Мартин Беннетт | |
---|---|
Рожденный | ( 1971-02-17 )17 февраля 1971 г. Сент-Джонс, Ньюфаундленд и Лабрадор , Канада |
Умер | 30 января 2005 г. (2005-01-30)(33 года) Эдинбург , Шотландия |
Жанры | Кельтский фьюжн , электронная музыка , танцевальная музыка |
Инструменты |
|
Годы активности | 1995–2005 |
Этикетки | |
Веб-сайт | www.martynbennett.com |
Мартин Беннетт (17 февраля 1971 — 30 января 2005) — канадско-шотландский музыкант, оказавший влияние на развитие современного кельтского фьюжн , смешения традиционной кельтской и современной музыки. Он был волынщиком, скрипачом, композитором и продюсером. Диагноз серьёзной болезни в возрасте тридцати лет ограничил его живые выступления, хотя он завершил ещё два альбома в студии. Он умер от рака в 2005 году, через пятнадцать месяцев после выпуска своего пятого альбома Grit .
Он родился под именем Мартин Беннетт-Найт в Сент-Джонсе, Ньюфаундленд и Лабрадор , Канада. [1] Его отец, Ян Найт, был валлийским геологом и музыкантом. [2] Его матерью была Маргарет Беннетт , певица и фольклористка, родившаяся на острове Скай. [3] [4] Его дед, Джордж Беннетт, также был увлеченным волынщиком. [5]
Мартин Беннетт провел первые пять лет своей жизни в долине Кодрой , где гэльская и традиционная музыка были частью местной культуры. [6] Затем семья переехала в Квебек . [7] Однако его родители разошлись, когда ему было шесть лет, и его мать вернулась в Шотландию, забрав его с собой. [8] Они недолго пробыли на Малле , прежде чем переехать в Кингасси , где он получил свои первые уроки игры на волынке Грейт-Хайленд у Дэвида Тейлора, который также был его учителем истории. [2] [4] К двенадцати годам он уже выигрывал юношеские соревнования по игре на волынке. [1] [3]
В возрасте пятнадцати лет он переехал в Эдинбург со своей матерью. Он получил место в музыкальной школе города Эдинбург , став первым традиционным музыкантом, сделавшим это. [9] За три года обучения он также научился играть на фортепиано и скрипке. [1] В 1990 году он начал изучать игру на скрипке и фортепиано в Королевской шотландской академии музыки и драмы (RSAMD) в Глазго, [8] где он встретил Кирстен Томсон, студентку фортепиано на год старше его, которая присоединилась к нему в группе и позже стала его женой. [10] На последнем году обучения у него диагностировали рак яичек, но он выздоровел после шести месяцев лечения и окончил учебу в 1993 году. [2]
На Беннетта оказала влияние танцевальная музыка начала 1990-х годов, и он регулярно посещал клубы. [7] Он работал с проектом Мартина Свона Mouth Music , [11] сочетая традиционные гэльские песни и музыку с современными инструментами. [12] Он дебютировал в Королевском концертном зале Глазго 14 января 1994 года, поддерживая их. [13] Беннетт был подростком, когда Свон впервые заметил его игру. [14]
Он выпустил свой первый альбом, одноименный Martyn Bennett , в 1995 году на Eclectic, небольшом независимом лейбле из Эдинбурга. [15] [16] Он записал альбом всего за семь дней [7] в студии Castle Sound в Пенкайтленде . [1] Флорет Сильва Ундик использует стихотворение Хамиша Хендерсона , который прокомментировал: «Какая смелая новая музыка». [17] Альбом оказал «драматическое» влияние на шотландскую музыку. [7] Он предоставил живую музыкальную партитуру для пьесы Дэвида Харроуэра Knives in Hens . [18] Он выступал на вечеринке, проведенной в замке Стерлинг по случаю европейской премьеры фильма Braveheart 3 сентября 1995 года. [11] Он вернулся в Королевский концертный зал Глазго в январе 1996 года. [19] После написания музыки для сцены и телевидения он отправился в турне по Америке, поддерживая Wolfstone . [7] Он играл на мероприятиях Эдинбургского Хогманай в 1995 и 1996 годах. [7]
Он выпустил Bothy Culture в 1998 году на лейбле Rykodisc . [20] [21] [22] Одна из композиций Халлига берет свое название от стихотворения гэльского барда Сорли Маклина , включая отрывок из чтения стихотворения Маклином. Bothy Culture возглавил чарты американских студенческих радиостанций. [8] Альбом был близок к победе в номинации на премию Mercury Music Prize. [11]
Он носил дреды, образ, который соответствовал музыкальным и культурным границам, которые он пересекал. [23] Иногда его характеризовали как «техно-волынщика». [1] [2] [4] [17] [24] Он играл в T in the Park в 1998 году . [25] Шотландские знаменитости посетили его выступление в Buddha Bar в Париже перед матчем открытия чемпионата мира 1998 года между Шотландией и Бразилией. [8] [10] Он был награжден премией Glenfiddich Spirit of Scotland Award 1998 года в музыкальной категории. Он снова играл в Celtic Connections в 1999 году. [26] На праздновании Хогманай в Эдинбурге в честь тысячелетия его группа Cuillin играла в Castle Esplanade, поддерживая Texas . [27]
В 1999 году он переехал в Малл, где встретил музыканта из Дандонии Мартина Лоу, который помог ему с его следующей работой. [16] Rykodisc теперь стал частью Palm Pictures . [16] В 2000 году он выпустил альбом Hardland на собственном лейбле Cuillin. [11] Он появился на Кембриджском фольклорном фестивале в 2000 году, дав электризующее выступление. [28] Рецензент написал в Mojo, что «шотландская музыка никогда раньше не звучала так. Никакая музыка никогда раньше не звучала так. Половина аудитории разбежалась в страхе за свои жизни». [29] Беннетт продал тысячу компакт-дисков после выступления. [16]
Музыкальная школа города Эдинбурга заказала ему написать «Мемуары Маккея» к столетию школы в 1999 году. [30] Это была пьеса для камерного оркестра с волынками и арфой Great Highland. [1] «Мемуары Маккея» исполнялись на торжествах, которые проходили в Princes Street Gardens, одновременно с открытием нового шотландского парламента в июле 1999 года [4] и на Mòd 2004 года [30]
В ноябре 2000 года ему поставили диагноз лимфома Ходжкина. [3] В течение следующих восьми месяцев он проходил как химиотерапию, так и радиотерапию. [8] В последующие годы его лечение также включало несколько крупных операций. [11]
После постановки диагноза он записал свой четвертый альбом Glen Lyon , который впервые был выпущен на лейбле Foot Stomping в 2002 году. [7] Это был цикл гэльских песен, которые пела его мать, а он ей аккомпанировал. [31] В него вплетен сэмпл Питера Стюарта, его прапрадеда, поющего в 1910 году, взятый с записи на восковом цилиндре. [29]
Он женился на Кирстен в феврале 2002 года. [29] После рецидива и неожиданной спленэктомии в январе того же года Беннетт сделал ей предложение; церемония прошла на кухне ее матери. [10] [32] Пара вернулась в Малл. Болезнь оставила его оторванным от музыки, и однажды, в припадке ярости, он уничтожил многие из своих инструментов − волынки, скрипки и свистки. [3] [8] Ужаснувшись тому, что он сделал, он не мог заставить себя заговорить с кем-либо в течение следующих двух дней. [10]
Последний альбом, который он записал, Grit , был выпущен в октябре 2003 года на Real World Records . [33] Он был записан, когда он был болен, и он не мог играть на своих инструментах. [4] Он собрал образцы несопровождаемых традиционных шотландских фолк-певцов, свою собственную игру на волынке и скрипке, а также электронные барабанные ритмы. [6] [33] Для Move , вступительного трека, он использовал запись традиционной певицы Шейлы Стюарт, исполняющей Moving On Song , песню Эвана Макколла о путешественниках; она была рада, что он представляет ее новой аудитории. [34] В его песне Liberation Майкл Марра озвучил английский перевод псалма 118. Альбом был «считается началом музыкальной эволюции кельтского фьюжн». [4] 10 декабря 2003 года BBC Two Scotland показал документальный фильм ArtWorks Scotland под названием Martyn Bennett: Grit . [2] [35] [36]
Беннетт умер от рака в хосписе Марии Кюри в Эдинбурге [1] 30 января 2005 года в возрасте 33 лет. [37] [38] Новость о его смерти распространилась среди тех, кто присутствовал на последнем вечере Celtic Connections. [39] Новость была скрыта от учеников Эдинбургской музыкальной школы, которые записывали мемуары Маккея на следующий день. [1] [10] Его похороны состоялись на острове Малл. [39]
Мемориальный концерт состоялся в Королевском зале в Эдинбурге 15 апреля. [24] [40] Примерно в то же время его семья и друзья основали Фонд Мартина Беннетта [41] как памятный фонд для помощи молодым музыкантам. [42] Программа Celtic Connections 2006 года включала День Мартина Беннетта, который проводился 14 января, с мероприятиями, посвященными его работе. [43] [44] Токката для Small Hands , написанная Беннеттом для Кирстен, была исполнена на публике впервые. [43] Грегу Лоусону было поручено написать аранжировку Liberation . [12] Cuillin Music воссоединились, чтобы выступить на этом мероприятии. [43] После смерти Беннетта группа предпочла перерабатывать материал, а не воспроизводить его. [14] [45] В июне 2006 года вышла книга « It's Not the Time You Have…» , в которой содержались воспоминания Беннета, составленные его матерью. [46]
27 октября 2007 года в Королевском зале состоялось мероприятие. [47] Это мероприятие было организовано фондом Мартина Беннетта, музыканты приглашались на семинары в течение дня, которые завершались концертом вечером. [48]
В 2008 году Маргарет Беннетт выпустила CD-сингл Love and Loss с тремя треками, где Беннетт играл, аккомпанируя пению своей матери; два из треков ранее не издавались. [49] Mr McFall's Chamber, струнный квартет из Шотландского камерного оркестра, гастролировал с трибьют-шоу Aye: An Affirmation of Martyn Bennett , исполняя произведения, которые были вдохновлены Беннеттом и его творчеством. [50] Тур начался в Перте 18 марта и закончился 29 марта в Финдхорне. [51] Еще одно выступление было частью Эдинбургского международного фестиваля 2008 года . [52]
В марте 2012 года на лейбле Long Tale Recordings была выпущена антология под названием Aye . [53] [54] Альбом состоял из ремастерированных треков и некоторого нового материала, собранного фондом Martyn Bennett Trust. [17]
В 2013 году Creative Scotland объявила, что будет финансировать ежегодную премию за новую музыкальную композицию, названную в его честь. [55]
Сценическое шоу Grit: The Martyn Bennett Story было создано в рамках культурной программы Игр Содружества 2014 года . [56] Придуманное Корой Биссет , оно было написано Кираном Херли. [57] Биссет был режиссером шоу, работая в тесном сотрудничестве со своими друзьями и семьей, чтобы создать шоу. [57] Премьера состоялась в Tramway в Глазго в мае 2014 года, затем было исполнено в Малле. Оно было названо событием года на церемонии вручения премии Scots Trad Music Awards 2014. [58] Лейбл Real World Records переиздал Grit, чтобы совпасть с сценическим шоу. [16]
Грег Лоусон, который дружил с Беннеттом и который написал музыку к Liberation для выступления на Celtic Connections в 2006 году, продолжил воссоздавать Grit с оркестровой партитурой для живого исполнения. [59] Лоусон провел больше года, работая над Nae Regrets , размышляя, как оркестр мог бы воссоздать точные аранжировки Беннетта. [59] Он собрал восемьдесят музыкантов, чтобы сформировать оркестр Grit. 15 января 2015 года, чуть более десяти лет спустя после смерти Беннетта, Лоусон дирижировал оркестром Grit в Королевском концертном зале Глазго, чтобы исполнить вступительный концерт на Celtic Connections . [60] Позднее концерт был назван событием года на церемонии вручения наград Trad Awards 2015. [9] Еще одно выступление состоялось 23 августа 2016 года в Эдинбургском театре в рамках Эдинбургского международного фестиваля 2016 года. [61] [ требуется обновление ] В честь 20-летия Bothy Culture и 25-летия фестиваля Celtic Connections Лоусон и оркестр, в состав которого в настоящее время входят около 100 музыкантов, исполняющих традиционную фолк-музыку, классику и джаз, выступили с шоу Bothy Culture and Beyond в SSE Hydro в Глазго 27 января 2018 года.