Роберт Л. Липперт

Роберт Л. Липперт
Рожденный	31 марта 1909 г. Аламеда, Калифорния , США
Умер	16 ноября 1976 г. (1976-11-16)(67 лет) Окленд, Калифорния , США
Род занятий	Кинопродюсер , владелец сети кинотеатров

Роберт Ленард Липперт (31 марта 1909 — 16 ноября 1976) — американский кинопродюсер и владелец сети кинотеатров . Он был президентом и главным операционным директором Lippert Theatres, Affiliated Theatres и Transcontinental Theatres, все из которых базировались в Сан-Франциско, и на пике своей карьеры владел сетью из 139 кинотеатров. ^[1]

Он помог профинансировать более 300 фильмов, включая режиссерские дебюты Сэма Фуллера , Джеймса Клавелла и Берта Кеннеди . Среди его фильмов — «Я застрелил Джесси Джеймса» (1949) и «Муха» (1958), и он был известен как «Король B ».

В 1962 году Липперт сказал: «В Голливуде ходят слухи: Липперт снимает много дешевых фильмов, но ни разу не снял отстой» ^{[2] .}

Роберт Липперт, родившийся в Аламеде, Калифорния ^[3] и усыновленный владельцем хозяйственного магазина, увлекся кино в раннем возрасте. В юности он работал на разных должностях в местных театрах, включая должность киномеханика и помощника менеджера. Будучи менеджером кинотеатра во время Великой депрессии , Липперт поощрял регулярное посещение кинотеатров с помощью таких акций, как «Ночь блюд» и «Ночь книг».

Липперт прошел путь от управляющего кинотеатром до владельца сети кинотеатров в Аламеде в 1942 году ^[1] в пиковые годы посещаемости кинотеатров. ^[4] Театры Липперта в Лос-Анджелесе приняли политику « грайндхауса », показывая старые и дешевые фильмы непрерывно 24 часа с ценой билета 25 центов. Его театры привлекали не только сменных рабочих и ночных гуляк, но и военнослужащих в увольнении, которые не могли найти дешевое жилье и спали в креслах. ^[5]

В мае 1948 года он объединил свою театральную сеть с сетью Джорджа Манна, ^[6] основателя Redwood Theatres. ^{[7] [8]} Он также владел несколькими автокинотеатрами . ^[9] 139 кинотеатров, которыми он в конечном итоге владел, в основном находились в Северной Калифорнии и Южном Орегоне , а также некоторые в Южной Калифорнии и Аризоне . ^[1]

«Каждый владелец кинотеатра думает, что он может делать фильмы лучше, чем те, которые ему присылали», — сказал позже Липперт. «Итак, в 1943 году [sic] я попробовал» (на самом деле это был 1945 год). ^[2] Недовольный тем, что, по его мнению, были непомерно высокими арендными сборами, взимаемыми крупными студиями , Липперт основал Screen Guild Productions в 1945 году, первым релизом которой стал вестерн Боба Стила под названием Wildfire , снятый в необычном для того времени формате Cinecolor . ^[10] Опытный продюсер Эдвард Финни начал сотрудничать с Липпертом в 1946 году.

В течение следующих нескольких лет Screen Guild заключила соглашения с независимыми продюсерами Финни, Уильямом Берке , Уильямом Дэвидом, Джеком Шварцем , Уолтером Колмсом и Роном Ормондом , чтобы гарантировать стабильный выпуск релизов. ^[11] Одним из самых противоречивых релизов Screen Guild был «Пылающий крест» (1947), посвященный Ку-клукс-клану . ^[12] Однако в основном Липперт сосредоточился на простых развлечениях для театров маленьких городов и районов: мюзиклах, комедиях, детективах, приключенческих историях и вестернах.

Screen Guild стала Lippert Pictures в 1948 году, используя для производства своих фильмов арендные павильоны и киноранчо Corriganville Movie Ranch . В период с 1948 по 1955 год было снято и выпущено 130 полнометражных фильмов Lippert.

Состояние и репутация Липперта улучшились, когда он спонсировал сценариста и бывшего газетного репортера Сэмюэля Фуллера . Фуллер хотел стать режиссером, поэтому он согласился снять три фильма, которые он должен был написать для Липперта: «Я застрелил Джесси Джеймса» , «Барон Аризоны» и «Стальной шлем» , и все это без дополнительных денег, приняв только титры режиссера. ^[13] Фильмы Фуллера получили отличные отзывы.

В профиле New York Times за 1949 год говорилось, что Липперт владел 61 театром. Также сообщалось (ошибочно), что он был режиссером большинства вестернов, которые производила его компания. ^[14]

Липперт пытался добавить блеска своим постановкам, но только если это можно было сделать экономически. Его студия стала убежищем для актеров, чья карьера была прервана, когда их студии, больше не снимавшие малобюджетные фильмы, освободили их от контрактов. Роберт Липперт мог подписывать талантливых актеров из крупных студий за часть обычной ставки, что придавало его постановкам большую значимость. Среди известных имен, работавших на Липперта, были Джордж Рафт , Вероника Лейк , Закари Скотт , Роберт Хаттон , Джоан Лесли , Сезар Ромеро , Джордж Ривз , Ральф Берд , Ричард Арлен , Дон «Рэд» Барри , Роберт Алда , Глория Джин , Сабу , Джон Холл , Эллен Дрю , Престон Фостер , Джин Портер , Энн Гвинн , Джек Холт , Дик Форан , Хью Бомонт , Том Нил , Роберт Лоури , Джон Ховард и Джули Бишоп .

Липперт содержал небольшую акционерную компанию актеров второго плана, включая Марджию Дин , Мару Линн, Дона Касла и Рида Хэдли . Самым вездесущим актером Липперта, вероятно, был миниатюрный Сид Мелтон . Он появлялся в качестве комика второго плана во многих постановках Липперта и снялся в трех часовых комедиях.

Липперт также заключил контракты с независимыми продюсерами. В 1950 году Рон Ормонд нанял двух бывших членов франшизы Hopalong Cassidy , Рассела Хейдена и Джеймса Эллисона , для совместных съемок в новой серии из шести вестернов с инженю Бетти Адамс (позже известной как Джули Адамс ) и акционерной компанией актеров, знакомых по вестернам. С типичной экономией Ормонд организовал одновременную съемку всех шести сценариев, чтобы воспользоваться имеющимися декорациями, местами и актерами. Шесть фильмов были сняты в течение одного месяца.

«Именные» актерские ансамбли были лишь частью успешной формулы Липперта. Другие коммерческие углы были достигнуты, когда некоторые из его работ могли быть проданы в более сложном процессе, чем обычный черно-белый. Липперт использовал Cinecolor и сепиятон , чтобы приукрасить свои более амбициозные работы, и приукрасил другие, используя тонированную пленку для спецэффектов (мятно-зеленый для Lost Continent , розовато-красный-сепия для сцен на Марсе в Rocketship XM ). Он даже предвосхитил помешательство на 3D- фильмах, разрекламировав специальный фотографический объектив с глубоким фокусом, разработанный Стивеном Э. Гарутсо, который Липперт продвигал как дающий стереоскопический эффект без специального проекционного оборудования.

В дополнение к своим оригинальным постановкам Липперт переиздавал старые фильмы в кинотеатрах под собственной торговой маркой, включая несколько вестернов Хопалонга Кэссиди и полнометражный фильм Лорела и Харди «Малыши в стране игрушек» (переизданный Липпертом под названием «Марш деревянных солдатиков »).

Липперт прочитал статью в журнале Life 1949 года о предполагаемой посадке ракеты на Луну . Он поспешил запустить в производство свою версию под названием Rocketship XM , выпущенную годом позже, в 1950 году; он изменил пункт назначения фильма на Марс , чтобы избежать копирования той же идеи, которую использовал продюсер Джордж Пал в своем крупнобюджетном, громком фильме Destination Moon . Rocketship XM удалось стать первой послевоенной научно-фантастической космической драмой, вышедшей в кинотеатрах, но всего на 20 дней позже, извлекая выгоду из всей рекламы, окружающей фильм Pal. Что еще более важно, он стал первой художественной драмой, предупреждающей об опасностях и глупости полномасштабной атомной войны.

Липперт стремился войти в новую и прибыльную сферу коммерческого телевидения. В 1950 году он снял новый детективный сериал, предназначенный для продажи на телевидении, но сначала появившийся в кинотеатрах. Было снято шесть получасовых эпизодов с Хью Бомонтом и Эдвардом Брофи , которые затем были объединены в три театральных фильма: Pier 23 , Danger Zone и Roaring City . Отраслевые обозреватели заметили монтажные кадры: «Имея похожие ситуации и диалоги, эти эпизоды были бы лучше показаны по отдельности. Любой драматический эффект, достигнутый в первом, теряет свою остроту, когда так близко дублируется второй историей, следующей сразу за ним». ^[15] Позже Липперт приобрел эпизоды телесериала Ramar of the Jungle и объединил их в боевики.

В 1951 году Липперт объявил о планах продать свои фильмы телевидению, в то время как крупные студии скрывали свои фильмотеки от телевидения, чтобы защитить свои театральные интересы. Американская федерация музыкантов вмешалась, и Липперту пришлось переписать некоторые фильмы и выплатить сумму в музыкальный фонд музыкантов. ^{[16] [17]}

Липперт продолжил продажу, но вступил в конфликт с Гильдией киноактеров ^[18] и в результате был забаллотирован Гильдией. ^{[19] [20]} Он собирался снимать фильмы для телевидения с Хэлом Роучем-младшим , но проблемы с Гильдией киноактеров привели к их отмене. В итоге он снял только два фильма, Tales of Robin Hood и Present Arms (выпущенных под названием As You Were ). ^[21] |В октябре 1951 года Липперт подписал контракт на три картины с недавно попавшим в черный список Карлом Форманом . ^[22] Он также подписал контракт на две картины с попавшим в черный список Полом Хенрейдом ^[23], но, похоже, никаких фильмов не вышло; вместо этого Хенрейд подписал контракт с Columbia Pictures . В 1951 году Липперт заключил соглашение с Famous Artist Corporation о создании полнометражных фильмов с их талантом. ^[24] Однако к январю 1952 года спор в Гильдии киноактеров США не был решен, и Липперт объявил, что покидает кинопроизводство. ^{[25] [26]}

В 1951 году Липперт подписал четырехлетний контракт на производство и дистрибуцию с британской компанией Hammer Films, по которому Липперт должен был распространять фильмы Hammer в Америке, а Hammer — фильмы Липперта в Великобритании. Чтобы обеспечить знакомство с американской аудиторией, Липперт настоял на том, чтобы в фильмах Hammer, которые он должен был распространять, была американская звезда, предоставленная им самим. Первым фильмом, произведенным по контракту, был «Последняя страница » ^[27] , в котором главную роль сыграл Джордж Брент .

Когда Даррил Ф. Занук объявил о своем процессе CinemaScope , он столкнулся с враждебностью со стороны многих владельцев кинотеатров, которые потратили большие средства на переоборудование своих кинотеатров для показа 3D-фильмов , которые Голливуд прекратил снимать. Занук заверил их, что они смогут получить большой запас продукции CinemaScope, поскольку Fox сделает объективы CinemaScope доступными для других кинокомпаний и откроет производственное подразделение под руководством Липперта под названием Regal Films в 1956 году для производства фильмов категории B с использованием этого процесса.

Компания Липперта заключила контракт на производство 20 картин в год в течение семи лет, каждая из которых должна была быть снята за семь дней и не более чем за 100 000 долларов. Из-за проблем Липперта с профсоюзами киноиндустрии из-за невыплаты остаточных платежей актерам и сценаристам своих фильмов, когда они продавались телевидению, Fox решила не публиковать информацию об участии Липперта. Эд Баумгартен был официально назначен главой Regal, но Липперт имел полный контроль. ^{[28] [29]} Regal Films снимала свои фильмы с помощью линз CinemaScope, но из-за того, что 20th Century-Fox настаивала на том, чтобы только ее фильмы «A» имели маркировку CInemaScope, продукция Regal использовала термин «Regalscope» в титрах своих фильмов. ^[30]

Начиная с «Дилижанса в ярость» (1956), Regal выпустила 25 картин за первый год. ^{[31] [10]}

Мори Декстер , работавший в Regal, позже вспоминал, что все постановки студии снимались в независимых павильонах, потому что они не могли позволить себе снимать на 20th Century Fox из-за высокой стоимости аренды и накладных расходов, которые они взимали. Фильмы полностью финансировались и выпускались Fox, но Regal была независимой. Декстер говорит: «Единственным условием в плане производства было то, что мы должны были указывать экранное имя Bausch and Lomb в каждом фильме для объективов камеры CinemaScope, а также возвращать Fox 3000 долларов из каждого бюджета. ^[32]

Под впечатлением от прибыли подразделения, Fox продлила контракт Regal еще на 16 фильмов с «эксплуатационным углом», который должен был быть одобрен Fox. ^[33]

В ноябре 1957 года компания Regal объявила, что они снимут десять фильмов за три месяца. ^[34]

Regal заключила сделку с актерами и режиссерами, чтобы отдавать им процент от любых денег, полученных от продажи фильмов на телевидении. Она не заключила сделку с писателями, и Гильдия сценаристов запретила своим писателям работать на Липперта. Regal прекратила снимать фильмы.

В 1960 году Липперт продал 30 фильмов Regal телевидению за 1 миллион долларов. ^[35]

В октябре 1958 года Липперт основал новую компанию, названную Associated Producers Incorporated (API), для производства малобюджетных фильмов для Fox со скоростью один в месяц, начиная с Alaska Highway . Компанию возглавил Джордж Уоррен, бывший контролер производственных затрат в MGM, с Уильямом Маггинетти в качестве руководителя производства и Гарри Сполдингом в качестве редактора сюжета. Липперт был описан как «связанный» с компанией. ^[36] (API имеет схожие инициалы со специалистом по эксплуатации American International Pictures, что может быть совпадением).

Ядром API были Гарри Сполдинг и Мори Декстер . Все разработки API были сделаны внутри компании.

«Мы используем писателей-халтурщиков или новых писателей, избитые лица или новые лица», — сказал он позже. «Нет, я не режиссирую никого из них. Я бы не стал режиссером чего бы то ни было. Неудивительно, что у них у всех язвы». ^[2]

В октябре 1959 года Липперт заявил, что снимать «маленькие фильмы категории B» за 100 000 долларов уже не так прибыльно, потому что «теперь это в той же категории, что и короткометражные телефильмы, которые люди могут смотреть бесплатно». ^[37] Он убедил Fox начать финансировать его фильмы в размере до 300 000 долларов и установить график съемок примерно на 15 дней, начиная с «Грустной лошади» . ^[37]

«У меня есть точка зрения на все», — сказал он в 1960 году, добавив, что он нашел выгодным сосредоточиться на небольших городах и сельских районах. «В палках много денег». ^[38]

В 1962 году Липперт критиковал Голливуд за «медленное самоубийство» в сфере кинопроката, обвиняя в этом участие нью-йоркских банкиров в творческих вопросах, раздутые накладные расходы, профсоюзную подушку безопасности и устаревшие кинотеатры. ^[39]

«Экономика этого бизнеса сошла с ума», — добавил он. «Общая валовая прибыль от картин упала с 20 до 30%, а расходы удвоились. Это безумие». ^[2] К этому моменту он подсчитал, что снял «около 300 фильмов», в том числе 100 для Fox за пять лет. «За один год я снял 26, больше, чем остальные студии». ^[2]

«Большинство фильмов категории B стоят $100 000 или $200 000», — сказал он. «Мы снимаем их за шесть или семь дней. Пересъемок почти не бывает. Если только что-то не выходит из себя, мы их отпускаем. Какого черта, людям все равно. Они хотят, чтобы их развлекали. Я слышал, как люди выходили из моих кинотеатров после просмотра двойного билета , в котором была большая постановка, «Все умерли» или «Как эта девушка страдала. Слава богу за маленькую картину». ^[2]

Липперт сказал, что он хотел снимать больше вестернов, «потому что они дешевые», но не сделал этого, потому что «телевидение перенасытило рынок». ^[2]

Столкнувшись с ростом производственных затрат в Голливуде, Липперт объявил в 1962 году, что он будет снимать фильмы в Англии, Италии ( Последний человек на Земле ) и на Филиппинах. Fox прекратила отношения с Regal/API, когда ее собственный производственный график пришел в упадок, и у нее не было достаточного количества фильмов категории «А» для поддержки своих фильмов категории «B». ^[40]

В марте 1966 года Fox объявила, что Липперт вернется к кинопроизводству с фильмом «Музыка кантри» . ^[41]

Сотрудничество Липперта с Fox закончилось после 250 фильмов, включая «Последний выстрел, который вы услышите» , съемки которого начались в 1967 году, но который был выпущен только в 1969 году. ^[42]

Прекратив продюсировать, Липперт удвоил свою сеть театров с 70 до 139 и управлял ими до своей смерти. ^[1]

В 1926 году он женился на Рут Робинсон, и они оставались в браке до его смерти. У него есть сын Роберт Л. Липперт-младший и дочь Джудит Энн. ^[1] Его сын пошел по стопам отца, продюсируя и помогая управлять сетью кинотеатров. ^[1] Мори Декстер говорит, что у Липперта была любовница Марджия Дин , которая снималась в фильмах компании по настоянию Липперта. ^[43]

Липперт умер от сердечного приступа , второго по счету, у себя дома в Аламеде, штат Калифорния , 16 ноября 1976 года. ^[1] Его кремированные останки были захоронены на кладбище Woodlawn Memorial Park в Колме, штат Калифорния .

• «Wildfire: The Story of a Horse» (1945) — в главной роли Боб Стил, продюсер Уильям Дэвид, режиссёр Роберт Эмметт Тэнси
• Северо-западный след (1945) – в главной роли Боб Стил, продюсер Уильям Дэвид, режиссёр Дервин Абрахамс
• «Страна Бога» (1946) – в главной роли Боб Стил, продюсер Уильям Дэвид, режиссёр Роберт Эмметт Тэнси

• «Девушка-отступница» (1946) — в главной роли Энн Сэвидж, режиссёр Уильям Берк
• Rolling Home (1946) – в главной роли Джин Паркер , режиссёр Уильям Берк

• Королева амазонок (1947) — сценарий Роджера Мертона, режиссёр Эдвард Финни
• Прерия (1947) — основан на рассказе Джеймса Фенимора Купера , сценарий Артура Сент-Клера, режиссёр Фрэнк Висбар

• Дорога в большой дом (1947) — сценарий Обри Висберга , режиссёр Уолтер Колмс
• «Пылающий крест» (1947) — сценарий Обри Висберга , режиссёр Уолтер Колмс

• Buffalo Bill Rides Again (19 апреля 1947 г.) — продюсер Джек Шварц , режиссёр Бернард Б. Рэй
• Hollywood Barn Dance (21 июня 1947 г.) — продюсер Джек Шварц , режиссёр Бернард Б. Рэй

• «Дело няни» (1947) — продюсер Карл Хиттлман для Screen Art Pictures Corp.
• Тайна шляпной коробки (1947) – продюсер Hittleman
• Остров бандитов (1953) – 3D короткометражка
• День в деревне (13 марта 1953 г.) – 3D короткометражный фильм
• College Capers (1953) – 3D короткометражка

• Silent Raiders (1954) – Сценарий, режиссеры и главные роли в фильме исполнили Ричард Бартлетт и Эрл Лайон.
• «Серебряная звезда» (1955) — соавтор сценария, режиссёр и исполнитель главных ролей Ричард Бартлетт и Эрл Лайон
• «Одинокий след» (1955) — Совместный сценарий и режиссура Ричарда Бартлетта и Эрла Лайона

• «Барон Аризоны» (март 1950 г.) — сценарий Сэма Фуллера и Гомера Кроя, продюсер Карл Хиттлман, режиссёр Сэм Фуллер
• «Стальной шлем» (февраль 1951 г.) — автор сценария, продюсер и режиссёр Сэм Фуллер

• Сказки о Робин Гуде (1951)
• Каким ты был (1952)

• Только для мужчин (январь 1952 г.) – продюсер и режиссёр Пол Хенрейд

• Massacre (июнь 1956) — сценарий Д. Д. Бошампа, продюсер Роберт Л. Липперт-младший, режиссёр Луис Кинг

• «Муха» (август 1958 г.) — сценарий Джеймса Клавелла , продюсер и режиссёр Курт Нойманн

• Murder Inc (июнь 1960) – режиссёры Берт Балабан и Стюарт Розенберг , продюсер Балабан

• Собака во Фландрии (март 1959) – режиссёр Джеймс Б. Кларк , продюсер Роберт Б. Радниц , сценарист Тед Шердеман
• Это случилось в Афинах (июнь 1962 г.) — в главной роли Джейн Мэнсфилд, режиссёр Эндрю Мартон

• Последний человек на Земле (март 1964 г.) – в главной роли Винсент Прайс , режиссёры Убальдо Рагона и Сидней Сэлков

• «Мощная винтовка» (сентябрь 1960 г.) — сценарий Джозефа Фрица, продюсер и режиссёр Мори Декстер

• Стены ада (1964) – Hemisphere Pictures – режиссёр Эдди Ромеро
• Moro Witch Doctor (1964) – Hemisphere Pictures, Associated Producers – продюсер и режиссер Эдди Ромеро
• Back Door to Hell (1964) – продюсер Фред Рус , режиссёр Монте Хеллман
• «Полет в ярость» (1964) — сценарий Джека Николсона , продюсер Фред Рус, режиссёр Монте Хеллман
• Кордильеры (1965) — экранизация романа «Полет в ярость» , режиссёр Эдди Ромеро

• That Tennessee Beat (1966) – продюсер и режиссер Ричард Брилл

• «Прогулка по канату» (1964) — продюсер Джек Парсонс, режиссёр Фрэнк Несбитт

• Глаза Энни Джонс (май 1964) — сценарий Луиса Виттеса, продюсер Джек Парсонс, режиссёр Реджинальд Ле Борг

• Troubled Waters (1964) – Паррох-МакКаллум – в главной роли Тэб Хантер, продюсеры Липперт и Джек Парсонс – выпущен Fox
• «Женщина, которая не хотела умирать » (1965), также известная как «Катакомбы» — сценарий Дэниела Мэйнваринга, продюсер Джек Парсонс, режиссер Гордон Хесслер — выпущен Warners

• «Желтая канарейка» (1963) — Cooga Mooga Productions — в главной роли Пэт Бун, сценарий Рода Серлинга , продюсер Мори Декстер , режиссер Базз Кулик

• Театр Аламеда (Аламеда, Калифорния)
• Театр Тиффани

• Роберт Липперт в Find a Grave
• Роберт Л. Липперт на IMDb 
• Фонд Роберта Липперта