Педро Рейес | |
---|---|
Рожденный | 1972 (51–52 года) |
Педро Рейес (родился в 1972 году) — мексиканский художник. Он использует скульптуру , архитектуру , видео , перформанс и участие. [1] Его работы направлены на увеличение индивидуальной или коллективной активности в социальных, экологических, политических или образовательных ситуациях. [2] [3] Он выставлялся на международном уровне и представлен галереей Lisson . Рейес живет и работает в Мексике. [4] [5]
После изучения архитектуры Рейес основал «Torre De Los Vientos» — экспериментальное проектное пространство в Мехико, которое действовало с 1996 по 2002 год.
В 2015 году он получил медаль Государственного департамента США за вклад в развитие искусств и был назван стипендиатом программы «Искусство перемен» Фонда Форда .
В 2016 году он был приглашенным лектором в программе MIT по искусству, культуре и технологиям [6] , где он совместно с Карлой Фернандес преподавал курс «Обратная инженерия войны: вызов технооптимизму и переосмысление оборонного сектора (опера конца времен)» . Курс изучал взаимодействие империализма, вооруженных интервенций, оборонного бюджета, истории инженерии и военных технологий, управления кризисами в экологических катастрофах, популярных развлечений и глобальных дисбалансов, созданных зацикленностью Запада на технологическом прогрессе. Итоговое выступление включало совместные творческие постановки реальных фактов и (часто незаданных) этических вопросов, с которыми сталкивается общество сегодня. [7]
В 2017 году он стал первым почетным приглашенным художником имени Даши Жуковой в Центре искусств, науки и технологий Массачусетского технологического института. [8]
Ad usum: для использования в монографии его работ под редакцией Хосе Л. Фалькони, опубликованной издательством Гарвардского университета в конце 2017 года.
«Palas por Pistolas» — это художественный проект и кампания по ограничению торговли стрелковым оружием в Мексике. [9] [10] Кампания была впервые организована при поддержке Ботанического сада Кульякана и городских властей. Население было приглашено серией телевизионных роликов и радиообъявлений обменять огнестрельное оружие на ваучеры и электроприборы. Кампания побила национальный рекорд добровольного пожертвования, а огнестрельное оружие было раздавлено паровым катком, расплавлено и переделано в 1527 садовых инструментов. [11] Эти лопаты были распространены среди ряда художественных учреждений и государственных школ, где взрослые и дети приняли участие в акции по посадке 1527 деревьев. Посадки деревьев проводились в Художественной галерее Ванкувера (2008), Художественном институте Сан-Франциско (2008), Maison Rouge, Париж (2008), Лионской биеннале (2009), Марфе, Техас (2010), Денвере, Колорадо (2010), Бостоне (2011). Целью является показать, как «агент смерти может стать агентом жизни». [12]
«Disarm» — еще один арт-проект Педро Рейеса, созданный в связи с «Palas por Pistolas». Для этого проекта с Рейесом связались мексиканские правительственные чиновники, которым сообщили о работе Рейеса по контролю за оружием в Кульякане, Мексика. Они связались с Рейесом, чтобы уведомить его о 6700 конфискованных единицах оружия, которые они получили, чтобы узнать, может ли он их использовать. Помня о том, как лопаты в «Palas Por Pistolas» объединяли людей, Рейес решил использовать оружие и его части для создания музыкальных инструментов. Он смог сконструировать духовые и ударные устройства, которые действительно могли издавать звук. Затем инструменты были использованы в перформансе в 2012 году в галерее Proyecto Liquido в Мехико. После показа перформанса там «Disarm» отправился в несколько других галерей по всему миру. Это произведение было названо вовлеченными музыкантами, которые помогли Рейесу создать инструменты, похожие на ассамбляж, на основе их необычного звучания. Рейес говорил о звучании музыкальных инструментов как об «экзорцизме или элегии». [13]
«Baby Marx» — кукольная комедия, в которой главными героями являются Карл Маркс и Адам Смит . [14] [15] Сначала она появилась как вклад Рейеса в Иокогамскую триеннале 2008 года, а затем как проект для CCA Kitakyushu. Куратор Акико Мияке и мастер кукол Такуми Ота работали с Рейесом над созданием серии кукол и трейлера, которые были представлены на передвижном шоу в Японии. [16] [17] Мексиканская продюсерская компания Detalle Films заинтересовалась созданием первого эпизода, который впоследствии стал бы телесериалом. Пилот был снят в 2009 году, что вызвало интерес к художественному фильму, а не к телесериалу. Недавно Baby Marx был показан в Walker Art Center в Миннеаполисе, а серия небольших клипов была опубликована в Интернете. [18]
« Sanatorium » — это временная клиника, которая предлагает краткосрочные, неожиданные терапии. Открытая в Бруклине в 2011 году при поддержке Гуггенхайма, Sanatorium — это утопическая клиника актуального лечения тех городских недугов, с которыми мы все слишком хорошо знакомы: стресс, одиночество и гиперстимуляция. [19] [20] В двухчасовых окнах посетители санатория проходят до 3 сеансов из 16 вариантов посредством встреч с серией «терапевтов». [21] [22] В «терапии» человек получает возможность играть и рассматривать себя. Излечение находится в процессе, подпитываемое тем, что человек готов отдать и выгрузить. [23] Все 16 процедур основаны на традиционных методах выражения или уважаемых формах программирования изменения восприятия. [24] Уравновешивая реальность и вымысел, санаторий черпает вдохновение из гештальт-психологии, театральных разминочных упражнений, мероприятий Fluxus, методов разрешения конфликтов, игр на укрепление доверия, корпоративного коучинга, психодрамы и гипноза. В 2012 году санаторий был представлен в DOCUMENTA (13) , [25] Whitechapel Gallery в 2013 году, The Power Plant в Торонто в 2014 году, ICA Miami, CAM St Louis и OCA São Paulo в 2015 году.
pUN — это экспериментальная конференция, в которой обычные граждане выступают в качестве делегатов от каждой из стран ООН и стремятся применять методы и ресурсы из социальной психологии, театра, искусства и разрешения конфликтов в геополитике. Первое издание Народной ООН было представлено в Музее Квинса в 2013 году. Второе издание pUN состоялось в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе (2015). Третья Генеральная ассамблея pUN состоялась в декабре 2015 года в Музее современного искусства 21 века в Каназаве, Япония.
Entomofagia (по-испански энтомофагия — практика поедания насекомых) — это серия кулинарных экспериментов. Первый состоялся в 2013 году в Casa do Vidro в Сан-Паулу, где небольшая закусочная предлагала посетителям фирменное бразильское уличное блюдо: гигантских муравьев. Проект фокусируется на огромных экологических преимуществах переключения потребления белка на насекомых. В качестве альтернативы повсеместному продукту быстрого питания, говяжьему гамбургеру, Рейес создал Grasswhopper — бургер с котлетой из сверчков, распространенную закуску на юге Мексики.
В 2015 году Рейес создал Amendment to the Amendment, передвижной семинар, где граждане США принимают участие в переписывании Второй поправки. Вдохновленный Legislative Theater , этот семинар представляет собой своего рода массовый хакатон, где общественность создает переписывания Второй поправки. В серии семинаров разрабатывается двухактная пьеса, исследующая толкование оружейного законодательства, в частности Второй поправки к Конституции США.
«Doomocracy» — это крупная временная инсталляция, созданная при помощи Creative Time в Brooklyn Army Terminal в Бруклине , Нью-Йорк . Выставка также прошла успешную кампанию по краудфандингу на Kickstarter , которая собрала 86 064 долларов с помощью 398 спонсоров. [26] Написанное драматургом Полом Хафкером, шоу проводилось по пятницам, субботам и воскресеньям с определёнными интервалами с 18:00 до полуночи, с 7 октября до Хэллоуина и до 7 декабря 2016 года, сразу после президентских выборов в США 2016 года . Эта иммерсивная инсталляция объединила идеи Хэллоуина и президентских выборов в США 2016 года , чтобы создать своего рода дом с привидениями, обсуждающий текущий политический ландшафт. Brooklyn Army Terminal когда-то был крупнейшей военной базой снабжения в Соединённых Штатах, что делает его идеальным фоном для выставки, особенно ночью. [27] Посетители столкнулись с ситуациями, взятыми прямо из новостей, такими как остановка и обыск , мошенничество на выборах , пандемия насилия с применением огнестрельного оружия , наркотики и система здравоохранения США как наркоторговец в белых воротничках, диабет , спасение генеральных директоров и комментарии о богатых, ГМО , аборты , изменение климата , приватизация национальных парков и удары беспилотников . Посетители Doomocracy могут исследовать глубину и широту американских политических тревог в этих ситуациях, в которые они попадают. [28] [29] [30]
В дополнение к своей должности лектора в Программе MIT по искусству, культуре и технологиям, Рейес встречался с преподавателями и исследователями MIT для разработки потенциальных совместных проектов. В рамках своего исследования Рейес встретился с профессором Ноамом Хомским , которому он предложил поставить пьесу с Хомским в качестве главного героя. Рейес включил театр в свой репертуар с 2008 года, часто используя самодельных кукол из Японии, вдохновленных традицией Бунраку . Кукольные пьесы Рейеса включают «Перманентную революцию» (2014) о жизни Льва Троцкого и другие политические сатиры с участием ключевых фигур в истории философии, таких как Карл Маркс и Адам Смит . В «Производстве беды » персонаж Ноама Хомского находит антагониста в лице Айн Рэнд , которую никогда не воспринимали всерьез в академических кругах, но которую продолжают широко читать и которая является источником идеологий, связанных с трампизмом . Илон Маск — герой-технократ сегодня, в традициях Генри Форда и Стива Джобса . Эти и другие персонажи вводятся в пьесу, написанную драматургом Полом Хафкером, с помощью Deus ex machina под названием Print-A-Friend, аппарата, в который вставляется книга, а из нее выходит автор. Премьера Manufacturing Mischief состоялась в Массачусетском технологическом институте в апреле 2018 года. В последующие месяцы она будет поставлена в Университете Карнеги-Меллона в Питтсбурге, The Tank в Нью-Йорке, The Power Plant в Торонто и Serpentine Galleries в Лондоне. [31]
Литофон — это ударный инструмент из камня. В частности, эти инструменты относятся к поджанру лингафонов (цельные консоли, выходящие из центрального блока). Это монолитные блоки с параллельными вырезами разной длины и глубины, которые приводят к призмам, которые при ударе производят разные музыкальные ноты. Его присутствие одновременно оптическое, тактильное и акустическое, в отличие от любого другого музыкального инструмента. Литофоны всегда являются аномалией в музыкальной вселенной, всегда отличаясь по своей форме и звуковому спектру. Некоторые из представленных здесь произведений вдохновлены ацтекскими тепонакстлами (барабанами, сделанными из полого ствола). Другие произведения подчиняются схеме линейных прогрессий, где геометрия проявляется как генератор пространства и звуковой вибрации. В отличие от других ударных инструментов, эти произведения трудно представить в праздничном или даже ритмическом контексте. Пещерная и церемониальная атмосфера, которую они создают, ближе к гипнотическим звукам, используемым в медитации или импровизации. Не устанавливая иерархии между сценой и авансценой, его расположение в комнате сродни многогранникам Ксенакиса, в том, как должны будут двигаться интерпретаторы и публика. Для этого проекта мексиканский ансамбль ударных инструментов Tambuco сделает серию презентаций, в которых они сыграют композицию, созданную специально Рикардо Гальярдо. Новый лейбл graznido.tapes открыл свой каталог выпуском 300 аудиокассет с музыкой проекта. Это не первый раз, когда Педро Рейес создает музыкальные скульптуры, сделанные из неожиданных материалов, как в случае Disarm (2012), где он превратил огнестрельное оружие в инструменты, или Satori (2016), где он работал с балийскими гонгами, по которым ударяли механизированные барабанные палочки. Шесть лет назад скульптурная практика Рейеса начала проявляться в прямой резьбе по камню, и эти два направления: скульптура в камне и производство инструментов, сходятся в этих литофонах.
Tlalli — это стилизованная скульптура большой головы коренной женщины, находящаяся в процессе создания, на основе голов ольмеков . Мэр Мехико Клаудия Шейнбаум предложила заменить памятник Христофору Колумбу 5 сентября 2021 года. Объявление, дизайн, название и выбор Рейеса в качестве скульптора, а также необсуждаемое удаление Колумба вызвали споры. Рейеса критиковали, потому что он был метисом , а не коренной женщиной, и создал обобщенный портрет коренной женщины. Несколько дней спустя, после петиции более 300 человек в культурном секторе Мексики, Шейнбаум объявила, что Tlalli не будет использоваться на этом месте. [32] [33] [34]
Работы Рейеса и проекты, связанные с определенными местами, включены в постоянные коллекции музеев и культурных организаций по всей Америке, таких как Художественный музей Переса в Майами ; [35] Музей изящных искусств, Бостон ; Бруклинский музей , Нью-Йорк; Музей современного искусства Чикаго ; Музей искусств Карнеги , Питтсбург; Colección Jumex , Мехико; Институт современного искусства, Майами ; Фонд искусств Кадист , Сан-Франциско; MAXXI , Рим, Италия; Университетский музей современного искусства, Мехико (MUAC); Музей Руфино Тамайо, Мехико ; Художественная галерея Ванкувера , Ванкувер; и Центр искусств Уокера , Миннеаполис, и другие. [36]