Сентябрьское утро | |
---|---|
Французский: Matinée de Septembre | |
Художник | Поль Эмиль Шабас |
Год | 1911 ( 1911 ) |
Середина | Холст, масло. |
Размеры | 163,8 см × 216,5 см (64,5 дюйма × 85,2 дюйма) |
Расположение | Музей Метрополитен , Нью-Йорк |
Присоединение | 57.89 |
Matinée de Septembre (на английском: September Morn ) — противоречивая картина маслом на холсте, написанная в 1911 году французским художником Полем Эмилем Шабасом . Написанная в течение нескольких летних месяцев, она изображает обнажённую девушку или молодую женщину, стоящую на мелководье озера, ярко освещённую утренним солнцем. Она слегка наклонилась вперёд в двусмысленной позе, которая по-разному трактовалась как прямое изображение защиты её скромности, съеживания от холода или обтирания губкой. Это также считалось неискренней позой, допускающей «фетишизацию невинности». [1]
«Сентябрьское утро» впервые было выставлено на Парижском салоне 1912 года, и хотя личность ее первого владельца неясна, несомненно, что Леон Манташев приобрел картину в конце 1913 года. Она была вывезена в Россию, и после Октябрьской революции 1917 года опасались, что она будет утеряна. Она снова появилась в 1935 году в коллекции Галуста Гюльбенкяна , а после его смерти в 1955 году была продана брокеру из Филадельфии, который анонимно передал ее в дар Метрополитен-музею (Мет) в 1957 году. По состоянию на 2014 год [обновлять]картина не экспонируется.
С 1913 года репродукции картины вызывали споры в Соединенных Штатах. Арт-дилер в Чикаго был обвинен в непристойности, а другой в Нью-Йорке подвергся нападкам со стороны борца с пороком Энтони Комстока , оба после показа «Сентябрьского утра» . В течение следующих нескольких лет работа воспроизводилась в различных формах, в том числе на значках и календарях, в то время как цензура и искусство обсуждались в газетах. Картина Шабаса вдохновляла на песни, сценические представления и фильмы; в конечном итоге было продано около 7 миллионов репродукций, хотя Шабас — который не зарегистрировал авторские права на «Сентябрьское утро » — не получил никаких гонораров.
Хотя несколько женщин утверждали, что были моделью для «Сентябрьского утра », Шабас никогда не раскрывал ее личность. Он описал работу как «все, что я знаю о живописи», [2] и положительно отреагировал на заявления, что это его шедевр. Однако более поздние авторы описали картину как китч , ценную только как исторический артефакт.
На картине «Сентябрьское утро» с косой точки зрения изображена обнаженная светловолосая девушка или молодая женщина, стоящая по щиколотку в воде у береговой линии спокойного озера, окруженного холмами. Фигура подсвечена сзади утренним солнцем, но полностью видна, хотя и немного темнее, чем ее окружение. [3] [4] Ее руки скрещены на теле, правая рука проходит ниже груди, когда она обхватывает левый локоть, в то время как левая рука скрывает лобок. [a] [5] Эта поза по-разному интерпретировалась как защита субъекта от холода, [3] прикрытие своей скромности, [6] или обтирание губкой , [7] или как «фетишизация невинности» художницей. [1]
В обзорах 1912 года отмечалось, что в картине преобладают серые тона: оттенки ее затененного тела, сине-серые тона сентябрьской воды, зелено-серые тона неба и розово-серые тона холмов позади нее. [3] [8] Художественный критик Франсуа Тьебо-Сиссон описал это как пробуждение утра, молодой модели, готовящейся искупаться, в то время как «светло-серые пары все еще плывут над озером». [9] Эта картина маслом на холсте имеет размеры 163,8 на 216,5 сантиметров (64,5 на 85,2 дюйма), [10] а подпись Шабаса находится в нижнем левом углу. [11]
К тому времени, как он написал « Сентябрьское утро» , Поль Эмиль Шабас (1869–1937) уже имел устоявшуюся репутацию академического художника . Он регулярно представлял свои работы на Парижском салоне , впервые приняв участие в 1886 году. [12] Он выиграл медаль третьей степени на Салоне 1895 года, [13] а четыре года спустя получил Национальную премию за свою картину «Радости ébats» , [14] которая принесла ему золотую медаль на Всемирной выставке 1900 года и была приобретена Музеем изящных искусств Нанта . [15] [16] В последующие годы Шабас проводил зимы, работая в Париже, а лето проводил, рисуя молодых женщин на берегах рек, озер и морей. [17] В 1902 году он был удостоен звания кавалера Почетного легиона . [b] [14] [18]
Шабас учился у таких художников, как Тони Робер-Флери , Вильям-Адольф Бугро и Альбер Меньян . [19] Хотя его ранние работы в основном были портретами, большая часть поздних работ художника состояла из обнаженных девушек и молодых женщин. [3] [18] [20] Озера и реки Франции были обычными местами для его картин, что придавало особое значение взаимодействию света с моделями и их окружением. [21] «Сентябрьское утро » является типичным примером его стиля. [11]
J. Valmy-Baysse в обзоре художника 1910 года приписывает стиль Шабаса времени, проведенному художником в семейном летнем доме на Эрдре ; он отождествляет «грацию юности, ее неуловимое очарование [и] ее целомудренную наготу» моделей с воспоминаниями Шабаса о своей юности. [c] [21] Историк искусства Брэм Дейкстра утверждал иначе, заявляя, что «ни один художник не был более усердным в эксплуатации похотливых возможностей женщины-ребенка», чем Шабас, которого он считает «подчеркивающим аналогии обнаженных маленьких девочек и знакомые позы тщеславия или физического возбуждения, придаваемые взрослым женщинам». [22]
Женские обнаженные тела были доминирующей темой живописи во французских салонах в конце 19-го века. [23] Женщины-модели стали более распространенными, чем мужчины, начиная с начала 19-го века, сначала выступая в аллегорических ролях или в качестве муз , но в конечном итоге становясь личностями, «которых можно было классифицировать и чью историю можно было написать». [24] В академическом искусстве – таком как искусство Шабаса – модели изображались не такими, какими они были, а как идеализированные обнаженные тела, основанные на классических идеалах; волосы на теле женщин-моделей, например, не показывались, а лобковая область изображалась гладко. [25] Хозяйка Сюзанна Дельве , которая позже утверждала, что выступала за «Сентябрьское утро» , сказала, что модели были готовы оказать «услугу искусству», позируя обнаженными для таких работ. [26]
Не все формы обнаженных изображений были приемлемы во Франции. В конце 19 века были введены различные законы против порнографии, изображения взрослых и детей, призванные «провоцировать, подстрекать или стимулировать разврат». [27] Первоначально под запрет попадали работы, предназначенные для широкого распространения (и, таким образом, для низшего класса). [28] Однако австралийский историк искусства Фэй Брауэр пишет, что грань между искусством и порнографией была размыта к началу 1910-х годов; еще более жесткие законы, введенные в 1908 году, привели к цензуре модернистских работ. Например, три картины Кеса ван Донгена (включая две его дочери) были отклонены на Осеннем салоне между 1911 и 1913 годами по причине непристойности. [27]
Со времен колоний Соединенные Штаты были более пуританскими в отношении искусства, чем Европа. В середине и конце 19 века правительство страны приняло законы против непристойности , такие как Тариф 1842 года , который запрещал импорт иностранных произведений искусства, считавшихся непристойными. К концу 19 века было достигнуто непростое понимание: музеи могли хранить работы, изображающие наготу, но коммерческие работы (включая фотографии произведений искусства) могли быть — и были — конфискованы. [29] [30] Сохранялась напряженность по вопросу о том, представляла ли обнаженная натура европейскую утонченность (черта, важная для высшего класса) или поощряла поведение, которое угрожало семьям и поощряло «нечистое воображение». [31]
Шабас начал работу сентябрьским утром в середине 1910 года в Таллуаре на берегу озера Анси в Верхней Савойе , примерно в 500 километрах (310 миль) к юго-востоку от Парижа. [2] [32] [33] Модель, которую он никогда не называл, но называл «Мартой», была хорошо известна его семье. Из-за финансового положения семьи шестнадцатилетней девочки «Марте» пришлось работать, чтобы содержать свою мать. [34] В первый день рисования «Марта» вошла в утреннюю воду и инстинктивно отпрянула от ее холода. Шабас одобрил эту позу, сказав, что она «идеальна». В течение двух лет он работал над картиной, по полчаса каждое утро. Работа была завершена сентябрьским утром 1911 года, [d] что и дало картине ее название. [2] В 1935 году, отвечая на заявления о том, что «Марта» жила в бедности, Шабас объяснил, что она продолжала позировать ему, пока ей не исполнилось 28 лет, когда она вышла замуж за богатого промышленника, и что сейчас ей 41 год, она пухленькая и имеет троих детей. [35] [36]
Многочисленные женщины утверждали или утверждали, что были моделью, некоторые из них представляли разные версии событий. В 1913 году мисс Луиза Бакли, выступавшая в Юджине, штат Орегон , заявила, что ей заплатили 1000 долларов [e] и что она позировала в студии художника. [38] Парижский художник Жюль Пейдж, тем временем, заявил, что женщина, изображенная на «Сентябрьском утре», была 25-летней девушкой с хорошим характером, которая зарабатывала себе на жизнь как модель художника, но скрылась после споров вокруг картины. [39] Среди других претендентов были шведская модель по имени Глория [40] и актриса варьете по имени Ирен Шеннон; [41] последняя сделала заявление в преддверии водевильного скетча под названием «Ноябрьский траур». [42]
В 1937 году, через двадцать четыре года после того, как «Сентябрьское утро» вызвало споры в Соединенных Штатах, парижская хозяйка Сюзанна Дельве заявила, что она была моделью. По ее словам, Шабас, который знал ее с младенчества, заставил ее позировать обнаженной в своей студии, а затем написал «Озеро Анси» в ее отсутствие. Дельве описала ее нервозность на первом сеансе, ее мать болтала с ней, чтобы отвлечь ее мысли, в то время как жена Шабаса играла успокаивающую музыку на пианино. Она сказала, что приняла позу «инстинктивно» и что споры вокруг картины разрушили ее жизнь, поскольку ни один француз не захочет жениться на женщине, омраченной скандалом. [26]
Еще одна версия представлена Метрополитен -музеем (Мет) в их каталоге французских коллекций 1966 года, включая «Сентябрьское утро» . Согласно этому рассказу, Шабас закончил картину за три лета на озере Анси, хотя его крестьянская модель послужила лишь основой для тела фигуры. Голова была основана на наброске молодой американки Джули Филлипс, который Шабас закончил, наблюдая за ней и ее матерью, обедающими в Париже; найдя ее профиль по своему вкусу, он молча нарисовал ее, затем представился и «извинился за свою самонадеянность». [11]
Шабас впервые выставил «Сентябрьское утро» в Парижском салоне с 14 апреля по 30 июня 1912 года. [10] Поскольку он не планировал продавать картину, он назначил цену в 50 000 франков (10 000 долларов [f] ) — больше, чем он ожидал. [35] [43] За эту картину и «Портрет мадам Астон Найт» Шабас получил Медаль Почета, получив 220 из 359 возможных голосов. [44] На Салоне картина не вызвала споров, [45] [46] и вскоре была перепечатана в американских изданиях, таких как Town & Country [45] и The International Studio . [47]
Источники неясны относительно происхождения картины после Салона. По данным Met, проживающий в Нью-Йорке Филипп (или Филипп) Ортис, управляющий нью-йоркским отделением Braun and Company, приобрел ее в конце 1912 года. [10] [48] Согласно отчету 1933 года в Middletown Times Herald , он заплатил 12 000 франков (2 400 долларов [г] ) за работу, но так и не привез картину обратно в Соединенные Штаты. [49] Однако Брауэр предполагает, что Ортис отправил ее в свою галерею в Нью-Йорке, где она вызвала споры. [h] [50] По данным Time , картина была приобретена Леоном Манташевым около 1913 года, после того как картина была возвращена Шабасу. [51]
Тем временем в статье Montreal Gazette за 1935 год говорилось, что оригинальная картина «Сентябрьское утро» ещё не попала в США, и что Шабас продал её напрямую Манташеву. [52] По словам Шабаса, это произошло после того, как к нему обратился американец с предложением купить картину, но не захотел платить запрашиваемую цену. [43] В своих мемуарах редактор Vogue Эдна Вулман Чейз рассказала, как Ортис организовал изготовление и отправку в Нью-Йорк многочисленных репродукций, и что — хотя он был заинтересован в приобретении оригинала — он не смог этого сделать. [53] Хотя возможно, что оригинал не пересёк Атлантику к 1913 году, ясно, что репродукции это сделали. [52]
Полноразмерная репродукция « Сентябрьского утра» была выставлена в витрине магазина фотографий «Jackson and Semmelmeyer» в Чикаго , штат Иллинойс, в марте 1913 года. [i] [45] Проходивший мимо полицейский заметил отпечаток и, посчитав его непристойным, настоял на его снятии. [j] Мэр города Картер Харрисон-младший согласился с решением полицейского и посчитал, что изображение можно продать, но его не следует выставлять на всеобщее обозрение, поскольку его могут увидеть дети. [46] Фред Джексон, владелец, был обвинён в непристойном поведении, [54] [55] и по его просьбе дело было передано в суд 18 марта. [56]
Перед присяжными городской цензор по искусству Джеремайя О'Коннор дал показания, что «Сентябрьское утро» было непристойным и не должно демонстрироваться на публике, а должно быть представлено только на музейной выставке. [k] У. У. Халлам из Чикагского комитета по делам вице-президента согласился с этим, заявив, что, поскольку женщина совершала противозаконный акт купания в общественном месте, «Сентябрьское утро» должно быть запрещено. [45] [57] Другими свидетелями обвинения были цензоры, педагоги и священнослужители, такие как суперинтендант Элла Флэгг Янг и глава Ассоциации защиты несовершеннолетних Гертруда Хоу Бриттон. [55] [57] [58]
Джексон, выступая в качестве своего собственного адвоката, подчеркнул лицемерность цензурирования картины, в то время как обнаженная статуя Дианы стояла перед зданием Монтгомери Уорд . Он призвал в качестве свидетелей художников, поэтов и скульпторов, включая художника Оливера Гровера и художественного критика Уолтера Смита. [l] [55] [57] В своих показаниях Гровер заявил: «Обнаженная женщина не более непристойна, чем голое дерево. Мужчины и женщины не рождаются в пальто. В любом случае, непристойность может быть определенно отделена от наготы». [6]
Менее чем через час обсуждений [m] присяжные вынесли решение в пользу Джексона, разрешив ему восстановить изображение в своей экспозиции; [6] [57] [59] Джексон был так доволен, что пообещал каждому присяжному бесплатную копию «Сентябрьского утра» . [60] Через десять дней после суда мэр Харрисон обратился в городской совет и предложил более строгие законы о непристойности. Городское правительство согласилось и наложило штраф в размере 25–100 долларов [n] за демонстрацию обнаженного искусства вдоль общественных дорог и в местах, часто посещаемых детьми. [59] [61] К сентябрю Джексон (вместе с коллегами-арт-дилерами Сэмюэлем Мейером и Уильямом Кулем) был признан нарушившим этот закон. Мэр Харрисон позже заявил, что он «покончил» с картиной, заявив, что «Чикаго стал посмешищем всей страны из-за этой картины купающейся девушки». [62]
Дальнейшие споры возникли в Нью-Йорке в мае 1913 года, через два месяца после завершения Чикагского суда. Энтони Комсток , глава Нью-Йоркского общества по борьбе с пороком и получивший национальное признание за свои кампании против «порчи», [o] увидел « Сентябрьское утро» — источники расходятся во мнениях относительно того, был ли это оригинал или отпечаток [p] — выставленным в окне Braun and Company, арт-дилера на Западной 46-й улице. [48] [63] Ворвавшись внутрь, он в ярости воскликнул: «Слишком мало утра и слишком много горничной! Вынесите его!». [q] [7] [2] [54] Клерк Джеймс Келли убрал работу, но Ортис, менеджер галереи, вернул ее на место после обеденного перерыва. [2] [48]
Комсток пригрозил Ортису судебным иском, и менеджер, не зная, что Комсток не может арестовать его, и опасаясь, что он может создать проблемы для галереи, поначалу испугался. Он проконсультировался с Артуром Брисбеном из New York Evening Journal , который сказал ему, что ему нечего бояться, и отправил нескольких репортеров, чтобы осветить эту историю. [64] На следующий день спор широко освещался в прессе, которая приветствовала Ортиса как «единственного эксперта по искусству, имеющего смелость выступить против Комстока и его диктатуры». После визита Комстока большие толпы людей перекрыли улицу возле Braun and Company, разглядывая September Morn . Владелец галереи отказался продавать его большой отпечаток September Morn , чтобы он мог остаться в его окне. [48] [65]
Через две недели, когда дилерский центр продал все отпечатки, которые у него были, Ортис убрал экспозицию. [63] В письме редактору The New York Times он обвинил Комстока в том, что тот вызвал спор, чтобы заработать себе большую рекламу, и заявил, что устал от толп у своего магазина, которые не давали платящим клиентам войти в него. [66] В конечном итоге Комсток не подал иск в суд. Историк Уолтер М. Кендрик приписывает эту очевидную снисходительность статусу «Сентябрьского утра » как произведения искусства, [54] тогда как Джеральд Карсон, пишущий в American Heritage , приписывает это знанию того, что против работы нельзя было предпринять никаких действий. [67]
Спор вызвал полемику относительно «Сентябрьского утра» и цензуры [7] и многочисленные редакционные карикатуры ; на одной была изображена купающаяся молодая женщина, из которой видна только голова, с подписью, приписываемой Комстоку: «Неужели вы не думаете, что я могу представить, что находится ПОД водой?» [68] Комсток назвал работу «крайне деморализующей и особенно рассчитанной на возбуждение нескромности у молодежи», утверждая, что ее необходимо запретить в интересах детей [ 69] Он подчеркнул, что «закон есть закон... картину придется выбросить из окна». [48] Преподобный Сидни Ашер из епископальной церкви Святого Варфоломея занял более умеренную позицию, объяснив, что «столь яркую демонстрацию наготы, как « Сентябрьское утро », лучше не демонстрировать в Соединенных Штатах из-за относительной нехватки у людей понимания искусства [69]
Другие выразили положительные взгляды на саму картину. Суфражистка Инес Милхолланд защищала «Сентябрьское утро» , заявляя, что оно «изысканное и нежное, изображающее совершенную юность и невинность», и находила «смешным, если бы не было так грустно», что такая работа подверглась цензуре, в то время как более возбуждающие постеры к фильмам остались нетронутыми. [69] Общественный деятель Роуз Пастор Стоукс написала, что это «великолепное произведение искусства» было «редким» изображением «самой прекрасной мечты, которую когда-либо воплощала в реальность природа — прекрасного человеческого тела», и что стыд за свое тело следует возлагать не на « Сентябрьское утро », а на несостоятельную систему образования. [69] Художник Джеймс Монтгомери Флэгг заявил, что «только больной ум может найти что-то безнравственное в « Сентябрьском утре ». [69]
В своей автобиографии 1931 года [70] пионер связей с общественностью Гарри Райхенбах взял на себя ответственность за споры вокруг «Сентябрьского утра» — и последовавшую за этим популярность работы. Он заявил, что Braun and Company приобрели около 2000 репродукций картины, которые они не могли продать, а затем наняли его за 45 долларов [r], чтобы он мог избавиться от запасов. Затем они заплатили за изготовление большой литографической репродукции и ее выставление на обозрение. [71] Райхенбах, заявил он, затем связался с общественными деятелями, чтобы выразить протест против показа. Когда ответа не последовало, он пристал к Комстоку в его офисе и потащил его в автосалон, где несколько маленьких детей, которых Райхенбах нанял за пятьдесят центов за каждого, возжелали увидеть показ. Затем специалист по связям с общественностью работал над поддержанием интереса к работе, отпечатки которой уже выросли в цене — с 10 центов до доллара. [71] [72] Утверждение Райхенбаха о том, что его действия «принесли фотографии в газеты и славу», было подвергнуто сомнению, особенно с учетом того, что судебное разбирательство в Чикаго произошло несколькими месяцами ранее, а в современных новостных сообщениях он не упоминается. [73]
В статье Salt Lake Tribune 1937 года говорилось, что после скандалов 1913 года репродукции « Сентябрьского утра» были опубликованы «на первой странице каждой газеты в стране». [26] Ортис потребовал, чтобы эти газеты заплатили сбор и упомянули его авторские права, в противном случае им грозил штраф в размере от 500 до 1000 долларов; [s] Чейз вспомнил, что Vogue был одним из тех, кому были предъявлены обвинения. [74] Однако эти газетные репродукции иногда подвергались цензуре. Фред Л. Боалт из The Seattle Star , освещавший местную выставку репродукции, объяснил обоснование своей газетой такой цензуры: «По гуманным и другим причинам [...] художник «Звезды» рисовал в короткой юбке. Он не хотел этого делать. Он страдал. Но мы заставили его это сделать». [59]
Литографические копии « Сентябрьского утра» массово производились для широкой продажи, что способствовало успеху, последовавшему за скандалом , и широко вывешивались в частных домах. [67] Репродукции были представлены на различных продуктах, включая сигарные ленты, открытки, открывалки для бутылок, статуэтки, брелоки для часов и коробки для конфет; [7] [67] модель также была популярна в качестве татуировки. [75] «Сентябрьское утро » было первым изображением обнаженной натуры, использованным для календарей , [76] и к концу 1950-х годов оно было изображено на миллионах. [77] Двустишие, ссылающееся на работу Шабаса, «Пожалуйста, не думайте, что я плохой или смелый, но где глубоко, там ужасно холодно», было широко распространено. [7]
Намеки на картину были обычным явлением в водевильных постановках, [71] став шаблонными шутками в Orpheum Circuit . [51] Также были созданы сценические имитации картины. Например, в 1913 году Флоренц Зигфельд-младший выбрал Энн Пеннингтон в качестве модели для своих Follies . В этой успешной версии September Morn модель носила прозрачную накидку с листьями, стратегически размещенными на ее теле, и стояла на сцене, загримированной под воду. [7] [78] [79] Также был создан бурлескный номер , называвший себя «September Morning Glories», [80] как и трехактный мюзикл, основанный на картине. Последний — с хором из пятидесяти человек — был поставлен Артуром Гиллеспи и Фрэнком Таннехиллом-младшим и дебютировал в театре La Salle в Чикаго. [16] [81] В Милуоки мужчина, одетый «в мало или совсем без одежды», выдавал себя за «Сентябрьское утро» на Ярмарке штата Висконсин в 1915 году ; он был привлечен к суду и оштрафован на 25 долларов. [t] [82] Театральные ссылки на картину продолжались и в 1950-х годах. Например, в пьесе Теннесси Уильямса 1957 года «Орфей спускается в ад » персонаж Вэл видит ее висящей в своей комнате и упоминает, что он «может продолжать включать свет, чтобы еще раз взглянуть на нее». [83]
«Сентябрьское утро» также вдохновило несколько фильмов. Двухкатушечная продукция Pathé под названием «Сентябрьское утро» была выпущена в феврале 1914 года и повествовала о злоключениях моряка, который делает татуировку модели. После того, как его девушка не одобряет этого, он пытается одеть голую женщину в рваную юбку, но это не получает одобрения его возлюбленной; в конечном итоге он оказывается полностью одетым обнаженным и с текстом «Голоса за женщин», нарисованным на его руке. [84] [85] Между тем, «Сентябрьское траур » , релиз ноября 1915 года, выпущенный L-KO , изображал пару художников, сначала соперничающих за внимание молодой женщины в парке, а затем вторгающихся в школу для девочек. [84] Роберт МакЭлрави, рецензирующий для Moving Picture World , нашел фильм забавным, но посчитал, что в нем нет сюжета. [86] Третий фильм, « Лицемеры » Лоис Вебер , изображал «Голую правду» (не указанную в титрах Маргарет Эдвардс) в манере, похожей на модель Шабаса. [84] Намеки в популярных СМИ продолжались по крайней мере до 1960-х годов. На «Сентябрьское утро» намекал эпизод 1964 года «Шоу Дика Ван Дайка» , «Канун октября», где обнаженная картина одного из главных героев была обнаружена для продажи в художественной галерее. [87]
Мне нужна та девушка, которую зовут Сентябрьское Утро;
Я хотел бы с ней встретиться, я хотел бы с ней встретиться!
Одетая как в день своего рождения,
Нет никого милее! нет никого милее!
Вокруг нее не было ничего, кроме облака тумана.
Она — видение, которому я не могу противиться.
В моем сердце она позирует день и ночь,
Я не могу ее забыть, я не могу ее забыть!
Мне нужна та девушка, которую зовут Сентябрьское Утро;
Я хотел бы с ней познакомиться. Я хотел бы с ней познакомиться,
Если ты найдешь ее, пожалуйста, напомни ей, что я так одинок, одинок,
Ах, как одиноко! И я жду только ее.
Для той девушки, которую называют Сентябрьским Утром.
—Припев к песне « Сентябрьское утро (Я хотел бы ее встретить) » Стэнли Мерфи
Также было выпущено несколько песен, вдохновлённых September Morn . Музыканты Фрэнк Блэк и Бобби Хит написали песню «September Morn», основанную на картине, [71] а Обри Стауффер из Чикаго опубликовал ноты (для голоса и фортепиано) « Oh, You September Morn » из мюзикла Джиллеспи и Таннехилла. [88] В Tin Pan Alley Генри И. Маршалл сочинил два произведения: вальс для фортепиано под названием « Matin de Septembre (September Morn) » и пьесу для голоса и фортепиано под названием « September Morn (I'd Like to Meet Her) », последняя со словами Стэнли Мёрфи . Обе были опубликованы Jerome H. Remick & Co. в 1913 году. [67] [89] [90]
«Сентябрьское утро» также вдохновило на создание одноименного коктейля с лаймом и гренадином , описанного в 1917 году как содержащий джин [91], а позднее, в 1930 году, как содержащий ром и яичный белок [92] .
По мере роста интереса общества чистоты пытались запретить репродукции « Сентябрьского утра» [7], а люди, у которых они находились, рисковали конфискацией и штрафами. [16] Открытки с изображением картины были запрещены в почтовой системе. [7] Гарольд Маркс, торговец произведениями искусства из Нового Орлеана , выставивший репродукцию, был арестован через месяц после того, как ему было приказано снять картину; [45] [93] выставки репродукций также были принудительно сняты в Майами и Атланте . [94] В Чикаго мужчину обвинили в нарушении общественного порядка после того, как он принес домой репродукцию. [95] Ирен Дил, которая в качестве рекламного трюка одела профсоюзный костюм и выдавала себя за «Мисс Сентябрьское утро» в Гаррисберге, штат Пенсильвания , была оштрафована на 50 долларов [u] за нарушение общественного порядка. [96] [97] В 1914 году студенты колледжа Вустера в Вустере, штат Огайо , сожгли копию картины за то, что она противоречила их религиозным убеждениям. [98]
В конечном итоге было продано около 7 миллионов репродукций « Сентябрьского утра» , отпечатки которого оставались популярными вплоть до 1960-х годов. [99] Райхенбах охарактеризовал эту популярность как «смех над чрезмерно ревностными хранителями добродетели», в котором участвовало все американское население. [70] Вдохновленные коммерческим успехом « Сентябрьского утра » , демонстрации изображений обнаженных женщин стали более распространенными; читатель New York Times написал в 1915 году, что они стали «все более вульгарными и вызывающими». [100]
В 1937 году журнал Life назвал «Сентябрьское утро » «одной из самых известных картин в мире» [101] , а ретроспективная статья журнала Toledo Blade охарактеризовала модель как девушку-пин-ап номер один в Америке . [80] В 1957 году Консидайн объявил « Сентябрьское утро» «самой противоречивой картиной в истории [Соединенных Штатов]» [71] , а газета New York Post назвала ее «самой известной обнаженной натурой до календаря Мэрилин Монро » [102] . В 1961 году Карсон написал, что « Сентябрьское утро» вызвало «самые жаркие споры о наготе, искусстве и морали» в Соединенных Штатах со времен статуи Хирама Пауэрса « Греческий раб» в 1840-х годах. [67]
Нефтяной магнат Леон Манташев [v] приобрел оригинал «Сентябрьского утра» примерно в 1913 году за 10 000 долларов [w] и привез его с собой в Россию. [2] После начала Октябрьской революции возникли опасения, что картина будет уничтожена. [103] После побега Манташева из России части его значительной коллекции, которые считались имеющими художественную ценность, были отправлены в музеи, но никакой информации о таких работах, как « Сентябрьское утро», не было . [104] К 1933 году Шабас искал информацию о судьбе своей работы, которая, как предположил Milwaukee Journal, «висела в какой-то переполненной русской комнате, а ее владелец, возможно, совершенно не знал о ее мировой славе». [104] В то время в нескольких американских галереях были копии, якобы являвшиеся оригиналом. [52]
Однако картина была в безопасности; Манташев контрабандой вывез ее из страны, [105] как сообщается, «вырвав ее из рамы», когда началась революция. [52] В начале 1930-х годов, [x] отчаянно нуждаясь в средствах, он продал « Сентябрьское утро» армянскому коллекционеру произведений искусства и филантропу Галусту Гюльбенкяну за 30 000 долларов; [y] [10] это была последняя картина, которой он владел. [106] Репортер United Press обнаружил картину, которая была оформлена в виде тондо , в парижском доме Гюльбенкяна в 1935 году. [11] [52] [77] Там она висела вместе с работами таких художников, как Клод Моне и Поль Сезанн . [67] К 1937 году «Сентябрьское утро» было выставлено в Люксембургском музее , между работами Жана-Франсуа Раффаэлли и Эжена Карьера . [105] Куратор Джон Уокер , который между 1947 и 1955 годами пытался приобрести коллекцию Гюльбенкяна для Национальной галереи искусств , описал ее как «единственную ошибку вкуса Гюльбенкяна». [107] После смерти Гюльбенкяна в 1955 году картина была приобретена Wildenstein and Company из Нью-Йорка. [11]
«Сентябрьское утро» было куплено филадельфийским брокером и спортсменом Уильямом Коксом Райтом за 22 000 долларов [z] в 1957 году. [10] [2] В апреле того же года он предложил ее Филадельфийскому музею искусств , но картина была отклонена как «не имеющая никакого отношения к течению искусства 20-го века». [108] В конце концов он анонимно пожертвовал работу — оцененную примерно в 30 000 долларов [aa] — Метрополитен-музею в Нью-Йорке. [2] Выступая от имени музея, Дадли Т. Исби объяснил, что, хотя картина не может быть классифицирована как шедевр, она, тем не менее, является «частью истории искусства ввиду споров, которые бушевали вокруг картины в предыдущие годы». [103]
После приобретения, в сентябре 1957 года картина была выставлена возле главного входа в Метрополитен, заняв место, ранее занимаемое алтарем Перуссиса. [103] Это почетное место сохранялось в течение нескольких недель. [109] Хьюз сообщила о «настоящем паломничестве» посетителей, пришедших посмотреть на картину, которая, по ее мнению, добавила «свежую, популярную привлекательность» Метрополитену, привлекавшую посетителей музея, которые никогда бы не пришли в противном случае. [110] К тому времени ранний скандал с наготой модели утих; [110] обсуждая выставку картины в Толедо, штат Огайо , Алан Шодель из Toledo Blade процитировал зрителя, который сказал, что Америка 1950-х годов была настолько завалена пикантным календарным искусством, что картина «не выдержала конкуренции». [111]
После того, как «Сентябрьское утро» было приобретено Метрополитен, оно экспонировалось на нескольких площадках, включая Дворец Почетного легиона в Сан-Франциско в 1958 году, Музей искусств Толедо в Толедо, штат Огайо (также в 1958 году) и Муниципальную художественную комиссию Лос-Анджелеса в 1959 году . [10] Шесть лет спустя оно снова было выставлено во Дворце Почетного легиона как часть выставки работ, собранных братьями Райт. [11] В 1971 году Метрополитен снял «Сентябрьское утро» с экспозиции и поместил его в хранилище; Уолтер Монфрид из The Milwaukee Journal написал, что некогда пикантная картина теперь считается «слишком безвкусной и банальной». [2] По состоянию на сентябрь 2014 года [обновлять]на веб-сайте Метрополитен картина указана как не экспонируемая, [10] хотя она была вывешена в музее около 2011 года. [112]
В 1913 году Шабас заявил, что он был «обижен и унижен» спорами по поводу « Сентябрьского утра » [39] , хотя позже он выразил более позитивные взгляды. Он описал работу как «все, что я знаю о живописи», и положительно отреагировал на заявления, что это его шедевр. [2] В интервью 1914 года он объяснил, что не собирался продавать картину, так как она «была любимой картиной [его] жены». [43] На момент своей смерти в 1937 году у Шабаса в комнате была только одна картина: репродукция картины, выполненная по памяти; [2] он хвастался: «Если бы я не видел ее с того дня, как отложил кисти после ее написания, я мог бы сделать идеальную копию». [32] Однако, не имея авторских прав на работу, он не получил никаких гонораров от маркетингового безумия в Соединенных Штатах; он вспоминал: «Никто не был настолько внимателен, чтобы даже прислать мне коробку сигар». [2] [110]
Рецензируя картину после Салона, Tr.L. в Larousse Mensuel illustré Le Temps Франсуа Тиебо-Сиссон обнаружил, что, несмотря на «чрезмерно полупрозрачную технику», картина обладала «бесспорным очарованием» и включала «превосходные, очень художественные и изящно скомпонованные» образы. [9] Статья 1913 года в Oregon Daily Journal описывала модель как «прекрасно нарисованную» и предполагала, что «требуется сильное воображение, чтобы найти что-либо вызывающее в работе». [69]
похвалил технику Шабаса, назвав рисунок «редкой чистоты», а моделирование «замечательной деликатности». [ab] [3] Анри Франц, рецензируя Парижский Салон для The International Studio , описал « Сентябрьское утро» как «один из самых замечательных сюжетов [Салона]», подчеркнув «изящные формы» обнаженной натуры. [113] ВБолее поздние отзывы были менее позитивными. Директор Метрополитен Джеймс Роример написал в 1957 году, что « Сентябрьское утро » стоит на «других концах широкого спектра», чем работы старых мастеров и «современных гигантов», но было важно, чтобы помочь зрителям «осознать всю пользу нашего наследия» в их исследованиях прошлого и настоящего искусства. [114] В том же году художественный критик Montreal Gazette высказал мнение, что картина была банальной и неприемлемой для показа в главном зале Метрополитен. Рецензент предположил, что « Сентябрьское утро » с его «деликатной, жемчужной тональностью и простой, скудной, воздушной композицией» было бы лучше всего выставлено среди работ, которые коллекционеры начала 20-го века считали лучшими, но поскольку были плохо оценены, «драматизировать для публики опасность слишком поспешных суждений». [ac] [115]
В 1958 году Блейк-Мор Годвин из Художественного музея Толедо заявил, что, хотя « Сентябрьское утро» определенно было искусством, оно не было «великим искусством» и было затмеваемо спорами, которые оно создало; картина, сказал он, «имеет такое же отношение к искусству, как небольшая поэма к классике и непреходящему». [80] Три года спустя, в статье в The Kenyon Review , Альфред Вернер описал « Сентябрьское утро» как «классику китча » и «„идеализированную“ обнаженную натуру в ее худшем проявлении»: «без морщин на коже, без какого-либо дыхания плоти... розовая, мягкая, бесхребетная». [99] Эту классификацию китча применяли еще несколько авторов, включая Кендрика [54] и киноведа Нормана Тейлора. [116]
Несколько авторов включили «Сентябрьское утро » в списки работ, изображающих детей с эротическим или порнографическим подтекстом. [117] Брауэр утверждает, что хотя обнажённая натура «кажется воплощает моральную чистоту в период полового созревания», эта невинность на самом деле является фетишистским механизмом, который позволил работе пройти цензуру и стать эротизированной. [ad] [118] Она приходит к выводу, что картина «педофильски провокационная», и что Шабас был защищён от цензуры своим статусом признанного художника и отца. [119] Такие взгляды не были общепринятыми. Например, историк Пол С. Бойер описывает « Сентябрьское утро» как «очаровательно невинную», [120] а писательница Элизабет Ландей считает картину «оскорбительной только по причине безвкусицы». [121]
Когда-нибудь, радостное время, в Аркадии, Я хочу
прожить день
С стройной дочерью зари Джой
, чтобы научить мою любовь пути;
Прожить день без одежды,
монет, маскарада
, Которые обременяют здесь борьбу —
лицемеров, которых боятся.
Когда-нибудь, дорогое время, в Аркадии, неуязвимое
для «чистой» полиции,
Я надеюсь найти правдивую картину, что
поймала свой свет в Греции;
Быть такой же правдивой к жизни, дорогой жизни, как
мечта художника
В рассвете дня, где
сияют новые идеалы.