Музыка Детройта

Детройт , штат Мичиган , является крупным центром в Соединенных Штатах по созданию и исполнению музыки и наиболее известен тремя направлениями: Motown , ранним панк-роком (или прото-панком ) и техно . ^[1]

Район метро Детройта имеет музыкальную историю, охватывающую прошлое столетие, начиная с возрождения Детройтского симфонического оркестра в 1914 году. Основные жанры, представленные в музыке Детройта, включают классику , блюз , джаз , госпел , R&B , рок , поп , панк , соул , электронную музыку и хип-хоп . Район Большого Детройта был местом рождения и/или основным местом выступления многочисленных платиновых артистов, чьи общие продажи альбомов, по одной из оценок, превысили 40 миллионов единиц к 2000 году. ^{[2] [3]} Успех рэперов из Детройта увеличил эту цифру в четыре раза в первом десятилетии 2000-х годов. ^{[4] [5]}

Разнообразное население района Детройта включает жителей европейского, ближневосточного, латиноамериканского, азиатского и африканского происхождения, причем каждая группа привносила свои музыкальные традиции. ^[6] Афроамериканское население в частности внесло большой вклад в музыкальное наследие Детройта почти во всех жанрах. В 1930-х и 1940-х годах районы ближневосточной стороны, известные как Black Bottom и Paradise Valley, стали крупным развлекательным районом, привлекая известных на всю страну блюзовых певцов, биг-бэнды и джазовых артистов, таких как Дюк Эллингтон , Билли Экстайн , Перл Бейли , Элла Фицджеральд и Каунт Бэйси .

В 1940-х годах многие из тех же джазовых коллективов также выступали неподалеку в Orchestra Hall , который был переименован в Paradise Theatre в честь района Paradise Valley. ^[7] В конце концов, проекты по обновлению города в конце 1950-х и начале 1960-х годов снесли Black Bottom и заменили его автострадой, а район сосредоточился на Lafayette Park (спроектированном Мисом ван дер Роэ и другими). ^​​[8] Когда Black Bottom исчез, зарождающийся лейбл Motown начал строить возможную империю на West Grand Boulevard. С 1960-х годов ночные клубы и музыкальные площадки в Детройте можно было найти разбросанными по всему городу и обслуживающими все жанры: от джаза в Baker's Keyboard Lounge на северной границе города до рок-н-ролла в Grande Ballroom на западной стороне. ^{[9] [10]}

Этот раздел нуждается в дополнительных цитатах для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники в этом разделе. Материалы без источников могут быть оспорены и удалены. ( Август 2022 ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

Зарождение блюзовой музыки в Детройте произошло в результате первой волны Великой миграции афроамериканцев с Глубокого Юга . В 1920-х годах Детройт был домом для ряда пианистов, которые выступали в клубах Black Bottom и играли в стиле буги-вуги , таких как Speckled Red , Charlie Spand , William Ezell и, что наиболее заметно, Big Maceo Merriweather . Поскольку в то время в Детройте не было устоявшейся сцены звукозаписи, все эти музыканты в конечном итоге переехали в Чикаго, чтобы записываться для различных лейблов. Спэнд вспоминал о своем времени в Детройте, играя на сингле Blind Blake 1929 года «Hastings Street».

В 1920-х годах Детройт также принимал большинство известных певиц классического женского блюза , включая «Королеву блюза» Мами Смит , «Мать блюза» Ма Рейни , «Императрицу блюза» Бесси Смит , «Некоронованную королеву блюза» Иду Кокс , «Королеву стональщиц» Клару Смит , «Знаменитую стонующую маму» Сару Мартин и Этель Уотерс . ^[11] Большинство этих исполнителей посещали Детройт с гастролями в рамках цикла Theatre Owners Booking Association (TOBA), играя в основном в театре Koppin на южной окраине Парадайз-Вэлли . ^[11] Koppin был главной площадкой для черного музыкального сообщества Детройта на протяжении 1920-х годов. Он прекратил свою деятельность в 1931 году из-за Великой депрессии . В 1930-е годы в Детройте наблюдался дефицит блюзовой музыки, возрождение которой началось только со второй волной Великой миграции в 1940-х годах, когда в Детройт приехали такие музыканты, как Джон Ли Хукер, для работы на фабриках «Арсенала демократии» .

Эти артисты принесли с собой стиль блюзовой музыки, укоренившийся в регионе дельты Миссисипи . Хотя Хукер и не был строго музыкантом дельта-блюза , он родился в эпицентре традиции, в Кларксдейле, штат Миссисипи , и переехал в Детройт в 1943 году. Он добился раннего успеха со своим первым синглом « Boogie Chillen » и начал долгую карьеру, которая сделала его самым выдающимся и успешным из детройтских блюзовых исполнителей послевоенного периода, а также самым записываемым, с более чем 500 треками на его счету. ^[12] В конце 1940-х годов к Хукеру присоединился гитарист и исполнитель на губной гармошке Эдди «Гитара» Бернс , который сыграл на нескольких треках Хукера и регулярно выступал на блюзовой сцене Детройта. Другим помощником Хукера был Эдди Киркланд , который играл у него на второй гитаре в Детройте и во время гастролей с 1949 по 1962 год, а затем продолжил долгую сольную карьеру.

Другими известными музыкантами на блюзовой сцене 1950-х годов были певица Альберта Адамс и певцы/гитаристы Доктор Росс , Бэби Бой Уоррен , Джонни Бассетт , Сильвестр Коттон, Эндрю Данхэм, Кэлвин Фрейзер , Мистер Бо , Джон Брим и Луизиана Ред ; перкуссионист Уошборд Вилли ; исполнители на губной гармошке Биг Джон Ренчер , Сонни Бой Уильямсон II , Литтл Сонни и Грейс Брим (которая также пел и играла на барабанах); и пианисты Джо Уивер и Буги Вуги Ред . Также следует отметить певицу Джонни Мэй Мэтьюз и певца/гитариста Бобо Дженкинса , оба из которых основали свои собственные лейблы Northern Records и Big Star Records соответственно. ^[11]

Именно появление местных лейблов звукозаписи в Детройте в 1940-х и 1950-х годах помогло блюзовой сцене процветать, по сравнению с 1920-ми годами, когда блюзовые исполнители в основном эмигрировали в Чикаго, чтобы записывать свою музыку. Некоторые небольшие лейблы, включая Staff, Holiday, Modern и Prize Records, просуществовали недолгое время, в то время как другие лейблы добились большего успеха. ^[13] Самыми известными из лейблов, базирующихся в Детройте, той эпохи были Fortune Records и его дочерние лейблы Hi-Q, Strate 8 и Blue Star, которые работали с 1948 по 1970 год. Fortune выпустил сотни записей во многих жанрах, включая треки Хукера, Киркланда, Дженкинса, доктора Росса и Масео Мерривезера. ^[14]

Другим важным лейблом Детройта того периода был Sensation Records , основанный Джоном Капланом и Бернардом Бесманом. В 1948 году Бесман записал «Boogie Chillen» Хукера и руководил художественной стороной лейбла до его закрытия в 1952 году. ^[11] Местный предприниматель Джо Вон Баттл был еще одной ключевой фигурой на блюзовой сцене; в задней части своего магазина пластинок на Гастингс-стрит он записал ряд блюзовых исполнителей, которые появились на его лейблах JVB и Von. ^[15]

Районы развлечений Гастингс-стрит и Парадайз-Вэлли были разрушены в конце 1950-х и начале 1960-х годов, став жертвами программ городского обновления. Эта потеря музыкальных площадок, наряду с ростом Motown в Детройте и популярностью рок-н-ролла , привели к окончательному упадку блюзовой сцены Детройта в конце 1960-х годов. Многие музыканты из Детройта продолжили свою карьеру, гастролируя по всему миру, оставив лишь нескольких достойных артистов, которые продолжили традицию. Среди них были The Butler Twins , Кларенс (гитара и вокал) и Кертис (губная гармошка), которые эмигрировали в Детройт из Алабамы в 1961 году, присоединившись к длинному списку предшественников блюза, которые приехали работать в автомобильную промышленность. ^[16] Еще одной переселенкой стала бывшая классическая блюзовая певица Сиппи Уоллес , которая переехала в Детройт в 1929 году, но возобновила свою карьеру блюзовой певицы только в 1966 году.

После бунта в Детройте 1967 года местная блюзовая сцена почти вымерла, ^[16] ее спасло только участие дяди Джесси Уайта, уроженца дельты Миссисипи , пианиста и игрока на губной гармошке, который в течение следующих четырех лет устраивал у себя дома блюзовые джемы по выходным. ^[17] В 1973 году Ann Arbor Blues and Jazz Festival устроил выставку «Музыка Детройта», в которой приняли участие многие блюзовые исполнители старшего поколения, такие как Джон Ли Хукер, Доктор Росс, Бэби Бой Уоррен, Мистер Бо, Джонни Мэй Мэтьюз, Эдди Бернс, Бобо Дженкинс и Буги Вуги Ред. Вскоре после этого чикагский блюзмен Вилли Д. Уоррен переехал в Детройт и провел остаток своей жизни, выступая на блюзовой сцене в городе и его окрестностях. Еще одним переселенцем из Чикаго в 1970-х годах был Джонни «Yard Dog» Джонс , который играл в Детройте в течение следующих четырех десятилетий. ^[13] Джонс стал частью сильной традиции детройтских арфистов, включая Хармонику Шаха , который также появился на сцене в 1970-х годах.

В конце 1980-х одним из самых выдающихся блюзовых исполнителей Детройта был Джим Маккарти . После успешного выступления с Buddy Miles Express и рок-группами Cactus и The Rockets Маккарти присоединился к Detroit Blues Band, с которой он записал две пластинки в 1990-х, после чего он сформировал свою собственную блюзовую группу Mystery Train. Еще одним артистом, появившимся в конце 1980-х, была блюзовая певица и уроженка Детройта Торнетта Дэвис , которая записала свой первый сольный альбом в 1996 году. Дэвис завоевала множество местных наград как блюзовый исполнитель и вокалистка и продолжила выступать на местном и национальном уровне.

В конце 1990-х годов появилась группа The White Stripes под руководством гитариста и уроженца Детройта Джека Уайта . Хотя группа и называлась гаражной рок- группой, значительная часть их материала состояла из блюзовых кавер-версий песен, и группа считается сторонником жанров панк-блюз и блюз-рок . ^{[18] [19] [20]}

В марте 2016 года блюзовый певец и гитарист Лайт Аль-Саади был выбран для участия в музыкальном конкурсе The Voice , и после того, как он произвел впечатление на судей исполнением песни The Box Tops « The Letter », Блейк Шелтон и Адам Левин оба повернулись к нему, чтобы послушать его выступление. ^[21]

Детройт дал миру некоторых из самых известных исполнителей госпела за последние десятилетия. В 1940-х годах Оливер Грин сформировал The Detroiters , которые стали одной из самых популярных госпел- групп своей эпохи. В 1950-х годах Лора Ли и молодая Делла Риз начали свою долгую и выдающуюся карьеру, выйдя из Meditations Singers, бесспорно, ведущей женской госпел-группы из Детройта той эпохи. Их группа была первым коллективом Motor City, который ввел инструментальное сопровождение к традиционному вокалу a cappella. Делла вошла в ряды элиты госпела в Детройте, в то время как Мэтти Мосс Кларк считается первой, кто ввел трехголосную гармонию в хоровую госпел-музыку.

В 1960-х годах преподобный К. Л. Франклин добился успеха с записями проповедей на лейбле Chess Records Gospel, а также с альбомом духовных песен, записанных в его баптистской церкви New Bethel, включавшим дебют его маленькой дочери, обладательницы премии Грэмми Ареты Франклин . ^[2]

В 1980-х годах династия Уайнансов произвела на свет победителей Грэмми Сиси и БиБи Уайнанс . Другие известные госпел-исполнители включают Джей Мосса , Билла Мосса-младшего , The Clark Sisters , Rance Allen Group , Ванессу Белл Армстронг , Томаса Уитфилда , Байрона Кейджа и Фреда Хаммонда . ^[22]

С началом джазового века Детройт быстро превратился в важный музыкальный центр. Среди музыкантов, переехавших в Детройт, был барабанщик Билл МакКинни , который вместе с аранжировщиком, руководителем группы и композитором Доном Редманом сформировал основополагающий биг-бэнд McKinney's Cotton Pickers . Музыкальная известность Детройта сохранялась до 1950-х годов. ^[11] Музыканты из Детройта, которые добились международного признания: Элвин Джонс , Хэнк Джонс , Тэд Джонс , Говард МакГи , Томми Фланаган , Лаки Томпсон , Луис Хейс , Барри Харрис , Пол Чемберс , Юсеф Латиф , Маркус Белгрейв , Милт Джексон , Кенни Баррелл , Рон Картер , Кертис Фуллер , Джулиус Уоткинс , Хью Лоусон , Фрэнк Фостер , Дж. Р. Монтероз , Дуг Уоткинс , сэр Роланд Ханна , Дональд Берд , Кенн Кокс , Джордж «Сакс» Бенсон , Сонни Ститт , Элис Колтрейн , Дороти Эшби , Рой Брукс , Фил Ранелин , Фарук З. Бей , Пеппер Адамс , Тани Таббал , Чарльз Макферсон , Фрэнк Гант , Билли Митчелл , Кирк Лайтси , Лонни Хиллиер , Джеймс Картер , Джери Аллен , Рик Маргитца , Кенни Гарретт , Бетти Картер , Сиппи Уоллес , Роберт Херст , Родни Уитакер , Кэррием Риггинс , Майор Холли и Карлос МакКинни .

Другие значимые игроки, которые провели часть своей карьеры в Детройте, включают Бенни Картера , Майлза Дэвиса , Джо Хендерсона , Уорделла Грея , Гранта Грина и Дона Мойе . Как отражает этот список, музыканты из Детройта внесли большой вклад в стили хард-боп и пост-боп, особенно в ритм-секциях, которые двигали классические группы Майлза Дэвиса и Джона Колтрейна , и внесли вклад в группы Чарльза Мингуса , Хораса Сильвера и The Jazz Messengers .

Сегодня в Детройте есть такие заведения, как The Hot Club of Detroit, основанный в 2003 году в Университете Уэйна , ^[23] Cliff Bell's , Baker's Keyboard Lounge и The Dirty Dog Jazz Cafe.

Детройт был домом для нескольких известных поп-исполнителей, включая Маргарет Уайтинг , Сонни Боно и Сьюзи Кватро , которая, возможно, наиболее известна по своей роли Кожаной Тускадеро в популярном телешоу 1970-х годов Happy Days . ^[2] Одной из самых известных является Мадонна . Хотя Мадонна родилась и проводила первые летние месяцы в Бэй-Сити, она выросла за пределами Детройта, в Рочестере (примерно в 35 милях от самого Детройта) и училась в Мичиганском университете по танцевальной стипендии. Несколько ранних хитов Мадонны были написаны в соавторстве с бывшим парнем и уроженцем Детройта Стивеном Бреем .

Также в 1980-х годах детройтские поп-рокеры Was (Not Was) выпустили прорывной альбом What Up, Dog?, в который вошли два хита, вошедшие в двадцатку лучших: «Spy in the House of Love» и «Walk the Dinosaur».

Поп-звезда 1990-х годов Алия (1979–2001) выросла в Детройте и окончила Детройтскую школу искусств . Алия также была племянницей бывшего политика Детройта Барри Ханкерсона и соул-певицы Глэдис Найт . ^[2] У нее было несколько хитов, включая хит № 1 « Try Again » в 2000 году.

Алия была не единственной выпускницей Детройтской школы искусств, добившейся успеха в музыке; после окончания школы Теаирра Мари добилась успеха в карьере, включая ее хит « Make Her Feel Good » в 2005 году. ^[24]

Одним из самых ярких моментов музыкальной истории Детройта был успех Motown Records в 1960-х и начале 1970-х годов. ^[2] Лейбл был основан в конце 1950-х годов рабочим автозавода Берри Горди и изначально был известен как Tamla Records . Как Motown, он стал домом для некоторых из самых популярных записывающихся артистов в мире, включая Marvin Gaye , The Temptations , Stevie Wonder , Diana Ross & The Supremes , Smokey Robinson & The Miracles , The Four Tops , Martha Reeves & the Vandellas , Edwin Starr , Little Willie John , The Contours и The Spinners . ^{[25] [26]}

Еще до Motown в Детройте существовало активное сообщество R&B и соул. В 1955 году дебютировал влиятельный соул-певец Литтл Вилли Джон , а на протяжении 1950-х и начала 1960-х годов базирующийся в Детройте R&B-лейбл Fortune Records пользовался успехом с Nolan Strong & The Diablos и их хитами «The Wind», «Mind Over Matter» и «The Way You Dog Me Around». Смоки Робинсон отметил в своей биографии, что высокий тенор Стронга оказал на него наибольшее вокальное влияние. Стронга упомянули в альбоме 2010 года Daddy Rockin Strong: A Tribute to Nolan Strong & The Diablos — сборнике-трибьюте, в котором представлены современные рок-н-ролльные группы, исполняющие песни Diablos. Альбом был составлен и выпущен The Wind Records и Norton Records .

В 1956 году известный блюзовый и R&B-певец Зеффри «Андре» Уильямс записал ряд синглов для Fortune, включая песню «Bacon Fat». В 1961 году Nathaniel Mayer & Fabulous Twilights попали в чарты с «Village of Love», которая стала одним из самых продаваемых синглов Fortune. Майер записал ряд популярных 45-х для Fortune, даже однажды выступил на American Bandstand Дика Кларка .

В 1959 году The Falcons (при участии Уилсона Пикетта и Эдди Флойда ) выпустили хит « You're So Fine ». В том же году Джеки Уилсон выпустил свой первый хит « Reet Petite », который был написан в соавторстве с молодым Берри Горди-младшим. The Volumes выпустили хит-сингл в 1962 году для Chex Records с синглом «I Love You». В том же году певица и автор песен Барбара Льюис выпустила хит с синглом « Hello Stranger », в то время как Джино Вашингтон имел межрасовую привлекательность и добился хитов на Среднем Западе в 1963 и 1964 годах с песнями «Out of This World» и «Gino Is a Coward».

Несколько других артистов из Детройта стали известны на национальном уровне без помощи Motown. Возможно, самой известной из таких артистов была Арета Франклин . Другие не-Motown исполнители включали The Capitols с их хитом 1966 года " Cool Jerk " и Даррелла Бэнкса с " Open the Door to Your Heart ". В следующем году у Джей Джей Барнса был его самый большой хит "Baby Please Come Back Home".

В 1967 году давняя барбершопная ду-воп -группа The Parliaments с Джорджем Клинтоном выпустила хит «I Wanna Testify» для Revilot Records и ознаменовала начало фанка в мейнстримном R&B . В 1968 году Клинтон изменил название The Parliaments на Funkadelic после юридического спора с Revilot, но в 1970 году вернул себе права и переименовал группу просто в «Parliament» . В конце концов группа стала называться просто P-Funk, что является сокращением от Parliament-Funkadelic .

В 1967 году Берри Горди приобрел то, что сейчас известно как особняк Motown в историческом районе Бостон-Эдисон в Детройте . ^[27] Motown Records переехал на Западное побережье в 1972 году, но Детройт оставался важным центром R&B с такими исполнителями, как Фреда Пейн , The Floaters , Enchantment , Рэй Паркер-младший (как сольно, так и со своей группой Raydio ), One Way , Оливер Читхэм , Cherrelle , The Jones Girls , Анита Бейкер и БиБи и СиСи Уайнанс .

В 1969 году The Flaming Ember выпустили несколько хитов для Hot Wax Records , звукозаписывающего лейбла из Детройта, созданного в 1968 году командой авторов песен Holland-Dozier-Holland после того, как они покинули Motown Records. В следующем году у Chairmen of the Board вышел первый хит для Invictus Records с песней « Give Me Just a Little More Time ». Песня Dennis Coffey and the Detroit Guitar Band « Scorpio » заняла 6-е место в чарте Billboard Hot 100 в 1972 году.

В период диско- безумия конца 1970-х годов у артистов Детройта было несколько танцевальных хитов. В 1975 году барабанщик Стиви Уандера Гамильтон Боханнон выпустил хит "Foot Stompin' Music", в то время как Дональд Берд и The Blackbyrds привнесли в джаз танцевальные элементы, что привело к появлению песни "Change (Makes You Wanna Hustle)". В 1977 году у Brainstorm & CJ & Company были танцевальные хиты, основанные на соуле.

В 1978 году бас-гитарист Джорджа Клинтона Бутси Коллинз добился успеха с хитом Bootzilla . Джорджа Клинтона и его группу Parliament-Funkadelic часто называют оказавшими непосредственное влияние на будущую техно-сцену Детройта , которая возникла в начале 1980-х. ^{[ необходима цитата ]}

Этот раздел нуждается в дополнительных цитатах для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники в этом разделе. Материалы без источников могут быть оспорены и удалены. ( Август 2022 ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

У Детройта долгая и богатая история, связанная с рок-н-роллом . В 1954 году Hank Ballard & the Midnighters перешли из чартов R&B в поп-чарты с песней « Work with Me, Annie ». Песня едва не попала в двадцатку лучших, несмотря на то, что ее запретили транслировать на многих станциях из-за ее двусмысленных текстов. В 1955 году уроженец Детройта Билл Хейли открыл эру рок-н-ролла, выпустив « Rock Around The Clock ». ^[28]

В конце 1950-х годов рокабилли -гитарист Джек Скотт имел ряд хитов, вошедших в топ-40. Сначала в 1957 году с "Leroy", затем в 1958 году с хитами " My True Love " и "With Your Love", а затем дважды в 1959 году с хитами " Goodbye Baby " и "The Way I Walk". Скотт был одним из первых музыкантов, которые соединили мелодичное песенное мастерство кантри-музыки с опасной, грубой силой рок-н-ролла. ^[28]

В 1959 году Hank Ballard & The Midnighters добились небольшого успеха с их би-сайдом " The Twist ". Кавер-версия от уроженца Филадельфии Chubby Checker последовала в 1960 году. Его сингл стал настоящим хитом, достигнув первой позиции в Billboard Hot 100 и положив начало национальному танцевальному безумию. Также в 1960 году Джек Скотт выпустил свои последние хиты, вошедшие в десятку лучших, с песнями " What in the World's Come Over You " и " Burning Bridges ".

В следующем году рокер Дэл Шеннон выпустил свой собственный хит № 1 в марте 1961 года с песней « Runaway ». За этим последовали хиты « Hats Off to Larry » в июне 1961 года и « Little Town Flirt » в 1962 году. В 1964 году у детройтских чудаков одного хита The Reflections был свой собственный сингл, вошедший в десятку лучших, с песней « (Just Like) Romeo and Juliet ». ^[28]

К 1964 году подростковые клубы в районе метро Детройта, такие как Fifth Dimension в Энн-Арборе и Hideout на 8 Mile Road и Harper Road, стали рассадником молодых и многообещающих групп гаражного рока , таких как The Underdogs , The Fugitives , Unrelated Segments , Terry Knight and the Pack (в составе которой был Дон Брюэр ), ASTIGAFA (в составе которой был молодой Маршалл Креншоу ), The Lords (в ​​составе которой был молодой Тед Наджент ), The Pleasure Seekers (в составе которой была молодая Сьюзи Кватро ), Four of Us and the Mushrooms (в составе обеих групп был Гленн Фрей ), Sky (в составе которой был молодой Дуг Фигер) и голубоглазых соул- рокеров The Rationals . ^[28]

В 1965 году Mitch Ryder & the Detroit Wheels вошла в десятку лучших песен страны с песней «Jenny Take A Ride!», а затем снова в следующем году в 1966 году с песней « Devil with a Blue Dress On »/« Good Golly, Miss Molly ». Также в 1966 году у Flint's Question Mark & ​​the Mysterians был хит № 1 с песней « 96 Tears ». В 1967 году у детройтской блюз-роковой группы The Woolies был региональный хит с песней Бо Диддли « Who Do You Love? ». ^{[28] У} Tommy James and the Shondells было несколько хитов, вошедших в 40 лучших песен, включая « I Think We're Alone Now » и « Crimson and Clover ».

В конце 1960-х годов из Детройта появились две известные энергичные рок-группы — MC5 и Iggy and the Stooges . ^{[29] [30]} Эти две группы заложили основу для будущих движений панк и хард-рок в конце 1970-х годов. ^{[31] [32] [33]} Другие известные группы того времени включали Alice Cooper , The Amboy Dukes (при участии Теда Нуджента), The Bob Seger System , Frijid Pink , SRC , The Up , The Frost (при участии Дика Вагнера ), Popcorn Blizzard (при участии Пита Вудмана), Cactus (при участии Расти Дэя и Джима Маккарти ), а также душевные звучания Rare Earth и The Flaming Ember . Большая часть музыкальной сцены в это время была сосредоточена вокруг легендарного Grande Ballroom и его владельца Расса Гибба . ^[34]

В 1969 году журнал CREEM , базирующийся в Детройте и его окрестностях , был основан Барри Крамером и редактором-основателем Тони Реем. CREEM известен как первое издание, введшее в обиход слова « панк- рок » и « хэви-метал », а его редакторами были такие известные люди, как Роб Тайнер , Яан Ухельски , Патти Смит , Кэмерон Кроу и Лестер Бэнгс , которого часто называют «величайшим рок-критиком Америки».

Детройт в 1960-х годах также был домом на несколько лет для тогда еще неизвестной Джони Митчелл . Fortune Records также выпустила многочисленные записи фолк-музыки " Hillbilly " Americana в этот период.

В 1970-х годах несколько местных исполнителей Metro Detroit добились национальной или международной известности, включая Bob Seger , Iggy Pop , Ted Nugent , Alice Cooper , Grand Funk Railroad и Glenn Frey из Eagles . ^[2] Другие местные группы, такие как Brownsville Station и Commander Cody and His Lost Planet Airmen , получили кратковременную известность по всей стране. Недетройтские рок-группы отдали дань уважения городу такими песнями, как « Detroit Rock City » группы Kiss , «Detroit Breakdown» группы The J. Geils Band и « Panic in Detroit » Дэвида Боуи .

В начале 1970-х годов из более ранних групп, которые распались, было сформировано несколько новых групп Детройта. В их число входили рок-группы, такие как Sonic's Rendezvous Band (с участием Фреда "Соника" Смита из MC5, Скотта Моргана из The Rationals, Скотта Эштона из The Stooges), группа под простым названием Detroit , в которой были Митч Райдер на вокале и Джонни "Би" Баданжек на барабанах, The Rockets , в которой были Джим Маккарти на гитаре и Баданжек на барабанах, и The New MC5 с Робом Тайнером на вокале. Сьюзи Кватро из The Pleasure Seekers выпустила свой дебютный сольный альбом в 1973 году. Две группы этого периода оставались относительно неизвестными, пока они были вместе, достигнув большей известности только десятилетия спустя: Destroy All Monsters и Death . В Destroy All Monsters участвовали артисты Niagara , Mike Kelley , Carey Loren и Jim Shaw , а также гитарист Stooges Ron Asheton в его более позднем воплощении. Сформированная в 1971 году, Death теперь признана первой полностью афроамериканской панк-группой. Родригес начал свою карьеру в начале 1970-х годов, и, будучи неизвестным в Детройте, приобрел последователей в Южной Африке и Австралии. Также в это время уроженец Детройта Дениз Тек создавал панк-группу Radio Birdman в Австралии по образцу классических рок-групп Детройта MC5 и The Stooges. ^[34] Ramrods были недолговечной панк-рок-группой, дебютировавшей в 1977 году.

В 1980-х и 1990-х годах рок-группы метро Детройта, которые получили как незначительное, так и большое внимание и/или признание критиков, включали The Romantics , Гленна Фрея , The Gories , Кида Рока и его группу Twisted Brown Trucker , The Dirtbombs , Outrageous Cherry , The Hentchmen , Sponge , The Verve Pipe , Big Chief , Discipline , Goober & the Peas , Пита Андерсона , Robert Bradley's Blackwater Surprise , Adrenalin , Seduce , Madam X , His Name Is Alive , Loudhouse , Majesty Crush , The Detroit Cobras , Брендана Бенсона , Demolition Doll Rods , Halloween , Bantam Rooster и ска-панк- группу The Suicide Machines .

В 1980-х годах Маршалл Креншоу из пригорода Детройта Беркли также прославился своими релизами на Warner Bros. и появлением в роли Бадди Холли в фильме La Bamba . Его запись 1981 года «Someday, Someway» вошла в Топ-40 Billboard и Cash Box в 1982 году.

В 2000-х и 2010-х годах рок-группы метро Детройта, имевшие незначительный или значительный успех и/или признание критиков, включают: The White Stripes , The Raconteurs , Uncle Kracker , Taproot , The Von Bondies , Pop Evil , Crud , Jack White , Greta Van Fleet , La Dispute , The Hounds Below , We Came as Romans , The Waxwings , The Black Dahlia Murder , Great Lakes Myth Society , The Sights , The Go , Electric Six , The Nice Device и I Prevail . ^[35]

Пригороды Детройта были местом расположения одной из первых важных хардкор-панк -сцен, охвативших андеграундную Америку в начале 1980-х годов. К концу 1981 года новый стиль, иногда известный как «Midwest Hardcore», взорвал всю Северную Америку, и Детройт был одним из нескольких важных региональных центров, способствовавших его распространению. ^[36] Двумя самыми ранними хардкор-панк-группами из пригородов Детройта были группа The Holes из Гросс-Пойнт-Вудс, штат Мичиган, и группа Degenerates из Гросс-Пойнт-Парка . ^[37]

Сцена Детройта не была изолированным явлением, но также была центром для ряда родственных сцен по всему Мичигану и северному Огайо. Главные хардкор-группы этой ранней региональной сцены включали Lansing, Michigan 's The Meatmen , Kalamazoo, Michigan 's Violent Apathy , ^[38] Spite , ^[39] и The Crucifucks , Toledo, Ohio 's Necros и Detroit's Negative Approach . ^[40]

В этот период хардкор-сцена Детройта стала наиболее важной для Touch and Go Records , которая была основана в Лансинге, штат Мичиган , в 1979 году Теско Ви и Дэйвом Стинсоном как популярный местный фэнзин и в конечном итоге стала хардкор-лейблом в 1981 году. Впоследствии Touch and Go переехали в Чикаго . ^[41]

Появилось много небольших клубов, принимающих хардкор-группы. The Golden Gate, The Falcon Lounge, The Freezer Theater, Kurt Kohls' Asylum и The Hungry Brain (названный в честь клуба из фильма « Чокнутый профессор »). Ключевое место для хардкорных фанатов в Детройте было известно как Clutch Cargo's, названное в честь ограниченного анимационного телесериала. Там выступали такие группы, как Black Flag , Fear , X и Dead Kennedys , которые играли на площадке во время турне, в то время как Necros , Negative Approach , L-Seven (не путать с L7 ) и другие местные и близлежащие региональные группы также появлялись. Раньше площадка располагалась в большом бывшем спортивном клубе в Детройте. Поскольку в Clutch Cargo's часто устраивались концерты для фанатов 18+, многие молодые фанаты хардкора либо никогда не посещали это место из-за возраста, либо даже не знали о нем из-за своего запоздалого знакомства с этим поджанром. ^[36] Теперь бывший клуб — это церковь под названием «Благодатное Евангельское Содружество».

Hungry Brain , расположенный в бывшем комиссионном магазине в Делрее, Детройт , был вынужден несколько раз переезжать и к 1985 году обрел постоянное пристанище в старом заброшенном зале на Мичиган-авеню в глубине Детройта под названием ^[42] Graystone Hall. Группы, которые начинали в Hungry Brain, такие как приверженцы политического хардкора Forced Anger ^[43] , часто открывали многие гастролирующие панк-группы Западного побережья, включая 7 Seconds, TSOL и Minor Threat, в Graystone. Группа издавала фэнзин "Placebo Effect", в котором было выпущено несколько сборников с участием начинающих панк-групп со всего Мичигана. Многие концерты Graystone были запечатлены Back Porch Video , видеопроектом государственных школ Дирборна, которым руководил Расс Гибб (диджей, известный по слухам как «Paul is Dead», а ранее известный как импресарио Grande Ballroom ), и транслировались по местному общественному кабельному телевидению . ^[36]

Группа Cold As Life приобрела преданных поклонников вплоть до своего распада в 2001 году, даже пережив убийство своего фронтмена Рона Бьюти . Laughing Hyenas была американской пост-хардкор-группой из Энн-Арбор, штат Мичиган, которая существовала с 1985 по 1995 год, ее лидером был вокалист Negative Approach Джон Брэннон.

Детройт называют родиной техно- музыки. ^{[44] [45]} Известные детройтские техно- исполнители включают Хуана Аткинса , Деррика Мэя , Кевина Сондерсона , Карла Крейга и Джеффа Миллса . Шаблон для нового стиля танцевальной музыки (который к середине-концу 1980-х годов называли техно) был в первую очередь разработан четырьмя людьми: Хуаном Аткинсом , Кевином Сондерсоном , Дерриком Мэем («The Belleville Three ») и Эдди Фоулксом , которые все вместе учились в старшей школе Belleville High School недалеко от Детройта, штат Мичиган. К концу 1980-х годов четверо работали под разными именами: Аткинс как Model 500, Flintstones и Magic Juan; Фоулкс просто как Эдди «Flashin» Фоулкс; Сондерсон как Риз, Keynotes и Kaos; с Мэем, использовавшим псевдонимы Mayday, R-Tyme и Rhythim Is Rhythim . Было также несколько совместных предприятий, наиболее коммерчески успешным из которых было сотрудничество Аткинса и Сондерсона (с Джеймсом Пеннингтоном ) над первым синглом Inner City Big Fun . До того, как добиться известности, начинающие музыканты, торговцы микстейпами и начинающие диджеи черпали вдохновение в Midnight Funk Association , эклектичной, 5-часовой ночной радиопрограмме, которую вел на различных радиостанциях Детройта, включая WCHB , WGPR и WJLB-FM с 1977 по середину 1980-х годов диджей Чарльз « The Electrifying Mojo » Джонсон. ^{[46] [47]} Шоу Mojo включало в себя большие дозы электронных звуков от таких исполнителей, как Джорджио Мородера, Kraftwerk и Tangerine Dream, наряду с фанком Parliament и звуками новой волны B-52s. ^[48]

Из четырех человек, ответственных за создание техно как самостоятельного жанра, именно Хуан Аткинс признан его создателем; действительно, в 1995 году американское музыкальное технологическое издание Keyboard Magazine удостоило Аткинса чести быть одним из «12, кто имеет значение» в истории клавишной музыки (это примечательно, учитывая, что в то время детройтское техно было еще относительно неизвестно в Соединенных Штатах, несмотря на свою известность в Европе). В начале 1980-х годов Аткинс начал записываться с музыкальным партнером Ричардом «3070» Дэвисом (а позже и с третьим участником Джоном-5) как Cybotron . Это трио выпустило ряд мелодий, вдохновленных электроникой , самой известной из которых является «Clear». В конце концов, Аткинс начал создавать свою собственную музыку под псевдонимом Model 500, а в 1985 году он основал лейбл Metroplex . В том же году он выпустил основополагающую работу под названием «No UFO's», которая, с точки зрения ее эстетической ценности, многими считается первой детройтской техно-продукцией. Еще один более ранний трек, который часто цитируют, — Sharevari группы A Number of Names.

Электро- диско -треки разделяют с техно зависимость от машинно-сгенерированных битов и популярность на танцполах. Однако сравнения остаются спорными; как и попытки вернуться еще дальше в прошлое, чтобы найти предшественников. Логическое продолжение этого обоснования влечет за собой дальнейшую регрессию: к секвенированной электронной музыке Рэймонда Скотта ( The Rhythm Modulator , The Bass-Line Generator и IBM Probe , являющиеся замечательными примерами музыки в стиле техно). ^[49]

В 1980 году из Детройта сформировался электро- дуэт Cybotron ; группа была основным участником Electrifying Mojo , влиятельной личности FM-радио, которая способствовала популяризации хип-хоп-музыки . ^[51] В том же году в Детройте открылся магазин грампластинок Future Funk Records на West Seven Mile Road, и начинающий ведущий хип-хопа по имени Джерри Флинн Дейл подружился с владельцем, Карлом Митчеллом, и убедил его разрешить Дейлу установить импровизированную сцену в магазине, играть инструментальные композиции и рэп, что ознаменовало начало хип-хоп сцены Детройта, поскольку начинающие рэперы использовали магазин для баттлов с рэпом , тестирования новых песен и продажи своих альбомов, вплоть до 1992 года, когда магазин закрылся. ^{[52] [53]} Первоначально Дейл создавал хип-хоп-биты в своей спальне, прежде чем открыть Def Sound Studios в Детройте в 1985 году. ^[52] Другой важной фигурой, которая помогла сформировать хип-хоп в Детройте, был DJ the Blackman, который, будучи подростком, помогал ведущим-подросткам развивать свои лирические навыки в своем подвале. ^[52] Кроме того, радиоведущий Детройта Билли Ти помог популяризировать хип-хоп в Детройте с помощью своих программ Billy T's Basement Tapes и The Rap Blast, которые знакомили слушателей с местными начинающими ведущими, помогая расширить популярность жанра в городе. ^[52] Однако растущая популярность жанра не обходилась без проблем, поскольку рэп-шоу в Детройте часто заканчивались насилием в годы развития местной сцены города на концертных площадках, таких как Harpo's. ^[52]

Самым ранним успешным рэп-исполнителем Детройта был дуэт Felix & Jarvis, выпустивший "The Flamethrower Rap" в 1983 году, использовавший большие фрагменты песни "Flamethrower" группы J. Geils Band. Однако прошло несколько лет, прежде чем в Детройте стало известно больше рэп-исполнителей. К ним относятся Magic Juan & Normski и Prince Vince and the Hip Hop Force, оба из которых дебютировали в 1988 году, а также Awesome Dre & The Hardcore Committee, Kaos & Mystro, Merciless Amir, Esham и Nikki D, которые дебютировали в 1989 году. ^[51] Detroit's Most Wanted и AWOL были пионерами детройтского хардкор-хип-хопа и гангста-рэпа соответственно, в то время как Prince Vince был одним из первых рэперов, сэмплировавших фанк-музыку детройтского коллектива Parliament-Funkadelic в своей песне «Gangster Funk», релиз которой предшествовал появлению термина G-funk продюсером Западного побережья Dr. Dre . ^[52]

Детройтская хип-хоп-сцена начала 1990-х годов стала отправной точкой для нескольких выдающихся женщин-рэперов, включая Nikki D., Smiley и Boss. ^[51] MC Breed , родом из Флинта, штат Мичиган , начал свою карьеру в Детройте и добился национального успеха со звучанием G-funk, навеянным хип-хопом Западного побережья , в то время как Awesome Dre стал первым рэпером из Детройта, появившимся на Yo! MTV Raps и BET 's Rap City . ^{[51] [52]} Середина 90-х годов стала известна как «Золотой век» хип-хопа Детройта. Несмотря на то, что город был преимущественно афроамериканским, многие из самых успешных хип-хоп-исполнителей Детройта были белыми рэперами; такими как Эминем, Кид Рок, Insane Clown Posse и Twiztid. ^[51]

Процветающая местная хип-хоп-сцена развивалась с клубными вечеринками в St. Andrew's Hall по пятницам вечером и на следующий день в магазине одежды Hip Hop Shop, ведущий Proof проводил рэп-баттлы, демонстрируя навыки молодых, развивающихся рэп-талантов. ^[51] Hip Hop Shop открылся в 1993 году и закрылся в 1997 году, прежде чем снова открыться под новым руководством в 2005 году, где он оставался в бизнесе до 2014 года, когда магазин снова закрылся. ^[53] Однако не все рэперы Детройта построили свою карьеру на этой рэп-баттл-сцене, поскольку Esham, Kid Rock и Insane Clown Posse разработали свои собственные пути к успеху еще до открытия Hip Hop Shop. ^{[52] [54] [55] [56]} Однако сцена Hip Hop Shop помогла молодому Эминему развить его лирические навыки и подачу. Как M&M, он появился на сингле Bassmint Productions «Steppin' On To The Scene» в 1990 году. Два года спустя он появился в актёрском исполнении в музыкальном клипе на сингл Champtown «Do-Da-Dippity». ^[51] В том же году Champtown, Chaos Kid и Эминем сформировали группу Soul Intent, выпустив «What Color Is Soul» в 1992 году, за которой последовали «Biterphobia» и «Fuckin' Backstabber» в 1995 году, в последнем из которых принял участие рэпер Proof. ^[51] Champtown выпустили альбом Check It в следующем году, в том же году Эминем выпустил свой дебютный альбом Infinite . ^[51] После того, как его открыли Джимми Айовин и Dr. Dre, Эминем добился мейнстримового успеха с альбомом The Slim Shady LP в 1999 году, который был сертифицирован 5-кратно платиновым. ^{[57] [58]} Эминем , популяризировавший хип-хоп в средней Америке , признан критиками одним из величайших рэперов всех времен. ^[50] Мировой успех Эминема и его признанные работы широко рассматриваются как сломавшие расовые барьеры для принятия белых рэперов в популярной музыке, а также помогающие начать успешную на национальном уровне карьеру другим рэперам из Детройта, включая Hush , Proof, Obie Trice и Trick Trick , а также сформировать группы D12 и Bad Meets Evil , в последней из которых участвовал его коллега-рэпер из Детройта Royce da 5'9" . ^{[51] [59]}

Рэпер, диджей и брейк-дансер Кид Рок был участником Beast Crew в 1980-х годах, вместе с Champtown и Blackman, прежде чем подписать сольный контракт с Jive Records в возрасте 17 лет, выпустив свой дебютный альбом Grits Sandwiches for Breakfast в 1990 году. Впоследствии лейбл расторг контракт с Кид Роком, опасаясь, что негативная реакция на белого рэпера Vanilla Ice повредит продажам Кид Рока, ^[60] и впоследствии в 1993 году студенческая радиостанция была оштрафована на 23 750 долларов за воспроизведение вульгарной песни Кид Рока "Yo-Da-Lin In the Valley," - самое высокое наказание, вынесенное Федеральной комиссией по связи (FCC) студенческой радиостанции до того момента. Не смущаясь этих противоречий, Кид Рок продолжил записываться самостоятельно. Хотя его дебютный альбом содержал хип-хоп-звучание, рэпер стал известен в Детройте за его рэп-рок -звучание, которое он развил вместе со своей группой поддержки Twisted Brown Trucker . Получив сильную местную поддержку в Детройте, Кид Рок подписал контракт с Atlantic Records и выпустил свой самый успешный альбом Devil Without a Cause в 1998 году, который был сертифицирован как бриллиантовый. ^{[51] [61]} Кид Рок также помог начать карьеру хип-хоп-исполнителей Детройта Джо С. , Uncle Kracker и Paradime . ^[51] Кроме того, Devil Without a Cause включал национальный дебют Эминема, который выступил в качестве гостя в песне Кид Рока «Fuck Off» в обмен на скретчинг Кида Рока в песне Эминема «My Fault» на альбоме The Slim Shady LP , который был выпущен в следующем году. ^[60]

В конце 1990-х годов в Детройте зародилась сцена booty bass , звучание которой было популярно на вечеринках в парке Belle Isle с такими артистами, как DJ Assault, DJ Godfather и Disco D, а также слияние хип-хопа и техно с такими артистами, как Энтони «Shake» Шакир, Роберт Худ, Дэниел Белл, Клод Янг, Кенни Ларкин, Эдди «Flashin'» Фоулкс и Стейси Пуллен. ^[51] После того, как Hip Hop Shop впервые закрылся в 1997 году, Lush Lounge стал новой стартовой площадкой для начинающих ведущих хип-хопа, вплоть до середины 2000-х годов, когда он закрылся, хотя и был ненадолго открыт вновь в 2008 году. ^[53] В следующем году магазин спортивной одежды Bob's Classic Kicks начал проводить Air Up There Hip-Hop Showcase для развития талантов хип-хопа в своих первых 40 мероприятиях, после чего он продолжился один раз в год на нескольких других площадках. ^[53]

Детройтский хип-хоп-продюсер J Dilla развивал свои навыки битмейкинга в составе групп 1st Down и Slum Village , прежде чем начать сольную карьеру в 2002 году; музыка Dilla подняла художественный уровень хип-хоп-продакшна в Детройте до его смерти в 2006 году. Впоследствии Dilla стал основным источником вдохновения для будущих хип-хоп-исполнителей Детройта, включая Guilty Simpson и Elzhi . ^[51] В 2010-х годах наблюдался рост андеграундной хип-хоп- сцены Детройта с такими артистами, как Danny Brown , а также Quelle Chris и Denmark Vessey из коллектива Crown Nation и Nick Speed. ^{[2] [51] [62]}

Детройт также является родиной группы PBM (группа) из СКА. ^[63]

Город является домом для Детройтского симфонического оркестра и Детройтского оперного театра . Крупнейшие театры включают Fox Theatre , Masonic Temple Theatre , ^[64] Fisher Theatre , The Fillmore Detroit , Music Hall Center for the Performing Arts , St. Andrews Hall , The Shelter , The Majestic Theatre , The Old Miami, The Magic Stick, The Lager House, ^[65] Detroit Repertory Theatre и Detroit Film Theatre в Детройтском институте искусств , ^[66] а также Hillberry, Bonstelle и Studio Theatre Университета Уэйна . ^[66]

В районе Детройта находятся два лучших концертных зала в США. Музыкальный театр Pine Knob (ранее DTE Energy Music Theater, переименованный обратно в первоначальное название Pine Knob) был самым посещаемым летним заведением в США в 2005 году пятнадцатый год подряд, в то время как The Palace of Auburn Hills занял двенадцатое место, согласно источнику музыкальной индустрии Pollstar . ^[67]

Пригород Детройта также является домом для нескольких концертных площадок, включая Clutch Cargo's (Понтиак), The Magic Bag (Ферндейл), ^[68] The Crofoot (Понтиак), ^[64] The Historic Eagle Theater (Понтиак), The Blind Pig (Энн-Арбор), The Ritz (Розвилл, Мичиган, 1980–1995, Уоррен, Мичиган, 2006–настоящее время), Smalls (Хэмтрамк), High Octane — ранее Static Age (Ромео), Royal Oak Music Theatre (Роял-Оук), NTP Backstage (Уотерфорд). ^[69]

По меньшей мере 25 групп или сольных исполнителей, неисполнителей и сайдменов, которые связаны с районом Детройта, были включены в Зал славы рок-н-ролла , включая уроженца Детройта Билла Хейли, Арету Франклин, Марвина Гэя, Смоки Робинсона, Джеки Уилсона, The Supremes, The Temptations, Стиви Уандера, Хэнка Балларда, The Four Tops, Глэдис Найт и The Pips , Джона Ли Хукера, Элиса Купера, Уилсона Пикетта, Марту и The Vandellas , Литтл Вилли Джона, Parliament-Funkadelic, Джеймса Джеймерсона, Холланда-Дозье-Холланда, Боба Сигера, Гленна Фрея, The Stooges, Берри Горди, Патти Смит и Эминема. ^{[70] [71]}

• Список песен о Детройте
• Список фильмов, действие которых происходит в Детройте
• Список людей из Детройта
• Музыка Мичигана
• 20 тысяч

• Богданов, Владимир и Крис Вудстра, Стивен Томас Эрлевайн, Джон Буш (2003). All Music Guide to Hip-Hop: The Definitive Guide to Rap and Hip-Hop. Hal Leonard: Backbeat Books. ISBN 0-87930-759-5.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Богданов, Владимир и Крис Вудстра, Стивен Томас Эрлевайн, Джон Буш (2002). All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (3-е изд.) . Хэл Леонард: Backbeat Books. ISBN 0-87930-653-X.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Бьорн, Ларс с Джимом Галлертом (2001). До Motown: История джаза в Детройте 1920-1960 . Издательство Мичиганского университета. ISBN 0-472-06765-6.
• Боланд, SR и Мэрилин Бонд (2002). Рождение Detroit Sound: 1940-1964 . Аркадия. ISBN 0-7385-2033-0.
• Гаврилович, Питер и Билл Макгроу (2000). Детройтский альманах . Detroit Free Press. ISBN 0-937247-34-0.
• Харрингтон, Джо (2002). Sonic Cool: Жизнь и смерть рок-н-ролла. Хэл Леонард. ISBN 0-634-02861-8.
• Heiles, Ann Mischakoff (2007). Концертмейстеры Америки (Детройтские монографии по музыковедению) . Harmonie Park. ISBN 978-0-89990-139-8.
• Шмитт, Джейсон М. (2008). Как будто последние 30 лет никогда не случались: понимание рок-музыки Детройта через устную историю. OCLC  655118703.
• Тейлор, Гарольд Кит (2004). The Motown Music Machine . Jadmeg Music. ISBN 0-9741196-2-8.
• Вудфорд, Артур М. (2001). Это Детройт 1701–2001 . Издательство Университета Уэйна. ISBN 0-8143-2914-4.

• 100 величайших песен Детройта!
• История музыки Детройта
• Музыкальная премия Детройта
• Понимание рок-музыки Детройта через устную историю
• Детройтская андеграундная музыка