Ноктюрны, соч. 37 (Шопен)
« Ноктюрны » соч. 37 — цикл из двух ноктюрнов для фортепиано соло, написанных Фредериком Шопеном в 1839 году во время его пребывания с писательницей Жорж Санд на Майорке [1] [2] и опубликованных в 1840 году [3]. Необычно то, что ни одно из произведений не имеет посвящения.
Этот набор ноктюрнов изначально считался одним из лучших наборов, однако его популярность постепенно снижалась в двадцатом веке. [1] Однако Блэр Джонсон утверждает, что эти произведения по-прежнему являются «замечательными образцами, являясь чем-то вроде гибрида между более драматичным Opus 27 и гораздо более простыми текстурами и настроениями Opus 32 ». [1] Роберт Шуман прокомментировал, что они были «того благородного сорта, под которым поэтическая идеальность светится более прозрачно». [1] Шуман также сказал, что «два ноктюрна отличаются от его более ранних произведений главным образом большей простотой декора и более тихой грацией». [4]
Густав Барт заметил, что ноктюрны Шопена являются несомненными признаками «прогресса» по сравнению с оригинальными ноктюрнами Джона Филда , хотя улучшения «по большей части касаются только техники». [5] Однако Дэвид Дубаль считает, что эти произведения «более точно можно описать как баллады в миниатюре». [6]
№ 1, соль минор
Ноктюрн соль минор изначально обозначен как andante sostenuto и находится в4
4 метр . В такте 41 тональность меняется на ми-бемоль мажор и возвращается к соль минору в такте 67. Произведение в общей сложности длится 91 такт, заканчивается пикардийской терцией и написано в трехчастной форме . [1] Один из учеников Шопена, Адольф Гутман , утверждал, что сам Шопен забыл отметить увеличение темпа для хорала , что привело к тому, что раздел был сыгран слишком медленно. [7]
Джеймс Фрискин прокомментировал, что ноктюрн является «одним из самых простых ноктюрнов» и похож на Ноктюрн соль минор, соч. 15, № 3 тем, что он «имеет похожие легато- аккордовые пассажи в контрастной части», хотя этот ноктюрн «имеет более орнаментальную мелодическую линию». [8] Дубаль также согласился, что ноктюрн «имеет меньшее значение». [9] Критики, однако, часто указывали на потенциальный намек на религию в средней части. Мауриций Карасовский прокомментировал, что средняя часть имеет «церковную атмосферу в аккордах». [10] Джонсон также считал аккорды «хоральными» и прокомментировал, что «некоторые биографы чувствовали, что эта музыка представляет веру Шопена в утешительную силу религии». [1]
№ 2, соль мажор
Ноктюрн соль мажор изначально обозначен как андантино и находится в6
8метр, оставаясь таковым для всех 139 тактов. Она написана в стиле венецианской баркаролы [7] , которая, по словам Дюбаля, порождена « благозвучными терциями и секстами» главной темы [9] Хунекер прокомментировал, что «пианисты обычно берут первую часть слишком быстро, вторую слишком медленно» и играют произведение как этюд [ 11] Фрискин прокомментировал, что сексты «требуют осторожности , чтобы добиться ровного управления тоном» [8] Произведение имеет структуру A–B–A–B–A, несколько необычную для ноктюрна Шопена. Мелодия в терциях и секстах также необычна, все другие ноктюрны Шопена начинаются с одноголосных мелодий.
Ноктюрн был признан одной из самых красивых мелодий, когда-либо написанных Шопеном. [1] И Карасовский, и Хунекер согласились с этой оценкой; Карасовский утверждал, что «никто не может слушать [ноктюрн] без ощущения глубочайших эмоций и счастья», [10] а Хунекер прокомментировал, что ноктюрн был «написан самой воздушной кистью Шопена». [7] Фредерик Никс также считал, что произведение обладает «прекрасной чувственностью; оно сочное, мягкое, округлое и не лишено определенной степени томности». [9] Для Блэра Джонсона тема «безусловно является музыкальным воплощением доктрины „меньше значит больше“». [1] Джонсон также прокомментировал, что «что-то от более теплого средиземноморского климата закралось в перо композитора», имея в виду пребывание Шопена на острове Майорка. [1] Никс также сказал, что ноктюрн «завораживает и лишает мужества», указывая на некогда популярную точку зрения, что музыка Шопена может действовать как афродизиак . [ 9] Аналогичным образом Луи Кентнер однажды сказал, ссылаясь на этот ноктюрн, что ноктюрны не должны «претерпевать критическое унижение из-за того, что сентиментальные молодые леди использовали их в давно минувшие дни, чтобы утешить свое подавленное либидо ». [9]
Ссылки
- ^ abcdefghi Вудстра, Крис; Бреннан, Джеральд; Шротт, Аллен (2005). AllMusic Guide to Classical Music. Hal Leonard Corporation. стр. 287. ISBN 0-87930-865-6. Получено 21 марта 2009 г.
- ^ Сэмсон, Джим (1985). Музыка Шопена. Лондон; Бостон: Routledge & Kegan Paul. стр. 21. ISBN 0-7100-9688-7.
- ^ Huneker, James G. (1966). Шопен: Человек и его музыка. Нью-Йорк: Dover Publ. стр. 251. ISBN 0-486-21687-X.
- ^ Хунекер (1966), стр. 262
- ^ Латейнер, Джейкоб; Брюс Брубейкер; Джейн Готлиб (2000). Пианист, ученый, знаток: Очерки в честь Джейкоба Латейнера. Стуйвесант, Нью-Йорк: Pendragon Press. п. 23. ISBN 1-57647-001-6.
- ^ Дубал, Дэвид (2004). Искусство фортепиано: его исполнители, литература и записи. Помптон-Плейнс, Нью-Джерси: Amadeus Press. стр. 461. ISBN 1-57467-088-3.
- ^ abc Huneker (1966), стр. 261
- ^ ab Friskin, James; Irwin Freundlich (1973). Музыка для фортепиано: Справочник концертных и учебных материалов с 1580 по 1952 год. Нью-Йорк: Dover Publications. стр. 106. ISBN 0-486-22918-1.
- ^ abcde Dubal (2004), стр. 464
- ^ ab Karasowski, Maurycy; Emily Hill (1879). Frederic Chopin: His Life, Letters, and Works. London: W. Reeves. p. 346. OCLC 1814926.
- ^ Хунекер (1966), стр. 261–262.
Внешние ссылки
- Ноктюрны, соч. 37: партитуры на сайте Международного проекта музыкальной библиотеки партитур
- Анализ соч. 37, № 1 Барбары Свенсон Макмастер, Музыкальный аналитический коллоквиум, том 1, декабрь 1999 г. – Анализ № 1.
