Мужчина и женщина | |
---|---|
Французский | Мужчина и женщина |
Режиссер | Клод Лелуш |
Написано |
|
Произведено | Клод Лелуш |
В главных ролях | |
Кинематография | Клод Лелуш |
Отредактировано |
|
Музыка от | Фрэнсис Лей |
Производственная компания | Фильмы 13 |
Распространяется | Ассоциация художников [1] |
Даты выпуска |
|
Продолжительность работы | 102 минуты |
Страна | Франция |
Язык | Французский |
Бюджет | 775 198 долларов США [а] |
Театральная касса | 14 миллионов долларов (США) [2] |
«Мужчина и женщина » ( фр . Un homme et une femme ) — французский романтический драматический фильм 1966 года, снятый Клодом Лелушем , в главных ролях Анук Эме и Жан-Луи Трентиньян . Сценарий фильма написали Пьер Эттерховен и Лелуш. Фильм повествует о молодой вдове и вдовце, которые случайно встречаются в школе-интернате для своих детей и чьи зарождающиеся отношения осложняются воспоминаниями об их умерших супругах. [3] Фильм известен своей роскошной операторской работой, в которой часто встречаются полноцветные , черно-белые и сепия-тонированные кадры, а также музыкальным сопровождением Франсиса Лея .
«Мужчина и женщина» продали в общей сложности 4 272 000 билетов в кино во Франции и стали шестым самым кассовым фильмом года. [4] В Соединенных Штатах фильм собрал 14 миллионов долларов. [2] Фильм получил несколько наград, включая « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале 1966 года , [5] две премии «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и лучшую женскую роль — драма (для Эме), а также две премии «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке и лучший оригинальный сценарий . [6] [7] В 1986 году вышел сиквел « Мужчина и женщина: 20 лет спустя », за которым в 2019 году вышел фильм «Лучшие годы жизни» . [8]
Молодая вдова, Энн Готье, воспитывает дочь Франсуазу в одиночку после смерти мужа, который работал каскадером и погиб в результате несчастного случая на съемочной площадке, свидетелем которого она стала. Все еще работая супервайзером сценариев фильмов, Энн делит свое время между своим домом в Париже и Довилем на севере Франции, где ее дочь учится в школе-интернате. Молодой вдовец Жан-Луи воспитывает сына Антуана в одиночку после смерти своей жены Валери, которая покончила с собой после того, как Жан-Луи попал в почти смертельную аварию во время 24 часов Ле-Мана . Все еще работая гонщиком, Жан-Луи делит свое время между Парижем и Довилем, где его сын также учится в школе-интернате.
Однажды Энн и Жан-Луи встречаются в школе-интернате Довиля после того, как Энн опаздывает на последний поезд обратно в Париж. Жан-Луи предлагает подвезти ее, и они знакомятся по дороге домой, наслаждаясь обществом друг друга. Когда он высаживает ее, он спрашивает, не хочет ли она подъехать вместе в следующие выходные, и она дает ему свой номер телефона. После напряженной недели на трассе, готовясь к следующей гонке, Жан-Луи звонит, и они встречаются рано утром в воскресенье и едут в Довиль под дождем. Явно привлеченные друг к другу, они наслаждаются приятным воскресным обедом со своими детьми, которые хорошо ладят. Позже тем же днем они отправляются на прогулку на лодке, а затем на прогулку по пляжу на закате.
Жан-Луи проводит следующую неделю, готовясь к ралли Монте-Карло на юго-востоке Франции и участвуя в нем. Каждый день Энн внимательно следит за новостями о гонке, которая проходит в плохих погодных условиях на обледенелых дорогах Французской Ривьеры . Из 273 автомобилей, стартовавших в гонке, только 42 смогли финишировать, включая белый Ford Mustang Жана-Луи под номером 145. Посмотрев телевизионную трансляцию завершения гонки, Энн посылает Жану-Луи телеграмму со словами: «Браво! Я люблю тебя. Энн».
В тот вечер на ужине для водителей в казино Монте-Карло Жан-Луи получает телеграмму и немедленно уезжает. Он прыгает в другой «Мустанг» (номер 184), который использовался во время гонки, и едет всю ночь в Париж, говоря себе, что когда женщина посылает такую телеграмму, ты едешь к ней несмотря ни на что. По дороге он представляет, как будет выглядеть их воссоединение. В ее парижской квартире Жан-Луи узнает, что Энн в Довиле, поэтому он продолжает путь на север. Жан-Луи наконец прибывает в Довиль и находит Энн и двух детей, играющих на пляже. Когда они видят друг друга, они бросаются друг к другу в объятия и обнимаются.
Отвезя детей в школу-интернат, Жан-Луи и Энн едут в город, где снимают комнату и занимаются страстным сексом. Однако, пока они находятся в объятиях друг друга, Жан-Луи чувствует, что что-то не так. Воспоминания Энн о ее покойном муже все еще с ней, и ей некомфортно продолжать. Энн говорит, что ей лучше всего будет вернуться на поезде в Париж одной. Высадив ее на вокзале, Жан-Луи едет домой один, не в силах понять ее чувства. В поезде Энн может думать только о Жане-Луи и их времени вместе. Тем временем Жан-Луи едет на юг через французскую сельскую местность к парижскому вокзалу, как раз когда прибывает ее поезд. Когда она выходит из поезда, она замечает Жана-Луи и удивляется, немного колеблется, а затем идет к нему, и они обнимаются.
По словам режиссера Клода Лелуша , история возникла из опыта, последовавшего за его разочарованием в попытке получить сделку по распространению своего фильма «Великие моменты» . Как это было у него обычно в смутные времена, он отправился в длительную поездку и оказался на берегу в Довиле в 2 часа ночи. После нескольких часов сна в машине он проснулся от восхода солнца и увидел женщину, идущую по пляжу со своей дочерью и собакой. Это подстегнуло его креативность, которая привела к истории и сценарию, которые он написал в соавторстве с Пьером Уйттерховеном в течение месяца. [9]
Название, возможно, произошло от строки в фильме, где Жан-Луи и Энн слушают новости по радио, управляя быстрым Ford Mustang, и комментатор говорит: «Мужчина и женщина только что погибли, попав в занос на мощной машине». Это приводит к обсуждению того, насколько хорошо он водит, и Энн комментирует: «Ты средний». [10]
Ключевое решение о кастинге для Лелуша было принято Жаном-Луи Трентиньяном :
Я думаю, Жан-Луи — актер, который научил меня, как руководить актерами. Мы действительно многому друг другу научили. Он изменил свой метод актерской игры, работая со мной, и я начал по-настоящему понимать, что такое руководство актерами, работая с ним. Я думаю, что отношения между режиссером и актером — это те же отношения, что и в истории любви между двумя людьми. Нельзя руководить актером, если ты его или ее не любишь. И он не может быть хорошим, если он или она не любит тебя в ответ. [11]
На главную женскую роль Трентиньян спросил Лелуша, кто его идеальная женщина, и Лелуш указал на Анук Эме , которая снималась в фильмах Феллини «Сладкая жизнь» (1960) и «8½» (1962). Трентиньян оказался ее близким другом и сказал ему позвонить ей. Когда он позвонил, она согласилась, не читая сценарий. Хотя ранние разногласия и малобюджетная команда скелета вызвали первоначальное напряжение между режиссером и актрисой, они быстро уладили свои разногласия, и они стали близкими друзьями. [9]
После того, как сценарий был написан, фильм был снят относительно быстро: один месяц предпроизводственной работы, три недели основных съемок и три недели монтажа. [9] Из-за бюджетных ограничений он использовал старую ручную камеру, которая не была звукоизолирована, поэтому для заглушения шума камеры часто использовались одеяла. [9]
Лелуш считается пионером в смешивании различных видов киноплёнки: чёрно-белой с цветной, а также 35-мм с 16-мм и Super 8. В течение многих лет кинокритики спорили о символизме смешанных видов киноплёнки, но Лелуш признал, что основная причина заключалась в том, что у него заканчивались деньги, а чёрно-белая плёнка была дешевле. [11] Его первоначальный план включал съёмку строго в чёрно-белом цвете, но когда американский дистрибьютор предложил ему 40 000 долларов за съёмку в цвете, он снял сцены на открытом воздухе в цвете, а сцены в помещении — в чёрно-белом. [9]
Музыкальное сопровождение было записано до съемок, и Лелуш играл музыку на съемочной площадке, чтобы вдохновлять актеров. [9] Лелуш поощрял своих актеров импровизировать некоторые диалоги, и несколько ключевых сцен были импровизированы. Кульминационная сцена на железнодорожной станции не была прописана в сценарии во время съемок, и Эме не знала, что режиссер Лелуш решил, что два главных героя воссоединятся в конце. Выражение удивления на лице Эме искреннее. [12]
Фильм снимался, в частности, в Париже , Монте-Карло и Довиле . Любовная сцена снималась в отеле Barrière Le Normandy Deauville, в котором в память о фильме есть номер-люкс под названием «Мужчина и женщина».
Фильм собрал в прокате 4,6 млн долларов в США и Канаде и 4 млн долларов за рубежом во время своего первоначального театрального релиза. [13] [14] Фильм демонстрировался 83 недели в Бостоне, 73 недели в Сиракузах и 61 неделю в Сиэтле. [14] Англоязычная версия фильма была показана в США и Канаде с 1 июля 1968 года, и в конечном итоге фильм собрал в прокате 6,3 млн долларов в США и Канаде. [14] [15]
Это был шестой по популярности фильм во французском прокате в 1966 году после «Большой прогулки» , «Доктора Живаго» , « Париж горит?» , «За пригоршню долларов» и «Пропавшего командования» . [16]
После выхода в прокат в США фильм «Мужчина и женщина» получил в основном положительные отзывы. В своей рецензии в New York Times Босли Кроутер написал: «Для первоклассной демонстрации мастерства оператора и умения совмещать красивые изображения и сентиментальную музыкальную партитуру нет ничего лучше, чем « Мужчина и женщина » Клода Лелуша ». [17] Кроутер похвалил «прекрасное и иногда захватывающее дух изложение визуальных образов, призванных вызывать эмоции» и похвалил режиссера за его способность создавать нечто уникальное из обыденного:
Г-н Лелуш, который был своим собственным сценаристом, а также режиссером и оператором, обладает редким умением фотографировать клише так, что они сверкают и светятся поэзией, и создавать ощущение вдохновения в поведении, которое совершенно тривиально. [17]
В обзоре Variety так прокомментировали игру главных актеров: «Анук Эме обладает зрелой красотой и способностью проецировать внутренние качества, которые помогают ей избежать очевидной банальности ее персонажа, и это касается также проницательного Жана-Луи Трентиньяна в роли мужчины» [18] .
На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 75% на основе 16 рецензий со средней оценкой 6,4/10. [19]
Фильм был выбран для показа в рамках секции «Каннская классика» Каннского кинофестиваля 2016 года . [20]
Мужчина и женщина | |
---|---|
Саундтрек альбома | |
Выпущенный | 1966 |
Жанр | Поп |
Этикетка | Объединенные художники |
Саундтрек был написан Фрэнсисом Лаем и получил номинации на премию BAFTA Awards и премию «Золотой глобус» в категории «Лучший оригинальный саундтрек » в 1967 году. Заглавная песня фильма с музыкой Лая и словами Пьера Бару также была номинирована на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая оригинальная песня в кинофильме» . [21] В Финляндии она стала одной из самых узнаваемых тем телевизионной рекламы, десятилетиями используемой круизным паромным брендом Silja Line .
Пьер Бару , который играет покойного мужа в фильме, также поет песни в саундтреке. В эпизоде фильма он ненадолго появляется, исполняя "Samba Saravah", французскую версию со словами самого Бару бразильской босса-новы "Samba da Benção", написанной Баденом Пауэллом с оригинальными словами Винисиуса де Мораеса . [31]
«Aujourd'hui c'est toi» использовалась в качестве темы для программы новостей Panorama на BBC , а также для дневного выпуска новостей Jornal Hoje на Rede Globo и еженедельной программы новостей Ajankohtainen kakkonen на YLE в Финляндии на TV2 с 1969 по 2015 год. Гарри Джеймс записал версию песни из фильма для своего альбома For Listening and Dancing , выпущенного в 1981 году на Reader's Digest RD4A 213.