мукхопадхьяда, Кумарапрасада (2006). Затерянный мир индуистской музыки . Индия: Penguin Books. стр. 64.
^ «Маэстро уходит». Newslinemagazine.com .
^ Дашашарма, Амала (1 декабря 1993 г.). Музыканты Индии: прошлое и настоящее: гхараны хиндустанской музыки и генеалогии . Ная Прокаш. стр. 78, 239–240 .
^ Надкарни, Мохан (1999). Великие мастера: профили в индуистской классической вокальной музыке . Индия: HarperCollins Publishers India. стр. 38.