Люси Изабель Марш | |
---|---|
Справочная информация | |
Также известен как | Анна Ховард |
Рожденный | ( 1878-04-10 )10 апреля 1878 г. |
Умер | 20 января 1956 г. (1956-01-20)(77 лет) |
Жанры | Сценический мюзикл , экранная классика |
Род занятий | Сопрано , артистка |
Инструмент | Исполнитель и сопрано (вокал) |
Активные годы | 1903–1924 |
Люси Изабель Марш (10 апреля 1878 г. – 20 января 1956 г.) была американской лирической сопрано [1] , которая сделала карьеру в качестве профессиональной записывающейся артистки для Victor Talking Machine Company . Она была анонимной опорой компании, записываясь с 1909 года до конца 1920-х годов. В то же время она быстро завоевала признание публики и критиков под своим собственным именем как главная артистка на записях для Victor.
Марш получила образование в Париже у Балделли и у Трабадело, который также обучал Мэри Гарден . [2] Она училась у Джона Уолтера Холла в Нью-Йорке. [3]
Марш пела в церковных хорах и стала ведущим сопрано в важных церквях Нью-Йорка. Известно, что в роли Девы-цветочницы в опере « Парсифаль » она дала девять выступлений в Метрополитен-опера между ноябрем 1904 года и мартом 1905 года. [4] В 1908 году она записала три стороны для Columbia Records .
В 1909 году Марш была нанята The Victor Talking Machine Company в Кэмдене, штат Нью-Джерси , начав свою двойную карьеру как записывающейся артистки и как технически и артистически совершенной певицы. Хотя она время от времени появлялась на сцене, она была наиболее известна прежде всего по своим многочисленным записям для Victor.
«Артист записи» был необходим для коммерческого успеха звукозаписывающих компаний, таких как Victor, в ранние дни акустической технологии записи, примерно с 1902 по 1924 год. [5] Женщин-певцов, особенно сопрано, было особенно трудно записывать хорошо, и требовались певицы, чье качество звука хорошо регистрировалось через механическую диафрагму. Марш обладал таким «фоногенным» голосом. Певцы также должны были быстро учиться, чтобы разучивать последнюю песню или аранжировку, подготовленную для записи. Такие певцы должны были освоить технику пения в трубу, которая включала знание наилучшего расстояния от трубы, чтобы стоять для своего голоса, как и когда отступать, чтобы избежать взрыва или двигаться вперед для более мягких пассажей, как занять позицию, чтобы смешаться с партнером или изменить позицию, чтобы сохранить наилучший баланс при чередовании ведущих пассажей с партнером, ансамблем или аккомпаниатором. Сама Марш предоставила описание ситуации. [6]
Компания Victor Talking Machine Company нанимала нескольких прекрасных певцов в качестве записывающихся артистов, начиная с основания компании в 1901 году, вплоть до внедрения электрической записи в 1925 году. Энциклопедическая дискография Victor Records, проект исследователей из Калифорнийского университета в Санта-Барбаре , опубликовала информацию, содержащуюся в регистрах сессий Victor, дополненную другими источниками. [7] Изучение базы данных, доступной в сети, показывает, что Victor использовал многих из этих певцов в качестве анонимных участников нескольких ансамблей, таких как Trinity Choir, Lyric Quartet и Victor Opera Quartet, для создания записей «стандартов» и отрывков из шоу, опер и оперетт. Victor также предоставлял некоторым из этих артистов случайные сольные и ансамблевые записи под их собственными именами, некоторые больше, некоторые меньше.
Популярной специализацией компании Victor была серия пластинок, известных как «Gems from» опер, оперетт и музыкальных шоу. Они приписывались не отдельным певцам, а Victor Opera Company или Victor Light Opera Company. «Gems» были аранжировками фрагментов или попурри избранных номеров. Покупатель мог ожидать услышать отрывки самых популярных мелодий и припевов, обычно заканчивающихся номером в быстром темпе. Производство этих пластинок требовало сотрудничества нескольких певцов, которые в нужное время выходили вперед, чтобы спеть соло в трубу, и возвращались для хоровых номеров. Типичная запись «Gems» звучала около четырех с половиной минут на одной стороне 12-дюймовой пластинки со скоростью вращения 78 оборотов в минуту; иногда шоу или оперы содержали достаточно материала, чтобы заслужить две стороны пластинки. Многие из этих пластинок «Gems» перезаписывались более одного раза, но выпускались под теми же каталожными номерами. Более 25% матриц Марша, сделанных между 1909 и 1922 годами, были записями «Gems»; еще 38% были сделаны в составе хора «Тринити» или лирического квартета, исполнявших религиозные номера или стандарты, и также не были атрибуированы.
Однако Марш выделялась по количеству и качеству своих сольных записей. Около четверти матриц, в производстве которых участвовала Марш, были сольными записями, приписываемыми ей лейблом. На своей первой сессии для Victor Марш записала «Angels ever bright and fair» из оперы Генделя «Теодора» , арию , которая является испытанием для самого совершенного сопрано. Вскоре после этого сольные записи Марш были перемещены из стандартной серии черных лейблов Victor в серию фиолетовых лейблов средней ценовой категории, эксклюзивную позицию посередине между недорогими черными лейблами и высоко раскрученными и дорогими записями Red Seal . Марш также записала несколько названий для Victor под псевдонимом Анна Ховард. [2]
Коллекционеры записей вокальной музыки, которые имеют дело с шеллаковыми пластинками на 78 об/мин, особенно сделанными до 1925 года, не могут избежать повторного контакта с вездесущими записями Люси Изабель Марш. В частности, поклонники классического репертуара находят, что ее записи классических и оперных стандартов часто очень выгодно отличаются от записей, сделанных почитаемыми певцами, которые имели значительную сценическую карьеру. В 1957 году Аида Фавиа-Артсай, знающий и проницательный критик оперного пения, дала такую оценку. [8]
После нескольких оборотов диска Марша становится очевидным, что... она могла бы сделать блестящую оперную карьеру. Что касается голоса, то у нее были все необходимые данные; а что касается его постановки — немного больше работы в грудном регистре подняло бы его до уровня. В остальном она была музыкальной, умной, находчивой и, очевидно, имела хорошие познания в вокальной технике. Жаль, что хотя ее французский был сносным, ее итальянский оставлял желать лучшего. [9]
Оценка Фавиа-Артсай нескольких ее акустических записей дает детали для этой оценки. Ниже приведены несколько избранных цитат: Соловей (Алябьев) : «Изысканный тембр, индивидуальный голос — девственной чистоты, округлый и ровный. Точная хроматическая гамма, а также трель. Разумная фразировка и распределение дыхания». Пробуждение весны (Сандерсон): «... Текучая, плавная колоратура. Фразировка прекрасная: « O for the Wings of a Dove» ( Мендельсон ): «поет с тонким чувством. Не показушно, но очень артистично. Действительно удивительно отточенная певица. Может потягаться с некоторыми из наших лучших записывающихся артистов; и даже превзойти некоторых в некоторых случаях». Итальянская уличная песня (Герберт): «Действительно, блестящий образец вокализации». [8]
Поколение спустя Майкл Скотт высказал мнение: «Она была особенно прекрасной певицей в дуэте; с МакКормаком в 'Parle-moi de ma mère' из Кармен она изобретает восхитительный эффект своими нежными и ровными тонами». [10] Некоторые из ее поздних записей, сделанных с помощью микрофона, также пользовались большим уважением. Куч и Рименс говорят о «...мастерски задуманных записях арий из Мессии и ораторий Мендельсона и Россини». [11]
Марш вышла замуж за Уолтера Колвелла Гордона, врача, в 1910 году и переехала в Провиденс , штат Род-Айленд. У нее было двое сыновей, Кэлвин и Уолтер; Кэлвин также стал врачом, а Уолтер был менеджером по продажам в нескольких национальных компаниях. У Марш было четверо внуков. Она умерла в 1956 году в возрасте семидесяти семи лет. [2]
По словам старшего внука Люси Марш (единственного, кто родился до ее смерти):
У Люси и ее мужа был большой дом с тремя этажами и подвалом по адресу 118 Princeton Avenue, Providence, RI — построенный, возможно, еще в начале 1800-х годов. Музыкальная комната, где Люси давала уроки, находилась на первом этаже дома. Имущество включало большую лужайку и каретный сарай, который был преобразован в медицинский кабинет для мужа Люси, врача общей практики.
Люси и ее муж также наслаждались временем в своем пляжном домике в Пойнт-Джудит, Род-Айленд. Пляжный домик был разрушен сильным ураганом в 1938 году.
Одним из самых ярких воспоминаний внука Люси были очень официальные семейные обеды. Люси сидела во главе стола, а обслуживающий персонал приходил и обслуживал по очереди, когда Люси звонила в колокольчик для каждого блюда.
Насколько помнит ее внук, Люси никогда не говорила о своей семье, братьях и сестрах, откуда она родом или о подобных вещах. Никто из родственников Люси не присутствовал на официальных семейных ужинах. Родословная Люси была голландской.
Люси наняла няню, чтобы ухаживать за своими двумя сыновьями, так как она часто отсутствовала дома, пела в Метрополитен или ездила за границу по работе. Люси запомнилась своей внучке как приятный человек, но всегда сохраняла довольно сдержанную, формальную манеру поведения даже с членами семьи.
Внучка Люси помнит, как с большой теплотой слушала пение Люси дома, а также преподавала уроки вокала начинающим певицам, включая Роберту Питерс . Особенно приятным воспоминанием было наблюдать за Люси за пианино, а ее сын Уолтер стоял рядом с ней, когда они пели "Danny Boy" дуэтом.
Люси столкнулась с физическими недугами в последние годы жизни, в результате чего она была прикована к постели большую часть последних трех-пяти лет жизни. Неясно, какими недугами она страдала, или какова конкретная причина ее смерти. К большому разочарованию и разочарованию ее мужа-врача, Люси часто отказывалась принимать медицинскую помощь.
Год | Одинокий | Диаграмма США [12] |
---|---|---|
1908 | « Светлячок » (из бродвейского мюзикла «Девушка за прилавком ») | 1 |
1910 | «Мой герой» (из бродвейского мюзикла «Шоколадный солдатик ») | 2 |
«Ring O' Roses» (совместно с Гарри Макдоноу ; из бродвейского мюзикла «Принцесса доллара ») | 8 | |
« Every Little Movement » (совместно с Гарри Макдоноу; из бродвейского мюзикла «Мадам Шерри ») | 1 | |
1911 | « Итальянская уличная песня » (совместно с Victor Light Opera Co .; из бродвейского мюзикла « Непослушная Мариэтта ») | 2 |
«Моя прекрасная леди» (из бродвейского мюзикла «Розовая леди ») | 3 | |
1912 | « Мелодия любви » (из бродвейского мюзикла « Цыганская любовь ») | 10 |
«Девушки Кадиса (Les Filles de Cadiz)» (небродвейский мюзикл) | 5 | |
«В страну моей собственной романтики (У меня есть сон, ночью, днем)» (из бродвейского мюзикла «Чародейка ») | 5 | |
1913 | «Родина» (из бродвейского мюзикла «Веселая графиня ») | 6 |
1915 | Aida – O Terra Addio («Прощай, о, Земля») (совместно с Джоном МакКормаком ; небродвейский мюзикл) | 9 |
1916 | «Just a-Wearyin' for You» (небродвейский мюзикл) | 10 |
1917 | «Babes in the Wood» (совместно с Гарри Макдоноу; из бродвейского мюзикла «Very Good Eddie» ) | 2 |
1921 | «Deep in Your Eyes» (из бродвейского мюзикла «Полумесяц ») | 15 |
1922 | «Песнь любви» (совместно с Роял Дадмуном; из бродвейского мюзикла « Время цветения ») | 2 |
Все вышеперечисленные произведения были выпущены компанией Victor , за исключением « The Glow-Worm », выпущенного компанией Columbia .