Учредил | 1984 ( 1984 ) |
---|---|
Расположение | 736 Mission Street, Сан-Франциско , Калифорния , США |
Координаты | 37°47′09″с.ш. 122°24′14″з.д. / 37,78577°с.ш. 122,40394°з.д. / 37,78577; -122,40394 |
Тип | Музей искусств |
Директор | Керри Кинг |
Доступ к общественному транспорту | B G R Y Пауэлл Стрит Стейшн |
Веб-сайт | www.thecjm.org |
Современный еврейский музей ( CJM ) — неколлекционирующий музей по адресу 736 Mission Street в Yerba Buena Lane в районе South of Market (SoMa) в Сан-Франциско, Калифорния . Музей, основанный в 1984 году, расположен в исторической подстанции Jessie Street, которая была выпотрошена, а ее интерьер переработан Даниэлем Либескиндом , вместе с новым дополнением; новый музей открылся в 2008 году. Миссия музея — сделать разнообразие еврейского опыта актуальным для аудитории 21-го века с помощью выставок и образовательных программ. [1]
В конце 2024 года музей объявил, что приостановит свою деятельность как минимум на год из-за продолжающихся финансовых трудностей, закрывшись в конце дня 15 декабря. «CJM играет уникальную роль в Сан-Франциско, и мы должны сократить масштабы деятельности, чтобы выделить время и ресурсы, необходимые для переосмысления и перестройки», — сказал Керри Кинг, исполнительный директор музея, подчеркнув, что закрытие не будет постоянным. [2] [3]
Современный еврейский музей был основан в 1984 году и более двух десятилетий размещался в небольшом галерейном пространстве недалеко от набережной Сан-Франциско. В 1989 году музей инициировал процесс планирования, чтобы удовлетворить растущие потребности сообщества в своих программах. Результатом стало решение создать более обширное и центрально расположенное здание с увеличенным количеством выставок, зоной, посвященной образованию, и дополнительными программными зонами, включая живую музыку, театр, танцы, литературные мероприятия и кино.
В 2000-х годах велись переговоры о возможном слиянии CJM с Музеем Иуды Л. Магнеса в Беркли (ныне Коллекция еврейского искусства и жизни Магнеса ). Однако переговоры не привели к соглашению об объединении двух учреждений. [4]
В июне 2008 года CJM открыл новое здание площадью 63 000 квадратных футов в центре Сан-Франциско.
CJM не является ни историческим музеем, ни музеем с постоянной коллекцией. Он курирует и проводит широкий спектр выставок каждый год в сотрудничестве с другими учреждениями с целью сделать «разнообразие еврейского опыта актуальным для аудитории 21-го века». [1]
В музее есть один заказанный объект на постоянной экспозиции, 90-футовая, 12000-фунтовая Лампа Завета художника из Сакраменто Дэвида Лейна, массивная, дугообразная скульптура из переработанной стали, многочисленных глобусов мира, фигурок животных, еврейских букв и лампочек Эдисона, подвешенная над вестибюлем музея. Лейн, который называет себя художником-аутсайдером и не является евреем, говорит, что работа призвана вызывать ассоциации со временем, пространством и диалогом между человеком и Богом. [5] [6] [7] [8]
Выставки исследуют историю и восприятие еврейских текстов, праздников и культуры; место евреев и еврейских художников в Сан-Франциско и Калифорнии; а также глубокое влияние еврейских художников, писателей, фотографов, режиссеров, дизайнеров, музыкантов, исполнителей и предпринимателей на культуру в целом.
Некоторые известные и популярные выставки прошлого включают в себя: [9]
Образовательные программы музея включают в себя публичные экскурсии, занятия и семинары, показы фильмов, лекции и беседы в галерее, представления, подготовку учителей, посещения школ, семейные экскурсии и занятия по созданию произведений искусства, а также программу стажировок для подростков. [10]
Институт Хелен Диллер в CJM — это совместное рабочее пространство, где выдающиеся приглашенные ученые и проектные группы сотрудников CJM работают вместе, чтобы создавать динамичный еврейский контент и программы для разнообразной аудитории музея. Его центральным элементом является Бейт Мидраш («учебный зал» на иврите) для постоянных тренингов, которые улучшают выставки и программы в разработке. [11]
Главное здание музея — бывшая подстанция Pacific Gas & Electric Jessie Street, которая была изначально построена в 1881 году и перестроена в 1907 году Уиллисом Полком после землетрясения в Сан-Франциско в 1906 году . Здание было включено в Национальный реестр исторических мест 6 сентября 1974 года.
Даниэль Либескинд спроектировал новый интерьер подстанции площадью 63 000 квадратных футов (5 900 квадратных метров), а также новое деконструктивистское кубическое дополнение, которое расширяет его. Новый музей был завершен в 2008 году и обошелся в 47,5 миллионов долларов. [12] [13]
Наклонный темно-синий куб из нержавеющей стали здания , построенный компанией A. Zahner Company , [13] врезается в кирпич старой подстанции , делая видимой связь между новым и старым. Дизайн Либескинда сохраняет определяющие черты старого здания Полка, включая его кирпичный фасад , фермы и световые люки . 36 ромбовидных окон освещают верхний этаж металлического куба, известного как « Yud », где размещаются выставки, основанные на звуке и перформансе. Другая часть музея, наклонный прямоугольник, известный как «Chet», вмещает узкий вестибюль, образовательный центр и часть галереи наверху.
Подобно Датскому еврейскому музею Либескинда в Копенгагене , Современный еврейский музей включает текст в свой дизайн. Вдохновленный фразой « L'chaim », что означает «К жизни», Либескинд позволил еврейским буквам, которые составляют « chai » — « chet » и « yud », вдохновить форму здания. Сам Либескинд объясняет, как он использовал буквы: «Chet обеспечивает общую непрерывность для выставочных и образовательных пространств, а yud с его 36 окнами служит специальным выставочным, перформансным и событийным пространством». [14] «To Life», также традиционный еврейский тост за выпивкой, относится как «к роли, которую подстанция сыграла в восстановлении энергии города после землетрясения 1906 года, так и к миссии музея быть живым центром для вовлечения аудитории в еврейскую культуру». [ 15] Еврейское слово pardes , что означает « фруктовый сад », вмонтировано в стену вестибюля.
Критик Кристофер Хоторн из Los Angeles Times похвалил Либескинда за «тщательный баланс взрывных и благопристойных форм» и дизайн галерей, в котором отказались от характерных для архитектора наклонных стен. [12] Аналогичным образом Дэвид Д'Арси из The Wall Street Journal увидел в музее похвальное отклонение от предыдущих работ Либескинда, найдя «легкость в этом [музее], которая редко встречается в работах архитектора» и которая «разбавляет монотонность стеклянных и стальных туристических торговых центров окружающего района».
Керри Кинг в настоящее время является исполнительным директором музея. Предыдущими директорами были Чад Курвер (2021-2023), Лори Старр (2013–2020) [16] и Констанс Вульф (1999–2012). В 2018 году музей нанял Хайди Раббен на должность старшего куратора. Ранее Ренни Притикин был главным куратором (2014–2018). [8] [17]