«Савойский трюфель» | |
---|---|
Песня Битлз | |
из альбома The Beatles | |
Выпущенный | 22 ноября 1968 г. |
Записано | 3, 5, 11 и 14 октября 1968 г. |
Студия | Trident и EMI , Лондон |
Жанр | Соул , блюз-рок [1] [2] |
Длина | 2 : 54 |
Этикетка | Яблоко |
Автор(ы) песен | Джордж Харрисон |
Производитель(и) | Джордж Мартин |
« Savoy Truffle » — песня английской рок-группы The Beatles из их альбома 1968 года The Beatles (также известного как «Белый альбом»). Песня была написана Джорджем Харрисоном и вдохновлена любовью его друга Эрика Клэптона к шоколаду. В тексте песни перечислены различные вкусы, предлагаемые в шоколаде Mackintosh's Good News, и она служит предупреждением Клэптону о пагубном влиянии, которое его переедание окажет на его зубы. Наряду с гостевым появлением Клэптона в треке « While My Guitar Gently Weeps » из Белого альбома и ответным участием Харрисона в песне Cream « Badge », это одна из нескольких песен, которые знаменуют начало длительного музыкального союза между двумя гитаристами.
The Beatles записали "Savoy Truffle" в октябре 1968 года, ближе к концу пятимесячных сессий для альбома. Оптимистичный рок-трек в жанре соул , песня отражает возвращение Харрисона к гитаре как к его основному музыкальному инструменту после двух лет изучения индийского ситара . Запись включает в себя аранжированную Крисом Томасом секцию духовых инструментов и представляет собой тяжелое звучание духовых инструментов, которое стало характерной чертой музыки Харрисона как сольного исполнителя. Благодаря ссылке в тексте на " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", песня также является примером использования Битлз самоцитирования в их более позднем творчестве.
После выпуска "Savoy Truffle" многими комментаторами рассматривался как признак растущей зрелости Харрисона как автора песен. Среди более поздних оценок Иэн Макдональд привел ее в качестве примера менее удачного материала, найденного у The Beatles , в то время как Дэрил Изли из BBC Music описывает ее как одну из "зарисовок, которые радуют" и "прекрасный противовес" "While My Guitar Gently Weeps". [3] Элла Фицджеральд , Терри Мэннинг и They Might Be Giants также записали эту песню.
«Savoy Truffle» — забавная песня, написанная во время общения с Эриком Клэптоном в шестидесятых... У него всегда болели зубы, но он ел много шоколада... как только он видел коробку, он должен был съесть ее всю. [4]
– Джордж Харрисон, 1979
Джордж Харрисон написал «Savoy Truffle» в сентябре 1968 года [5], к тому времени The Beatles работали над своим одноименным двойным альбомом (также известным как «Белый альбом») уже более трех месяцев. [6] Этот период был периодом дисгармонии внутри группы, последовавшим за их неоднозначным опытом посещения продвинутого курса Трансцендентальной Медитации в Индии в начале года [7] [8] групповой деятельности, которая была обусловлена приверженностью Харрисона восточной духовности. [9] [10] Помимо своей работы с The Beatles в 1968 году, Харрисон все больше времени проводил с Эриком Клэптоном , [5] [11] что привело к периодическому музыкальному сотрудничеству между двумя гитаристами [12] и дружбе на всю жизнь. [13] [14] Приняв участие в записи сольного альбома Харрисона Wonderwall Music , Клэптон был приглашён сыграть на его треке из Белого альбома « While My Guitar Gently Weeps » 6 сентября, [15] [16] что стало редким появлением другого рок-музыканта на записи Beatles, поскольку Харрисон стремился разрядить напряженность внутри группы. [17] [18] [nb 1]
В интервью журналу NME в конце сентября Харрисон сказал, что он хотел бы отойти от своего образа «Мистического битла Джорджа» и теперь хочет вносить свой вклад в песни без какого-либо глубокого посыла. [22] [23] [nb 2] Он написал «Savoy Truffle» как дань уважения сладкоежке Клэптона. [24] [25] Он позаимствовал название и большую часть текста песни из коробки шоколадных конфет Mackintosh's Good News , [26] [27] которые Клэптон начал есть во время одного из своих визитов в дом Харрисона. [4] [28] Многие из названий кондитерских изделий, использованных в песне, являются подлинными; [29] другие, такие как вишневый крем, кокосовая помадка и ананасовое сердце, были изобретением Харрисона, [30] основанным на вкусах, перечисленных внутри крышки коробки. [31] Для текста второй из частей песни Харрисону помогал Дерек Тейлор , [4] пресс-секретарь нового лейбла The Beatles, Apple Records . [32] В соответствии с темой композиции Харрисона, Тейлор черпал вдохновение из названия американского контркультурного фильма « Ты — то, что ты ешь» , [26] который сам был назван в честь модного макробиотического слогана. [33]
Музыковед Уолтер Эверетт предполагает, что «Savoy Truffle» могла быть попыткой переписать «менее невинный» трек Byrds 1968 года « Artificial Energy », [34] который предупреждает об опасности амфетаминов . [35] Песня также отражает повторное открытие Харрисоном своей страсти к ритм-энд-блюзу . [36] Одновременно с этим он вернулся к гитаре как к своему основному инструменту в 1968 году, после двух лет изучения ситара под руководством индийского классического музыканта Рави Шанкара . [37] [38] [nb 3]
«Savoy Truffle» в основном написан в тональности ми минор, [44] хотя мелодия постоянно смещается к параллельному мажорному эквиваленту, в дополнение к краткой остановке в соль мажоре. [45] Музыковед Алан Поллак определяет гармонический стиль композиции как тот, который «заставляет вас чувствовать себя постоянно в движении, на пороге какого-то нового прорыва», и добавляет: «Есть и другие песни Beatles, которые используют этот триумвират тональностей (то есть параллельную пару мажор/минор и относительный мажор), но никогда с такой смелостью». [45] [nb 4] На протяжении всего произведения размер составляет 4/4, за исключением ряда тактов в размере 6/8, [45] исполненных в напористом, драйвовом темпе . [46] Основной музыкальный стиль песни — соул , [47] [48] [примечание 5] а ее мелодия и настроение отчасти напоминают « Sour Milk Sea », которую Харрисон написал ранее в 1968 году. [50] [51]
В куплетах Харрисон перечисляет различные вкусы шоколада, начиная с «creme tangerine » и « Montélimar ». [29] Он использует игру слов , чтобы включить название бренда Mackintosh в свою заключительную фразу к первому куплету: [36] «да, вы знаете, что это „хорошие новости “ ». [52] Припев на протяжении всей песни — «Но вам придется вытащить их все после савойского трюфеля» — относится к ухудшению состояния зубов после употребления слишком большого количества сладостей, что перекликается с предупреждением, которое Клэптон недавно получил от своего дантиста. [24] [53]
Во втором переходе [29] Харрисон адаптировал предложение Тейлора, чтобы прочитать «You know that what you eat you are». [33] В том же разделе следующая строка называет трек « Ob-La-Di, Ob-La-Da », композицию Пола Маккартни , которая также появится в The Beatles . [54] Таким образом, «Savoy Truffle» продолжил традицию, начатую Джоном Ленноном в 1967 году, в частности в его тексте « I Am the Walrus », в котором Битлз намеренно цитировали свои предыдущие песни. [55] [56]
Поскольку «Ob-La-Di, Ob-La-Da» не была песней, которую любили записывать товарищи Маккартни по группе, [57] [58] мотив присвоения Харрисоном названия вызвал спекуляции. [36] Автор Джеффри Рёсснер считает существенным, что Харрисон неправильно произносит название; кроме того, он утверждает, что полное утверждение — «Мы все знаем Ob-la-di-bla-da / Но можете ли вы показать мне, где вы находитесь?» — служит примером того, как Харрисон, как и Леннон, высмеивает тех слушателей, которые одержимо сканируют тексты песен The Beatles в поисках скрытого смысла. [59] Музыкальный журналист Роберт Фонтено интерпретирует строки как выражение отвращения к «Ob-La-Di, Ob-La-Da», поскольку Харрисон и Леннон открыто критиковали композицию Маккартни. [60] [nb 6]
The Beatles записали базовый трек для «Savoy Truffle» в студии Trident в Лондоне 3 октября 1968 года [61] , на следующий день после того, как Харрисон записал свою и Клэптона песню « Badge » для будущего альбома Cream . [62] В своем интервью журналу NME месяцем ранее Харрисон выразил удовлетворение своим возросшим гитарным вкладом в недавние сессии звукозаписи The Beatles ; он также сказал, что их альбом станет возвращением к «фанковому» рок-подходу, который был характерен для их выступлений до того, как они обрели известность, в ливерпульском клубе Cavern и в Гамбурге . [23] [nb 7] Поскольку Леннон отсутствовал с 3 по 7 октября [64] , состав на ритм-треке был следующим: Харрисон на электрогитаре, Маккартни на басу и Ринго Старр на барабанах. [61] Наложения состоялись 5 октября, снова в Trident, а затем 11 и 14 октября в EMI Studios (теперь Abbey Road Studios ). [65] Крис Томас , как помощник продюсера The Beatles Джорджа Мартина , играл на электрическом пианино в песне. [66]
Во время сессии 11 октября шесть саксофонистов (три баритона и три тенора ) [26] исполнили наложения, аранжированные Томасом. [67] Все эти исполнители на духовых инструментах были ветеранами британской джазовой сцены, среди них были Арт Эллефсон и Ронни Росс . [26] Кен Скотт , звукорежиссер The Beatles, вспоминает, что Харрисон считал, что саксофоны звучали «слишком чисто… слишком хорошо» [68], и поэтому попросил, чтобы к ним применялось сильное искажение . [69] [nb 8] Скотт также ссылается на резкое игнорирование Харрисоном возражений Мартина о том, что песня звучала слишком «вычурно», как на свидетельство растущей независимости The Beatles во время создания Белого альбома [70] — проекта, в котором Мартин играл в основном второстепенную роль. [71] [72] По описанию автора Николаса Шаффнера , «мясистые рожки» песни стали «торговой маркой» творчества Харрисона после распада The Beatles в 1970 году. [73] [nb 9]
Когда мы микшировали его, Джордж Мартин зашёл в аппаратную и сказал: «Э-э, разве он не слишком яркий? Разве он не слишком яркий?» И Джордж просто повернулся к нему и сказал: «Да, и мне это нравится »... [The Beatles] были как дети, которые только что ушли из дома, и родители больше не присматривают за ними. [70]
– Кен Скотт , 2011
Дата 14 октября ознаменовала последнюю сессию записи для The Beatles . [76] Поскольку Старр был в Сардинии, наложения состояли из еще одной партии соло-гитары Харрисона, а также органа, тамбурина и бонго , [77] хотя последний вклад не появляется в окончательном миксе. [78] Харрисон и Томас были указаны как исполнитель на органе. [36] По словам Эверетта, есть две партии органа, вторая из которых обеспечивает «мягкий, кружащийся» звук поверх более «устойчивой» части. [29] В своем описании законченной записи Джонатан Гулд отмечает уместность вокальной подачи Харрисона, где список шоколадных вкусов «скатывается с языка Джорджа, как каталог маленьких радостей жизни». Он также комментирует эффективность гитарного соло Харрисона, которое, в дополнение к предупреждениям в тексте относительно кариеса зубов, «настроено на регистр бормашины дантиста». [49]
Сведение «Savoy Truffle» также было завершено 14 октября, после чего Харрисон уехал в Лос-Анджелес, чтобы продюсировать альбом Джеки Ломакса Is This What You Want? [79] Стерео- и мономиксы песни различаются редактированием партий соло -гитары. [80] Кроме того, в моноверсии отсутствует орган в третьем куплете. [30]
Apple Records выпустили The Beatles 22 ноября 1968 года. [81] «Savoy Truffle» был записан третьим треком на четвёртой стороне двойного LP, между « Honey Pie » и « Cry Baby Cry ». [82] [83] Как и в случае с тремя другими композициями Харрисона, вошедшими в альбом, включая «While My Guitar Gently Weeps», [84] многие комментаторы расценили эту песню как признак его растущей зрелости как автора песен наряду с Ленноном и Маккартни. [73] [85]
Из-за использования Beatles стилизации , пародии, иронии и, в случае «Savoy Truffle» и « Glass Onion » Леннона, самоцитирования, [86] тексты песен альбома были тщательно проанализированы современными рецензентами. [87] [88] Алан Уолш из Melody Maker описал «Savoy Truffle» как «рок-песню, которая является самой непонятной лирической песней». [89] [90] Рецензент Record Mirror предположил , что песня «может быть либо изысканной и дорогой сладостью, либо новым танцем. Это может быть подача помпезности замысловатых десертов или изображение „высшего“ класса». Затем автор заключил: «Что бы это ни было, это качается». [91] Алан Смит из NME сказал, что, хотя он «не был особенно пристрастен» к песне, «там хороший, тяжелый звук, и я не жалуюсь». [92]
В своем обзоре для International Times Барри Майлз написал: «Savoy Truffle Джорджа — лучший трек на этой [пластинке]. Прекрасная, импрессионистская музыка. Не пропустите этот». [93] Янн Веннер из Rolling Stone похвалил игру Харрисона на соло-гитаре на протяжении всего альбома и выделил песню как пример успеха Beatles в прогрессе своих прошлых работ, в данном случае путем создания «более утонченного взгляда на „ Lucy In the Sky With Diamonds “». [94] В в основном неблагоприятном обзоре Newsweek Хуберт Саал заключил, сказав, что Харрисон был «героем» альбома, как композитор его двух лучших песен, «Savoy Truffle» и « Long, Long, Long », и что первая «кажется, воспевает еду и на самом деле вся о страдании». [95]
Учитывая отсутствие стилистического единства во всех 30 треках, [96] [97] многие авторы с тех пор тщательно изучали содержание The Beatles с точки зрения того, выиграл бы альбом от сокращения до одного диска, [98] [99] утверждение, которое Мартин неоднократно озвучивал. [100] В своей книге Revolution in the Head Йен Макдональд отвергает "Savoy Truffle" как "заполняющую пространство" и "такую же бессмысленную, как ['Honey Pie']". [101] В обзоре 2003 года для журнала Mojo он охарактеризовал его более благоприятно как "эффективную jeu d'esprit ". [102] Автор Алан Клейсон поставил под сомнение его включение в свете того, что у Харрисона были более существенные композиции, которые не были записаны группой, и, в случае с " Not Guilty ", песней, которую Beatles записали, но затем исключили из Белого альбома. [103] В своей попытке сократить релиз 1968 года до одного LP, Марк Каро из Chicago Tribune перечислил все вклады Харрисона, за исключением «Savoy Truffle», которую он включил в свою категорию «самых сложных удалений», вместе с тремя песнями, написанными Ленноном. [104] В 2004 году в Rolling Stone Album Guide Роб Шеффилд сказал , что такое пристальное внимание уже давно является частью наследия двойного альбома. Он описал трек как «одну из лучших песен The Beatles». [105]
Биограф Beatles Филип Норман считает "Savoy Truffle" "лучшим произведением рок-н-ролла на альбоме" после " Back in the Soviet " Маккартни [106] Восхищаясь взаимодействием саксофонов и соло-гитары как "воодушевляющей рок-н-ролльной сладостью", Тим Райли рассматривает эту песню как одну из "основных" на The Beatles и, что касается "чистого ощущения" исполнения, как самый успешный вклад Харрисона в дискографию группы со времен " I Want to Tell You " в 1966 году. [107] Бывший критик Creem Ричард Ригель включил "Savoy Truffle" в свой список десяти самых недооцененных треков Beatles 1996 года, сказав: "это отличная песня по любым стандартам, определенно самая веселая, которую Джордж мог бы получить в чувственном мире на многие годы вперед. "Savoy Truffle" - это чудесная британская психоделическая одноразовая поп-музыка, очень похожая на Cream на их Попсовая Disraeli Gears , записанная ещё тогда, когда Эрик Клэптон был смертным». [108] По мнению автора Марка Хертсгаарда , наиболее яркими особенностями песни являются её «мясистые рожки» и текст, направленный на Маккартни. [109] Он сгруппировал её с «Glass Onion», « Wild Honey Pie » и « Don't Pass Me By » как примеры того, как каждая из четырёх групп The Beatles была представлена на Белом альбоме треками, которые, хотя и не дотягивают до лучших работ группы, «определённо равны большинству других поп-песен той эпохи». [110]
Среди более поздних обзоров Дэрил Изли из BBC Music приводит «Savoy Truffle» в качестве примера «каракулей, которые радуют» на Белом альбоме, и описывает его как «прекрасный противовес» «While My Guitar Gently Weeps». [3] Марк Кемп , пишущий для Paste , выделяет ту же пару треков как «два лучших момента Харрисона («While My Guitar Gently Weeps» с Эриком Клэптоном, воющим на соло-гитаре, и сюрреалистическая душа «Savoy Truffle»)». [111]
«Savoy Truffle» был включён в сборник Beatles 2012 года на iTunes Tomorrow Never Knows , который на сайте группы описывался как коллекция «самых влиятельных рок-песен Beatles». [112] В 2015 году он занял 66-е место в списке NME «100 величайших песен Beatles по выбору музыкальных лидеров». Сотрудник Леони Купер восхищалась его тематикой и описала трек как «типично нестандартную» композицию Харрисона. [113] Совпав с 50-й годовщиной выхода Белого альбома, Джейкоб Столворти из The Independent поместил «Savoy Truffle» на 7-е место в своём рейтинге из 30 треков альбома. Он сказал, что это «самая преступно упущенная из виду песня альбома», а также «The Beatles в их самой недооценённой форме». [114]
Элла Фицджеральд сделала кавер на песню «Savoy Truffle» на своем альбоме 1969 года Ella , спродюсированном Ричардом Перри . [115] Джейсон Грин из Pitchfork приводит ее «джазовый поворот» в треке в качестве примера того, как написание песен Харрисоном привлекало исполнителей соула и джаза и побуждало к свежим интерпретациям. [116] В 1970 году Терри Мэннинг включил песню в свой альбом Home Sweet Home . [117] Запись представлена Робертом Мугом на синтезаторе и была описана PopMatters как «длинная, сумасшедшая» и «возвышенно чрезмерная». [118]
Phish включили «Savoy Truffle» в свое выступление The Beatles на Хэллоуин 1994 года, которое было выпущено в 2002 году как Live Phish Volume 13. [ 119] Песня была вкладом They Might Be Giants в сборник 2003 года Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison . [120] [121]
Вместе с сэмплом «Glass Onion» группы The Beatles, песня была смешана с «Encore» Jay-Z для трека на альбоме The Grey группы Danger Mouse в 2004 году, создав то, что рецензент журнала Spin назвал «психоделическим джемом Stax». [122] Для альбома ремиксов Beatles 2006 года Love духовые партии трека были смикшированы в « Drive My Car ». [123] [124] [125] Дхани Харрисон исполнил «Savoy Truffle» на концерте-посвящении Джорджу Фесту , который состоялся в театре Фонда в Лос-Анджелесе 28 сентября 2014 года. [126] [127]
По словам авторов Джона Уинна [30] и Кеннета Вомака , [128] если не указано иное: [nb 10]
Битлз
Дополнительные музыканты