Гиперпоп
Жанр электронной музыки

Гиперпоп
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеНачало 2010-х, Соединенное Королевство [ сомнительно – обсудить ]
Типичные инструменты
Другие темы

Hyperpop (иногда называемый bubblegum bass ) [1] — это неточно определяемое электронное музыкальное движение [2] [3] и микрожанр [4] , который преимущественно возник в Соединенном Королевстве в начале 2010-х годов. Он характеризуется преувеличенным или максималистским подходом к популярной музыке [3] и обычно объединяет поп- и авангардные чувства, опираясь на элементы, обычно встречающиеся в электронной , хип-хоп и танцевальной музыке [5] .

Гиперпоп-музыкальная сцена происходит из смеси разных музыкальных стилей. Ее часто связывают с AG Cook , музыкантом из Англии , и его лейблом PC Music . Другие артисты, связанные с гиперпопом, включают Sophie и Charli XCX . [5] Музыка, связанная с этой сценой, получила более широкое внимание в августе 2019 года, когда Гленн Макдональд, сотрудник Spotify , использовал термин «гиперпоп» ​​для названия плейлиста с такими артистами, как Cook и 100 gecs . [4] Стиль стал более популярным среди молодежи через социальные сети , особенно TikTok . [6] Некоторые считают, что карантин из- за COVID-19 помог ему распространиться. После того, как был использован термин «гиперпоп», многим артистам этого стиля не понравился этот ярлык, и они даже заявили, что микрожанр «мертв» с 2020 года.

Характеристики

Гипер-поп воплощает преувеличенный, эклектичный и самореферентный подход к поп-музыке и обычно использует такие элементы, как дерзкие мелодии синтезатора , вокал с автоматической настройкой « навязчивого » типа, чрезмерную компрессию и искажения , а также сюрреалистические или ностальгические отсылки к интернет-культуре 2000-х годов и эпохе Web 2.0 . [5] Общие черты включают в себя вокал, который сильно обработан ; металлические, мелодичные звуки перкуссии; синтезаторы со смещенной высотой тона ; запоминающиеся припевы; короткие песни; и «блестящую, жеманную эстетику» в сочетании с пронизанными тревогой текстами. [5]

Марк Ричардсон из The Wall Street Journal описал гиперпоп как превращение «искусственных» частей поп-музыки в экстремальный уровень, создавая «мультяшную стену шума», которая полна цепляющих мелодий и запоминающихся припевов. Музыка движется между красивым и уродливым, с мерцающими мелодиями, врезающимися в искореженные инструменталы. [7] Джо Витаглиано, пишущий для American Songwriter , сказал, что гиперпоп — это «захватывающий, напыщенный и иконоборческий жанр — если его вообще можно назвать «жанром»», и в нем есть «пильные синтезаторы, автоматически настроенный вокал, вдохновленная глитчем перкуссия и отличительная атмосфера позднего капитализма — антиутопии». [3] По словам Кирана Пресс-Рейнольдса из Pitchfork ,исполнители этого стиля смешивают авангард и поп-музыку , часто балансируя между тем, чтобы быть затягивающе веселым и немного слишком.Он добавил, что в 2024 году гиперпоп стал «Франкенштейновским макрожанром». [8] Ирония и юмор также важны в этом типе музыки. [9]

По словам журналиста Vice Эли Эниса, гиперпоп — это не столько следование музыкальным правилам, сколько «общий этос выхода за рамки жанра в целом, при этом все еще работая в контексте поп-музыки». [2] Артисты этого стиля любят возвращать полумракобесные музыкальные жанры, и им нравится возиться с тем, что «круто» или «художественно». [5] Гиперпоп может смешивать множество различных видов музыки, таких как бабблгам -поп , транс , еврохаус , эмо-рэп , ню-метал , клауд-рэп , J-pop и K-pop . [5] Гиперпоп также смешивает звуки клауд-рэпа , эмо , лоу-фай-трэпа , транса , дабстепа и чиптюна . Стиль имеет странные и удивительные части, взятые из хип-хопа с середины 2010-х годов. [2] The Atlantic заявил, что жанр «переплетается и ускоряется из 40 лучших трюков настоящего и прошлого: тут удары барабанов Джанет Джексон , там визг синтезатора Depeche Mode , повсюду напыщенный гул новых джинглов», но также отметил «изюминку жанра в своенравности панка , хвастливости хип-хопа и шуме металла ». [10] [2]

Гиперпоп часто связывают с сообществом ЛГБТК и эстетикой. [5] Некоторые из его ключевых практиков являются геями , небинарными людьми или трансгендерами . [10] Акцент микрожанра на вокальной модуляции позволил артистам экспериментировать с гендерным представлением своих голосов, [5] а также бороться с гендерной дисфорией , и артисты гиперпопа, такие как Софи и 8485, исследовали гендерную текучесть и самость в своем лирическом содержании. [8]

Digicore и glitchcore — современные движения, которые иногда путают с гиперпопом из-за схожести исполнителей. [11]

Происхождение

Впервые термин «гиперпоп» ​​был, по-видимому, придуман в октябре 1988 года писателем Доном Шеви в статье о шотландской дрим-поп- группе Cocteau Twins [12] , в которой он утверждал, что Англия в 1980-х годах «взрастила одновременно явления гиперпопа и антипопа» [13] .

Британские музыканты Софи (слева) и А. Г. Кук (справа) считаются родоначальниками гиперпопа.

Происхождение гиперпопа немного неясно, как и многих вещей, созданных в Интернете. Софи Уокер из Complex сказала, что трудно точно сказать, откуда он взялся. [11] Термин «гиперпоп» ​​иногда использовался как описание жанра на ночной сцене SoundCloud . Аналитик Spotify Гленн Макдональд сказал, что впервые увидел этот термин в 2014 году, имея в виду британский лейбл PC Music, но он не думал, что это был микрожанр до 2018 года. [2] [4] Несмотря на то, что другие исполнители, такие как Meishi Smile и Maltine Records, помогли сформировать стиль, многие говорят, что гиперпоп начался с музыки PC Music в середине 2010-х годов. [14] [4] [15] Многие исполнители гиперпопа связаны с этим лейблом или вдохновлены им. Уилл Притчард из The Independent сказал: «[гиперпоп] можно рассматривать как выражение не только жанров, из которых он заимствован, но и сцены, которая развивалась вокруг лейбла PC Music AG Cook (раннего дома для Sophie и Charli XCX, среди прочих) в Великобритании в начале 2010-х годов».

Было много артистов до гиперпопа, которые помогли сформировать жанр, как объясняет Притчард, «для некоторых почва, покрытая гиперпопом, не покажется такой уж новой». [5] Он упомянул «отщепенцев» из ню-рейва 2000-х , таких как Test Icicles , и современников PC Music Rustie и Hudson Mohawke , которые делали похожие вещи. Об этих двух артистах он сказал, что их «флюоро, трансовые смешки танца и хип-хопа напоминают многое из сегодняшнего гиперпопа». Еще один артист, который помог повлиять на гиперпоп, — Ясутака Наката . [14] Хизер Фарес из All Music сказала, что музыка Sleigh Bells «предвосхитила гиперпоп» ​​и других артистов, которые «нагло игнорировали границы жанров и объединяли крайности сладкого и тяжелого». [16] Ян Коэн из Pitchfork также сказал, что термин «гиперпоп» ​​описывал Sleigh Bells до того, как он стал популярным жанром. [17] Айлиш Гиллиган из Junkee отдала должное Кеше за влияние на гиперпоп, указав, что ее «резкий, полуразговорный вокал, представленный в ['Blow'] и во всех ее ранних работах, на самом деле, напоминает многие из интенсивных вокалов в гиперпопе сегодня». Она также упомянула Бритни Спирс, сказав, что ее «танцевальные хиты 2011 года ' Till The World Ends ', ' Hold It Against Me ' и ' I Wanna Go ' имеют те же самые мощные биты, которые наполняют современный гиперпоп». [18]

Редактор Spotify Лиззи Сабо назвала А. Г. Кука «крёстным отцом» гиперпопа. [2] По словам Энис, PC Music «заложила основу для мелодичного изобилия [микрожанра] и мультяшного производства», при этом некоторые сюрреалистические качества гиперпопа также произошли от хип-хопа 2010-х годов. [2] Она утверждает, что гиперпоп был создан под влиянием PC Music , но также включил в себя звучание эмо-рэпа , клауд-рэпа , трэпа , транса , дабстепа и чиптюна . [2] Среди постоянных соавторов Кука, Variety и The New York Times описали работу Софи как пионера стиля, [19] [20] в то время как Charli XCX была названа «королевой» стиля журналом Vice , а ее микстейп 2017 года Pop 2 установил шаблон для его звучания, включив в себя «необычную» работу AG Cook , Sophie, Umru и Easyfun , а также «главную миссию — дать поп-музыке — в звуковом, духовном и эстетическом плане — подтяжку лица для современной эпохи». [2]

Алия Чаудхури из Kerrang! объяснила, что кранккор , металкор и ню-метал были ключом к созданию гиперпопа. [21] Она сказала, что ню-метал «гибрид хип-хопа , металла , фанка, индастриала и не только» идеально подходит для идеологии гиперпопа, из чего Рико Насти черпал вдохновение, а 100 gecs сделали ремикс на песню Linkin Park « One Step Closer ». [21] [21] Чаудхури также отметила, что дебютный альбом Рины Саваямы Sawayama «черпает вдохновение из Limp Bizkit и Evanescence », помогая вернуть ню-метал . [21] Что касается кранккора , она отметила, что Metro Station и Cobra Starship «создавали преувеличенные поп-песни, смешанные с роком , хип-хопом и танцевальными мотивами», в то время как Breathe Carolina «использовали тяжелую электронику для создания запоминающихся поп-мелодий». [21] Чаудхури считает, что 3OH!3 «создали основной шаблон для гиперпопа» [21] с их «способностью пародировать поп и доводить его до ошеломляющих крайностей», используя «высокие синтезаторы и модулированный вокал». Наконец, она упомянула «наиболее электронных исполнителей» металкора [21], повлиявших на гиперпоп, выделив альбом Дориана Электры My Agenda , в который входит песня «Monk Mode» с блэк-метал группой Gaylord . [21]

Популярность

В 2019 году популярность 100 gecs и их дебютного альбома побудила Spotify официально запустить специальный постоянный плейлист Hyperpop.

В мае 2019 года гиперпоп-дуэт 100 gecs выпустил свой дебютный альбом 1000 gecs (2019), который собрал миллионы прослушиваний на стриминговых сервисах и помог закрепить стиль. По описанию Притчарда, 100 Gecs довели гиперпоп «до самых экстремальных и чрезвычайно цепляющих выводов: стадионные трэп- биты, обработанные и искаженные почти до разрушения, перегруженный эмо-вокал и каскады рейв- арпеджио ». [5] По данным Vice и The Face , вторая волна жанра возникла в 2019 году после выпуска 1000 gecs . [22] [23]

В августе 2019 года Spotify запустил плейлист «Hyperpop», который ещё больше закрепил микрожанр, и включал гостевое кураторство от 100 Gecs и других. [4] Другие артисты, представленные в плейлисте, включали AG Cook , Popstar Patch, Slayyyter , Gupi , Caroline Polachek , Hannah Diamond и Kim Petras . [24] Редактор Spotify Лиззи Сабо и её коллеги остановились на названии для своего плейлиста за август 2019 года после того, как Макдональд заметила этот термин в метаданных веб-сайта и классифицировала его как микрожанр. [4] В ноябре Кук добавила в плейлист таких артистов, как J Dilla , Nicki Minaj , Iggy Azalea , Lil Uzi Vert и Kate Bush , что вызвало споры из-за того, что эти дополнения вытеснили менее крупных исполнителей гиперпопа, которые полагались на плейлист для своего заработка. [4] [25] Кроме того, Дэвид Тернер, бывший стратегический менеджер SoundCloud, отметил «всплеск в марте и апреле 2020 года со стороны новых создателей» на платформе, многие из которых создавали музыку, смежную с гиперпопом. [26]

Микрожанр начал набирать популярность в 2020 году, с появлением плейлиста Spotify и его распространением среди молодой аудитории в социальных сетях, таких как TikTok , [6] [27] особенно «alt TikTok», одной из главных контркультур в приложении. [28] В 2022 году Ringtone Mag предположил, что одна из причин роста популярности микрожанра на платформе была связана с его природой предпочтения тяжелых битов, под которые создатели могли танцевать и делать переходы. [29] Pitchfork приписал его рост изоляции пандемии COVID-19 . [8] Такие альбомы в стиле гиперпоп, как Charli XCX how i'm feel now (2020) и A. G. Cook's Apple (2020), появились в списках критиков на конец 2020 года. [5] Песня исполнителя гиперпопа ElyOtto « SugarCrash! » стала одной из самых популярных песен в истории приложения и к июлю 2021 года была использована в более чем 5 миллионах видеороликов на платформе. [12]

Субкультура, «гиперпоп- рейв », приобрела известность вместе с ростом микрожанра и продолжилась во время пандемии в виде шестичасовых « Zoom- вечеринок», которые на пике собирали более 1000 гостей и проводили рейвы в городах по всем Соединенным Штатам после пандемии. В 2023 году рейв привлек внимание Rolling Stone за его микс исполнителей PC Music и других под эгидой гиперпопа, включая исполнителей, вдохновленных рэпом, из SoundCloud, а также за его значительное включение ЛГБТК. Рейвы служат полезным сетевым мероприятием для артистов, которые посещают их. [9]

На международном уровне гиперпоп получил известность в испаноязычных странах , таких как Аргентина , Чили , Мексика и Испания , особенно среди испаноязычных артистов и продюсеров. Бен Джолли из Nylon назвал Putochinomaricón одним из «крупнейших имен на сцене». [30]

Ощущаемый спад

Вопросы, касающиеся потенциального упадка микрожанра, корпоративного влияния на него и значения названия «гиперпоп», начали подниматься в 2021 году. [11] Charli XCX в августе 2021 года опубликовал твит с вопросом « rip hyperpop? discussion». [23] [31] В 2022 году Dazed отметил, что с 2019 года слово «гиперпоп» ​​«стало всеобъемлющей фразой для любых форм экстремальной поп-музыки», и что «в плане звучания вам будет трудно найти какую-либо интернет-музыку, созданную за последнее десятилетие, которая не была бы задним числом разрекламирована как гиперпоп», также заявив, что «почти все, кому дали этот ярлык, разочаровались в этом термине или стали раздражаться из-за его ограничений». [32] В том же году известный музыкант гиперпопа Глейв заявил, что он и Эрикдоа «работают над уничтожением» движения, [22] хотя три месяца спустя заявил, что оно «никогда не умрет». [33] Позже он заявил, что упаковка сообщества под названием «гиперпоп» ​​ради прибыли привела к тому, что его музыка со временем стала «алгоритмической». [26] Организаторы субкультуры Гэннон Бакстер и Тайлер Шепард выразили смешанные чувства по поводу использования ими термина «гиперпоп», но Шепард заявил, что использование ими термина было «просто инструментом для быстрого выражения того, о какой области музыки мы говорим». [9] В июне 2023 года PC Music объявил, что после этого года лейбл не будет выпускать новую музыку, вместо этого обратившись к архивным проектам и специальным переизданиям. [34] В сентябре 2023 года Underscores , еще один значительный участник микрожанра, заявил, что он «официально мертв». [35]

В октябре 2024 года Киран Пресс-Рейнольдс из Pitchfork похвалил прошлый успех сцены гиперпопа, но заметил, что «ни один из [её] артистов [не] взлетел долгосрочно» и что «„поп“ в гиперпопе оказался полным провалом». Он приписал это «рассеивание» нескольким факторам, включая «противоречивые видения её практиков, снятие ограничений COVID-19 и тот факт, что некоторые из её самых многообещающих музыкантов не хотели славы и активно от неё отшатнулись». [8] Несмотря на это, альбом Charli XCX Brat , который имел успешное коммерческое исполнение в США, Великобритании и Австралии, [36] [37] [38] и, согласно Metacritic, имел самые высокие оценки критиков в 2024 году, [39] был описан как гиперпоп. [40] [41]

Басс-бубльгум

Bubblegum Bass , который Pitchfork называет первой «эрой» гиперпопа , [8] иногда используется как термин для определения особого звучания, связанного с арт-коллективом PC Music . [1] Среди исполнителей этой волны — Ханна Даймонд , GFOTY и AG Cook , все они сотрудничали с лейблом PC Music. [8]

Диджикор

Digicore — это микрожанр, связанный с гиперпопом. [42] Термин («digi» — сокращение от «digital») был принят в середине 2010-х годов онлайн-сообществом подростковых музыкантов, общающихся через Discord , чтобы отличать себя от существовавшей ранее гиперпоп-сцены. [11] Этот микрожанр пережил подъем во время пандемии COVID-19 . [8] Он отличается от гиперпопа в основном расовой идентичностью своих артистов, но между сценами сохраняется некоторая степень пересечения. [11] Артисты часто берут начало в различных жанрах, таких как эмо среднего запада, транс и чикагский дрилл, среди прочих. [43] Истоки дигикора уходят корнями в интернет-культуру, и многие популярные продюсеры из микрожанра находятся в возрасте от 15 до 18 лет и используют такие платформы, как Discord, для взаимодействия. [43] В 2018 году Далтон (деятель по связям с артистами дигикора) запустил сервер Minecraft и Discord под названием «Loser's Club», который стал убежищем для нескольких самых популярных артистов на сцене дигикора, таких как Quinn , Glaive , Ericdoa , Funeral, Midwxst , Saturn, Ways, Zoot и Angelus. [43] Это чувство общности и сотрудничества стало ключевыми принципами на сцене и способствовало росту популярности микрожанра в целом, при этом большинство участников сцены предпочли идею роста популярности как коллектива, а не как отдельных личностей. [43] В 2021 году альбом дигикора Frailty от Jane Remover получил похвалу на основных музыкальных сайтах Pitchfork и Paste . [44] [45]

Глитчкор

Glitchcore , микрожанр, связанный с hyperpop [42] и digicore (иногда характеризуемый как поджанр обоих стилей), часто характеризуется высоким вокалом, резкими 808-ми и частыми хай-хэтами . Как было сказано в одной статье, «Glitchcore — это Hyperpop на стероидах», [46] имея в виду преувеличенный вокал, искажения, шумы глитча и другие поп-элементы, присутствующие в Glitchcore. Одним из наиболее определяющих элементов glitchcore являются вокальные глитч-паттерны, созданные путем быстрого повторения части вокального сэмпла. 100 Gecs сыграли значительную роль в установлении звучания музыки глитчкор, смешивая различные жанры и раздвигая границы звуковых экспериментов. [47]

Стеф, продюсер популярного Hyperpop и глитчкор-коллектива «Helix Tears», заявил, что между этими двумя микрожанрами, безусловно, есть разница, сказав: «Гиперпоп более мелодичен и попсов», в то время как «Глитчкор неописуем». [46] Глитчкор обычно состоит из артистов, которые разделяют стилистические сходства с 100 Gecs , а не музыкантов, подписавших контракт с PC Music . [48] Артист Twikipedia стал главным пионером микрожанра, включив традиционный сильно обработанный вокал гиперпопа со звуком, вдохновленным 8-битной графикой.

TikTok сыграл ключевую роль в популяризации глитчкора, с помощью видеомонтажей двух вирусных глитчкор-песен «NEVER MET!» от CMTEN и Glitch Gum и «Pressure» от David Shawty и Yungster Jack. [48] Глитчкор также ассоциируется с определенной визуальной эстетикой, где видео обычно сопровождаются глючными, быстрыми, загроможденными, красочными монтажами, которые в некоторых случаях даже отмечены вспышками предупреждений. [48] Некоторые популярные исполнители дигикора, такие как d0llywood1, даже называют глитчкор «эстетикой, как и монтажи», а не фактическим музыкальным жанром. [49]

Гипер Манделао

Hyper Mandelão , или Hyperfunky , [50] [51] является результатом слияния mandelão, поджанра funk carioca и slap house , с hyperpop и влиянием industrial music . Главные артисты этого стиля - DJ Mu540, DJ Ramemes [52] и Pabllo Vittar .

Дарьякор

Dariacore , также известный как hyperflip , — это микрожанр , связанный с гиперпопом. [42] Он был придуман Джейн Ремовер после ее альбома 2021 года Dariacore и двух его сиквелов, « Dariacore 2: Enter Here, Hell to the Left » и « Dariacore 3... По крайней мере, я думаю, что так он называется? ». Микрожанр приобрел популярность на SoundCloud в 2021 и 2022 годах. Dariacore характеризуется ускоренными и смещенными по высоте сэмплами из поп-музыки и других популярных медиа, брейкбитами и влиянием клубов Джерси . [53] Жанр был описан Рафаэлем Хельфандом из The Fader как «целый жанр сам по себе, доводящий самые глупые тенденции гиперпопа до их логических выводов». [54]

Крушклуб

Krushclub — это микрожанр андеграундной музыки, который привлек внимание на TikTok в середине 2020-х годов. Этот микрожанр представляет собой слияние нескольких отдельных музыкальных стилей, включая электронную танцевальную музыку и Jersey club , и примечателен включением элементов из Electro house , Techno , Scene Music , Eurodance и Electropop . [55] [56] [57] Музыка Krushclub сочетает бит-крашированные биты electrodance с мелодичным поп-рэп -вокалом, наложенным с помощью автонастройки и искажения , создавая характерный звук «Hexxed». Биты bitcrushed отличаются текстурированным, искаженным качеством, которое обеспечивает движущий ритм. [58]

Музыканты Krushclub, такие как Lumi Athena, Odetari , cade clair, asteria, Britney Manson , 6arelyhuman , [59] 9lives , removeface, jnhygs, xxanteria, kyszenn и kets4eki, добились успеха в своей нише благодаря таким сайтам, как SoundCloud и TikTok. [60] [61] [62]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Shorey, Eric (23 сентября 2020 г.). «Label to Genre: What is PC Music?». Roland . Получено 14 июня 2024 г. .
  2. ^ abcdefghi Энис, Эли (27 октября 2020 г.). «Это Hyperpop: тег жанра для музыки без жанра». Vice. Архивировано из оригинала 1 ноября 2020 г. Получено 17 ноября 2020 г.
  3. ^ abc "AG Cook Is Changing Popular Music As We Know It". Американский автор песен . 18 сентября 2020 г. Архивировано из оригинала 24 октября 2021 г. Получено 20 сентября 2020 г.
  4. ^ abcdefg Дэндридж-Лемко, Бен (10 ноября 2020 г.). «Как Hyperpop, небольшой плейлист Spotify, превратился в крупное дело» . The New York Times . Архивировано из оригинала 14 апреля 2021 г. Получено 16 ноября 2020 г.
  5. ^ abcdefghijk Притчард, Уилл (17 декабря 2020 г.). «Гиперпоп или перехваленный? Подъем самого максимального звука 2020 года» . The Independent . Архивировано из оригинала 30 декабря 2020 г. Получено 13 февраля 2021 г.
  6. ^ ab Kornhaber, Spencer (14 февраля 2021 г.). «Noisy, Ugly, and Addictive». The Atlantic . Архивировано из оригинала 3 марта 2021 г. . Получено 19 мая 2021 г. .
  7. ^ Ричардсон, Марк (29 декабря 2020 г.). «Hyperpop’s Joyful Too-Muchness». The Wall Street Journal . Архивировано из оригинала 21 февраля 2021 г. Получено 22 февраля 2021 г.
  8. ^ abcdefg Press-Reynolds, Kieran (3 октября 2024 г.). «Утраченные обещания гиперпоптизма». Pitchfork . Получено 30 октября 2024 г.
  9. ^ abc Джордж, Кэссиди (22 февраля 2023 г.). «Будущее клубной жизни — это гиперпоп-рейв, называемый субкультурой». Rolling Stone . Получено 30 октября 2024 г.
  10. ^ ab Kornhaber, Spencer (14 февраля 2021 г.). «Что такое Hyperpop?». The Atlantic . Архивировано из оригинала 3 марта 2021 г. Получено 22 февраля 2021 г.
  11. ^ abcde Уокер, Софи (4 ноября 2021 г.). «Ошибка 404, жанр не найден: жизненный цикл интернет-сцен». Complex Networks . Архивировано из оригинала 14 мая 2022 г. Получено 7 ноября 2021 г.
  12. ^ ab Madden, Emma (1 июля 2021 г.). «Как Hyperpop стал силой, способной достичь и перестроить мейнстрим». Billboard . Архивировано из оригинала 21 мая 2022 г. . Получено 9 октября 2023 г. .
  13. ^ Старки, Арун (20 мая 2023 г.). «Изобрел ли Spotify гиперпоп?». Far Out Magazine . Архивировано из оригинала 11 октября 2023 г. Получено 9 октября 2023 г.
  14. ^ ab St. Michel, Patrick (27 июля 2021 г.). "Their Dreamland: An Introduction to the Emerging Sound of Japanese HyperPop". OTAQUEST . Архивировано из оригинала 5 декабря 2023 г.
  15. ^ Ravens, Chai (13 августа 2020 г.). "7G". Pitchfork . Архивировано из оригинала 3 октября 2021 г. Получено 16 сентября 2020 г.
  16. ^ Фарес, Хизер. "Sleigh Bells – Biography". AllMusic . Архивировано из оригинала 23 сентября 2021 г. . Получено 23 сентября 2021 г. .
  17. ^ Коэн, Ян. «Texis – Album Review». Pitchfork . Архивировано из оригинала 20 сентября 2021 г. Получено 23 сентября 2021 г.
  18. ^ Гиллиган, Айлиш (18 октября 2021 г.). «Как музыка 2011 года по-прежнему определяет поп-музыку сегодня». Junkee . Архивировано из оригинала 20 октября 2021 г. Получено 19 октября 2021 г.
  19. ^ Амороси, AD (30 января 2021 г.). «Софи, номинированная на премию Грэмми авангардная поп-музыкантка, умерла в возрасте 34 лет». Variety . Архивировано из оригинала 31 января 2021 г. . Получено 31 января 2021 г. .
  20. ^ Pareles, Jon (30 января 2021 г.). «Sophie, Who Pushed the Boundaries of Pop Music, Dies at 34». The New York Times . Архивировано из оригинала 30 января 2021 г. . Получено 31 января 2021 г. .
  21. ^ abcdefgh Чаудхури, Алия (14 апреля 2021 г.). «Почему гиперпоп обязан своим существованием хэви-металу». Kerrang! . Архивировано из оригинала 14 октября 2021 г. . Получено 15 апреля 2021 г. .
  22. ^ ab Fenwick, Julie (6 апреля 2022 г.). «'It's Happening, Slowly but Surely': Who Killed Hyperpop?». Vice . Архивировано из оригинала 26 мая 2022 г. Получено 22 мая 2022 г.
  23. ^ ab Shutler, Ali (22 августа 2023 г.). «Что сделал дальше hyperpop». The Face . Архивировано из оригинала 11 октября 2023 г. Получено 9 октября 2023 г.
  24. ^ D'Souza, Shaad. "Charli XCX's 'Futurist' Pop Is Just Our Present Dystopia". Статья . Архивировано из оригинала 27 апреля 2021 г. Получено 14 февраля 2021 г.
  25. ^ Dazed (17 марта 2021 г.). «Гиперпоп — это новый звук для мира после пандемии». Dazed . Архивировано из оригинала 15 апреля 2021 г. . Получено 9 октября 2023 г. .
  26. ^ ab Barshad, Amos. «Please Stop the Hyperpop—Musicians Are Resisting the Internet Micro-Genre». Wired . ISSN  1059-1028. Архивировано из оригинала 11 октября 2023 г. Получено 10 октября 2023 г.
  27. ^ Зальцман, Ева. «Умрет ли гиперпоп как диско?». Итакан . Архивировано из оригинала 29 апреля 2021 г. Получено 12 марта 2021 г.
  28. ^ Лейт, Элиас (6 августа 2020 г.). «Alt TikTok — новейшая сцена в музыке, а Straight TikTok заметил». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 24 января 2022 г. Получено 24 января 2022 г.
  29. ^ Абдель-Гавад, Минна. «Alt Kids and Algorithms: How Hyperpop Has Ascended on TikTok». Ringtone Mag . Архивировано из оригинала 24 января 2022 г. Получено 25 октября 2024 г.
  30. ^ Джолли, Бен (8 апреля 2021 г.). «ЗНАКОМЬТЕСЬ С ИСПАНСКИМИ ГИПЕРПОП-АРТИСТАМИ, ВОЗВРАЩАЮЩИМИ '00-Е». NYLON . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. . Получено 15 апреля 2021 г. .
  31. ^ Пачнанда, Айюш (16 июня 2022 г.). «Мы спросили фанатов ПК-музыки: мертв ли ​​Hyperpop?». Vice . Архивировано из оригинала 17 июня 2022 г. Получено 9 октября 2023 г.
  32. ^ Yalcinkaya, Günseli (28 января 2022 г.). «Прощай, гиперпоп: взлет и падение самого ненавистного «жанра» в Интернете». Dazed . Архивировано из оригинала 21 мая 2022 г. . Получено 22 мая 2022 г. .
  33. ^ Джолли, Бен (18 июля 2022 г.). «Глэйв: король гиперпопа о том, почему жанр «никогда не умрет», и о гастролях с The Kid LAROI». NME . Архивировано из оригинала 25 июля 2023 г. Получено 10 октября 2023 г.
  34. ^ Джолли, Бен (29 июня 2023 г.). «PC Music: история лейбла, расширяющего границы, в 10 основных треках». NME . Архивировано из оригинала 11 октября 2023 г. Получено 9 октября 2023 г.
  35. ^ Шатлер, Али (6 сентября 2023 г.). «Подчеркивания: «Я думаю, что гипер-поп официально мертв»». NME . Архивировано из оригинала 2 октября 2023 г. . Получено 9 октября 2023 г. .
  36. ↑ Колфилд, Кит (16 июня 2024 г.). «Тейлор Свифт провела два месяца на первом месте в Billboard 200 с The Tortured Poets Department». Billboard . Архивировано из оригинала 21 июня 2024 г. . Получено 23 июня 2024 г. .
  37. ↑ Рэкхэм, Аннабель (18 октября 2024 г.). «Brat от Charli XCX наконец-то возглавил чарт, а Джеймс Блант его не дотянул». BBC .
  38. ^ Джолли, Натан (21 октября 2024 г.). «ARIA Charts: Brat снова на вершине благодаря бонус-трекам». Mumbrella . Получено 21 октября 2024 г.
  39. ^ "Лучшая музыка и альбомы 2024 года - Metacritic". Metacritic . 2 октября 2024 г. Архивировано из оригинала 7 октября 2024 г. Получено 2 октября 2024 г.
  40. ^ Спанос, Бриттани (3 июня 2024 г.). «Обзор: With Brat Charli XCX Dances on the Edge». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 4 июня 2024 г. Получено 5 июня 2024 г.
  41. ^ Моллой, Лора (10 июня 2024 г.). «Что Brat Чарли XCX означает для поп-музыки». Dazed . Получено 28 декабря 2024 г.
  42. ^ abc Cafolla, Anna (17 октября 2022 г.). «Что означает „гиперпоп“ в 2022 году?». Rolling Stone UK . Архивировано из оригинала 13 июля 2023 г. . Получено 13 июля 2023 г. .
  43. ^ abcd Бугара, Билли (20 апреля 2021 г.). «Digicore фиксирует тоску взросления во время глобальной пандемии». Vice . Архивировано из оригинала 9 марта 2022 г. . Получено 29 марта 2022 г. .
  44. ^ Sundaresan, Mano (23 ноября 2021 г.). "dltzk: Frailty". Pitchfork . Архивировано из оригинала 1 июня 2023 г. . Получено 18 декабря 2022 г. .
  45. ^ Sharples, Grant (8 декабря 2021 г.). «No Album Left Behind: Frailty dltzk — это электризующая работа непредсказуемости». Вставить . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  46. ^ ab Williams, Kyann-Sian (18 декабря 2020 г.). «Взлет и подъем гиперактивного поджанра глитчкора». NME . Архивировано из оригинала 1 февраля 2021 г. Получено 30 марта 2022 г.
  47. ^ Хоровиц, Стивен Дж. (7 сентября 2021 г.). «Это ваш мозг на 100 gecs». Pitchfork . Получено 14 октября 2024 г. .
  48. ^ abc Zhang, Cat (19 ноября 2020 г.). «Glitchcore — эстетика TikTok, новый микрожанр или последняя итерация глитч-арта?». Pitchfork . Архивировано из оригинала 8 марта 2022 г. Получено 30 марта 2022 г.
  49. ^ Press-Reynolds, Kieran. "Gorgeous Glitches and Nightcored Melodies: The New Generation of SoundCloud Music is Here". Complex . Архивировано из оригинала 20 мая 2021 г. . Получено 30 марта 2022 г. .
  50. ^ "Критика альбома "HyperFunk" de os Ladrões" . 10 марта 2022 года. Архивировано из оригинала 3 апреля 2023 года . Проверено 30 июля 2023 г.
  51. ^ "Гиперфанк: Трансформации и тенденции без фанка" . 13 июля 2022 года. Архивировано из оригинала 3 апреля 2023 года . Проверено 30 июля 2023 г.
  52. ^ «Эксклюзивно: DJ Ramemes рассказал о своем опыте создания нового альбома Пабло Виттара • UpdateCharts» . 24 января 2023 года. Архивировано из оригинала 3 апреля 2023 года . Проверено 30 июля 2023 г.
  53. ^ Press-Reynolds, Kieran. «18-летний юноша изобрел новый жанр музыки с мемами под названием „dariacore“, который похож на „поп-музыку на стероидах“». Insider . Архивировано из оригинала 21 июля 2023 г. Получено 26 декабря 2022 г.
  54. ^ Helfand, Raphael (23 мая 2022 г.). "Listen to leroy's final mix". The Fader . Архивировано из оригинала 29 декабря 2022 г. . Получено 22 июня 2023 г. .
  55. ↑ Бэйн, Кэти (19 июля 2023 г.). «Одетари — один из крупнейших танцевальных артистов года — так кто же он?». Billboard . Получено 7 мая 2024 г.
  56. ^ Зеллнер, Ксандер (13 сентября 2023 г.). «10 новичков в чартах Billboard на этой неделе: Кения Грейс, Бритни Мэнсон, Тим Монтана и другие». Billboard . Получено 7 мая 2024 г. .
  57. ^ "Бритни Мэнсон рассказывает о славе в TikTok и вирусной новой песне "Fashion"". uk.news.yahoo.com . 31 августа 2023 г. . Получено 7 мая 2024 г.
  58. ^ Бонилла, Алана (26 февраля 2024 г.). «Charli XCX, ElyOtto & Odetari: Что за шумиха вокруг Hyperpop?». Hypebot . Получено 12 сентября 2024 г.
  59. ↑ Чайлдерс, Чад (23 апреля 2024 г.). «2024 Sick New World Set Times + Stage Assignments Revealed». Loudwire . Получено 24 июня 2024 г.
  60. ^ Бэйн, Кэти (8 января 2024 г.). «Являются ли Odetari и 6arelyhuman будущим танцевальной музыки?». Billboard . Получено 7 мая 2024 г.
  61. ^ Танака, Стефани (8 января 2024 г.). «Odetari & 6arelyhuman о своих самых влиятельных людях, успехе на TikTok и многом другом | Обложка Billboard». Billboard . Получено 7 мая 2024 г.
  62. ^ «Познакомьтесь с Одетари, палестинской звездой EDM, которая прошла путь от учителя-заместителя до лидера чартов». ca.news.yahoo.com . 13 сентября 2023 г. . Получено 7 мая 2024 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Hyperpop&oldid=1274205098#Dariacore"