Музыка Ирана

Музыка Ирана охватывает музыку, созданную иранскими артистами. В дополнение к традиционным народным и классическим жанрам , она также включает поп и всемирно известные стили, такие как джаз , рок и хип-хоп .

Иранская музыка оказала влияние на другие культуры Западной Азии , сформировав большую часть музыкальной терминологии соседних тюркских и арабских культур, и достигла Индии через Персидскую империю Великих Моголов XVI века , чей двор продвигал новые музыкальные формы, привлекая иранских музыкантов. [1]

История

Самые ранние записи

Музыка в Иране, как свидетельствуют «доиранские» археологические записи Элама , древнейшей цивилизации на юго-западе Ирана, насчитывает тысячи лет. Иран является родиной самых ранних сложных инструментов, которые датируются третьим тысячелетием до нашей эры. [2] В восточном Иране было найдено несколько труб из серебра , золота и меди , которые приписываются цивилизации Окса и датируются периодом между 2200 и 1750 годами до нашей эры. Использование как вертикальных, так и горизонтальных угловых арф было задокументировано на археологических памятниках Мадакту (650 г. до н. э.) и Кул-е Фара (900–600 гг. до н. э.), при этом самая большая коллекция эламских инструментов задокументирована в Кул-е Фара . Многочисленные изображения горизонтальных арф также были высечены в ассирийских дворцах, датируемых периодом между 865 и 650 гг. до н. э. [2]

Классическая античность

Карна — древний иранский музыкальный инструмент VI века до н. э., хранящийся в музее Персеполя.
Статуя лютниста времен Парфянской империи , хранящаяся в Рейксмузеуме ван Аудеден в Нидерландах .

Мало что известно о музыке в классических иранских империях Мидии , Ахеменидов и Парфян, за исключением того, что можно почерпнуть из комментариев греческих историков. Согласно Геродоту , маги , которые были жреческой кастой в Древнем Иране , сопровождали свои ритуалы жертвоприношения пением. Афиней из Навкратиса в своих «Deipnosophistae » упоминает придворного певца, который пел предупреждение царю Мидийской империи о планах Кира Великого , который позже основал династию Ахеменидов . [2] Афиней также отмечает захват поющих девушек при дворе последнего царя Ахеменидов Дария III (336–330 до н. э.) македонским полководцем Парменионом . В « Киропедии » Ксенофонта упоминается большое количество поющих женщин при дворе империи Ахеменидов . В Парфянской империи госан ( парфянское слово для «менестрель») играл видную роль в обществе. [3] Они выступали перед своей аудиторией при королевских дворах [4] и в публичных театрах. [3] Согласно «Жизни Красса » Плутарха [ 5] (32.3), они восхваляли своих национальных героев и высмеивали своих римских соперников. Аналогичным образом, « География» Страбона сообщает, что парфянскую молодежь учили песням о «деяниях как богов, так и благороднейших людей». [6] Парфянские песни позже были включены в иранский национальный эпос « Шахнаме» , составленный персидским поэтом X века Фирдоуси . [2] Сам «Шахнаме» был основан на «Хвадайнамаге» ( Хвадай-Намаг ), более раннем среднеперсидском произведении, которое было важной частью персидского фольклора и которое теперь утеряно. [7] В «Жизни Красса » Плутарха (23.7) также упоминается , что парфяне использовали барабаны для подготовки к битве. [2]

Игроки на чанге, изображенные на сасанидском рельефе VI века в Так-е-Бостане .
Танцоры и музыканты, изображенные на сасанидской серебряной чаше V–VII вв. н. э.

Во времена правления Сасанидов среднеперсидский термин huniyaāgar использовался для обозначения менестреля . [ 3] История сасанидской музыки лучше документирована, чем в более ранние периоды, и особенно очевидна в авестийских текстах. Чтение сасанидского авестийского текста Vendidād было связано с трубой Oxus. Сам зороастрийский рай был известен как «Дом Песни» ( garōdmān на среднеперсидском ), «где музыка вызывала вечную радость». Музыкальные инструменты не сопровождали формальное зороастрийское богослужение, но они использовались на праздниках. Сасанидские музыкальные сцены изображены особенно на серебряных сосудах и некоторых настенных рельефах. [2]

Правление сасанидского правителя Хосрова II считается «золотым веком» иранской музыки. Он изображен среди своих музыкантов на большом рельефе на археологическом объекте Так-е Бостан , держащим лук и стрелы и стоящим в лодке среди группы арфистов . Рельеф изображает две лодки, которые показаны в «два последовательных момента на одной панели». [2] Двор Хосрова II принимал ряд выдающихся музыкантов, включая Азада, Бамшада , Барбада , Нагису , Рамтина и Саркаша . Среди этих засвидетельствованных имен Барбад упоминается во многих документах и ​​был назван как исключительно высококвалифицированный. Он был поэтом-музыкантом, который выступал на таких мероприятиях, как государственные банкеты и праздники Новруз и Мехрган . [8] Он, возможно, изобрел лютню и музыкальную традицию, которая дала начало дастгаху и макаму . Ему приписывают организацию музыкальной системы, состоящей из семи «королевских ладов» ( xosrovāni ), 30 производных ладов ( navā ) [9] и 360 мелодий ( dāstān ). [2] Эти числа соответствуют количеству дней в неделе, месяце и году в сасанидском календаре . [10] Теории, на которых основывались эти модальные системы, неизвестны. Однако писатели более поздних периодов оставили список этих ладов и мелодий. Некоторые из них названы в честь эпических персонажей, таких как Кин-е Ирадж («Месть Ираджа»), Кин-е Сиаваш («Месть Сиаваша») и Такст-е Ардашир («Трон Ардашира»), некоторые названы в честь королевского двора Сасанидов, такие как Баг-е Ширин («Сад Ширин»), Баг-е Шахриар («Сад Государя») и Хафт Гандж («Семь Сокровищ»), а некоторые названы в честь природы, такие как Ровшан Чераг («Яркий Свет»). [10]

Средний возраст

Академическая классическая музыка Ирана , помимо сохранения типов мелодий , приписываемых сасанидским музыкантам, основана на теориях звуковой эстетики, изложенных Авиценной , Фараби , Котб-эд-Дином Ширази и Сафи-эд-Дином Урмави . [1]

Двумя выдающимися иранскими музыкантами, жившими во времена правления третьего Арабского халифата, были Ибрагим Маусели и его сын Эсхак Маусели . [1] Зариаб из Багдада , ученик Эсхака, оказал влияние на классическую андалузскую музыку Испании . [11]

Персидский поэт девятого века Рудаки , живший во времена правления Саманидов , положил свои собственные стихи на музыку. При дворе персидской династии Газневидов , правившей Ираном между 977 и 1186 годами, персидский поэт десятого века Фаррохи Систани сочинял песни вместе с певцом Андалибом и игроком на танбуре Буки. Лютнист Мохаммад Барбати и певица Сетти Заррин-камар также развлекали правителей Газневидов при их дворе. [12]

Современная эпоха

Музыкальный ансамбль времен правителя Каджаров Насера-эд-Дина Шаха , изображенный Камалом-ол-молком .
Иранское общество национальной музыки было основано Халеки в 1949 году.

В эпоху постсредневековья музыкальные выступления продолжали соблюдаться и поощряться, особенно через княжеские дворы, суфийские ордена и модернизирующие социальные силы. [1] Во время правления династии Каджаров 19-го века иранская музыка была обновлена ​​посредством развития классических типов мелодий ( радиф ), которые являются основным репертуаром классической музыки Ирана, и внедрения современных технологий и принципов, которые были привнесены с Запада. [1] Мирза Абдоллах , выдающийся мастер тара и сетара и один из самых уважаемых музыкантов двора позднего периода Каджаров, считается оказавшим большое влияние на преподавание классической иранской музыки в современных консерваториях и университетах Ирана. Радиф , репертуар, который он разработал в 19-м веке, является старейшей задокументированной версией системы семи дастгяхов и рассматривается как переработка старой системы 12 макамов. [13]

Али-Наки Вазири , уважаемый исполнитель на многочисленных иранских и западных инструментах, изучавший западную музыкальную теорию и композицию в Европе, был одним из самых выдающихся и влиятельных музыкантов позднего периода Каджаров и раннего периода Пехлеви . Он основал частную музыкальную школу в 1924 году, где он также создал школьный оркестр, состоящий из его учеников, образованный комбинацией тара и некоторых западных инструментов. Затем Вазири основал ассоциацию под названием Музыкальный клуб ( Kolub-e Musiqi ), образованную рядом прогрессивно настроенных писателей и ученых, где школьный оркестр давал концерты, которыми дирижировал он сам. Он был выдающейся фигурой среди иранских музыкантов 20-го века, и его главной целью было предоставить музыку простым гражданам через общественную арену. [14] Тегеранский симфонический оркестр ( Orkestr-e Samfoni-ye Tehrān ) был основан Голамхоссейном Минбашьяном в 1933 году. [15] Он был реформирован Парвизом Махмудом в 1946 году и в настоящее время является старейшим и крупнейшим симфоническим оркестром в Иране. [16] Позже, Рухолла Халеки , ученик Вазири, основал Общество национальной музыки ( Anjoman-e Musiqi-ye Melli ) в 1949 году. [17] Многочисленные музыкальные композиции были созданы в рамках параметров классических иранских ладов, и многие из них включали западные музыкальные гармонии . Иранские фольклорные песни и стихи как классических, так и современных иранских поэтов были включены для аранжировки оркестровых произведений, которые несли бы новые влияния. [17]

До 1950-х годов в музыкальной индустрии Ирана доминировали классические исполнители. [18] К 1950-м годам в популярную музыку Ирана были привнесены новые западные влияния, с электрогитарой и другими импортными характеристиками, сопровождающими местные инструменты и формы, и популярная музыка развивалась благодаря вкладу таких исполнителей, как Вигуэн , который был известен как « султан » иранской поп- и джазовой музыки. [18] [19] [20] Вигуэн был одним из первых музыкантов Ирана, выступавших с гитарой. [18]

После революции 1979 года музыкальная индустрия Ирана попала под строгий надзор, и поп-музыка была запрещена почти два десятилетия. [21] Женщинам было запрещено петь в качестве солистов для мужской аудитории. В 1990-х годах новый режим начал производить и продвигать поп-музыку в новых стандартизированных рамках, чтобы конкурировать с зарубежными и несанкционированными источниками иранской музыки. [22] При президентстве реформиста Хатами , в результате смягчения культурных ограничений в Иране, в стране появилось несколько новых поп-певцов. [23] [21] С приходом к власти новой администрации Министерство Эршада приняло другую политику, в основном для того, чтобы облегчить контроль за индустрией. Недавно принятая политика включала ослабление ограничений для небольшого числа артистов и ужесточение их для остальных. Однако количество выпущенных альбомов увеличилось.

Появление иранского хип-хопа в 2000-х годах также привело к крупным движениям и влияниям в музыке Ирана. [24] [25] [26] [27]

Жанры

Классическая музыка

Классическая музыка Ирана состоит из типов мелодий, разработанных в классическую и средневековую эпохи страны. [1] Дастгях , музыкальный стиль в классической музыке Ирана, несмотря на свою популярность, всегда был привилегией элиты. Влияние дастгяха рассматривается как резервуар подлинности, из которого другие формы музыкальных жанров черпают мелодическое и исполнительское вдохновение.

Народная музыка

Народные, церемониальные и популярные песни Ирана можно считать «народными» в том смысле, что они известны и ценятся большей частью общества (в отличие от художественной музыки, которая в основном предназначена для более элитных социальных классов). [1] Разнообразие народной музыки Ирана часто подчеркивалось в соответствии с культурным разнообразием местных и этнических групп страны.

Иранские народные песни классифицируются по различным темам, включая исторические, социальные, религиозные и ностальгические контексты. Есть также народные песни, которые относятся к определенным случаям, таким как свадьбы и сбор урожая, а также колыбельные, детские песни и загадки. [28]

В Иране есть несколько традиционных специалистов народной музыки. Профессиональные народные инструменталисты и вокалисты выступают на официальных мероприятиях, таких как свадьбы. Рассказчики ( naqqāl ; gōsān ) декламируют эпическую поэзию, например, Šāhnāme , используя традиционные мелодические формы, перемежая ее устными комментариями, что также встречается в традициях Центральной Азии и Балкан . Бакши ( baxši ), странствующие менестрели, играющие на дотаре , развлекают свою аудиторию на общественных собраниях романтическими балладами о воинах и военачальниках. Есть также певцы-плачи ( rowze-xān ), которые декламируют стихи, которые воспоминают о мученичестве религиозных деятелей. [1]

Иранские певцы как классической, так и народной музыки могут импровизировать текст и мелодию в рамках соответствующего музыкального лада. [29] Многие иранские народные песни имеют потенциал адаптации в мажорных или минорных тональностях, и поэтому ряд иранских народных песен были аранжированы для оркестрового сопровождения. [17]

Многие из старых фольклорных песен Ирана были возрождены благодаря проекту, разработанному Институтом интеллектуального развития детей и молодежи , культурным и образовательным институтом, который был основан под патронажем бывшей императрицы Ирана Фарах Пехлеви в 1965 году. Они были выпущены в виде коллекции качественных записей, исполненных профессиональными вокалистами, такими как Пари Зангане , Монир Вакили и Мину Джаван, и оказали большое влияние как на народную, так и на поп-музыку Ирана. [30]

Симфоническая музыка

Али Рахбари дирижирует Jeunesse Musicale de Téhéran в 1974 году.

Симфоническая музыка Ирана , как это наблюдается в наше время, была разработана в конце периода Каджаров и начале периода Пехлеви. В дополнение к инструментальным композициям, некоторые симфонические произведения Ирана основаны на народных песнях страны, а некоторые основаны на поэзии как классических, так и современных иранских поэтов. [17]

Symphonische Dichtungen aus Persien («Симфонические поэмы из Персии»), сборник персидских симфонических произведений, был исполнен Немецким Нюрнбергским симфоническим оркестром под управлением иранского дирижера Али Рахбари в 1980 году. [31]

Лорис Тьекнаворян , признанный иранский армянский композитор и дирижер, написал «Ростам и Сохраб» , оперу с персидским либретто , основанную на трагедии Ростама и Сохраба из иранской эпической поэмы « Шахнаме» , за более чем два десятилетия. Впервые она была исполнена Тегеранским симфоническим оркестром в Тегеранском зале Рудаки в декабре 2003 года. [32] Александр Рахбари — выдающийся дирижер и композитор, у которого более 250 опубликованных альбомов и который дирижировал более чем 450 оркестрами, в настоящее время он является дирижером оркестра Мариинского театра [33]

В 2005 году Persepolis Orchestra (Melal Orchestra) исполнил произведение, которому 3000 лет. Ноты этого произведения, обнаруженные среди древних надписей, были расшифрованы археологами и, как полагают, принадлежали шумерам и древним грекам . Дирижировал оркестром известный иранский музыкант Пейман Солтани . [ необходима цитата ]

Поп-музыка

Хайеде и Анушираван Рохани на Иранском национальном телевидении, 1975 год.

После появления радио , во время правления династии Каджаров, в Иране сформировалась и начала развиваться форма популярной музыки . [34] Позже, приход новых западных влияний, таких как использование гитары и других западных инструментов, ознаменовал поворотный момент в популярной музыке Ирана к 1950-м годам. [18] Иранская поп-музыка обычно исполняется вокалистами, которым аккомпанируют сложные ансамбли, часто использующие комбинацию как местных иранских, так и европейских инструментов. [1]

Поп-музыка Ирана в основном продвигается через средства массовой информации, но она испытала некоторое десятилетие запрета после Революции 1979 года. Публичные выступления также были запрещены, но иногда разрешались с 1990 года. Поп-музыка иранских диаспорных общин также была значимой. [1] [21]

Джаз и блюзовая музыка

Виген , иранский « султан » поп- и джазовой музыки. [20] [19] [18]

Джазовая музыка вошла в популярную музыку Ирана с появлением таких артистов, как Вигуэн , который был известен как « Султан джаза » Ирана . Первая песня Вигуэна, Moonlight , выпущенная в 1954 году, мгновенно стала хитом на радио и считается весьма влиятельной. [20] [19] [18]

Исконные иранские элементы, такие как классические музыкальные формы и поэзия, также были включены в иранский джаз. [35] Рана Фархан , иранская джазовая и блюзовая певица, живущая в Нью-Йорке, [36] сочетает классическую персидскую поэзию с современным джазом и блюзом. [37] Ее самая известная работа, Drunk With Love , основана на стихотворении выдающегося персидского поэта 13-го века Руми . [36] Джазовые и блюзовые исполнители, работающие в послереволюционном Иране, также приобрели популярность. [38] [39] [40]

рок-музыка

Рок-музыка вошла в популярную музыку Ирана в 1960-х годах, вместе с появлением других западноевропейских и американских музыкальных жанров. [1] Вскоре она стала популярной среди молодого поколения, особенно в ночных клубах Тегерана. [41] В послереволюционном Иране многие исполнители рок-музыки официально не санкционированы и вынуждены полагаться на Интернет и андеграундные сцены. [42]

В 2008 году пауэр-метал группа Angband подписала контракт с немецким лейблом Pure Steel Records [43] став первой иранской метал-группой, которая выпустила альбомы на международном уровне через европейский лейбл. Они сотрудничали с известным продюсером Ахимом Кёлером. [44] [45]

хип-хоп

Иранский хип-хоп появился в 2000-х годах в столице страны, Тегеране . [46] Он начался с андеграундных исполнителей, записывавших микстейпы под влиянием американской хип-хоп культуры, а затем был объединен с элементами из местных иранских музыкальных форм. [47] [48]

А капелла

Иранская A cappella (музыка без инструмента) в 2011 году с новым типом была впервые представлена ​​Damour Vocal Band [ нужна цитата ] под руководством Фараза Хосрави Данеша . Этот жанр музыки исполнялся как хор в прошлом, но с 2011 года он стал таким, что человеческая гортань заменила музыкальные инструменты . Различные группы, включая Tehran Vocal Ensemble, начали действовать после этого, и этот стиль музыки потек творческим и новым образом в иранской музыке A cappella. [ нужна цитата ]

Международное признание иранской музыки

Ниже приведен ряд известных иранских музыкальных произведений, удостоенных международных наград.

2013

2008

  • Лорис Тьекнаворян : Почетный крест Австрии за заслуги в области науки и искусства первой степени (2008).

2007

2006

  • Премия «Грэмми» (номинация), альбом Faryad, Masters of Persian Music .
  • Премия «Грэмми», Али Ширазиния, Шахрам Тайеби и Deep Dish .
  • Премия «Грэмми» за лучшее оркестровое исполнение (номинация), «Персидская трилогия» Бехзада Ранджбарана .
  • «Лучшая песня Ближнего Востока» и «Лучший альбом Ближнего Востока», JPF Awards 2006: Энди Мададиан .
  • «Лучший международный армянский альбом 2006 года», премия «Armenian Music Awards» 2006: «Город ангелов» Энди Мададяна .
  • 3 загорелые полосы. Премия имени Кеннеди 2006 года за лучшую восточную рок-песню «A Drop Of Alcohol».

2005

  • Премия «Золотая львица» за лучшие вокальные способности в классическом стиле, Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Акбар Голпа
  • Премия «Золотая львица» за классическую аранжировку и поп-музыку, Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Хассан Саттар
  • Премия «Золотая львица» лучшему инструменталисту, Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Мухаммад Хейдари
  • Премия «Золотая львица» в номинации «Классика-поп», Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Махасти
  • Премия «Золотая львица» за классическое исполнение, Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Хушманд Агили
  • Премия «Золотая львица» за классическое исполнение, Всемирная академия искусств, литературы и медиа: Шакила .
  • Музыкальная премия ЮНЕСКО (премия Пикассо), номинант: Мохаммад Реза Дарвиши .
  • «Лучший неподписанный британский хип-хоп-исполнитель, Riddla:

2003

2001

  • Лучший современный альбом мировой музыки NAV: Axiom of Choice (группа) .
  • Лучший рекомбинационный ансамбль мировой музыки в 2001 году по версии LA Weekly Music Awards. (номинация): Axiom of Choice Band.

2000

1999

1977

  • Престижная золотая медаль на Международном конкурсе дирижеров в Безансоне, Али Рахбари .
  • Серебряная медаль на Международном конкурсе дирижеров в Женеве, Али Рахбари.

Другие

  • Премия Рудольфа Ниссима, Бехзад Ранджбаран .
  • Гран-при конкурса гитаристов на музыкальном фестивале в Аспене, Лили Афшар .
  • Главный приз конкурса Американского фонда гитаристов — Лили Афшар.
  • Лорис Тьекнаворян , орден Хомаюна и медаль за композицию «Son et Lumiere Persepolis 2500»

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefghijk "ИРАН xi. МУЗЫКА". Энциклопедия Ираника . Том. XIII. 30 марта 2012. С.  474–480 .
  2. ^ abcdefgh Лоэргрен, Бо (2016). «ИСТОРИЯ МУЗЫКИ». Энциклопедия Ираника (онлайн-изд.).
  3. ^ abc "GŌSĀN". Encyclopaedia Iranica . Том Xi. 17 февраля 2012 г. С.  167–170 .
  4. ^ "ДАСТАН-САРИ". Энциклопедия Ираника . Том. VII. 18 ноября 2011. С.  102–103 .
  5. ^ "Плутарх • Жизнь Красса". penelope.uchicago.edu . Получено 2021-02-20 .
  6. ^ Страбон (1983). География. Т. 7. Лондон: Издательство Гарвардского университета . С. 179. ISBN 9780674992665.
  7. ^ Бойл, Джон Эндрю. "Фердоуси". Encyclopaedia Britannica . Получено 18 июля 2017 г.
  8. ^ "BĀRBAD". Encyclopaedia Iranica . Том III. 15 декабря 1988 г. С.  757–758 .
  9. ^ "ЧАКИВАК". Энциклопедия Ираника . Том. IV. 15 декабря 1990. С.  649–650 . (Перс. нава , ар. лахн , нахма и др.)
  10. ^ ab Farhat, Hormoz (2004). Концепция дастгаха в персидской музыке . Cambridge University Press. ISBN 0-521-54206-5.
  11. ^ Глассе, Сирил; Смит, Хьюстон (2003). "Ziryāb". Новая энциклопедия ислама. Rowman Altamira. стр. 492. ISBN 9780759101906.
  12. ^ "ИСТОРИЯ МУЗЫКИ ii. ОК. 650 ДО 1370 CE". Encyclopaedia Iranica . 20 февраля 2009 г.
  13. ^ "АБДАЛЛАХ, МЕРЗА" . Энциклопедия Ираника (онлайн-изд.). 21 января 2014 г.
  14. ^ "ВАЗИРИ, Али-Наки". Энциклопедия Ираника (онлайн-изд.). 20 июля 2003 г.
  15. ^ Bithell, Caroline; Hill, Juniper (2014). Оксфордский справочник по возрождению музыки. Oxford University Press. стр. 278. ISBN 9780199765034.
  16. ^ «Ошеломляющее выступление TSO». Financial Tribune . 29 мая 2016 г.
  17. ^ abcd «ХАЛЕКИ, РУХ-АЛЛАХ». Энциклопедия Ираника . Том. XV. 19 апреля 2012. С.  377–380 .
  18. ^ abcdef Саба, Садек (26 ноября 2003 г.). «Некролог: Виген Дердериан». Хранитель . Лондон.
  19. ^ abc Saba, Sadeq (27 октября 2003 г.). «Иранская поп-легенда умерла в возрасте 74 лет». BBC News .
  20. ^ abc Armbrust, Walter (2000). Массовые посредничества: новые подходы к популярной культуре на Ближнем Востоке и за его пределами. University of California Press. стр. 70. ISBN 9780520219267.
  21. ^ abc "Рок-н-ролл снова в Иране, поскольку сторонники жесткой линии поддерживают возрождение поп-музыки". The Wall Street Journal . 2 июня 2000 г. Получено 9 апреля 2010 г.
  22. ^ "هفته‌نامهٔ ایرانشهر" [еженедельный журнал Ираншахр]. 18. Корпорация «Кетаб», 2016: 10. {{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  23. ^ «Перевернись, Хомейни! Иран развивает местную рок-сцену в определенных пределах». The Washington Post . 23 августа 2001 г. Архивировано из оригинала 26 октября 2012 г.
  24. ^ "Иранская андеграундная хип-хоп танцевальная сцена". FRANCE 24 Observers . 29 августа 2013 г. Архивировано из оригинала 28 февраля 2014 г. Получено 17 мая 2018 г.
  25. ^ "'اسکورپیو' در آپارات" . BBC Персидский (на персидском языке). 17 сентября 2015 г.
  26. ^ "Rebels of Rap reign in Iran". SFGate . 16 апреля 2008 г. Получено 26 октября 2015 г.
  27. Анудж Чопра в Тегеране (28 января 2008 г.). «Иранские „нелегальные“ рэперы хотят культурной революции» . The Independent . Архивировано из оригинала 2022-06-18.
  28. ^ "НАРОДНАЯ ПОЭЗИЯ". Encyclopaedia Iranica . Том X. 31 января 2012 г. С.  66–71 .
  29. ^ BADĪHA-SARĀʾĪ. Том III. 22 августа 2011 г. стр.  379–380 .
  30. ^ "КАНУН-Э ПАРВАРЕШ-Е ФЕКРИ-Е КУДАКАН ВА НОВЯВАНАН vi. Музыка и звуковое производство" . Энциклопедия Ираника . Том. XV. 20 апреля 2012. С.  512–515 .
  31. ^ Symphonische Dichtungen aus Persien . OCLC  8632375 – через WorldCat.
  32. ^ «Снова одни, естественно: женщины поют в Иране». The Guardian . 29 августа 2014 г.
  33. ^ https://operawire.com/iranian-conductor-ali-alexander-rahbari-to-conduct-in-marrinsky-theatre/
  34. ^ «Поп-музыка в Иране». Иранское камерное общество . 2003.
  35. ^ "اولین کنسرت جز ایرانیزه شده با سبک تلفیقی بعد از انقلاب در ایران" [Первый иранизированный джаз" Концерт в стиле фьюжн после революции в Иране. Музыкема (на персидском языке). 8 ноября 2010 г.
  36. ^ ab Curiel, Jonathan (24 сентября 2013 г.). "Рана Фархан поет „персидский блюз“". KQED Arts . Получено 7 марта 2015 г.
  37. ^ Смит, Эмили Эсфахани (30 августа 2011 г.). «Персидская поэзия впадает в грусть». The Wall Street Journal . Получено 5 апреля 2018 г.
  38. ^ "Иранские блюзовые и джазовые коллективы находят поклонников в Тегеране". Reuters . 13 ноября 2014 г.
  39. ^ "Паллетт выпускает "Бесконечный финал"". Financial Tribune . 1 марта 2017 г.
  40. ^ «Иранцы любят свой клезмер». Public Radio International . 26 февраля 2016 г.
  41. ^ "'اسکورپیو' در آپارات" [" Эскорпио на Апарате"]. BBC Персидский (на персидском языке). 27 февраля 2013 г.
  42. ^ «Иранские рок-звезды и их андеграундная сцена». The Guardian . 4 июня 2014 г.
  43. ^ "Иранская метал-группа ANGBAND подписывает контракт с немецким лейблом PURE STEEL RECORDS". Blabbermouth . Архивировано из оригинала 12 июня 2008 г. Получено 8 июня 2008 г.
  44. ^ "ANGBAND: дата выхода нового альбома, раскрыт список композиций". Blabbermouth . Получено 16 сентября 2010 г. .
  45. ^ "ANGBAND - Три новых песни в потоковом режиме". BW&BK . Получено 10 сентября 2012 г.
  46. ^ "Иранская андеграундная хип-хоп танцевальная сцена". France 24. 29 августа 2013 г. Архивировано из оригинала 28 февраля 2014 г. Получено 24 февраля 2014 г.
  47. ^ "Название того, что происходит в мире" . Хамшахри (на персидском языке). Архивировано из оригинала 17 июля 2011 года.
  48. Ссылки ​Магиран.com . Проверено 17 июня 2015 г.
  49. Маэстро Шаджарян был награжден медалью Моцарта. (2007)

Дальнейшее чтение

  • Азадехфар Мохаммад Реза Азадехфар , М. Р. 2011. Ритмическая структура в иранской музыке , Тегеран: Университет искусств, ISBN 964621892X . 
  • Дюринг, Джин и Мирабдолбаги, Зия, «Искусство персидской музыки», Mage Pub; 1-е издание (книга и CD) 1 июня 1991 г., ISBN 978-0-934211-22-2 
  • Нелли Карон и Дариуш Сафвате, «Иран: музыкальные традиции» (Париж, 1966).
  • Нушин, Лаудан. «Искусство орнамента». 2000. В Broughton, Simon и Ellingham, Mark с McConnachie, James и Duane, Orla (ред.), World Music, т. 1: Africa, Europe and the Middle East , стр. 355–362. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 . 
  • Неттл, Бруно (1989). Blackfoot Musical Thought: Comparative Perspectives . Огайо: The Kent State University Press. ISBN 0-87338-370-2 . 
  • Шелтон, Трейси; Чамас, Зена (23 августа 2020 г.). «Иранские артисты бросают вызов правительственным ограничениям на пение и танцы женщин». ABC News . Австралийская вещательная корпорация.
  • Юсефзаде, Амене. «Региональные музыкальные традиции Ирана в двадцатом веке: исторический обзор». Иранские исследования, том 38, номер 3, сентябрь 2005 г. Metapress.com [ постоянная мертвая ссылка ‍ ] .
  • DVD ТОМБАК / Маджид Халадж – Совместное производство: Салон музыки и Школа Томбак | Язык: французский, английский, испанский | 172 минуты | Буклет 80 страниц (фр./англ.)| ЭДВ 937 CV. Компакт-диск Infinite Breath / Маджид Халадж, NAFAS / Bâ Music Records.
  • Иранская/персидская музыка - parstimes.com
  • «Мировые маршруты, Саймон Бротон в Иране, иранская классическая музыка — Кайхан Калхор». BBC Radio 3. 1 декабря 2001 г.
  • «Мировые маршруты, Саймон Бротон в Иране, от Хоросана до Курдистана». BBC Radio 3. 29 декабря 2001 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Музыка_Ирана&oldid=1265796088"