Джеффри Шоу

This biography of a living person needs additional citations for verification. Please help by adding reliable sources. Contentious material about living persons that is unsourced or poorly sourced must be removed immediately from the article and its talk page, especially if potentially libelous. Find sources: "Jeffrey Shaw" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (October 2011) (Learn how and when to remove this message)

Джеффри Шоу (родился в 1944 году в Мельбурне ) — визуальный художник, известный как ведущая фигура в новом медиа-искусстве . В своей плодотворной карьере широко представленных и получивших признание критиков работ он стал пионером творческого использования цифровых медиа-технологий в областях расширенного кино, интерактивного искусства , виртуальной, дополненной и смешанной реальности, сред визуализации с эффектом погружения, навигационных кинематографических систем и интерактивного повествования. ^[1] Шоу был одним из дизайнеров надувной свиньи Элджи, которая была сфотографирована над электростанцией Баттерси для альбома Pink Floyd 1977 года Animals . ^[2]

Многочисленные международно выставленные и получившие признание критиков произведения Шоу являются вехами технологических и культурных инноваций, которые оказали основополагающее влияние на теорию, дизайн и применение цифровых медиа в искусстве, обществе и промышленности, а его художественные достижения являются одними из самых цитируемых в литературе о новых медиа. За время его карьеры его работы были представлены в ведущих публичных галереях и музеях, включая Stedelijk Museum Amsterdam , Centre Georges Pompidou Paris, Kunsthalle Bern , Guggenheim Museum New York , ZKM Karlsruhe , Hayward Gallery London и Power Station of Art Shanghai. Карьера Шоу также отмечена его сотрудничеством с другими артистами, включая Тьеббе ван Тейена , Тео Бочуйвера, Дирка Грюневельда, Питера Габриэля / Генезиса , Агнес Хегедюс, Дэвида Пледжера , The Wooster Group , Уильяма Форсайта , Денниса Дель Фаверо , Питера Вайбеля , Жана Мишеля Брюйера, Бернда Линтермана, Гарри де Вита, Джона Лэтэма и Сары Кендердайн .

Без творчества Шоу мы бы не знали всего спектра электронного медиаискусства.

—  Петер Вайбель (директор и генеральный директор Центра искусств и медиа ZKM в Карлсруэ ), Скульптура, ^[3]

Символические структуры Джеффри Шоу придают путям через неразмеченное пространство виртуальности одновременно и смысл, и таинственность.

—  Энн-Мари Дюге (профессор Университета Пантеон-Сорбонна ), Джеффри Шоу: От расширенного кино к виртуальной реальности ^[4]

Сын польских иммигрантов, Шоу родился в 1944 году в Мельбурне ^[5] и учился в средней школе Мельбурна и в Мельбурнском университете . Шоу покинул Австралию в 1965 году после двух лет университетского обучения по архитектуре и истории искусств, и в течение следующих 25 лет он проживал в Милане, Лондоне и Амстердаме. Шоу изучал скульптуру в Академии Брера в Милане и Центральном колледже Святого Мартина в Лондоне. ^[6]

Шоу был одним из основателей Artist Placement Group в Лондоне (1966–1989) и Eventstructure Research Group в Амстердаме (1969–1979). По приглашению Генриха Клотца он переехал в Германию в 1991 году, чтобы занять должность директора-основателя Центра искусств и медиа ZKM в Карлсруэ . В течение следующих 11 лет он инициировал и руководил основополагающей художественной исследовательской, производственной и выставочной программой в ZKM , которая включала резиденции и создание новых работ многими из самых известных медиа-художников своего времени. Он также курировал новаторские выставки нового медиа-искусства, такие как Bitte berühren, ^[7] Newfoundland, ^[8] Future Cinema ^[9] и серию цифровых публикаций ArtIntAct. ^[10] В 1995 году Шоу был назначен профессором медиа-искусства в Университете искусств и дизайна Карлсруэ (HfG) , Германия.

В 2003 году Шоу получил стипендию Australian Research Council Federation Fellowship и вернулся в Австралию, чтобы стать соучредителем и руководителем UNSW iCinema Centre for Interactive Cinema Research в Сиднее. В iCinema он руководил исследовательской программой в области иммерсивных интерактивных постнарративных систем, которая создала новаторские художественные и исследовательские работы, такие как T Visionarium, показанный на биеннале в Севилье в 2008 году.

В 2009 году Шоу присоединился к Городскому университету Гонконга в качестве профессора кафедры медиаискусства и до 2015 года он также был деканом Школы креативных медиа. В 2010 году вместе с профессором Сарой Кендердин он основал Прикладную лабораторию CityU по интерактивной визуализации и воплощению (ALiVE) в Гонконгском научном парке , платформу следующего поколения для междисциплинарных приложений в области цифрового культурного наследия , которая включала Pure Land – Inside the Mogao Caves at Dunhuang, показанную в галерее Артура М. Саклера , Смитсоновский институт, Вашингтон в 2012 году. За последние годы эта исследовательская траектория включает проекты, связанные с китайскими боевыми искусствами (с г-ном Хин Чао) и конфуцианскими обрядами (с профессором Пэн Линем и г-ном Джонсоном Чангом ).

В настоящее время Шоу является профессором кафедры медиаискусства имени Йенг Кин Мана в Городском университете Гонконга, директором Центра прикладных вычислений и интерактивных медиа CityU (Гонконг и Чэнду), приглашенным профессором Центральной академии изящных искусств в Пекине, почетным профессором Дунайского университета в Кремсе , Австрия, заслуженным профессором университета Нового Южного Уэльса в Австралии, приглашенным профессором Института глобальных инноваций в здравоохранении Имперского колледжа Лондона и приглашенным профессором Лаборатории экспериментальной музеологии в Федеральной политехнической школе Лозанны (EPFL). ^[6]

Награды и почести Шоу включают: премию Immagine Elettronica, Феррара, Италия, 1990; премию Oribe, Гифу, Япония, 2005; почетную докторскую степень в области креативных медиа, Университет мультимедиа , Малайзия, 2012; премию за достижения всей жизни, Общество искусств и технологий, Монреаль, Канада, 2014; ^{[11] Золотую Нику} Ars Electronica для визионера-пионера медиаискусства , Линц, Австрия, 2015. ^[12]

• 2018 - ANiMAL: выставка Art Science Nature Society (совместно с Изабель Франк, Се Чун-Ко, Линь Чжи-Янь, Пу Ли-Ань, У Шао-Чунь), выставочная галерея CityU, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2018 г. — «Защита сообщества: нематериальное культурное наследие. Новая медиавыставка» (совместно с Сарой Кендердин и Хинг Чао), мэрия Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2018 – Kung Fu Motion EPFL (совместно с Сарой Кендердин и Хинг Чао), ArtLab, Федеральная политехническая школа Лозанны, Лозанна, Швейцария.
• 2017 — Kung Fu Motion (совместно с Сарой Кендердин и Хинг Чао), Азиатско-Тихоокеанский триеннале исполнительских искусств, Музей иммиграции, Мельбурн, Австралия.
• 2017 - Lingnan Hung Kuen Across the Century: Kung Fu Narratives in Cinema and Community (совместно с Сарой Кендердин и Хин Чао), Гонконгский центр визуальных искусств, Гонконг, Китай; Выставочная галерея CityU, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2017 г. — Искренне Ваш: Личные письма ученых Цинхуа (совместно с Ду Пэнфэем, Фань Баолуном и Изабель Франк), Выставочная галерея CityU, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2017 - Джузеппе Кастильоне – Выставка нового медиаискусства Lang Shining (совместно с Се Чун-ко, Хван Ван-хва и Куо Чэнь-во), Культурный парк крепости Магун Цзингитоу, Пэнху, Тайвань.
• 2016 г. — 300 лет хакка-кунгфу (совместно с Сарой Кендердин и Хинг Чао), Музей наследия Гонконга, Гонконг, Китай; Academic 3, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2016 - POST PiXEL.: Animamix Biennale 2015-16 , главный куратор, CMC Gallery, Run Run Shaw Creative Media Centre, Городской университет Гонконга; MoCA Шанхай.
• 2016 г. — выставка нового медиаискусства «Восстановление кораблей Тонган» (совместно с Сарой Кендердин ), храм Суншань Фэнтянь, Национальный императорский музей, Тайбэй, Тайвань.
• 2016 - Джузеппе Кастильоне – Выставка нового медиаискусства Lang Shining (совместно с Се Чун-ко, Хван Ван-хва и Куо Чэнь-во), Опера Санта-Кроче, Флоренция, Италия; Academic 3, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2016 - Trans>Formations, Биеннале визуального искусства Гонконга и Макао , Пекинский художественный музей Миньшэн, Пекин 2016, Международный выставочный и конференц-центр Шелкового пути, Дуньхуан 2016, Художественный музей Хэнань, Чжэнчжоу 2016.
• 2015 - Джузеппе Кастильоне – Выставка нового медиаискусства Lang Shining (совместно с Се Чун-ко, Хван Ван-хва и Куо Чэнь-во), Национальный дворец-музей, Тайбэй, Тайвань.
• 2015 г. — выставка нового медиаискусства «Восстановление кораблей Тонган» (совместно с Сарой Кендердин ), Academic 3, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2014 – «Fleeting Light» (совместно с Морисом Бенаюном ), 4-я масштабная выставка интерактивного медиаискусства, Гонконг.
• 2012 — МЕСТО — Музей Хампи (совместно с Сарой Кендердин ), Каладхам, Музей Видьянагара, Карнатака, Индия.
• 2012 г. — Торжественное открытие творческого медиацентра Run Run Shaw , Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай.
• 2002 – Future Cinema (совместно с Петером Вайбелем), Центр искусств и медиа Карлсруэ (ZKM) , Карлсруэ; Киасма , Хельсинки и NTT InterCommunication Center , Токио
• 2000 – Net_Condition , Центр искусств и медиа Карлсруэ (ZKM) , Карлсруэ, Германия.
• 1998 – Surrogate , Центр искусств и медиа Карлсруэ (ZKM) , Карлсруэ, Германия.
• 1997 – Текущее время , Multimediale 5, Центр искусств и медиа Карлсруэ (ZKM) , Карлсруэ, Германия.
• 1995 – NewFoundland II (совместно с Мануэлой Абель, Нюрией Бюисой, Манфредом Хауффеном и Астрид Зоммер ), Multimediale 4, Opelgelände, Карлсруэ, Германия.
• 1993 – NewFoundland , Multimediale 3, Карлсруэ, Германия.
• 1992 – Bitte berühren , Drei Projekte, Unterkirche der Ev. Городская церковь Карлсруэ на Марктплац, Карлсруэ, Германия.

• Колесо рекомбинаторной поэзии, 2018 (совместно с Сарой Кендердин и Эдвином Надасоном Тамбу), DIA-LOGOS: Ramon Llull & the Ars Combinatoria, ZKM, Карлсруэ, Германия; Мыслящие машины: Рамон Луллий и Ars Combinatoria, ArtLab, Федеральная политехническая школа Лозанны, Лозанна, Швейцария
• Визуализация кунг-фу, 2016 (с Сарой Кендердин), 300 лет хакка кунг-фу, Музей наследия Гонконга, Гонконг, Китай
• ВЗГЛЯД СО СТОРОНЫ, 2016 (совместно с Сарой Кендердин), ЦИФРОВАЯ СИНЕСТЕЗИЯ, Лаборатория инноваций Angewandte, Венский университет прикладных искусств, Вена, Австрия
• Look Up Mumbai, 2015 (с Сарой Кендердин и Берндом Линтерманном), Чатрапати Шиваджи Махарадж Васту Санграхалая, Мумбаи, Индия
• mArchive, 2014 (совместно с Сарой Кендердин, Дэвидом Чесвортом (звук), Деннисом Дель Фаверо и Тимом Хартом), Музей Виктории, Мельбурн, Австралия
• Переосмысление конфуцианских обрядов, 2014 (совместно с Сарой Кендердин), Третий международный симпозиум по изучению ритуалов, Китайская академия искусств, Ханчжоу, Китай
• Fall Again, Fall Better, 2012 (совместно с Sinan Goo), 9-я Шанхайская биеннале, Power Station of Art, Шанхай, Китай
• Pure Land AR, 2012 (совместно с Сарой Кендердин и Лейт Чан), Art HK 2012, Гонконгский выставочный и конференц-центр, Гонконг, Китай
• ECLOUD Первая мировая война, 2012 (совместно с Сарой Кендердин и Седриком Мариде), Europeana Awareness Day, Брюссель, Бельгия
• Pure Land 360, 2012 (совместно с Сарой Кендердин и Седриком Мариде), Run Run Shaw Creative Media Centre, Городской университет Гонконга, Гонконг, Китай
• UNMAKEABLELOVE, 2008 (совместно с Сарой Кендердин и Ульфом Лангхайнрихом), eArts Festival: eLandscapes, Шанхайский музей науки и технологий, Шанхай, Китай
• T_Visionarium II, 2006 (совместно с Нилом Брауном, Деннисом Дель Фаверо, Мэттом МакГинити и Питером Вайбелем), Биеннале в Севилье 2008
• МЕСТО – Хампи, 2006 г. (с Сарой Кендердин, Полом Дорнбушем и Джоном Голлингсом), Лилль 3000, Лилль, Франция
• Подслушивание, 2004 (совместно с Дэвидом Пледжером), Сиднейский фестиваль, Музей Powerhouse, Сидней, Австралия
• Купол, 2004 (совместно с Берндом Линтерманном), Европейская культурная столица Европы 2004, Евролилль, Лилль, Франция
• Сеть жизни, 2002 (совместно с Торстеном Бельшнером, Михаэлем Гляйхом, Берндом Линтерманном, Лоуренсом Валленом и Манфредом Вольф-Плоттеггом), Музей коммуникации, Франкфурт, Германия.
• МЕСТО - Рур, 2000, Vision Ruhr, Дортмунд, Германия
• Конфигурирование CAVE, 1996 (совместно с Агнес Хегедюс, Берндом Линтерманом и Лесли Штуком), Центр межсетевых коммуникаций NTT, Токио, Япония
• PLACE – руководство пользователя, 1995, Neue Galerie Graz, Австрия
• Золотой теленок, 1994, Ars Electronica, Линц, Австрия
• Виртуальный музей, 1991, Das Belebte Bild, Art Frankfurt, Франкфурт, Германия.
• Революция, 1990 (совместно с Тьеббе ван Тиеном), Имаго, KunstRAI , Амстердам, Нидерланды
• Воображаемый музей революций, 1988 (совместно с Тьеббе ван Тиеном), Брукнерхаус, Линц, Австрия
• Разборчивый город, 1989 (совместно с Дирком Грюневельдом), Музей Боннефантен, Маастрихт, Нидерланды.
• «Врата рая», 1987 (совместно с Гарри де Витом), театр «Шаффи», Амстердам, Нидерланды
• Изобретатель земли, 1986, Ла Виллет, Париж, Франция.
• Повествовательный пейзаж, 1985 (совместно с Дирком Гроенвельдом), Амстердам, Нидерланды.
• Точки зрения, 1983, Театр Микери, Амстердам, Нидерланды
• «Агнец ложится на Бродвее», 1975 (Исследовательская группа Eventstructure) Мировой тур Genesis
• Точка зрения, 1975 (Исследовательская группа по структуре событий) 6-я Парижская биеннале, Музей современного искусства, Париж, Франция
• Waterwalk, 1969 (Eventstructure Research Group) Брайтонский фестиваль, Брайтон, Англия
• MovieMovie, 1967 (Исследовательская группа Eventstructure) 4-й фестиваль экспериментального кино, Кнокке-ле-Зут, Бельгия
• Corpocinema, 1967 (Исследовательская группа по структуре событий) Sigma Projects, Museumplein, Амстердам, Нидерланды
• Моменты непрерывного звука и изображения, 1966 (совместно с Тьеббе ван Тиеном и Виллемом Бройкером), Музей кино Нидерландов, Амстердам, Нидерланды

• Кендердин, С. и Шоу, Дж. (2017), «Архивы в движении: движение как встреча», в книге «Музей и архив в движении: изменение культурных институтов в цифровую эпоху», (ред.) Грау, О., Кунес, В., Рюзе, В., Де Грюйтер, стр. 211–233
• Шоу, Дж. (2016) «Совместные модели для AVIE», в книге Сандерсона, Э. (ред.) Разворачивание пространства и времени, Двойная выставка Джеффри Шоу и Ху Цзиеминга, Шанхай, Издательство Китайской академии искусств, стр. 22–25 и 44–85
• Кендердин, С. и Шоу, Дж. (2014) «Панорама культурного наследия: траектории воплощенной музеографии», в H Din и S Wu (редакторы), Цифровое наследие и культура – ​​Стратегия и реализация, Сингапур: World Scientific Publishing Co, стр. 197–218
• Чан, Л., Кендердин, С. и Шоу, Дж. (2013) «Пространственный пользовательский интерфейс для исследования пещер Могао», в трудах 1-го симпозиума по пространственному взаимодействию с пользователем, Нью-Йорк: ACM, стр. 21–24.
• Кендердин, С., Шоу, Дж. и Греммлер, Т. (2012) «Культурная скульптура данных: всенаправленная визуализация для культурных наборов данных», в FT Marchese и E Banissi (редакторы), Knowledge Visualization Currents: From Text to Art to Culture, Лондон: Springer-Verlag, стр. 199–221
• Шоу, Дж. и Кендердин, С. (2012) «Создание НЕЗАКОННОЙ ЛЮБВИ: перемещение театра», в книге Р. Вандербекена, Б. де Бакере, Д. Депестеля и К. Сталпаерта (редакторы), Театральные темы: ублюдок или товарищ по играм? Адаптация театра, изменяющиеся медиа и современное исполнительское искусство, Амстердам: Amsterdam University Press, стр. 102–120.
• Шоу, Дж., Кендердин, С. и Кувер, Р., (2011) «Re-Place: The Embodiment of Virtual Space», в книге T Bartscherer и R Coover (редакторы), Switching Codes: Thinking Through Digital Technology in the Humanities and the Arts, Чикаго: Univ. of Chicago Press, стр. 218–238.

• Кастелли, Р. , (ред.) Кино будущего, Лилль, 2004 г., Capitale Europeenne de la Culture, 2004, стр. 50–53, 56–57, 78–79.
• Де Мередье, Ф., (ред) История современного искусства. Matérielle et immatérielle, Ларрус, Париж, 1994, стр. 303–305.
• Динкла С., Pioniere interaktiver Kunst von 1970 bis heute: Hatje Cantz , Ostfildern, 1997, стр. 97–146.
• Друкери Т., Вейбель П. (ред.) Состояние сети, MIT Press, Кембридж, 2001.
• Duguet, AM., Klotz, H., Weibel, P., Jeffrey Shaw – руководство пользователя. От расширенного кино к виртуальной реальности, Hatje Cantz, Ostfildern, 1997.
• Исследовательская группа Evenstructure: Концепции оперативного искусства, в: Искусство и художники, Лондон, январь 1969 г.
• Гросеник, У. и Римшнайдер, Б. (редакторы), Искусство на рубеже тысячелетий, Taschen Verlag, Кельн, 1999, стр. 462–465.
• Хансен, МБН, Создание цифрового изображения: Джеффри Шоу и воплощенная эстетика новых медиа, в: Новая философия новых медиа, MIT Press, Кембридж, 2004.
• Глейх, М., Шоу, Дж., «Сеть жизни – связь искусства и науки», Фонд Авентис и ZKM Карлсруэ, 2004.
• Оливер Грау : Виртуальное искусство: от иллюзии к погружению, MIT-Press, Кембридж, 2003, стр. 240–243.
• Хухтамо, Э., EVE Джеффри Шоу и панорамная традиция, в: ICC InterCommunication, № 14, Токио, осень 1995 г., стр. 138–139.
• Кендердин, С., Шоу. Дж., Дель Фаверо, Д. и Браун, Место-Хампи: коэволюционное повествование и дополненные стереографические панорамы, Виджаянагара, Индия в: Новое наследие, новые медиа и культурное наследие, Калай, Й. Э., Кван, Т. и Аффлек, Дж. (редакторы) Routledge, Оксфордшир, 2008.
• Манович, Л., Язык новых медиа, MIT Press, Кембридж, 2001, стр. 226, 260–261, 282–285.
• Маргарет Морс, М., (ред.) Аппаратное обеспечение, программное обеспечение, художественное обеспечение – художественная практика в Институте визуальных медиа ZKM, 1992–1997, ZKM Карлсруэ, 1997.
• Пол, К., Цифровое искусство, Thames & Hudson Ltd. 2003.
• Поппер, Ф., Искусство электронного века, Темза и Хадсон, 1997.
• Поппер, Ф., От технологического к виртуальному искусству, MIT Press, Кембридж, Массачусетс, 2007.
• Рётцер Ф., Джеффри Шоу: «Reisen in Virtelle Realitäten» в: Kunstform, Vol. 117, 1992.
• Раш, М., Новые медиа в искусстве конца XX века, Лондон, Нью-Йорк, 1999, стр. 210–212.
• Шварц, HP, История медиа-искусства, Prestel-Verlag, Мюнхен, 1997.
• Шоу, Дж., Фильмы после фильма – цифровое расширенное кино, в: Новые экранные медиа. М. Ризер, М., и Запп, А., (редакторы) Британский институт кино, Лондон, 2002.
• Шоу, Дж.: Der entkörperte und wiederverkörperte Leib (Бесвоплощенное вновь воплощенное тело), ​​в: Kunstforum. Die Zukunft des Körpers I, 1996, стр. 132.
• Шоу, Дж., Вайбель, П., Кино будущего. Кинематографическое воображаемое после фильма, MIT Press, Кембридж, 2003.
• Томсон, CWm, Visionary Architecture. От Вавилона к виртуальной реальности, Prestel, Мюнхен/Нью-Йорк, 1994.
• Топхэм, С., Blow Up. Надувное искусство, архитектура и дизайн. Prestel, Мюнхен, 2002 г., стр. 86–90.
• Уилсон, С., Информационные искусства. Пересечение искусства, науки и технологий, MIT Press, Кембридж, 2002, стр. 709–712, 760–761.

• Компендиум Джеффри Шоу, официальный сайт.
• Домашняя страница Джеффри Шоу до 2002 г. Архивировано 6 января 2009 г. на Wayback Machine
• Центр исследований интерактивного кино iCinema
• Воображаемый музей
• ЗКМ