Музыкальная семиотика
Музыкальная семиотика ( семиотика ) — это изучение знаков, относящихся к музыке на различных уровнях.
Обзор
Вслед за Романом Якобсоном Кофи Агаву принимает идею музыкального семиозиса, который может быть интроверсивным или экстраверсивным — то есть музыкальные знаки внутри текста и вне его. [1] «Темы» или различные музыкальные условности (такие как звуки рожка, танцевальные формы и стили) рассматривались Агаву и другими суггестивно. Понятие жеста начинает играть большую роль в музыкально-семиотическом исследовании.
Существуют веские аргументы в пользу того, что музыка занимает семиологическое положение, которое как на онтогенетическом , так и на филогенетическом уровнях имеет приоритет развития над вербальным языком. [ non sequitur ] [ необходима цитата ] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9]
Авторы по музыкальной семиологии включают Кофи Агаву (по тематической теории, шенкерианскому анализу ), Роберт С. Хаттен (по теме, жесту), Рэймон Монель (по теме, музыкальному значению), Жан-Жак Натьез (по интроверсивному таксономическому анализу и этномузыкологическим приложениям), Энтони Ньюкомб (по нарративности), Томас Турино (применение семиотики Чарльза Сандерса Пирса ) и Ээро Тарасти (обычно считается основателем музыкальной семиотики). [ необходима цитата ] Ролан Барт , сам семиотик и опытный пианист- любитель , писал о музыке в некоторых эссе, собранных в Image, Music, Text [10] и The Responsibility of Forms [11] , а также в эссе «Эйфелева башня» [12] , хотя он не считал музыку семиотической системой. [ необходима цитата ]
Знаки, значения в музыке, по сути, происходят через коннотации звуков и через социальное конструирование, присвоение и усиление определенных значений, связанных с этими коннотациями. Работа Филипа Тагга ( Ten Little Tunes , Fernando the Flute , Music's Meanings ) [ необходима полная цитата ] представляет собой один из наиболее полных и систематических анализов связи между музыкальными структурами и коннотациями в западной и особенно популярной , телевизионной и киномузыке . Работа Леонарда Б. Мейера в Style and Music [13] теоретизирует связь между идеологиями и музыкальными структурами и явлениями смены стиля и фокусируется на романтизме как на примере исследования. Фред Лердаль и Рэй Джекендофф [14] анализируют, как музыка структурирована как язык со своей собственной семиотикой и синтаксисом.
Смотрите также
Ссылки
- ^ Agawu 2008, [ необходима страница ] .
- ↑ Миддлтон 1990, стр. 172.
- ^ Наттиез 1976.
- ^ Наттиез 1987.
- ^ Наттиез 1989.
- ^ Стефани 1973.
- ^ Стефани 1976.
- ^ Барони 1983.
- ↑ Семиотика 66 1987, 1–3.
- ^ Барт 1977.
- ^ Барт 1985.
- ^ Барт 1982, [ нужна страница ] .
- ^ Мейер 1989.
- ^ Лердал и Джекендофф 1983.
Источники
- Агаву, Кофи (2008). Музыка как дискурс: семиотические приключения в романтической музыке . Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-020640-6.
- Барони, Марио (1983). «Концепция музыкальной грамматики», перевод Саймона Магуайра и Уильяма Драбкина. Анализ музыки 2, № 2:175–208.
- Барт, Роланд (1977). Изображение, Музыка, Текст , перевод Стивена Хита. Нью-Йорк: Hill and Wang. ISBN 9780809057405 , 9780374521363 .
- Барт, Роланд (1982). «Эйфелева башня». В «Хрестоматии Барта» , под редакцией и с предисловием Сьюзен Зонтаг , 236–250. Нью-Йорк: Hill and Wang. ISBN 9780809028153 , 9780880290159 , 9780374521448 .
- Барт, Роланд (1985). Ответственность форм: критические эссе о музыке, искусстве и представлении , под редакцией Ричарда Говарда . Оксфорд: Basil Blackwell; Нью-Йорк: Hill and Wang. ISBN 9780809080755 , 9780809015221 .
- Лердаль, Фред и Рэй Джекендофф (1983). Генеративная теория тональной музыки . Кембридж, Массачусетс: MIT Press [ ISBN отсутствует ] .
- Мейер, Леонард Б. (1989). Стиль и музыка: теория, история и идеология. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226521527.
- Миддлтон, Ричард (1990). Изучение популярной музыки . Милтон-Кинс и Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN 9780335152766 (ткань); ISBN 9780335152759 (бумажная книга).
- Наттиез, Жан-Жак (1976). Фонды семиологии музыки . Коллекция Эстетика. Париж: Общий союз изданий. ISBN 9782264000033 .
- Наттиез, Жан-Жак (1987). Общая музыковедение и семиология . Коллекция Musique/Passé/Present. Париж: К. Бургуа. ISBN 9782267005004
- Натье, Жан-Жак (1989). Пруст как музыкант , перевод Деррика Паффета. Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-36349-5 (ткань); ISBN 978-0-521-02802-8 .
- Семиотика 66 (1987). [ необходима полная цитата ] .
- Стефани, Джино (1973). «Семиотика в музыковедении». Против 5:20–42.
- Стефани, Джино (1976). Введение в семиотику музыки . Палермо: редактор Sellerio.
Дальнейшее чтение
- Эшби, Арвед (2004). «Намерение и значение в модернистской музыке». В книге «Удовольствие от модернистской музыки » под редакцией Арведа Эшби, [ необходима полная цитата ] ISBN 1-58046-143-3 .
- Джекендофф, Рэй (1987). Сознание и вычислительный разум . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. [ ISBN отсутствует ]
- Мартин, Серж (1978). Мюзикл Le Langage: семиотика систем . Семиозис. Париж: Éditions Klincksieck. ISBN 2-252-02031-8 .
- Молино, Жан (1975). «Музыкальный и семиолог музыки». Musique en Jeu , нет. 17:37–62.
- Наттиез, Жан-Жак (1990). Музыка и дискурс: к семиологии музыки , перевод Кэролин Эббейт из книги Musicologie générale et semiologue (1987). Принстон: Издательство Принстонского университета. ISBN 0-691-02714-5 .
- Тагг, Филип (2013). Значения музыки. Нью-Йорк и Хаддерсфилд: MMMSP, 710 стр. ISBN 978-0-9701684-5-0 (электронная книга); ISBN 978-0-9701684-8-1 (печатная копия).
