Концерт для фортепиано с оркестром № 14 (Моцарт)
Концертное произведение Моцарта
Концерт для фортепиано с оркестром ми- бемоль мажор
№ 14
В. А. Моцарт
Фортепиано того периода
Фортепиано Иоганна Андреаса Штайна (1775)
КлючМи ♭ мажор
КаталогК . 449
Сочинено1784 ( 1784 )
ДвиженияAllegro vivace
Andantino
Allegro ma non troppo
Подсчет очков
  • Фортепиано
  • оркестр

Концерт для фортепиано с оркестром № 14 ми - бемоль мажор , К. 449, — произведение Вольфганга Амадея Моцарта , написанное в Вене в 1784 году.

История

Концерт для фортепиано с оркестром в ми-бемоль мажор — первое произведение, которое Моцарт занес в свою музыкальную тетрадь, которую он вел всю оставшуюся жизнь, указывая основные темы и даты завершения каждого произведения. Из этого первоисточника мы узнаем, что он закончил концерт 9 февраля 1784 года.

В том же году он написал несколько концертов подряд, и в письме к отцу в мае того же года написал о 15-м и 16-м концертах (К. 450 и 451), что он «не мог выбрать между ними», но что «тот, что в ми-бемоль мажор [№ 14], вообще не принадлежит к той же категории. Он довольно своеобразен...». 14-й считается первым из зрелой серии концертов, написанных Моцартом, и действительно, такие комментаторы, как Гердлстоун и Хатчингс [ эта цитата нуждается в цитировании ] оценили его как один из лучших, особенно потому, что все три части выполнены на самом высоком уровне.

Как и его более ранние концерты №№ 12, К. 414 , и 13, К. 415 , Моцарт написал Концерт для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор для своих абонементных концертов, «либо с большим оркестром с духовыми инструментами, либо просто quattro » [со струнным квартетом]. [1]

Структура

Концерт написан для 2 гобоев , 2 валторн и струнных и состоит из трех частей:

  1. Аллегро виваче (3
    4    )
  2. Андантино ( си ♭ мажор ,2
    4    )
  3. Allegro ma non troppo (2
    2    –6
    8    )

I. Аллегро виваче

Первая часть начинается в3
4 размер тактового размера , необычная черта среди 27 фортепианных концертов Моцарта. Среди них только этот, четвертый , одиннадцатый и двадцать четвертый открываются движением в3
4. Также традиционно, в tutti классического концерта, есть небольшое ключевое приключение. Для этого есть несколько причин, но в итоге, чем меньше это соответствует действительности, тем сложнее становится отличить tutti от начала симфонии классической эпохи.

Первая фраза этого концерта начинается неоднозначно. Унисон E ♭ , за которым следует C, затем G, за которым следует ведущий тон доминантного аккорда ( A ♮ ), пронзительно поднимающийся до доминанты, B ♭ . Эта прогрессия, кажется, предполагает доминантную каденцию в доминантной тональности B ♭ . Другими словами, C минор к F к B ♭ (ii – V – I в B ♭ ). Есть немедленная модуляция , через пламенный пассаж C-минор , в B ♭ мажор. Здесь слышна возможная вторая тема , сыгранная струнными , духовые не вступают до ее более позднего напряжения (около модуляции обратно в E ♭ ).

Первая часть отходит от обычной концепции концерта. Обычно, когда приходит время для каденции в конце репризы , солисты исполняют каденционную трель на тонике, после чего оркестр играет часть ритурнели , ведущую к каденции I6
4, в этот момент солисты исполняют каденцию. Однако вместо того, чтобы сопровождать трель струнными, она прерывается ими на второй доле и в итоге разрешается в до минор. Вскоре после этого, однако, I6
4приходит, начинается каденция, и все продолжается как обычно.

III. Allegro ma non troppo

(Girdlestone 1964, стр. 187) пишет, что походка этого финала — «не галоп, не скачка, и даже не танец, а просто качающаяся походка, быстрая и размеренная, и достоинство ее припева с его схематичным контуром и дикцией «силлабато»... заключается скорее в его ритме, чем в мелодии». Далее он отмечает, что, хотя это рондо можно разделить на контрастные части, его внешний вид на странице сильно отличается от того, что слышится на слух, который почти монотематичен : «Когда, держа в руках партитуру, отмечаешь каждое возвращение первой темы... можно выделить четыре экспозиции припева [рондо] и три куплета... но, слушая его, создается впечатление, что припев никогда не покидает сцену».

Ссылки

  1. ^ Клифф Эйзен (октябрь 2010 г.). Фортепианные концерты №№ 12, 13 и 14 (версия для фортепиано и струнного квартета) (Примечания для СМИ). Роберт Блокер , фортепиано; Бьява-квартет. Наксос Рекордс . 8.557881.

Источники

Дальнейшее чтение

  • Эйнштейн, Альфред . Моцарт: его характер, его творчество. Лондон: Oxford University Press. Первое издание: 1945. Перевод с немецкого Артура Менделя и Натана Бродера  [de] . стр. 301.
  • Киф, Саймон П. (ноябрь 2001 г.). «Совершенно особый стиль: фортепианный концерт Моцарта № 14 в ми-бемоль мажор, К. 449, и стилистические последствия конфронтации». Музыка и письма . 82 (4). Oxford University Press: 559– 581. doi : 10.1093/ml/82.4.559. ISSN  0027-4224. JSTOR  3526277.(отмечается, что вступительное движение началось в 1782 году)
  • Моцарт, Вольфганг Амадей. Фортепианные концерты №№ 11–16 Нью-Йорк: Dover Publications. 1987. ISBN 0-486-25468-2 . С. 105–140. Содержит партитуру концерта. 
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Концерт_для_фортепьяно_№_14_(Моцарт)&oldid=1227053822"