Думайте сами
Песня 1965 года группы Beatles

«Думай сам»
Обложка нот «Северных песен»
Песня Битлз​
из альбома Резиновая душа
ОпубликованоСеверные песни
Выпущенный3 декабря 1965 г.
Записано8 ноября 1965 г.
СтудияEMI , Лондон
Жанр
Длина2 : 18
ЭтикеткаПарлофон
Автор(ы) песенДжордж Харрисон
Производитель(и)Джордж Мартин

« Think for Yourself » — песня английской рок-группы The Beatles с их альбома 1965 года Rubber Soul . Она была написана Джорджем Харрисоном , ведущим гитаристом группы, и вместе с « If I Needed Someone » ознаменовала начало его появления как автора песен рядом с Джоном Ленноном и Полом Маккартни . Текст песни пропагандирует независимое мышление и отражает движение The Beatles к более сложным концепциям в их написании на этом этапе их карьеры. Песня получила интерпретацию и как политическое заявление, и как песня о любви, поскольку Харрисон отвергает возлюбленного или друга в тоне, который некоторые комментаторы сравнивают с синглом Боба Дилана 1965 года « Positively 4th Street ». Среди музыковедов композиция была признана авантюрной по степени тональной неоднозначности, которую она использует в параллельных мажорной и минорной тональностях , и через ее предположение о множественных музыкальных ладах .

The Beatles записали "Think for Yourself" в ноябре 1965 года, ближе к концу сессий для Rubber Soul . В отходе от условностей трек включает в себя две партии бас-гитары — одну стандартную и одну, сыгранную через fuzzbox . Исполненный Маккартни, этот fuzz bass служит в качестве соло-гитарной линии на протяжении всей песни и ознаменовал первый случай, когда бас-гитара была записана с использованием устройства fuzzbox, в отличие от манипуляций с оборудованием для достижения искаженного звука. Группа перезаписала свой гармонический вокал во время беззаботной сессии, которая также должна была предоставить материал для их рождественского диска фан-клуба 1965 года. Фрагмент из этой сессии был использован в анимационном фильме The Beatles 1968 года Yellow Submarine . Песня также появилась в сборнике 1976 года The Best of George Harrison и в альбоме Yellow Submarine Songtrack 1999 года .

Предыстория и вдохновение

«Think for Yourself» должно быть о «ком-то», судя по звучанию, — но все это время спустя я не совсем помню, о ком именно… Вероятно, о правительстве. [3]

– Джордж Харрисон, 1979

В своей автобиографии 1980 года « I, Me, Mine» Джордж Харрисон мало вспоминает о вдохновении, послужившем основой для «Think for Yourself». [4] [5] Он сказал, что его намерением было нацелиться на ограниченное мышление, и назвал британское правительство возможным источником. [6] Отчасти из-за неопределенности его комментариев, песня была интерпретирована как политический комментарий и заявление о неудавшихся личных отношениях. [7]

Песня отражает влияние Боба Дилана , [8] [9] с которым The Beatles проводили время, общаясь в мае 1965 года в Лондоне, [10] а затем в середине августа, после концерта группы на стадионе Shea в Нью-Йорке. [11] Так же, как их песни побудили Дилана заняться рок-музыкой, [12] творчество Дилана вдохновило The Beatles, и в частности Харрисона, как начинающего автора песен, [9] обратиться к более сложным концепциям, чем стандартная песня о любви. [13] Кроме того, с марта того же года мировоззрение Харрисона изменилось под влиянием его и Джона Леннона опыта с галлюциногенным наркотиком ЛСД ; [14] [15] в интервью 1987 года он сказал, что этот наркотик открыл ему тщетность широкой известности группы. [16] [nb 1] Автор Джордж Кейс объединяет «Think for Yourself» с двумя композициями Леннона и Маккартни из альбома Beatles Rubber Soul — « I'm Looking Through You » и « The Word » — в качестве примеров того, как фокус группы смещался «от восторженных песен о юношеской любви к взрослым размышлениям о независимости, отчуждении и братстве». [18] По более поздним воспоминаниям Ринго Старра , Rubber Soul была «записью прощания» Beatles, написанной и записанной в период, когда, во многом под влиянием марихуаны , [19] «мы расширялись во всех сферах нашей жизни, открываясь множеству различных взглядов». [20]

Состав

Музыкальная форма

«Think for Yourself» имеет размер 4/4 и настроен на умеренный рок-ритм. [21] После двухтактового вступления структура состоит из трех комбинаций куплета и припева, причем последний припев повторяется полностью, за которым следует то, что музыковед Алан Поллак называет «маленькой репризой последней фразы», ​​чтобы завершить песню. [22] Разделы припева ритмически контрастируют с куплетами, [23] обеспечивая более оптимистичное настроение. [24]

«Думай сам»
В куплете присутствуют разнообразные смены аккордов, которые способствуют неоднозначности тональности и музыкального лада во всей песне.
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Музыкальная тональность песни представляет собой комбинацию соль мажор и соль минор. [22] [25] Поллак комментирует, что в то время как Леннон и Пол Маккартни регулярно использовали мажорную тональность и ее параллельный минор , чтобы обеспечить элемент контраста в своих песнях, композиция Харрисона гарантирует, что эти два лада «смешаны», таким образом создавая форму, которая «не совсем мажорная и не минорная». [22] По описанию музыковеда Доминика Педлера, в то время как соль мажор, по-видимому, является центральной тональностью, музыкальная предпосылка песни включает в себя постоянную двусмысленность тонической тональности и «беспокойное движение основного тона » посредством обширного заимствования из параллельной минорной тональности. [26] Аккорд G7 во вступлении предполагает тоническую тональность соль мажор и музыкальный лад соль миксолидийский , однако куплет начинается с ля минор, аккорда ii в анализе римских цифр , который предполагает лад A дорийский , а последующее изменение на ре минор затем предполагает лад A эолийский , в котором аккорд представляет iv. Непосредственный переход к аккорду B ♭ ( ♭ III в соль мажоре), за которым следует аккорд C (IV в соль мажоре), создает дополнительную двусмысленность, поскольку эти аккорды намекают на рок-пробег ♭ VI– ♭ VII в ре эолийском ладу. [27] Во время припева, продолжает Педлер, ожидаемому сдвигу V–I (D7–G7), идентифицирующему тонику, предшествует неожиданный аккорд ♭ VI (E ♭ /B ♭ ) во второй инверсии , который подрывает его тональное направление. [27]

Куда движется музыка? Где, по ее ощущениям , она должна остановиться? Где центр тональности и лад? Весь смысл в том, чтобы думать самостоятельно! [26]

– Музыковед Доминик Педлер, 2003 г.

Необычная последовательность аккордов является примером использования The Beatles аккордов для дополнительной гармонической выразительности, [28] прием, который Харрисон перенял у Леннона в подходе к мелодии. [29] Музыковед Уолтер Эверетт описывает композицию как «тур де форс измененных ступеней гаммы ». Он добавляет, что, такова неоднозначность на протяжении всей композиции, «ее тональное качество образует идеальный заговор с колебаниями и неожиданными поворотами текста и ритма». [30] [nb 2] Поллак также рассматривает композицию как музыкально авантюрную; он определяет ее как «любопытный стилистический гибрид» в жанре поп/рок , включающий мотивы, интонированные блюзом, в рамках, основанных на фолке . [22]

Тексты песен

Послание песни напоминает сингл Дилана от сентября 1965 года « Positively 4th Street », поскольку Харрисон, по-видимому, заканчивает отношения, возможно, с возлюбленной. [9] [32] Текст песни принимает обвинительную позицию с первой строки: «У меня есть слово или два, чтобы сказать о вещах, которые ты делаешь». [33] Автор Ян Инглис описывает песню как «истребляющую атаку», в которой «прямое «Я оставил тебя далеко позади» Харрисона и резкое «Это не моя проблема» Дилана [из «Positively 4th Street»] могли быть сказаны одним голосом». [9] Харрисон также включает сюрреализм в стиле Дилана в его отсылке к «непрозрачным» умам и в строке «хорошие вещи, которые мы можем иметь, если закроем глаза». [34]

По словам биографа Beatles Джонатана Гулда, несмотря на то, что Харрисон рассматривал «Think for Yourself» как форму социального комментария , современные слушатели, скорее всего, интерпретировали ее как песню о любви, учитывая ограниченное восприятие, которое предоставлялось работам поп-артистов. В результате Гулд включает композицию в «новый жанр песен «анти-любви»», стиль, который был открыт Диланом в 1964 году и позже развит Rolling Stones . [35] Если читать ее как прощание с романтическим партнером, по словам Джеймса Декера, ученого по английской литературе и исследователя Генри Миллера , текст выражает мнение, что их отношения основаны на ложной реальности, в результате чего личность погружается в рамки отношений. [36] В последнем куплете [37] Харрисон призывает свою партнершу «попробовать больше думать», уверенный, что она тоже придет к пониманию пустоты своего жизненного выбора. [38] Придерживаясь этой конкретной интерпретации «Think for Yourself», Декер говорит, что «Харрисон и Битлз, таким образом, подняли ставки с наивного идеализма держания за руки», который был типичен для любовных песен того периода. [38]

По мнению Стива ЛаБейта из журнала Paste , песня «призывает слушателей усомниться в том, что им говорят, и жить более взвешенной, осознанной жизнью». [39] Автор и критик Кеннет Вомак выделяет в текстах Харрисона атмосферу превосходства. По его описанию, песня представляет собой «вступительное вступление (с оттенками „ Don't Bother Me “) в экзистенциальную философию Харрисона, позже намеченную восточной религией и мыслью, о тупом автоматическом и бесчувственном способе, которым люди проводят свою жизнь в повседневном мире». [40]

Запись

Базовый трек

The Beatles записали «Think for Yourself» ближе к концу сессий для Rubber Soul , [6] [41] в этот момент они были под давлением, чтобы уложиться в сроки завершения альбома. [42] [43] Запись песни, которая имела рабочее название «Won't Be There With You», состоялась в студии EMI (теперь Abbey Road Studios ) в Лондоне 8 ноября 1965 года. [44] Группа добилась удовлетворительного базового трека за один дубль, с составом, состоящим из двух электрогитар, бас-гитары и барабанов. [44] Леннон также наложил партию клавишных, [45] играл либо на органе Vox Continental [6], либо на электрическом пианино. [42]

Партия баса Fuzz

Маккартни использовал Rickenbacker 4001S для наложения фузз-баса, который фактически выполняет функцию партии соло-гитары.

Маккартни наложил дополнительную басовую партию, которую он сыграл через эффект-блок fuzzbox [46], известный как Tone Bender . [47] Запись баса через fuzzbox была беспрецедентной в то время, [48] как и включение как стандартного баса, так и « fuzz bass » в песню. [49] [nb 3] Гулд и Эверетт считают, что принятие этого эффекта The Beatles было вдохновлено хитом Rolling Stones 1965 года « (I Can't Get No) Satisfaction », [51] в котором искаженный , fuzz-тональный звук риффа соло-гитары был ключевым элементом. [52] [53] Однако Харрисон приписал Филу Спектору продюсирование « Zip-a-Dee-Doo-Dah » Боба Б. Сокса и Blue Jeans [54] — записи 1962 года, которая после того, как в студии случайно был создан искажённый звук соло-гитары, привела к изобретению Гибсоном первого фуззбокса. [55] [56] [nb 4]

Партия Маккартни, в которой доминируют риффы, играет роль соло-гитары на протяжении всего трека. [6] [58] Включение фузз-баса и его наслоение рядом со стандартной басовой партией [59] олицетворяет готовность Битлз экспериментировать со звуком в Rubber Soul . [60] [61] Маккартни использовал Rickenbacker 4001S , [7] [56] гитару с цельным корпусом, которая придала его игре на басу в Rubber Soul более точный тон, чем он мог добиться с его обычным «скрипичным басом» Höfner . [62] [63] Инглис комментирует, что в своем диалоге с вокальными линиями Харрисона «рычащий» фузз-бас вносит вклад в «постоянное настроение угрозы» песни, [9] в то время как Гулд описывает эффект как «рычание разъяренного шнауцера , огрызающегося и ударяющего по своему лидеру». [51]

Вокальные наложения

Типичное для звучания группы на альбоме, аранжировка песни включает в себя трехчастные гармонии [64], спетые в гоморитме . [65] Поскольку в это время группа также должна была закончить свой ежегодный рождественский диск для фан-клуба , их продюсер Джордж Мартин поручил звукорежиссерам студии установить второй, окружающий микрофон и записать The Beatles, пока они репетировали и записывали свои вокальные партии для трека. [42] [66] На записях запечатлены три вокалиста — Харрисон, Леннон и Маккартни — участвующие в юмористических шутках [45] [67] и часто неспособные вспомнить свои партии. [68] [69] Как редкая запись работы группы в студии, репетиционная запись «Think for Yourself» вызывает сравнение с документальным фильмом The Beatles Let It Be , снятым в январе 1969 года. [66] [70] В то время как тот фильм документирует период озлобленности среди участников группы, запись 1965 года показывает их, по описанию автора Марка Хертсгаарда , «явно [получающими] радость в компании друг друга». [66] [nb 5] После того, как вокал был успешно записан, а затем наложен , [45] Старр наложил тамбурин и маракасы . [7]

Вопреки надеждам Мартина, ни одна из записей репетиции не была признана подходящей для рождественской записи The Beatles 1965 года . [42] В 1968 году шестисекундное пение Харрисона, Леннона и Маккартни а капелла — повторяющее строку «And you've got time to rectify» [73] — было использовано в саундтреке к анимационному фильму Yellow Submarine . [42] [nb 6] Впоследствии Маккартни включил другие фрагменты из репетиции «Think for Yourself» в свой экспериментальный альбом 2000 года Liverpool Sound Collage . [45] [75] Пятнадцатиминутная версия полной записи стала неофициально доступна в 1991 году на сборнике- бутлеге Unsurpassed Masters, Volume 7 . [45] В 1995 году микс песни, содержащий только вокал [76], был среди нескольких треков, которые претендовали на включение в сборник Anthology 2, но в конечном итоге были обойдены. [77]

Выпуск и прием

Лейбл Parlophone компании EMI выпустил Rubber Soul 3 декабря 1965 года в Великобритании [78] с "Think for Yourself", расположенным в качестве пятого трека, между " Nowhere Man " и " The Word ". [79] [nb 7] Альбом имел коммерческий и критический успех, [83] хотя изначально некоторые рецензенты в Великобритании были сбиты с толку более зрелым подходом группы. [84] [85] Релиз также ознаменовал начало периода, когда другие артисты, пытаясь подражать достижениям Beatles, стремились создавать альбомы как произведения художественной ценности, с неизменно высоким стандартом оригинальных композиций [86] [87] и со все более новым звучанием. [88] Среди альбомов, на которые повлиял Rubber Soul , был Aftermath группы Rolling Stones [89] [90] , который включал в себя басовые партии с фузз-тонами в песнях " Under My Thumb " и " Mother's Little Helper ". [48]

Автор Джон Крут пишет, что «Think for Yourself» с ее язвительным тоном и «остротой», непривычной для творчества The Beatles, была «несколько ошеломляющей» для многих слушателей. [32] [nb 8] В своем обзоре альбома для NME Аллен Эванс интерпретировал послание песни как «совет тому, кто сходит с рельсов, думать самостоятельно и исправлять ситуацию», и он восхищался «хорошим темпом и вокальным звучанием» трека. [92] [93] Рецензентская группа Record Mirror высказала мнение: «Хорошая песня, но есть ощущение, что в некоторых идеях построения мелодии есть однообразие. Может быть, мы потеряем это позже…» [94] Признавая Rubber Soul еще одним примером того, как Beatles «устанавливают тенденции в этом мире поп-музыки», KRLA Beat подчеркнул «замечательный звуковой эффект», созданный фузз-басом Маккартни, и пришел к выводу: «хороший, сильный, драйвовый бит удержит эту композицию на вершине». [95] Melody Maker сказал, что «Think for Yourself» был одним из лучших треков альбома, и также восхитился его секциями «двойного темпа» и «хорошим пыхтящим битом маракаса». [96] Майкл Лайдон, который брал интервью у Леннона и Маккартни для хвалебной статьи Newsweek [ 97] [98] о Beatles в начале 1966 года, [99] процитировал припев песни в заключении к своей статье 1972 года для The Boston Globe , в которой он размышлял о завершении культурной революции 1960-х годов . Он представил текст песни заявлением о влиянии Beatles: «Свобода хорошо проводить время, танцевать буги-вуги, как они показали, была практической возможностью для обычного человека. Я рад, что понял послание». [100]

«Think for Yourself» была одной из семи композиций Beatles, которые Capitol Records включила в сборник 1976 года The Best of George Harrison , [101] [102] выпущенный после истечения контракта Харрисона с EMI. [103] Одновременно с выходом недавно восстановленного фильма Yellow Submarine в 1999 году [104] новый микс песни был выпущен на альбоме Beatles Yellow Submarine Songtrack . [45] [105]

Ретроспективная оценка и наследие

Духовные исследования Джорджа Харрисона вскоре положили начало целому жанру написания песен. «Think For Yourself» была первым признаком того, что у него был собственный голос, столь же циничный, как и у Леннона, относительно прелестей повседневной жизни, но выдвигающий изучение разума и вселенной как панацею. [106]

– Питер Доггетт , «Дневник Битлз» , 2001 г.

Среди биографов Beatles Тим Райли считает, что трек является «шагом дальше» двух вкладов Харрисона в Help!, с басом-фуззом, обеспечивающим «правильный гортанный цинизм», однако он говорит, что песне не хватает «мелодичных звучаний и слоистой текстуры», которые отличают другую композицию гитариста в стиле Rubber Soul , « If I Needed Someone ». Райли добавляет, что «Think for Yourself» просто служит для контраста с песнями Леннона по обе стороны от нее на альбоме. [107] [nb 9] Напротив, Иэн Макдональд считает песню недооцененной и «менее заискивающей, но более пронзительной», чем «If I Needed Someone». Хотя он считает, что выступление группы можно было бы улучшить, Макдональд восхищается «настоящим пылом» в вокале Маккартни в припевах. [108] Ричи Унтербергер из AllMusic рассматривает оба трека как доказательство того, что Харрисон «развивался в прекрасного автора песен» на Rubber Soul , [109] точку зрения, разделяемую автором Робертом Родригесом. [110]

В своем обзоре песни для AllMusic Томас Уорд считает ее одной из самых слабых композиций Харрисона. Он говорит, что трек предлагает «очень устаревшую, довольно покровительственную лирику и довольно пресную мелодию», хотя он также признает «гениальную последовательность аккордов и, как правило, великолепное вступление». [111] Алекс Янг из Consequence of Sound описывает ее как «жизненно важное» включение в Rubber Soul , как первый трек, показывающий, как «этот альбом действительно является чемпионом по превращению горечи в веселый звук». [24] В 2010 году Rolling Stone поместил «Think for Yourself» на 75-е место в своем списке «100 величайших песен The Beatles». [74] Редакторы журнала написали, что, хотя The Beatles создали трек в явной спешке и под воздействием марихуаны, эти условия сыграли на пользу песне, придав ей «раскованное, гаражное ощущение». [112] Доминик Педлер приводит "Think for Yourself" в качестве примера того, в какой степени Харрисон внес вклад в наследие Битлз как авторов новаторских, оригинальных мелодий. Он признает песню "гармонически возмутительной" и "нестандартным планом для левого поп-рока". [113]

В своей статье в The Guardian, посвящённой 50-летию выхода альбома, Боб Стэнли описал «Think for Yourself» как «крутую, но жёсткую». Он сгруппировал её с « Norwegian Wood » и « Girl » как песни, которые передавали новый, утончённый взгляд The ​​Beatles того времени и десятилетия спустя вызывали ассоциации с прогрессивными женщинами, такими как Эди Седжвик , Морин Клив и Полин Боти . Он сказал, что эти же три песни были заявлениями, которые гарантировали, что Rubber Soul останется «свежим» ещё 50 лет. [114] Также в декабре 2015 года Эмили Маккей из NME описала песню как «едкую» и сочувствующую запутанной сексуальной политике «Norwegian Wood». Она признала «утверждение Харрисона о независимости мышления» предшественницей песни Леннона 1968 года « Revolution ». [115] В своей книге 2015 года «1965: Самый революционный год в музыке » Эндрю Грант Джексон определяет его как вклад Beatles в «поджанр» протестных песен , возникший в 1965 году, в котором артисты выступали против «самого угнетающего конформизма», а не против политических проблем. [116] Он рассматривает его как одно из музыкальных заявлений, которое, под влиянием средств массовой информации, галлюциногенных препаратов и появления противозачаточных таблеток , «зафиксировало и подтолкнуло к социальной реформации, поскольку старый мир выковал свой непростой синтез с новым». [117]

Унтербергер сожалеет, что The Beatles не пытались исполнить больше своих материалов эпохи 1965–66 годов на концертах, прежде чем решили прекратить гастроли в конце 1966 года. Он определяет «Think for Yourself» и « Drive My Car », а также некоторые гитарные треки на их альбоме Revolver , как песни, которые «хорошо бы звучали вживую». [118] [nb 10] Yonder Mountain String Band исполнили «Think for Yourself» с аранжировкой в ​​стиле блюграсс , включающей банджо и мандолину . [120] Они также внесли запись трека в This Bird Has Flown – A 40th Anniversary Tribute to the Beatles' Rubber Soul в 2005 году. [121] Пит Шелли сделал кавер на песню для Yellow Submarine Resurfaces , [122] компакт-диска, выпущенного в июльском номере журнала Mojo за 2012 год . [123] Крут описывает версию Шелли как «бодрящий панк-гимн», включающий «хрустящие гитарные аккорды» в стиле « All Day and All of the Night » группы Kinks . [120]

Персонал

По словам Яна Макдональда, если не указано иное: [108]

Примечания

  1. ^ В том же интервью для журнала Rolling Stone Харрисон сказал, что ЛСД «просто открыл мне совершенно другое сознание… Он изменил меня, и не было пути назад к тому, кем я был раньше». Он добавил, ссылаясь на давление битломании : «И мы все равно должны были продолжать быть потрясающими, знаете ли. Теперь с этой дополнительной перспективой». [17]
  2. ^ Педлер также пишет, что, хотя песня, по-видимому, бросает вызов формальной композиционной логике, «именно сочетание этой музыкальной неопределенности с лирической темой подсознательно имеет идеальный смысл». [27] Он считает это наложение мажорной и минорной гармонии и беспокойного движения основной тональности интригующей характеристикой песенного творчества Харрисона еще с « Don't Bother Me » 1963 года. [31]
  3. ^ Fuzz bass был приближен – то есть достигался без формального блока эффектов – на записях с середины 1950-х годов. В тех случаях басисты удаляли лампу из своего усилителя, чтобы придать своей игре перегруженный звук. [50]
  4. ↑ Харрисон экспериментировал с эффектом Maestro Fuzz-Tone производства Gibson с 1963 года, начиная с сессии для « She Loves You », но The Beatles никогда не использовали его в своих выпущенных записях. [57]
  5. ↑ Позже Харрисон назвал Rubber Soul своим любимым альбомом Beatles. [71] Помимо того, что он подчеркнул употребление марихуаны группой в этот период, он приписал успех альбома тому, что они «внезапно услышали звуки, которые мы не могли слышать раньше», добавив: «на нас больше влияла музыка других людей, и в то время все процветало…» [72]
  6. ↑ Отрывок появляется в сцене, где Битлз возвращаются в Пепперленд и пробуждают лорд-мэра от уныния, вызванного Синими Злюками . [74]
  7. ↑ Однако для североамериканского релиза Capitol Records изменили содержание Rubber Soul , [80] [81] так, что «Think for Yourself» последовала за « You Won't See Me ». [82]
  8. ↑ В декабре 2015 года историк Марк Майерс прокомментировал, что Rubber Soul изначально был «тревожным» для многих американских подростков, поскольку: «Вместо того, чтобы подбадривать любовь, песни альбома содержали загадочные сообщения о том, что нужно думать самостоятельно, о гипнотической силе женщин, о том, что называется «кайфовать» и спать с противоположным полом. Очевидно, взросление не будет легким». [91]
  9. ^ В своем анализе "Think for Yourself" Алан Поллак комментирует возможность того, что песня плохо послужила этой последовательности. Он говорит, что трек вызывает другую реакцию, если его слушать после "You Won't See Me" Маккартни, а не после "Nowhere Man". [22]
  10. ↑ Хотя Харрисон никогда не исполнял эту песню на концерте, «Think for Yourself» была одной из песен, которые он репетировал перед своим японским туром 1991 года с Эриком Клэптоном . [119]

Ссылки

  1. ^ Эванс, Майк (2014). The Beatles: Paperback Writer – 40 Years of Classic Writing. Plexus Publishing Limited. ISBN 9780859658966.
  2. ^ Грин, Дойл (2016). Рок, контркультура и авангард, 1966-1970 - Как The Beatles, Фрэнк Заппа и The Velvet Underground определили эпоху. Макфарланд. стр. 20. ISBN 9781476624037.
  3. ^ Харрисон 2002, стр. 88.
  4. ↑ Тернер 1999, стр. 92.
  5. ^ Эллисон 2006, стр. 157.
  6. ^ abcde Фонтено, Роберт. «Песни The Beatles: „Think For Yourself“ – История этой классической песни Beatles». oldies.about.com . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Получено 21 ноября 2017 года .
  7. ^ abc Guesdon & Margotin 2013, с. 288.
  8. ^ Ленг 2006, стр. 18–19.
  9. ^ abcde Inglis 2010, стр. 6.
  10. ↑ Майлз 2001, стр. 195–96.
  11. ^ Джексон 2015, стр. 255.
  12. ^ Смит 2009, стр. 33, 34.
  13. ^ Ленг 2006, стр. 16, 18, 134.
  14. ^ Родригес 2012, стр. 51, 54–55.
  15. ^ Симмонс, Майкл (ноябрь 2011 г.). «Плач о тени». Mojo . стр.  78–79 .
  16. ↑ ДеКертис, Энтони (5 ноября 1987 г.). «Джордж Харрисон». Rolling Stone . стр.  47–48 .
  17. ↑ Гулд 2007, стр. 317, 615.
  18. ↑ Дело 2010, стр. 28.
  19. ↑ The Beatles 2000, стр. 194.
  20. ^ Шпиц 2005, стр. 584.
  21. ^ «Думай сам». The Beatles '65 . Лондон: Music Sales. 1977. С.  43–45 .
  22. ^ abcde Поллак, Алан В. (1993). «Заметки о „Think For Yourself“». soundscapes.info . Получено 19 июня 2017 г. .
  23. ↑ Райли 2002, стр. 162, 171.
  24. ^ ab Young, Alex (24 апреля 2010 г.). «Dusting 'Em Off: The Beatles – Rubber Soul». Consequence of Sound . Получено 16 июня 2017 г.
  25. ^ Макдональд 2005, стр. 498.
  26. ^ ab Pedler 2003, стр. 663.
  27. ^ abc Pedler 2003, стр. 664.
  28. ^ Эверетт 1999, стр. 146.
  29. ^ Макдональд 2005, стр. 207.
  30. ^ Эверетт 1999, стр. 19.
  31. ^ Педлер 2003, стр. 665.
  32. ^ ab Kruth 2015, стр. 164, 165.
  33. ^ Ленг 2006, стр. 18.
  34. ^ Клейсон 2003, стр. 122.
  35. ^ Гулд 2007, стр. 300.
  36. ^ Деккер 2009, стр. 81–82.
  37. ^ Харрисон 2002, стр. 87.
  38. ^ ab Decker 2009, стр. 82.
  39. ^ ЛаБейт, Стив (5 декабря 2008 г.). «Самые крутые песни Битлз, которые вы могли пропустить». Вставить . Получено 14 июня 2017 г.
  40. ^ Вомак 2007, стр. 119.
  41. ^ Эверетт 2001, стр. 308.
  42. ^ abcde Льюисон 2005, стр. 67.
  43. ↑ Майлз 2001, стр. 216.
  44. ^ abc Winn 2008, стр. 373.
  45. ^ abcdef Winn 2008, стр. 374.
  46. ^ Гедон и Марготен, 2013, стр. 288, 289.
  47. ^ Бабюк 2002, стр. 173, 182.
  48. ^ Эверетт 2009, стр. 33.
  49. ^ Ши и Родригес 2007, стр. 175.
  50. ^ Крут 2015, стр. 165–66.
  51. ^ ab Gould 2007, стр. 299.
  52. ^ Эверетт 2001, стр. 411.
  53. ^ Макдональд 2005, стр. 178fn.
  54. ↑ The Beatles 2000, стр. 196.
  55. ^ Гедон и Марготен, 2013, с. 289.
  56. ^ ab Kruth 2015, стр. 165.
  57. ^ Бабюк 2002, стр. 92, 96, 98.
  58. ↑ Уильямс 2002, стр. 39–40.
  59. ^ Смит 2009, стр. 35, 47.
  60. ↑ Тернер 1999, стр. 86.
  61. ↑ Сотрудники Rolling Stone (31 мая 2012 г.). «500 величайших альбомов всех времен: 5. The Beatles, „Rubber Soul“». rollingstone.com . Получено 20 июня 2017 г. .
  62. ^ Эверетт 2006, стр. 80.
  63. ^ Вомак 2007, стр. 121.
  64. ^ Хертсгаард 1996, стр. 155.
  65. ↑ Эверетт 2001, стр. 310, 312–13.
  66. ^ abc Hertsgaard 1996, стр. 136.
  67. ↑ Эверетт 2001, стр. 331, 411.
  68. ^ Хертсгаард 1996, стр. 136–38, 169–70.
  69. ↑ Шеффилд, Роб (3 декабря 2015 г.). «50 лет „Rubber Soul“: как The Beatles изобрели будущее поп-музыки». rollingstone.com . Архивировано из оригинала 5 декабря 2015 г. Получено 20 июня 2017 г.
  70. ^ Унтербергер 2006, стр. 135.
  71. ^ Крут 2015, стр. 8.
  72. ↑ The Beatles 2000, стр. 194, 197.
  73. ^ Крут 2015, стр. 167.
  74. ^ ab Womack 2014, стр. 902.
  75. ^ Джинелл, Ричард С. "Paul McCartney Liverpool Sound Collage". AllMusic . Получено 20 июня 2017 г.
  76. ^ Хантли 2006, стр. 267.
  77. ↑ Бэдман 2001, стр. 542.
  78. ↑ Майлз 2001, стр. 215.
  79. ^ Льюисон 2005, стр. 69, 200.
  80. ^ Крут 2015, стр. 7.
  81. ^ Родригес 2012, стр. 25.
  82. ↑ Майлз 2001, стр. 219.
  83. ^ Золтен 2009, стр. 47.
  84. ↑ Тернер 2016, стр. 23–24.
  85. ^ Уильямс 2002, стр. 40.
  86. ↑ Говард 2004, стр. 64.
  87. ^ Родригес 2012, стр. 36.
  88. ^ Тернер 2016, стр. 68–70.
  89. ^ Скулатти, Джин (сентябрь 1968). «Злодеи и герои: в защиту Beach Boys». Джаз и поп . teachrock.org. Архивировано из оригинала 14 июля 2014 г. Получено 20 июня 2017 г.
  90. ^ Родригес 2012, стр. 36–37.
  91. ↑ Майерс, Марк (2 декабря 2015 г.). «The Beatles' „Rubber Soul“ исполняется 50 лет». The Wall Street Journal . Получено 9 ноября 2019 г. .
  92. ↑ Эванс, Аллен (3 декабря 1965 г.). «Beatles Tops». NME . стр. 8.
  93. ^ Сазерленд, Стив, ред. (2003). NME Originals : Леннон . Лондон: IPC Ignite!. стр. 34.
  94. ↑ RM Disc Jury (4 декабря 1965 г.). «It's Rubber Soul Time ...». Record Mirror . стр. 7.Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  95. ↑ Eden (1 января 1966 г.). «Подноготная британского каучукового соула ». KRLA Beat . стр. 15.
  96. ↑ «Mixed Beatles». Melody Maker . 4 декабря 1965 г. стр. 12.
  97. ^ Фронтани 2007, стр. 122.
  98. ^ Шпиц 2005, стр. 595.
  99. ^ Тернер 2016, стр. 194–95.
  100. ↑ Лайдон, Майкл (9 июля 1972 г.). «The Beatles & Me: An Era Dribbles On ...». The Boston Globe .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  101. ^ Вомак 2014, стр. 148.
  102. ^ Бэдман 2001, стр. 197.
  103. ↑ Инглис 2010, стр. 65, 150.
  104. ↑ Уайт, Тимоти (19 июня 1999 г.). «Новый „Yellow Submarine Songtrack“ выйдет в сентябре». Billboard . стр. 77. Получено 20 июня 2017 г.
  105. ^ Хантли 2006, стр. 279.
  106. ↑ Майлз 2001, стр. 217.
  107. ^ Райли 2002, стр. 162.
  108. ^ ab MacDonald 2005, стр. 178.
  109. ^ Унтербергер, Ричи. "The Beatles Rubber Soul". AllMusic . Получено 17 июня 2017 г.
  110. ^ Ши и Родригес 2007, стр. 163.
  111. ^ Уорд, Томас. "The Beatles „Think for Yourself“". AllMusic . Получено 20 июня 2017 г. .
  112. ↑ Сотрудники Rolling Stone (19 сентября 2011 г.). «100 величайших песен Beatles: 75. „Think for Yourself“». rollingstone.com . Получено 20 июня 2017 г. .
  113. ↑ Педлер 2003, стр. 662–63.
  114. ↑ Стэнли, Боб (3 декабря 2015 г.). «The Beatles' Rubber Soul — 50: и он все еще опережает свое время». The Guardian . Получено 20 июня 2017 г.
  115. ^ Маккей, Эмили (7 декабря 2015 г.). «Rubber Soul 50: переоценка альбома The Beatles Coming of Age». NME .com . Получено 7 мая 2018 г.
  116. ^ Джексон 2015, стр. 90.
  117. ^ Джексон 2015, стр. 283.
  118. ^ Унтербергер 2006, стр. 152.
  119. ↑ Madinger & Easter 2000, стр. 482.
  120. ^ ab Kruth 2015, стр. 169.
  121. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Разные артисты, которых эта птица пролетела: дань уважения 40-летию Rubber Soul». AllMusic . Получено 20 июня 2017 г.
  122. ^ "Yellow Submarine Resurfaces". Mojo Cover CD. Архивировано из оригинала 15 июня 2012 года . Получено 20 июня 2017 года .
  123. ^ "Mojo 2012" > "MOJO Issue 224 / July 2012". mojo4music.com . Январь 2012 . Получено 5 июля 2021 .

Источники

  • Эллисон, Дейл С. младший (2006). Любовь, которая спит: Искусство и духовность Джорджа Харрисона . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1917-0.
  • Бабюк, Энди (2002). Beatles Gear: Все инструменты Fab Four, от сцены до студии . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. ISBN 0-87930-731-5.
  • Бэдмен, Кит (2001). Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 . Лондон: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8307-6.
  • The Beatles (2000). The Beatles Anthology . Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books. ISBN 0-8118-2684-8.
  • Кейс, Джордж (2010). Из наших голов: Рок-н-ролл до того, как наркотики перестали действовать . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-967-1.
  • Клейсон, Алан (2003). Джордж Харрисон . Лондон: Sanctuary. ISBN 1-86074-489-3.
  • Декер, Джеймс М. (2009).«Попробуйте больше думать»: Rubber Soul и трансформация поп-музыки». В Womack, Kenneth (ред.). The Cambridge Companion to the Beatles . Кембридж, Великобритания: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68976-2.
  • Эверетт, Уолтер (1999). The Beatles как музыканты: Revolver Through the Anthology . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 0-19-512941-5.
  • Эверетт, Уолтер (2001). The Beatles как музыканты: The Quarry Men Through Rubber Soul. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 0-19-514105-9.
  • Эверетт, Уолтер (2006). «Окрашивание их комнаты в красочный способ». В Вомаке, Кеннете; Дэвисе, Тодде Ф. (ред.). Читая Битлз: культурология, литературная критика и великолепная четверка . Олбани, Нью-Йорк: Издательство государственного университета Нью-Йорка. ISBN 0-7914-6716-3.
  • Эверетт, Уолтер (2009). Основы рока: от «Blue Suede Shoes» до «Suite: Judy Blue Eyes». Нью-Йорк, Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-531024-5.
  • Фронтани, Майкл Р. (2007). The Beatles: Image and the Media. Джексон, Миссисипи: University Press of Mississippi. ISBN 978-1-57806-966-8.
  • Гулд, Джонатан (2007). Любовь нельзя купить: The Beatles, Британия и Америка . Лондон: Piatkus. ISBN 978-0-7499-2988-6.
  • Гедон, Жан-Мишель; Марготен, Филипп (2013). Все песни: история, стоящая за каждым релизом Beatles . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Black Dog & Leventhal. ISBN 978-1-57912-952-1.
  • Харрисон, Джордж (2002) [1980]. Я, я, мое . Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books. ISBN 978-0-8118-5900-4.
  • Хертсгаард, Марк (1996). День из жизни: Музыка и творчество Битлз . Лондон: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
  • Ховард, Дэвид Н. (2004). Sonic Alchemy: Visionary Music Producers and Their Maverick Recordings . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN 0-634-05560-7.
  • Хантли, Эллиот Дж. (2006). Mystical One: Джордж Харрисон – После распада Beatles . Торонто, Онтарио: Guernica Editions. ISBN 1-55071-197-0.
  • Инглис, Ян (2010). Слова и музыка Джорджа Харрисона . Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. ISBN 978-0-313-37532-3.
  • Джексон, Эндрю Грант (2015). 1965: Самый революционный год в музыке . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Thomas Dunne Books. ISBN 978-1-250-05962-8.
  • Крут, Джон (2015). Эта птица улетела: непреходящая красота резиновой души, пятьдесят лет спустя . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1617135736.
  • Ленг, Саймон (2006). Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN 978-1-4234-0609-9.
  • Льюисон, Марк (2005) [1988]. Полные сессии звукозаписи Beatles: Официальная история Abbey Road Years 1962–1970 . Лондон: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0.
  • Макдональд, Иэн (2005). Революция в голове: The Beatles' Records и шестидесятые (2-е переиздание). Чикаго, Иллинойс: Chicago Review Press. ISBN 978-1-55652-733-3.
  • Madinger, Chip; Easter, Mark (2000). Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium . Честерфилд, Миссури: 44.1 Productions. ISBN 0-615-11724-4.
  • Майлз, Барри (2001). Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз . Лондон: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9.
  • Педлер, Доминик (2003). Секреты написания песен Битлз . Лондон: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8167-6.
  • Райли, Тим (2002) [1988]. Tell Me Why – The Beatles: Альбом за альбомом, песня за песней, шестидесятые и после. Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81120-3.
  • Родригес, Роберт (2012). Revolver: Как The Beatles переосмыслили рок-н-ролл . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0.
  • Ши, Стюарт; Родригес, Роберт (2007). FAQ о Fab Four: все, что осталось знать о The Beatles... и даже больше! . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Хэл Леонард. ISBN 978-1-4234-2138-2.
  • Смит, Крис (2009). 101 альбом, изменивший популярную музыку . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-537371-4.
  • Шпиц, Боб (2005). The Beatles: Биография . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Little, Brown and Company. ISBN 1-84513-160-6.
  • Тернер, Стив (1999). Трудный день написания: истории, стоящие за каждой песней Битлз (2-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Carlton/HarperCollins. ISBN 0-06-273698-1.
  • Тернер, Стив (2016). Beatles '66: The Revolutionary Year . Нью-Йорк, Нью-Йорк: HarperLuxe. ISBN 978-0-06-249713-0.
  • Унтербергер, Ричи (2006). Неизданные Beatles: Музыка и кино . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-892-6.
  • Уильямс, Ричард (2002). « Резиновая душа : Растягивая границы». Mojo Special Limited Edition : 1000 Days That Shook the World (The Psychedelic Beatles – 1 апреля 1965 года – 26 декабря 1967 года) . Лондон: Emap.
  • Уинн, Джон С. (2008). Way Beyond Compare: The Beatles' Recorded Legacy, Volume One, 1962–1965 . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Three Rivers Press. ISBN 978-0-3074-5239-9.
  • Уомак, Кеннет (2007). Длинные и извилистые дороги: эволюция творчества Битлз . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1746-6.
  • Уомак, Кеннет (2014). Энциклопедия The Beatles: Everything Fab Four . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.
  • Золтен, Джерри (2009). «Битлз как записывающиеся артисты». В Вомаке, Кеннет (ред.). Кембриджский компаньон Битлз . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-68976-2.
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Rubber Soul .
  • Полный текст песни на официальном сайте The Beatles
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Подумай_о_себе&oldid=1267777009"