Спектральная музыка
Практика музыкальной композиции, где решения принимаются на основе анализа звуковых спектров
Спектрограмма скрипки, играющей ноту, а затем чистую квинту над ней, с общими обертонами , выделенными белыми черточками ( гармонические спектры )
Гармонический спектр (содержащий только гармонические обертоны )
Негармонический спектр колокола (пунктирные серые линии обозначают гармонические обертоны)

Спектральная музыка использует акустические свойства звука – или звуковые спектры – в качестве основы для композиции . [1]

Определение

Определенная на техническом языке, спектральная музыка — это акустическая музыкальная практика, где композиционные решения часто информируются сонографическими представлениями и математическим анализом звуковых спектров или математически сгенерированными спектрами. Спектральный подход фокусируется на манипулировании спектральными характеристиками, их взаимосвязи и преобразовании. В этой формулировке компьютерный звуковой анализ и представления аудиосигналов рассматриваются как аналогичные тембральному представлению звука.

Спектральный подход (акустической композиции) возник во Франции в начале 1970-х годов, а методы были разработаны и позднее усовершенствованы, в первую очередь, в IRCAM , Париж, с Ensemble l'Itinéraire , такими композиторами, как Жерар Гризе и Тристан Мюрай . Югу Дюфуру обычно приписывают введение термина musique spectrumale (спектральная музыка) в статье, опубликованной в 1979 году. [1] [2] Мюрай описал спектральную музыку как эстетику, а не стиль, не столько набор техник, сколько отношение; как выразился Джошуа Файнберг , признание того, что «музыка в конечном итоге является звуком, развивающимся во времени». [3] Джулиан Андерсон указывает, что ряд крупных композиторов, связанных со спектрализмом, считают этот термин неуместным, вводящим в заблуждение и редукционистским. [4] Стамбульская конференция спектральной музыки 2003 года предложила переопределить термин «спектральная музыка», чтобы охватить любую музыку, которая выдвигает тембр на первый план как важный элемент структуры или языка. [5]

Происхождение и история

Хотя спектрализм как историческое движение обычно считается начавшимся во Франции и Германии в 1970-х годах, предшественники философии и методов спектрализма, как ценящие природу и свойства звука превыше всего остального как организующий принцип музыки, восходят, по крайней мере, к началу двадцатого века. Протоспектральными композиторами являются Клод Дебюсси , Эдгар Варез , Джачинто Шелси , Оливье Мессиан , Дьёрдь Лигети , Яннис Ксенакис , Ла Монте Янг и Карлхайнц Штокхаузен . [6] [7] [8] Другие композиторы, которые предвосхитили спектральные идеи в своих теоретических трудах, включают Гарри Парча , Генри Коуэлла и Пауля Хиндемита . [9] Также решающее значение для истоков спектрализма имело развитие методов звукового анализа и синтеза в компьютерной музыке и акустике в этот период, особенно сосредоточенных вокруг IRCAM во Франции и Дармштадте в Германии. [10]

Джулиан Андерсон считает Voyage into the Golden Screen для камерного оркестра датского композитора Пера Нёргорда ( 1968) первым «по-настоящему инструментальным произведением спектральной композиции». [11] Однако спектрализм как узнаваемое и единое движение возник в начале 1970-х годов, отчасти как реакция против и альтернатива эстетике сериализма и постсериализма, в первую очередь ориентированной на высоту тона, которая была восходящей в то время. [a] Ранние спектральные композиторы были сосредоточены в городах Париж и Кельн и связаны с композиторами Ensemble l'Itinéraire и группы Feedback соответственно. В Париже Жерар Гризе и Тристан Мюрай были наиболее выдающимися пионерами спектральных техник; Espaces Acoustiques Гризе и Gondwana Мюрая были двумя влиятельными работами этого периода. В их ранних работах особое внимание уделялось использованию обертоновых серий, методам спектрального анализа , кольцевой и частотной модуляции, а также медленно разворачивающимся процессам создания музыки, которая уделяла новое внимание тембру и текстуре. [12]

Немецкая группа Feedback, включающая Йоханнеса Фрича , Месиаса Майгуашку , Петера Этвёша , Клода Вивье и Кларенса Барлоу , была в первую очередь связана с учениками и последователями Карлхайнца Штокхаузена и начала пионерами спектральных методов примерно в то же время. Их работа, как правило, делала больший акцент на линейном и мелодичном письме в спектральном контексте по сравнению с работой их французских современников, хотя и со значительными вариациями. [13] Другая важная группа ранних спектральных композиторов была сосредоточена в Румынии, где возникла уникальная форма спектрализма, отчасти вдохновленная румынской народной музыкой. [14] Эта народная традиция, собранная Белой Бартоком (1904–1918), с ее акустическими гаммами, полученными непосредственно из резонанса и натуральных духовых инструментов семейства альфорновых , таких как бучуме и тулнице , а также волынка чимпой , вдохновила нескольких спектральных композиторов, в том числе Корнелиу Цезаря, Анатоля Виеру , Аурела Строе , Штефана Никулеску , Горациу. Рэдулеску , Янку Думитреску и Октавиан Немеску . [15]

К концу двадцатого века методы, связанные с композиторами-спектрализмом, начали приниматься более широко, и первопроходцы спектрализма начали более полно интегрировать свои методы с методами других традиций. Например, в своих работах конца 1980-х и начала 1990-х годов и Гризе, и Мюрай начали смещать акцент с более постепенного и регулярного процесса, который характеризовал их ранние работы, на включение более внезапных драматических контрастов в качестве более линейного и контрапунктического письма. [16] Аналогичным образом спектральные методы были приняты композиторами из более широкого спектра традиций и стран, включая Великобританию (с такими композиторами, как Джулиан Андерсон и Джонатан Харви ), Финляндию (такие композиторы, как Магнус Линдберг и Кайя Саариахо ) и Соединенные Штаты. [17] Дальнейшим развитием является появление «гиперспектрализма» [ необходимо разъяснение ] в работах Янку Думитреску и Аны-Марии Аврам. [18] [19]

Техника композиции

Спектральное приключение позволило обновиться, не подражая основам западной музыки, потому что это не закрытая техника, а отношение.
— Жерар Гризе [20]

«Вооружение методов и приемов», используемых при этом, является вторичным, являясь лишь «средством достижения звуковой цели» [3] .

Спектральная музыка фокусируется на феномене и акустике звука, а также на его потенциальных семантических качествах. Материал высоты тона и интервальное содержание часто выводятся из гармонического ряда , включая использование микротонов . Спектрографический анализ акустических источников используется в качестве вдохновения для оркестровки . Реконструкция электроакустических исходных материалов с использованием акустических инструментов является еще одним распространенным подходом к спектральной оркестровке. В «аддитивном инструментальном синтезе» инструменты назначаются для воспроизведения дискретных компонентов звука, таких как отдельный парциальный . Амплитудная модуляция , частотная модуляция , разностные тона , гармоническое слияние, остаточная высота тона, явления тона Шепарда и другие психоакустические концепции применяются к музыкальным материалам. [21]

Формальные концепции, важные в спектральной музыке, включают процесс и растяжение времени. [ необходимо дальнейшее объяснение ] Хотя развитие «значительно отличается от минималистской музыки » тем, что могут быть затронуты все музыкальные параметры, оно также привлекает внимание к очень тонким аспектам музыки. Эти процессы чаще всего достигают плавного перехода посредством интерполяции . [22] Любой или все эти методы могут работать в конкретной работе, хотя этот список не является исчерпывающим.

Румынская спектральная традиция больше фокусируется на изучении того, как сам звук ведет себя в «живой» среде. Звуковая работа не ограничивается гармоническими спектрами, но включает в себя переходные аспекты тембра и негармонических музыкальных компонентов (например, ритм , темп , динамика ). Кроме того, звук рассматривается феноменологически как динамическое присутствие, с которым можно столкнуться при прослушивании (а не как объект научного изучения). Этот подход приводит к трансформационному музыкальному языку, в котором непрерывное изменение материала вытесняет центральную роль, отведенную структуре в спектрализме «французской школы». [23]

Композиторы

Франция

Спектральная музыка изначально ассоциировалась с композиторами французского ансамбля l'Itinéraire , включая Дюфура, Жерара Гризе , Тристана Мюрая и Микаэля Левинаса . Для этих композиторов музыкальный звук (или естественный звук) берётся в качестве модели для композиции, что приводит к интересу к исследованию внутренней части звуков. [24] Джачинто Шелси оказал важное влияние на Гризе, Мюрая и Левинаса; его подход к исследованию одного звука в своих работах и ​​«плавная» концепция времени (например, в его Quattro pezzi su una nota sola ) сильно повлияли на этих композиторов, включив новые инструментальные приёмы и вариации тембра в свои работы. [25]

Германия и Румыния

Другие композиторы спектральной музыки включают в себя представителей немецкой группы Feedback, в основном Йоханнеса Фрича , Месиаса Майгуашки , Петера Этвёша , Клода Вивье и Кларенса Барлоу . Черты спектрализма также видны независимо в современных работах румынских композиторов Корнелиу Чезара, Штефана Никулеску , Хорациу Рэдулеску и Янку Думитреску . [1]

Соединенные Штаты

Независимо от развития спектральной музыки в Европе, творчество американского композитора Джеймса Тенни включало более пятидесяти значительных произведений, в которых присутствуют черты спектрализма. [26] Его влияние было обусловлено встречами с научной культурой, которая распространилась в послевоенную эпоху, и «квазиэмпирической музыкальной эстетикой» Джона Кейджа . [27] Его работы, хотя и имеют сходство с европейской спектральной музыкой, в некоторых отношениях отличаются, например, его интересом к «пост-кейджевской неопределенности».

Пост-спектрализм

Спектральное движение вдохновило более поздних композиторов, таких как Джулиан Андерсон , Ана-Мария Аврам , Джошуа Файнберг , Георг Фридрих Хаас , Джонатан Харви , Фабьен Леви , Магнус Линдберг и Кайя Саариахо .

Некоторые из французских композиторов-постспектралистов включают Эрика Танги  [ фр ] , Филиппа Юреля , Франсуа Париса , Филиппа Леру и Тьерри Блондо . [28]

В Соединенных Штатах такие композиторы, как Элвин Люсьер , Ла Монте Янг , Терри Райли , Мэриэнн Амачер , Филл Ниблок и Гленн Бранка , относят некоторые влияния спектральной музыки к своим собственным работам. Работа Тенни также повлияла на ряд композиторов, таких как Ларри Полански и Джон Лютер Адамс . [29]

В США джазовый саксофонист и композитор Стив Леман , а в Европе французский композитор Фредерик Морен  [фр; де] ввели спектральные методы в область джаза. [30] [31]

Известные работы

Характерные спектральные фрагменты включают в себя:

Другие произведения, использующие спектральные идеи или приемы, включают: [11] [27] [32]

Постспектральные произведения включают: [33] [34]

Stria и Mortuos Plango, Vivos Voco — примеры электронной музыки , использующей спектральные техники. [35] [36]

Смотрите также

  • IRCAM (Институт исследований и координации в области акустики/музыки, Париж)

Примечания и ссылки

Примечания

  1. ^ «... вопрос тембра , хотя он и был тщательно разработан Шёнбергом (в его теории «мелодии тембров») и, прежде всего, Веберном , тем не менее имеет досериальное происхождение , особенно у Дебюсси — в этом отношении «отца-основателя» того же ранга, что и Шёнберг. ... Позднее он также послужил основанием для разрыва со «структурными» ориентациями Булеза и оспаривания наследия сериализма, которое было осуществлено французской группой L'Itinéraire ( Жерар Гризе , Микаэль Левинас , Тристан Мюрай ...)» (Badiou 2009, 82).

Ссылки

  1. ^ abc Андерсон 2001.
  2. ^ О'Каллаган 2018, 57.
  3. ^ ab Файнберг 2000a, 2
  4. ^ Андерсон 2000, 7.
  5. ^ Рейгл 2008, [ нужна страница ] .
  6. ↑ Роуз 1996, 6.
  7. ↑ Москович 1997, 21–22.
  8. ↑ Андерсон 2000, 8–14.
  9. ↑ Андерсон 2000, 8–13.
  10. ^ Андерсон 2000, 12, 20.
  11. ^ ab Андерсон 2000, 14
  12. ↑ Роуз 1996, 7, 16.
  13. ↑ Андерсон 2000, 15–17.
  14. ^ Андерсон 2000, 18.
  15. ^ Хальбрейх 1992, 13–14.
  16. ^ Андерсон 2000, 21.
  17. ^ Андерсон 2000.
  18. ^ Хальбрейх 1992, 50.
  19. ^ Теодореску-Чоканеа 2004, 144.
  20. ^ Гризи и Файнберг 2000, 3.
  21. ↑ Ваннамейкер 2008, 91–92.
  22. ^ Файнберг 2000а, 107.
  23. ^ Рейгл 2008, 16.
  24. ^ Мюрай 2005, 182–183.
  25. ^ Мюрай 2005, 183–184.
  26. ^ Ваннамейкер 2008, 91.
  27. ^ ab Wannamaker 2008, 123
  28. ↑ Пугин 2001, 38–44.
  29. ↑ Ваннамейкер 2008, 123–124.
  30. ↑ Анон. 2009.
  31. ^ Корт и Флорин 2015, [ нужна страница ] .
  32. ^ Мюрай 2005, 181–185
  33. ^ Макклеллан nd
  34. ^ Файнберг 2000а, 128.
  35. ^ Йос 2002.
  36. ^ Сайкс 2003.

Источники

  • Андерсон, Джулиан. 2000. «Предварительная история спектральной музыки». Contemporary Music Review 19, № 2 («Спектральная музыка: история и методы»): 7–22.
  • Андерсон, Джулиан. 2001. «Спектральная музыка». Новый словарь музыки и музыкантов Гроува , второе издание, под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan.
  • Anon. 2009. «Докторант продолжает наследие профессорской спектральной музыки». Исследования: Прорывы в знаниях и идеях на веб-сайте Колумбийского университета (доступ 7 мая 2012 г.).
  • Бадью, Ален . 2009. Логики миров: продолжение «Бытия и события» , перевод Альберто Тоскано . Лондон, Нью-Йорк: Continuum. ISBN  978-0-8264-9470-2 .
  • Корт, Жан-Мишель и Людовик Флорин (ред.). 2015. Rencontres du Jazz et de la musique contemporaine . Тулуза: Press Universitaires du Midi. ISBN 978-2-8107-0374-6 . 
  • Файнберг, Джошуа (ред.). 2000a. Spectral Music: History and Techniques. Амстердам: Overseas Publishers Association, опубликовано по лицензии под маркой Harwood Academic Publishers, ©2000. ISBN 90-5755-131-4 . Constituting Contemporary Music Review 19, № 2. 
  • Гризи, Жерар и Файнберг, Джошуа . 2000. «Вы сказали Spectral?». Contemporary Music Review 19, № 3:1–3. doi :10.1080/07494460000640311
  • Хальбрех, Гарри . 1992. Румыния, terre du neuvième ciel . Бухарест: Axis Mundi.
  • Йоос, Максим. 2002. «'La cloche et la смутное': Введение в призрачную музыку - Тристан Мюраил и Джонатан Харви». Musica falsa: Музыка, искусство, философия , нет. 16 (осень): 30–31.
  • Макклеллан, Джеймс. nd «Джеймс Макклеллан – профессор».
  • Москович, Вивиана. 1997. «Французская спектральная музыка: Введение». Темп новой серии, нет. 200 (апрель): 21–27.
  • Мюрай, Тристан (01.04.2005). «Scelsi и L'Itinéraire: Исследование звука». Contemporary Music Review 24, №№ 2–3: 181–185. doi : 10.1080/07494460500154830 ISSN  0749-4467
  • О'Каллаган, Джеймс. 2018. «Спектральная музыка и обращение к природе». Музыка двадцатого века 15, № 1: 57–73. doi :10.1017/S1478572218000063
  • Пьюджин, Тристан. 2001. «Сквозь спектр: Новая интимность во французской музыке (II)». Темп (217): 38–47.
  • Рейгл, Роберт. 2008. «Старая и новая спектральная музыка». В Spectral World Musics: Proceedings of the Istanbul Spectral Music Conference , под редакцией Роберта Рейгла и Пола Уайтхеда [ нужная страница ] . Стамбул: Pan Yayincilik. ISBN 9944-396-27-3 . 
  • Роуз, Франсуа. 1996. «Введение в организацию высоты тона французской спектральной музыки». Перспективы новой музыки 34, № 2 (лето): 6–39.
  • Сайкс, Клэр. 2003. «Духовный спектрализм: Музыка Джонатана Харви». Musicworks: Исследования в звуке , № 87 (осень): 30–37.
  • Теодореску-Чоканя, Ливия. 2004. Timbrul Muzical, Strategii de comoziţie . Бухарест: Editura Muzicală. ISBN 973-42-0344-4 . 
  • Wannamaker, Robert A. 2008. «Спектральная музыка Джеймса Тенни». Contemporary Music Review 27, № 1:91–130. doi :10.1080/07494460701671558

Дальнейшее чтение

  • Аррелл, Крис. 2002. «Раздвигая границы: искусство и наука в музыке Жерара Гризе». Докторская диссертация, Корнелльский университет.
  • Аррелл, Крис. 2008. «Музыка звука: анализ Partiels Жерара Гризе ». В Spectral World Musics: Proceedings of the Istanbul Spectral Music Conference , под редакцией Роберта Рейгла и Пола Уайтхеда. Стамбул: Pan Yayincilik. ISBN 9944-396-27-3 . 
  • Байе, Жером. 2001. Жерар Гризи: Fondements d'une écriture . Л'Харматтан.
  • Белдин, Лауренциу. «Философия, литература и тональная музыка как ингредиенты спектральной музыки». Трансильванский университет Брашова. Серия VII. [ необходима полная цитата ]
  • Броу, Джеффри Арло (23 августа 2018 г.). «Смерть и жизнь спектральной музыки». Журнал VAN .
  • Бузони, Ферруччо . 1907. "Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst". In Der mächtige Zauberer & Die Brautwahl: zwei Theaterdichtungen Fur Musik; Entwurf einer neuen Aesthetik der Tonkunst , Ферруччо Бузони, Артур, граф де Гобино, и ЭТА Хоффманн . Триест: К. Шмидт. Английское издание « Очерк новой эстетики музыки» , перевод с немецкого Т. Бейкер . Нью-Йорк: Г. Ширмер, 1911.
  • Коэн-Левинас, Даниэль . 1996. Création Musice et Analysis aujourd'hui . Париж: Эска, 1996. ISBN 2-86911-510-5. 
  • Корничелло, Энтони. 2000. «Тембральная организация в «Дезинтеграциях» Тристана Мюраля». доктор философии Диссертация, Университет Брандейса.
  • Коуэлл, Генри . 1930. Новые музыкальные ресурсы . Нью-Йорк и Лондон: AA Knopf. Переиздано с примечаниями и сопроводительным эссе Дэвида Николса. Кембридж [Англия] и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 1996. ISBN 0-521-49651-9 (ткань) ISBN 0-521-49974-7 (бумажная книга)  
  • Кросс, Джонатан. 2018. «Введение: спектральное мышление». Музыка двадцатого века 15 (1): 3–9.
  • Дональдсон, Джеймс. 2021. «Мелодия на пороге в спектральной музыке». Теория музыки онлайн 27, №2.
  • Дюфур, Хьюз . 1979. Спектральная музыка . Париж: Национальное общество радиодиффузии, Радио Франции/Международное общество современной музыки (SIMC), III, 30–32.
  • Дюфур, Хьюз. 1981. "Спектральная музыка: для практики форм энергии". Бицефал , № 3: 85–89.
  • Дюфур, Хьюз. 1991. Музыка, pouvoir, écriture . Коллекция Musique/Passé/Present. Париж: Кристиан Бургуа. ISBN 2-267-01023-2 
  • Экзархос, Димитрис. 2018. «Кожа призрачного времени в «Черной звезде» Гризе ». Музыка двадцатого века 15 (1): 31–55.
  • Файнберг, Джошуа (ред.). 2000b. Spectral Music: Aesthetics and Music . Амстердам, Нидерланды: Overseas Publishers Association. ISBN 90-5755-132-2 . Constituting Contemporary Music Review 19, № 3. 
  • Файнберг, Джошуа. 2006. Классическая музыка, зачем беспокоиться?: Слушая мир современной культуры ушами композитора . Routledge. ISBN 0-415-97174-8 , ISBN 978-0-415-97174-4 . [Содержит большую часть того же текста, что и Файнберг 2000a и 2000b.  
  • Гризе, Жерар . 1987. « Tempus ex machina : Размышления композитора о музыкальном времени». Contemporary Music Review 2, № 1: 238–275.
  • Харви, Джонатан . 2001. «Спектрализм». Contemporary Music Review 19, № 3:11–14.
  • Хасегава, Роберт. 2009. «Жерар Гризе и «природа» гармонии» Анализ музыки 28 (2–3): 349–371.
  • Гельмгольц, Герман фон . 1863. Die Lehre von den Tonempfindungen als Psychologische Grundlage für die Theorie der Musik . Брауншвейг: Фридрих Видег и Зон. Второе издание 1865 г.; третье издание 1870 г.; четвертое исправленное издание 1877 г.; пятое издание 1896 г.; шестое издание, под редакцией Рихарда Ваксмута, Брауншвейг: А. Vieweg & Sohn, 1913 (перепечатка факсимиле, Дармштадт: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1968; Франкфурт-на-Майне: Минерва, 1981; Хильдесхайм и Нью-Йорк: Г. Олмс, 1983, 2000 ISBN 3-487-01974-4 ; Хильдесхайм: Olms-Weidmann, 2003 ISBN 3-487-11751-7 ; Саарбрюккен: Мюллер, 2007 ISBN 3-8364-0606-3 ).   
  • Умбертклод, Эрик 1999. La Transcription dans Boulez et Murail: de l'oreille à l'éveil . Париж: Харматтан. ISBN 2-7384-8042-X . 
  • Леви, Фабьен . 2004. «Le Tournant des Années 70: интуитивное восприятие по структуре и отложенному процессу восприятия». В Le temps de l'écoute: Gérard Grisey ou la beauté des ombres sonores под редакцией Даниэль Коэн-Левинас , 103–133. Париж: L'Harmattan/L'itinéraire. [Содержит множество опечаток; исправленная версия
  • Мабери, Бретт. 2006. «Исследование спектральной музыкальной идиомы и ее связь с визуальными образами, в частности, с кино и видео». Магистерская диссертация. Западно-австралийская академия исполнительских искусств.
  • Surianu, Horia. 2001. «Румынская спектральная музыка или еще одно освобожденное выражение», перевод Джошуа Файнберга . Contemporary Music Review 19, № 3: 23–32.
  • Уоннамейкер, Роберт. 2021. Музыка Джеймса Тенни, Том 1: Контексты и парадигмы. Издательство Иллинойсского университета.
  • Уилсон, Энди [редактор]. 2013. «Космический оргазм: Музыка Янку Думитреску». Издательство Ункант. ISBN 095-68-1765-3 . 
  • Великие композиторы: Горацю Рэдулеску на YouTube
  • Ганн, Кайл . 27 апреля 2004 г. «Назовите это спектральным». The Village Voice .
  • Джеффри Арло Браун. 23 августа 2018 г. Смерть и жизнь спектральной музыки VAN Magazine .
  • Гамильтон, Энди. Ноябрь 2003 г. «Букварь: Спектральный состав». The Wire .
  • Спектральная музыка (описание курса Йоркского университета, 2013 г.; библиография на вкладке «Чтение и аудирование»)
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Spectral_music&oldid=1269981399"