Мануэль Альварес Браво

Мексиканский фотограф
Мануэль Альварес Браво
Браво в 1986 году
Рожденный( 1902-02-04 )4 февраля 1902 г.
Мехико , Мексика
Умер19 октября 2002 г. (19.10.2002)(100 лет)
Мехико, Мексика
ОбразованиеНациональная академия изящных искусств
ИзвестныйФотография
Известная работаObrero en huelga, asesinado ( Бастующий рабочий, убит )
Веб-сайтwww.manuelalvarezbravo.org

Мануэль Альварес Браво [ˈman.wel ˈal.βa.ɾeθ ˈbɾa.vo] (4 февраля 1902 г. — 19 октября 2002 г.) был мексиканским фотографом-художником и одной из важнейших фигур в латиноамериканской фотографии XX века. Он родился и вырос в Мехико . Хотя он посещал художественные курсы в Academia Nacional de Bellas Artes , его фотография — самообучение. Его карьера охватывала период с конца 1920-х до 1990-х годов, а ее художественный пик пришелся на период с 1920-х по 1950-е годы. Его отличительной чертой как фотографа было запечатлевать изображения обыденности, но в ироничных или сюрреалистических формах. Его ранние работы были основаны на европейских влияниях, но вскоре на него повлияло движение мексиканского мурализма и общее культурное и политическое движение того времени, направленное на переосмысление мексиканской идентичности. Он отверг живописность, используя элементы, чтобы избежать стереотипов. Он провел множество выставок своих работ, работал в мексиканском кино и основал издательский дом Fondo Editorial de la Plástica Mexicana. Он получил множество наград за свою работу, в основном после 1970 года. Его работа была признана реестром ЮНЕСКО «Память мира» в 2017 году. [1]

Жизнь

Альварес Браво родился в Мехико 4 февраля 1902 года. [2] Его отец был учителем, но занимался живописью, музыкой, поставил несколько пьес, а его дед был профессиональным портретистом. [3] Благодаря этому Альварес Браво рано познакомился с этой средой. [2] Он вырос в историческом центре Мехико за собором , в одном из многих бывших колониальных зданий, переоборудованных в квартиры для среднего и низшего классов города. [4] Ему было восемь лет, когда началась Мексиканская революция . В детстве он слышал выстрелы и натыкался на трупы. Это повлияло на его фотографию позже. [3]

С 1908 по 1914 год Альварес Браво посещал начальную школу-интернат Патрисио Саенса в Тлальпане , но ему пришлось покинуть школу в возрасте двенадцати лет, когда умер его отец. [5] Некоторое время он работал клерком на французской текстильной фабрике, а затем в мексиканском казначействе. Некоторое время он изучал бухгалтерский учет по ночам, но затем перешел на занятия по искусству в Academia Nacional de Bellas Artes . [2] [3] Альварес Браво познакомился с Уго Бреме в 1923 году и купил свою первую камеру в 1924 году. [5] [6] Он начал экспериментировать с ней, следуя советам Бреме и подписавшись на фотожурналы. [2] [3] В 1927 году он познакомился с фотографом Тиной Модотти . Альварес Браво восхищался работами Модотти в таких журналах, как Forma и Mexican Folkways, еще до их встречи. [7] Она познакомила его с рядом интеллектуалов и художников в Мехико, включая фотографа Эдварда Уэстона , который вдохновил его продолжить заниматься этим ремеслом. [6]

За свою жизнь Альварес Браво был женат трижды, и все три жены были фотографами. [3] Его первой женой была Лола Альварес Браво , на которой он женился в 1925 году, как раз когда он начинал свою карьеру как внештатный фотограф. Он научил ее ремеслу, но она не достигла той известности, которой добился он. У них был один сын, Мануэль, и они расстались в 1934 году. [8] Его второй женой была Дорис Хейден , а третьей — французский фотограф Колетт Альварес Урбайтел . [3]

В 1973 году он передал в дар Национальному институту изящных искусств свою личную коллекцию фотографий и камер . Еще 400 фотографий были приобретены мексиканским правительством для Музея современного искусства . [5]

Он умер 19 октября 2002 года. [2]

Карьера

Центр фотографии Альвареса Браво в Институте графических искусств Оахаки

Карьера фотографа Альвареса Браво длилась с конца 1920-х до 1990-х годов. Она сформировалась в десятилетия после Мексиканской революции (1920-е — 1950-е годы), когда в стране наблюдался значительный творческий рост, большая часть которого спонсировалась правительством, желающим продвигать новую мексиканскую идентичность, основанную как на современности, так и на коренном прошлом страны. [2]

Хотя он фотографировал в конце 1920-х годов, в 1930 году он стал внештатным фотографом на постоянной основе, уволившись с государственной работы. В том же году Тина Модотти была депортирована из Мексики за политическую деятельность, и она оставила Альваресу Браво свою камеру и работу в журнале Mexican Folkways. Для этого издания Альварес Браво начал фотографировать работы мексиканских муралистов и других художников. [3] В течение оставшейся части 1930-х годов он построил свою карьеру. Он встретил фотографа Пола Стрэнда в 1933 году на съемках фильма «Редес» и некоторое время работал с ним. [3] [5] В 1938 году он встретил французского художника-сюрреалиста Андре Бретона , который продвигал работы Альвареса Браво во Франции, выставляя их там. Позже Бретон попросил сделать фотографию для обложки каталога выставки в Мексике. Альварес Браво создал «La buena fama durmiendo» (Добрый сон), который мексиканские цензоры отвергли из-за наготы. Однако фотография была воспроизведена много раз после этого. [3]

Альварес Браво подготовил большинство фотографов следующего поколения, включая Начо Лопеса , Эктора Гарсиа и Грасиэлу Итурбиде . [9] С 1938 по 1939 год он преподавал фотографию в Escuela Central de Artes Plásticas, ныне Национальной школе искусств (UNAM) . Во второй половине 1960-х годов он преподавал в Centro Universitario de Estudios Cinematográficos . [5]

С 1943 по 1959 год он работал в мексиканской киноиндустрии, делая неподвижные кадры, что побудило его поэкспериментировать с кинематографом. [2] В 1949 году он сотрудничал с Хосе Ревуэльтасом в экспериментальном фильме под названием «Coatlicue». В 1957 году он работал над созданием неподвижных кадров для фильма «Nazarín» Луиса Бунюэля . [5]

Его карьера включала более 150 персональных выставок его работ наряду с участием в более чем 200 коллективных выставках. [2] В 1928 году его фотография была выбрана для выставки в Первом мексиканском фотосалоне. Его первая персональная выставка прошла в галерее Посада в Мехико в 1932 году. [5] В 1935 году он выставлялся вместе с Анри Картье-Брессоном во Дворце изящных искусств , с текстами каталога от Лэнгстона Хьюза и Луиса Кардосы и Арагона . В 1940 году его работа была частью сюрреалистической выставки Андре Бретона в галерее, принадлежащей Инес Амор. Эдвард Стайхен выбрал три картины Браво для выставки «Семья человеческая» в MoMA в 1955 году , которая экспонировалась по всему миру и которую увидело больше людей, чем любую другую на сегодняшний день. В 1968 году в Palacio de Bellas Artes прошла ретроспектива четырех десятилетий творчества Альвареса Браво. В 1971 году его работы выставлялись в Художественном музее Пасадены и Музее современного искусства в Нью-Йорке, в 1978 году в Галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, в 1983 году в Музее Израиля в Иерусалиме и в Национальной библиотеке в Мадриде в 1985 году. С 1994 по 1995 год Evidencias de lo invisible, cien fotografías (Свидетельства невидимого, сто фотографий) экспонировались в Музее изящных искусств в Нью-Дели, Императорском дворце в Пекине и Культурном центре Белен в Лиссабоне. В 2001 году в Музее Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе прошла ретроспектива его работ. [5]

Его первая публикация была в 1945 году, когда он написал книгу «El arte negro». Его фотографии появлялись во многих изданиях на протяжении его карьеры, включая книгу México: pintura de hoy Луиса Кардосы и Арагона в 1964 году. Он был соавтором и предоставил фотографии для книги Instante y revelación вместе с Октавио Пасом в 1982 году. [5] В 1959 году он основал Fondo Editorial de la Plástica Mexicana с Леопольдо Мендесом , Габриэлем Фигероа , Карлосом Пельисером и Рафаэлем Каррильо, которая выпускает книги о мексиканском искусстве. Он провел большую часть 1960-х годов с этим проектом, что привело к его относительной безвестности до 1970-х годов, когда его работы снова стали широко выставляться. [3] [5]

Первой значительной наградой Альвареса Браво за его фотографию стала первая премия за изображение двух влюбленных на лодке на Региональной ярмарке Ганадера в Оахаке . В 1931 году он выиграл первую премию на конкурсе, спонсируемом компанией La Tolteca, с изображением под названием La Tolteca. Диего Ривера был одним из судей. [5] Остальные награды он получил только в 1970-х годах. К ним относятся премия Элиаса Сураски в области искусств в 1974 году, Национальная премия искусства и стипендия Гуггенхайма в 1975 году, номинация на Орден искусств и литературы французским правительством в 1982 году, премия Hasselblad в Гётеборге , Швеция , в 1984 году, премия магистра фотографии от Международного центра фотографии в Нью-Йорке в 1987 году, Международная премия фотографии имени Хьюго Эрфурта и премия Agfa Gevaert в Леверкузене , Германия, в 1991 году, номинация на звание Creador Emérito от CONACULTA в 1993 году и Золотая медаль от Национального клуба искусств в Нью-Йорке, а также медаль Leica за выдающиеся достижения и Большой крест ордена «За заслуги» в Португалии в 1995 году. [5]

Альварес Браво продолжал фотографировать до самой смерти. Примерно за год до смерти, когда он уже не мог путешествовать, он фотографировал обнаженную натуру. Он заявил, что «это не та работа, на которую можно жаловаться». [3] [10]

Значительные коллекции его работ существуют в Мексике и Соединенных Штатах. Centro Fotográfico Álvarez Bravo — некоммерческая ассоциация, основанная в 1996 году Франсиско Толедо в городе Оахака . Она содержит шесть залов для временных выставок его фотографий, а также работ других. В ней есть библиотека, специализирующаяся на фотографии, и постоянная коллекция из 4000 фотографий Альвареса Браво и других известных фотографов. [11] Другая — это коллекция фотографий, которую Альварес Браво начал собирать сам в 1980 году для Fundación Cultural Televisa . [5] Она состоит из 2294 изображений, хранение которых в настоящее время осуществляется в Культурном центре Casa Lamm в Мехико, который построил для них специальное хранилище. [12] После его смерти фотоархив в Casa Lamm продолжает получать прошения о репродукциях фотографий как из Мексики, так и из-за рубежа, а также оказывать помощь исследователям, изучающим фотографа и время, в котором он жил. [13] За пределами Мексики две значительные коллекции находятся в музее Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе и музее Нортона Саймона в Пасадене. [10]

В 2005 году Альварес Браво был посмертно включен в Международный зал славы и музей фотографии . [14]

Альварес Браво был отмечен Google Doodles 4 февраля 2013 года, в день, когда ему исполнилось бы 111 лет. Google запустил его в Мексике. [15]

Артистизм

Он был пионером художественной фотографии в Мексике и важнейшей фигурой в латиноамериканской фотографии 20-го века. [2] [10] Его творчество достигло творческих высот в период с 1920-х по 1940-е годы. [16] Развивая свое мастерство, он осознавал трудности фотографического средства, такие как невозможность запечатлеть прошлое и сложность избегания стереотипов. [16]

Его основными темами были обнаженная натура, народное искусство и ритуалы, особенно захоронения и украшения, витрины магазинов, городские улицы и повседневное общение. [3] [6] Хотя большую часть своей работы он сделал в Мехико, Диего Ривера поощрял его посещать города и сельские районы. [10] Фотографии Альвареса Браво почти никогда не изображают атрибуты политической власти, вместо этого предпочитая предметы, связанные с повседневной жизнью. Большинство его предметов безымянны. [17] В дополнение к своим основным предметам он также искал определенные текстуры, особенно поверхности стен и полов. Одним из примеров является «Волосы на плитке», на которых изображена длинная прядь волнистых волос на плиточном полу со звездами и крестами. [18]

Он использовал большие камеры, которые давали больше деталей на готовом отпечатке. Однако его больше волновали сами изображения, которые он фотографировал, чем техническое качество его отпечатков. Композиции были в целом превосходными, а изображения поэтичными. [3] Он давал названия своим фотографиям, чтобы отличать их. Названия его фотографий часто основаны на мексиканских мифах и культуре. [3]

Ранние работы Альвареса Браво находились под влиянием европейского кубизма , французского сюрреализма и абстрактного искусства. [2] [19] Большая часть этого пришла из двух книг, одна из которых была посвящена Пикассо , а другая — японской гравюре с работами Хокусая , которые повлияли на его ранние пейзажные работы. [2] [3] Однако его карьера строилась в эпоху после Мексиканской революции , когда существовал культурный и политический толчок к переосмыслению мексиканской идентичности. [20] В 1930-х годах он отказался от европейских влияний в пользу более мексиканских тем и стилей, на которые повлияло искусство мексиканского движения мурализма. [21] Его фотографии стали более сложными с древними символами крови, смерти и религии, а также парадоксами и двусмысленностями мексиканской культуры. Его опыт со смертью в детстве, когда разворачивалась Мексиканская революция, сыграл свою роль в его фотографиях от откровенного «Убитый бастующий рабочий» до более тонкого «Портрета Вечного». Однако, хотя Альварес Браво и интересовался культурной самобытностью Мексики, он не был особенно политизирован. [3]

Отличительной чертой Альвареса Браво была способность улавливать скрытые и сюрреалистические сущности под, казалось бы, обычными изображениями, которые он фотографировал. [10] Альварес Браво был первым мексиканским фотографом, занявшим воинствующую антиживописную позицию, чтобы избежать стереотипизации разнообразия культур Мексики. Чтобы избежать живописности, ему приходилось представлять изображения, которые противоречили тому, что ожидалось от фотографий о Мексике, даже если он фотографировал что-то классически мексиканское. Одним из способов, которым Альварес Браво делал это, было использование чувства иронии, добавление элемента, противоречащего ожиданиям и основному фокусу фотографии. Например, фотографируя коренного мужчину в типичной одежде (Señor de Papantla 1934), мужчина вызывающе смотрит в камеру. [16] Другим способом было запечатлеть людей, занимающихся обычными делами, избегая романтизма и сентиментальности. Одним из примеров является фотография матери и мальчика-чистильщика обуви (La mama del bolero y el bolero 1950-е), которые обедают вместе. На другом снимке изображена группа мужчин, обедающих за стойкой (Los agachadfos, 1934). [16]

Альварес Браво использовал улицы и площади Мехико, чтобы сформулировать заявления о социальных и культурных реалиях города. [22] Он использовал свой объектив, чтобы представить Мехико не с точки зрения морали или героизма, а скорее с точки зрения социальных отношений и материальных столкновений. [23] Они включали классовые и гендерные роли. [22] В течение 1930-х и 1940-х годов он открывал все более сложные способы сформулировать противоречия городской жизни Мексики в социальных заявлениях. В его картинах женская идентичность имеет сложный символический диапазон, где пол пересекается с другими социальными идентичностями повседневной жизни. [4]

Ссылки

  1. ^ "Архивы негативов, публикаций и документов Мануэля Альвареса Браво". www.unesco.org . Архивировано из оригинала 26 ноября 2017 года.
  2. ^ abcdefghijk "Биография". Мексика: Ассоциация Мануэля Альвареса Браво. 2008. Архивировано из оригинала 22 октября 2018 года . Проверено 3 августа 2012 г.
  3. ^ abcdefghijklmnop Рита Помаде (1 апреля 2003 г.). "Фотография Мануэля Альвареса Браво (1902 - 2002)". Информационный бюллетень Mexconnect. ISSN  1028-9089 . Получено 3 августа 2012 г. .
  4. ^ ab Tejada, стр. 114
  5. ^ abcdefghijklm «Хронология». Мексика: Ассоциация Мануэля Альвареса Браво. 2008 год . Проверено 3 августа 2012 г.
  6. ^ abc "Manuel Alvarez Bravo". Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти . Получено 3 августа 2012 г.
  7. ^ Техада, стр. 104
  8. ^ "Lola Alvarez Bravo Photographs". Тусон: Центр творческой фотографии Университета Аризоны. Архивировано из оригинала 21 октября 2012 года . Получено 3 августа 2012 года .
  9. ^ Мраз, стр. 7
  10. ^ abcde Boehm, Mike (27 января 2010 г.). «Доноры передали Getty 52 изображения Мануэля Альвареса Браво, ведущего фотографа Мексики». LA Times . Получено 3 августа 2012 г.
  11. ^ "Центр фотографии Мануэля Альвареса Браво" . Sistema de Información Culture (на испанском языке). Мексика: КОНАКУЛЬТА . Проверено 3 августа 2012 г.
  12. ↑ Серхио Рауль Лопес (25 мая 2001 г.). «Tiene en Casa Lamm albergue de altura» [В Casa Lamm есть высокий склад]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 1.
  13. ↑ Луис Карлос Санчес (25 января 2012 г.). «Мануэль Альварес Браво, Мексика и Франция знаменитости» [Мануэль Альварес Браво, Мексика и Франция прославляют его]. Эксельсиор (на испанском языке). Мехико . Проверено 3 августа 2012 г.
  14. ^ "Manuel Álvarez Bravo". Международный зал славы фотографии . Получено 25 июля 2022 г.
  15. ^ "111-й день рождения Мануэля Альвареса Браво". doodles.google . Google . 4 февраля 2013 г. Получено 29 декабря 2024 г.
  16. ^ abcd Мраз, стр. 6
  17. ^ Техада, стр.113-114
  18. ^ Техада, стр. 116
  19. ^ Техада, стр. 96
  20. ^ Техада, стр. 103
  21. ^ Техада, стр. 105
  22. ^ ab Tejada, стр. 95
  23. ^ Техада, стр. 126

Библиография

  • Мраз, Джон (2003). Начо Лопес, мексиканский фотограф . Миннеаполис, Миннесота: Издательство Миннесотского университета.
  • Техада, Роберто (2009). Национальная камера: фотография и окружающая среда изображения Мексики . Миннеаполис, Миннесота: Издательство Миннесотского университета. ISBN 978-0816640485.
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Мануэлем Альваресом Браво .
  • Официальный сайт
  • Мастер фотографии
  • Фотографии: «Поэтический глаз» Мануэля Альвареса Браво, видео, Музей Гетти
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Мануэль_Альварес_Браво&oldid=1266130908"