Уче Океке

В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения ) Эта статья может содержать чрезмерное количество сложных подробностей , которые могут заинтересовать только определенную аудиторию .Пожалуйста, помогите нам, отделив или переместив любую соответствующую информацию и удалив излишние подробности, которые могут противоречить политике включения Википедии . ( Февраль 2013 )( Узнайте, как и когда удалить это сообщение ) Для проверки данной статьи необходимы дополнительные цитаты .Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Неподтвержденный материал может быть оспорен и удален. Найти источники:  "Uche Okeke" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( август 2017 г. )( Узнайте, как и когда удалить это сообщение ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение )

Кристофер Учефуна Океке ( слушать ^ⓘ ; 30 апреля 1933 – 5 января 2016), также известный как Уче Океке ( слушать ^ⓘ ), был иллюстратором, художником, скульптором и учителем. Он был теоретиком искусства и эстетики, основоположником нигерийского модернизма .

Кристофер Учефуна Океке родился 30 апреля 1933 года в Нимо, ^[1] районе местного самоуправления Нджикока штата Анамбра , расположенном в юго-восточном регионе Нигерии, в семье Айзека Оконкво Океке и Моники Мгбойе Океке (урожденной Окойе). Между 1940 и 1953 годами он посещал начальную школу Св. Петра Клавера в Кафанчане , колледж Метрополитен в Онитше и колледж епископа Шанахана в Орлу, Нигерия , и в это время он уже начал проявлять жадный интерес к рисованию и живописи. До того, как его приняли на факультет изящных искусств в Нигерийский колледж искусств, науки и технологий (NCAST), ныне Университет Ахмаду Белло в Зарии , Океке уже выставлял свои работы по чучелам во время заседания Полевого общества в Музее Джоса , участвовал в подготовке и презентации выставки «Нигерийские рисунки и картины» под руководством Бернарда Фагга и имел персональную выставку рисунков и картин в Джосе и Кадуне , на которой присутствовал сэр Ахмаду Белло . ^[2]

Будучи молодым художником, Океке был одним из основателей Zaria Art Society в 1958 году. Группа возникла в результате политического конфликта в Нигерии, борющейся за независимость, и была основана важными сторонниками модернизма в нигерийском искусстве, такими как Юсуф Грилло , Брюс Онобракпейя , Оселока Осадебе, Демас Нвоко и другими. Большинство его профессоров в Нигерийском колледже были британцами и преподавали западные методы, однако Zaria Society выступало против навязывания идей европейской художественной школы молодым художникам в Африке. В школе Океке изучал этнические группы игбо , йоруба и хауса , ища способ выразить свое нигерийское «я». Древние нигерийские символы чаще всего встречаются на керамике или в росписях тела. Рисунки игбо называются узорами ули . ^[3]

В 1971 году Уче Ококе присоединился к кафедре изящных и прикладных искусств в Университете Нигерии в Нсукке в качестве профессора и преподавателя. Вместе с коллегами и студентами он разработал уникальный стиль, который стал характерным для так называемой школы Нсукки. С Чике Анякором и Обиорой Удечукву он заложил основы формирования искусства и эстетики нигерийского модернизма в семидесятых годах. ^[4]

Океке впервые познакомился с народными сказками игбо в детстве и позже использовал их в качестве вдохновения в своем искусстве. В некоторых своих рисунках художник изобразил героические мифологические фигуры, чтобы привлечь внимание к своему наследию игбо. ^[5]

Область культуры Игбо находится к востоку от реки Нигер, к западу от реки Кросс и к западу от Большого водного пути Нигера на юго-востоке Нигерии. На всей этой территории есть свидетельства древней художественной культуры. Традиционная форма искусства Игбо называется Ули-Рисунок. По словам Океке, Ули - это попытка подчеркнуть красоту человеческого тела. Традиционно художник Ули - это женщина в обществе Игбо, которая рисует узоры на теле, а иногда и на стенах священных мест. Этот процесс называется Иде Ули или Исе Ули. Мотивы и символы в Ули обычно остаются неизменными, однако именно порядок элементов дизайна бросает вызов изобретательности традиционных художников Игбо. ^[6]

Многие элементы дизайна в Uli заимствованы из природы. Полосатые и пятнистые существа, такие как питоны и ягуары, являются примерами источников, из которых происходят узоры. Узоры Uli имеют геометрические, растительные и животные мотивы. Кроме того, выбор цвета, который делает художник, имеет значение. Океке объясняет, как используются цвета и откуда они берутся. Средство в рисунках Uli извлекается из стручков растений. Uli Oba, Uli Nkilisi и Uli Ede Eji — названия растений, из которых извлекается средство. ^[6]

Искусство в «Игболенде» приписывается богине земли Але. Искусство берет начало в матери-природе и рассматривается как средство укрепления духовного и физического благополучия родственных общин. Оно представляет жизнь людей и голые кости творчества. Ули также обладает определенными лирическими качествами, которые вдохновляли песни в фольклоре игбо. ^[6]

Творческая продуктивность Уче Океке подкреплялась несколькими эстетическими соображениями, сопутствующими его художественным проектам. Его ранние сочинения охватывают идеи панафриканизма и негритюда . Среди прочего, именно убедительный стиль его эссе принес группе молодых студентов в Университете Ахмаду Белло название «бунтари Зарии». В своих поздних размышлениях он сосредоточился на политической роли, которую должны развивать художники. ^[7]

Он также открыл культурный центр на улице Ибадан, 30, Кафанчан, который позже стал Институтом Аселе, Нимо, где среди других культурных мероприятий в 1996 году была снята часть спонсируемого Смитсоновским институтом образовательного фильма «Нигерийское искусство — родственные души». Институт содержит коллекцию артефактов, предметов и произведений искусства от друзей, которые Океке приобрел во время своих путешествий в разные части Нигерии. Он остается одним из важнейших хранилищ документов, артефактов и африканского искусства середины 20-го века. ^[8]

Уче был назначен преподавателем и исполняющим обязанности заведующего кафедрой изящных искусств в Университете Нигерии, Нсукка , с 1971 по 1985 год. Он преобразовал их учебную программу, сделав больший акцент на африканском искусстве и дизайне коренных народов, которые, по его мнению, будут способствовать развитию современного африканского искусства. ^[8] В 1973 году он также переработал учебную программу кафедры изящных и прикладных искусств Института управления и технологий, Энугу , и инициировал курсы последипломного образования на кафедре изящных искусств Университета Нигерии, Нсукка.

Он был директором Института африканских исследований в Университете Нигерии в Нсукке, приглашенным профессором на кафедре творческих искусств Университета Порт-Харкорта , почетным заместителем генерального директора (по Африке) Международного биографического центра в Кембридже, а также участвовал во многих других проектах, связанных со многими образовательными и культурными учреждениями.

То, что Океке вынес эксперимент Ули за стены Зарии и стоял в авангарде его трансформации в современный язык в 1970-х годах, из студий в Нсукке, было оригинальным. Он является ведущей фигурой в истории современного африканского искусства.

Океке умер 5 января 2016 года в своем родном доме в Нимо в возрасте 82 лет. ^[9]

В 1958 году он стал основателем и директором Института и Центра документации Аселе в Нимо, Нигерия.

1986–2006 Приглашенный профессор и внешний экзаменатор, Университет Порт-Харкорта, Риверс Стейт , Университет Ахмаду Белло, Зария. Университет Обафеми Аволово (бывший Университет Ифе).

Федеральный политехнический институт, Око. Государственный университет Имо, Оверри , Нигерия.

1970–85 Университет Нигерии, Нсукка, Нигерия. Занимаемые должности; Исполняющий обязанности заведующего кафедрой, Декан факультета изящных и прикладных искусств, Директор факультета искусств, Институт африканских исследований.

1981–82 гг. Почетный член кафедры дизайна текстиля и одежды, а также истории искусств, Университет Миннесоты , США (годичный академический отпуск).

1968 год Комитет по делам беженцев, Аба, Нигерия.

1964–67 Директор Центра искусств Мбари, Увани, Энугу, Нигерия.

1964–66 Художественный руководитель и дизайнер Музыкального общества Энугу, Энугу, Нигерия.

1961–62 гг. — свободный художник и директор Культурного центра, Кафанчан, Нигерия.

1961 Художник публикаций, Федеральное министерство информации, Лагос.

1959 Основатель/директор Культурного центра Кафанчан (ныне Институт Аселе Нимо), Нигерия.

1958-61 Основатель/первый секретарь/второй президент Художественного общества, Нигерийского колледжа искусств, науки и технологий, Зария, Нигерия.

1955–57 Сотрудник Министерства труда, Джос и Лагос, Нигерия.

1956 г. — ассистент организатора выставки нигерийской живописи и рисунка, музей Джоса, Джос, Нигерия.

1954–55 Дизайнер, наглядные пособия, католическая школа Св. Петра Клавера и колледж Непорочного Сердца Марии, Кафанчан, Нигерия.

• 2006 Другая современность: работы на бумаге Уче Океке , Музей Ньюарка , Ньюарк, Нью-Джерси, США.
• 2003 Ретроспективная персональная выставка, Галерея Pendulum, Лагос, Нигерия
• 1982 Современная нигерийская гравюра, рисунки и живопись: Uche Okeke . Галерея Кэтрин Э. Нэш , Университет Миннеаполиса , Твин Ситис, Миннесота, США.
  • Посвящение Аселе, выставка гравюр, рисунков и картин: Уче Океке , Афроамериканский культурный центр, Миннеаполис, Миннесота, США.
• 1979 Ретроспективная выставка рисунков и гравюр, Немецкий культурный центр, Лагос, Нигерия.
• 1978 Графика в Нигерии, Германия.
• 1963 Выставка мозаики и витражей, Franz Mayer and Company, Мюнхен, Германия.
• 1962 Выставка рисунков, Ротт-на-Инне, Германия.

• 2010 Выставка, посвященная 50-летию независимости Нигерии, Абуджа, Нигерия.
  • Афро-модерн: Путешествия по Черной Атлантике , Тейт Модерн, Ливерпуль.
  • NIVATOUR, групповая выставка Национальной галереи искусств, Абуджа, Александрия и Каир, Египет.
• 2009 Юбилейная выставка Общества нигерийских художников, Галерея Оменка, Лагос, Нигерия.
  • Групповая выставка в честь Чинуа Ачебе и 50-летия Things Fall Apart .
• 2008 АРЕСУВА, Национальная галерея искусств, Абуджа, Нигерия.
• 2006 Другая современность: работы на бумаге Уче Океке , Музей Ньюарка, Ньюарк, Нью-Джерси, США.
• 2002 Поэтика линии: семь художников группы Нсукка , Национальный музей африканского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия, США.
• 1995 Семь историй о современном искусстве в Африке , Художественная галерея Уайтчепел , Лондон.
• 1977 Выставка современного африканского искусства, Университет Говарда , факультет искусств, Колледж изящных искусств, Вашингтон, округ Колумбия, США.
  • Выставка современного искусства Нигерии (FESTAC), Национальный совет по искусству и культуре, Лагос.
• 1976 Совместная выставка гравюр и текстиля, Департамент окружающей среды и дизайна/Центр африканских исследований, Галерея Кресдж, Университет штата Мичиган, Ист-Лансинг, Мичиган, США.
• 1974 Африканская гравюра, выставка современного африканского искусства , Художественная галерея Кресдж, Университет штата Мичиган, Ист-Лансинг, Мичиган, США.
• 1972 Групповая выставка, Музей Наспрстека, Прага, Чехословакия.
• 1969 Kunst aus Biafra , Кёльн, Дюссельдорф, Бонн, Трир, Дортмунд, Эссен и Мюнхен, Германия.
• 1966 Всемирный фестиваль негритянского искусства , выставка, Дакар, Сенегал
• 1967 Драй Кройцвеге – Дрей Континенте с Хансен-Байа (Германия) и Вивиалом Эллисом (США), Мюнхен, Германия.
• 1964 Групповая выставка, Harmon Foundation Inc. , Нью-Йорк, США.
• 1963/64 Выставка трех художников с Ибрагимом эль-Салахи (Судан) и Валенте Малагантаной (Мозамбик), Комитет за свободу культуры, Индия и Пакистан.
• 1962 Групповая выставка, Национальная галерея Родса, Солсбери, Родезия.
  • Галерея Lambert, Париж, Франция.
  • Выставка искусства независимости Уганды, Кампала.

• 2015 Паспортно-визовый центр OIS Services, Йоханнесбург, Южная Африка.
• 1989 Око Кросс, англиканская церковь Св. Иоанна, Око, штат Анамбра.
  • Портреты отца Ивене Танси, выполненные по заказу собора Святой Троицы, Онитша, штат Анамбра.
• 1976 Проекты парков и фонтанов для Комиссии по развитию открытых пространств, штат Анамбра.
• 1975 Четырнадцать остановок Крестного пути, часовня католической церкви Святого Петра, Нигерийский университет в Нсукке.
• 1971–74 гг. Проектировал трон архиепископа и порталы собора Святой Троицы в Онитше, штат Анамбра.
• 1971 г. Спроектировал и изготовил резные деревянные двери для собора Святой Троицы в г. Онитша, штат Анамбра.
• 1967 г. Дизайн декораций для телесериала «Heritage», производство ENTV.
• 1966 г. Скульптура EDI, кампус Энугу, Нигерийский университет, Нсукка.
  • Дизайн титров фильмов, Отдел кино Информационной службы Восточной Нигерии, Энугу, Нигерия.
  • Эскизные проекты кованой металлической перегородки для часовни англиканской церкви, Нигерийский университет, Нсукка.
  • Разработал дизайн мантий для хора пресвитерианской церкви, Увани, Энугу.
• 1965 Иллюстрированная книга Чинуа Ачебе «Вещи разваливаются»
  • Разработан дизайн обложки и переплета для книги Джона Мунонье « Единственный сын ».
• 1964 год. Дизайн значков бойскаутов Нигерии.
  • Разработаны масляные фрески и картины для Восточной Нигерийской центральной библиотеки, детского отделения. Тема: Животные в процессии.
• 1962–63 Три фрески из мозаики и витражей для Franz Meyer and Company, Мюнхен, Германия.
• 1961 г. Фреска для дома и галереи Клуба художников и писателей Мбари , Ибадан, Нигерия.
• 1960 Мать Нигерия и ее дети , фреска для Выставки независимости, остров Виктория, Лагос, Нигерия.

• Премия Федерального правительства 2009 года за выдающиеся заслуги в сфере искусства и культуры.
• 2001 г. — Президентская награда MFR, врученная Президентом Федеративной Республики Нигерия.
• 1977 Премия за терракотовую скульптуру под названием «Танец единства», Международный конкурс скульптур имени Мурталы Мохаммеда, Лагос.
• Стипендия Британского Совета 1973 г.
• 1972 Иллюстратор года 1972, за книгу «Сказки о стране смерти, народные сказки игбо» , изданную издательством Doubleday, Нью-Йорк, награждена на конкурсе «Книга года» Национальной комиссии ЮНЕСКО.
• 1971 Премия за драматическое искусство от Центра африканских исследований Калифорнийского университета, США.
• 1962–63 Стипендия на изучение техники мозаики и витражей, присужденная правительством Западной Германии.
• 1960 Поэтическая премия на национальном литературном конкурсе, организованном Национальным советом по искусству.
• 1959 Первое место Esso Inc., конкурс дизайна календаря в честь независимости Нигерии, Лагос.
• 1958–61 Стипендия Федерального правительства Нигерии
• 1957 Премия за лучшую живопись на открытом воздухе от заведующего кафедрой изящных искусств NCAST, Зария.

• 1987 Член жюри Биеннале детской книжной иллюстрации, Братислава, Чехословакия.
• 1985 г. Член делегации Нигерии на Генеральной конференции ЮНЕСКО, София, Болгария
• 1984 Делегат Международного конгресса художников, Хельсинки, Финляндия.
• 1983 г. Член делегации Нигерии на Генеральной конференции ЮНЕСКО, Париж, Франция.
• 1981 Делегат ЮНЕСКО на 24-й Генеральной конференции, Белград, Югославия.
• 1979 Детские книги об Африке и их авторах, аннотированная библиография – Нэнси Дж. Шмидт. Нью-Йорк и Лондон: Africana Publishing Company.
• 1978 Член редколлегии журнала Black Orpheus , Университет Лагоса.
• 1978 г. Председатель сектора культуры Комиссии ЮНЕСКО, Лагос.
• Ежегодник Африки и справочник «Кто есть кто» за 1977 г. *1977, Лондон, Africa Journal Ltd.
• Международный справочник ученых и специалистов по африканским исследованиям , 1977 г. , 1-е издание, Уолтем, Массачусетс, США: Ассоциация африканских исследований Университета Брандельса.
• 1976–77 Член Комитета по визуальным искусствам FESTAC '77 , Лагос.
• 1976–77 Член Международной ассоциации художников (IIA), Париж, Франция.
• 1976–77 Вице-президент Общества нигерийских художников.
• 1976 Ассоциированный член Нигерийской ассоциации художественного образования (NAEA), Рестон, Вирджиния, США.
• 1976 Член Нигерийского общества образования через искусство (NSEA), Лагос.
• 1975 г. Член Международного общества образования через искусство (INSEA), Херефорд, Англия.
• Международный справочник по искусству , 1974 г. , 12-е издание, Verlag Muller GMBH and Company KG, Франкфурт-на-Майне, Германия.
• 1974 г. Лекционный тур Американского совета по образованию по 8 американским университетам в США.
• 1971 Член рецензионной комиссии WAEC Art Syllabus.
• 1971 ИскусствоСтуо Страна и Народов Мира Том 3 Энциклопедия советского искусства, Москва, СССР.
• 1971–78 гг. Член Консультативного комитета Института африканских исследований Нигерийского университета, Нсукка.
• 1971–76 гг. — член Восточно-Центрального государственного совета по делам искусств и главный организатор Государственного фестиваля искусств.
• 1970 Член Международной ассоциации библиофилов, Париж, Франция.

• 2010 Nigeria @ 50 — издание Федерального правительства Нигерии в ознаменование 50-летия независимости Нигерии.
• 2003 NKU DI NA MBA: Уче Океке и современное нигерийское искусство , Национальная художественная галерея, Лагос.
  • Триумф видения: антология об Уче Океке и современном искусстве Нигерии , Художественная галерея Pendulum.
• 2001 Исторический очерк роста католической церкви в Нимо , публикация к 50-летию прихода Успения Пресвятой Богородицы в Нимо, штат Анамбра.
• 1998 Художественное общество «Зария»: новое сознание , Национальная галерея искусств, Лагос.
• 1995 Семь историй о современном искусстве в Африке , Художественная галерея Уайтчепел, Лондон
• 1991 «Термины искусства: современное нигерийское искусство в международном контексте» , Министерство культуры, Северный Рейн-Вестфалия/Kunstsammilung Nordrhine-Westfalen, Дюссельдорф, Германия.
• 1990 Институт Эз в Игболанде , Ханни Хан-Ваандерс, Центр документации Института Аселе, Нимо, штат Анамбра.
• 1982 Искусство в развитии: Нигерийская перспектива , Центр документации института Аселе и Афроамериканский культурный центр, Миннеаполис, США. ^[10]
• 1976 «Поиск теоретической основы современного искусства», доклад, представленный на Международном симпозиуме по современному искусству, Нигерийский университет, Нсукка.
  • Современное нигерийское искусство, Центр документации, Институт Аселе, Нимо.
  • Искусство игбо, Институт Аселе, Нимо.
• 1971 Сказки Страны Смерти: Игбо-фольклорные сказки Уче Океке, Doubleday, Zenith Books. ^[11]
• 1969 Geschichte der Ibo Kunst , Дортмунд, Лекция № 97, Дортмунд: Kulturamt der Stadt Dortmund. ^[12]
• 1961 Рисунки Уче Океке , вступление. Улли Бейер , Ибадан. Мбари Продакшнс. ^[13]

• Национальный музей африканского искусства, Смитсоновский институт.
• Национальная галерея искусств, Абуджа, Нигерия.
• Музей искусств Балтимора, Мэриленд, США.
• Музей современного искусства, Нью-Йорк, США.
• Музей Ньюарка, Ньюарк, Нью-Джерси, США.
• Iwalewa Haus, Байройт, Германия.
• Staatliche Graphische Sammlung, Мюнхен, Германия.
• Франц Майер Хофкунштальт, Мюнхен, Германия.
• Галерея Тейт Модерн, Ливерпуль, Великобритания
• Фонд OYASAF, Лагос, Нигерия.
• Музей искусств Йемиси Шиллон, Лагос, Нигерия
• Broadcast House Radio Nigeria, Кадуна, Нигерия.
• Институт африканских исследований, Университет Нигерии, Нсукка.
• Университет Лагоса, Нигерия.
• Собор Святой Троицы, Нигерия.
• Национальный совет по искусству и культуре, Лагос, Нигерия.
• Международный аэропорт имени Мурталы Мохаммеда в Лагосе.
• Академия искусств, Берлин, Германия.
• Здание правительства, Энугу, Нигерия.
• Факультет изящных и прикладных искусств, Университет Нигерии, Нсукка.
• Dolly Fitterman Art Gallery Inc, Миннеаполис, США.
• Мемориальная больница Беке, Нимо, Нигерия.
• Министерство образования и информации, Отдел культуры, Энугу, Нигерия.
• Мистер и миссис Челларамс.
• Доктор Рональд Северино, США.
• AR Джеллингс, Соединенное Королевство.
• У. Дж. Плюм, Соединенное Королевство.
• Леди Дороти Хед, Соединенное Королевство.
• Фрау Гертруда Бухта, Дайзенхофен недалеко от Мюнхена, Германия.
• Демас Нвоко, Нигерия.
• Г-н и г-жа Алек Армстронг, Соединенное Королевство.
• Профессор и госпожа Чинуа Ачебе.

• Биография в Национальном музее африканского искусства