Станойло Раичич

Станойло Раичич ( Белград , 16 декабря 1910 — 21 июля 2000) — сербский композитор и музыковед. Член межвоенной пражской группы сербских композиторов вместе с другими коллегами, такими как Миховил Логар , Любица Марич или Милан Ристич , он учился в Белградской музыкальной школе и музыкальной школе Станковича , а затем в Пражской консерватории у Рудольфа Карела . Он также был учеником Йозефа Сука в Мастерской школе композиции, прежде чем вернуться в Белград в 1936 году.

В качестве преподавателя он работал в Белградской музыкальной академии с 1940 года и руководил ее кафедрой композиции и оркестровки, выйдя на пенсию в 1977 году. Среди его учеников Петар Бергамо , Зоран Эрик , Зоран Христич , Иван Евтич , Милан Михайлович , Василие Мокраняц , Мирьяна Систек-Джорджевич. и Властимир Перичич , который был его первым биографом ( Сваралачки поставили Станойлу Райчичу , 1971).

Раичич был членом Сербской академии наук и искусств с 1958 года и был награжден орденом Красного Знамени (1966), орденом Седьмого июля (1968), орденом Гердера (1975) и орденом «За заслуги перед народом» (1987). ^[1]

Оркестровая музыка играла центральную роль в его творчестве, включая шесть симфоний, четыре симфонические поэмы на сербские народные эпосы (все написанные во время Второй мировой войны ) и десять концертов , что сделало его одним из самых преданных югославских композиторов этого жанра. Концерт для скрипки № 2 1946 года и Концерт для фортепиано № 3 1950 года считаются его лучшими произведениями в его статье в The New Grove Dictionary . ^[2] Он был первым сербским композитором, написавшим концерты для таких инструментов, как кларнет и фагот, а также вокальные циклы для голоса и оркестра. ^[3]

В студенческие годы в Праге он в какой-то степени усвоил атональный экспрессионистский авангард того времени, хотя его не интересовали ни сериализм Шёнберга , ни микротональность Хабы . Однако после возвращения в Белград он смягчил свой стиль из-за своего желания общаться, сталкиваясь с гораздо более консервативной музыкальной сценой, в мягкий модернизм в традиционных стилях, что получило одобрение югославской аудитории и истеблишмента. После короткого периода, когда ему пришлось следовать социалистическим реалистическим директивам, изначально принятым СФР Югославия, он смог привести свой стиль в период окончательного синтеза. ^[4]