Вы можете помочь расширить эту статью, переведя текст из соответствующей статьи на армянском языке . (Август 2020 г.) Нажмите [показать] для получения важных инструкций по переводу.
|
Армянская народная музыка — жанр армянской музыки . [1] [2] [3] Обычно в ней используются дудук , кеманче и уд . Она очень похожа на народную музыку Кавказа [ нужна ссылка ] и разделяет много похожих песен и традиций со странами вокруг Армении, а именно с Грузией и Азербайджаном .
Исконная армянская народная музыка составляет основу национального самосознания и определяет социально-культурную идентичность армянского народа, наряду с другими неотъемлемыми компонентами социально-культурной жизни армянского этноса. [4] [5]
Будучи одной из древнейших, [6] обладая ярко выраженной самобытностью, [7] мелодическим богатством [8] и композиционным благородством [9] , армянская народная музыка оказала значительное влияние на развитие музыкальной культуры во всем мире. [10] [11]
Армянская народная музыка берет свое начало в глубокой древности. Ее научно-обозримая история насчитывает более трех тысячелетий. [12] Этот процесс начался еще в 20-18 веках до н.э. [13]
На территории Армянского нагорья (географическая и культурная область, в границах которой происходил этногенез армянской нации) обнаружено множество артефактов, свидетельствующих о том, что музыкальное искусство процветало здесь еще до нашей эры, по крайней мере, со второго тысячелетия до нашей эры. [14] Такими артефактами являются обнаруженные археологами древние музыкальные инструменты, а также различные изображения музицирующих людей (в том числе петроглифы) и древние письменные (в основном клинописные) памятники, повествующие о тех или иных событиях, обрядах и действиях, которые сопровождались музыкой. [15]
Самобытные черты армянской народной музыки сформировались в ее недрах благодаря постоянному скрещиванию балканских и западноанатолийских музыкальных традиций с музыкальными традициями таких древних культур Ближнего Востока, как хеттская, арамейская, ассиро-вавилонская и персидская, а также в результате ее полной ассимиляции с передовой для своего времени культурой государства Урарту. [16] [17]
Среди основных (вокальных, инструментальных, смешанных) жанров и видов древнеармянской народной музыки по характеру их прикладных функций (религиозное и общественное значение) можно выделить обрядовые, календарные, трудовые, свадебные, воинские, эпические, танцевальные, праздничные, лирико-любовные, колыбельные, бытовые, игровые, похоронные и другие категории песен. [18]
Особое место в армянской народной музыке занимают крестьянские песни, к которым относятся пахотные хоровели [19], а также песни скитальцев (путников), относящиеся к жанру «антун» (бездомных) [20] .
Смотрите также
Из глубины веков до нас доходят сведения об армянских народных певцах (рапсодах), гусанах, творчество которых, в свою очередь, берет начало в более ранней музыкальной традиции новеллистов, народных певцов, пересказывающих истории эпических поэм древней Армении. В частности, о гусанских песнях сообщают древнеармянские авторы V века, такие как Агатангегос, Павстос Бузанд, Мовсес Хоренаци, Егише и другие. [21]
Сначала гусанами называли служителей в храме бога Гисане, а в эллинистическую эпоху — участников фарсовых и сатирических представлений. Гусаны пели песни под музыку, особенно на вечеринках, свадьбах и похоронах. Они также исполняли песни странствующих бездомных (Гариби), эпические песни, мифические сказания и т. д.
Многие армянские историки, писатели, философы [22] и теоретики музыки [23] с древнейших времен в той или иной степени занимались исследованием эстетических особенностей армянской народной и духовной музыки [24] таких исполнителей, как Месроп Маштоц, [25] Саак Партев, Оганес Мандакуни, Степанос Сюнеци (старший), Комитас Ахтеци, Барсег Чон, Саак Дзорапореци, Степанос Сюнеци, Давид Анахт, Давид Керакан, Акоп Санахнеци, Григор Нарекаци, Хачатур Таронаци, Нерсес Шнорали, Ованес Имстасер, Оганес Й Эрзнакаци , Аракел Сюнеци, Акоп Крымеци, [26] Григор Нарекаци, Фрик, Оганес Тлкуранци, Мкртич Нагаш, Минас Тохатеци, Петрос Капанци, Багдасар Дпир, Аракел Сюнеци, Матеос Двугаеци, Григор Хлатеци, Аракел Багисеци, Аветик Пахтасарян, Зенне Погос, Хачатур Эрзрумци, Мхитар Себастаси, Григор Дпир Гапаскалян (автор четырех музыковедческих трактатов) и другие. [27] [28]
Такие известные армянские композиторы и фольклористы XIX-XX веков, как Макар Екмалян, Спиридон Меликян, Григор Сюнин, Никогайос Тигранян, Кристапор Кара-Мурза собрали большую коллекцию образцов армянской народной и духовной музыки. Однако наибольшая заслуга в координации, изучении и глубоком эстетическом смысле армянского музыкального фольклора принадлежит Комитасу, основателю национальной школы научного фольклора [29] , ему удалось собрать, обработать и подготовить к изданию более 2000 народных песен.
В результате неутомимой коллективной и научной деятельности Комитаса — этнографа, создавшего настоящую антологию армянской народной песни и выявившего закономерности крестьянского музыкального мышления и музыкальной речи, вопросы древности традиций, жанровой дифференциации, генеалогии и кристаллизации средств художественного выражения светского этнографического пения сразу и самым убедительным образом вошли в основную проблематику армянской монодической музыки. Последняя весьма просто представляла две ветви: народно-крестьянскую и духовную. [30]
Армянская народная музыка изначально была монодической, но обогащенной различными элементами полифонии (растянутые тона, использование некоторых видов антифонного пения и т. д.) [31] .
Комитас открыл тетрахордовую структуру основных звуков армянской народной музыки и типичные способы соединения тетрахордов-клеток в ней. [32]
Музыковедческие исследования Комитаса в области армянской народной музыки продолжил Г. Кушнарев, который определил основную диатоническую звуковую систему армянской музыки как совокупность трех чистых рядов кварт (миксолидийского, эолийского и локрийского), выяснил способы образования хроматических звуков армянской народной музыки и дал подробную характеристику взаимоотношений тонов, возникающих на этой основе исследования. [33]
Вообще, музыкальная теория в Армении всегда была неразрывно связана с музыкальной эстетикой, [34] поэтому с древнейших времен мелодическое богатство армянской народной музыки объяснялось сугубо с музыковедческой точки зрения тем, что она имеет обширную систему диатонических ладов (в том числе (т. е. безграмотные гиполады в средней позиции тоники, с наличием боковой опоры на разных ступенях, с использованием разных альтераций и т. д.), [35] а также чрезвычайно богатую, (часто изменчивую, асимметричную, синхронную) ритмику, использующую всевозможные (в том числе смешанные) метры и меры [28]. [30]
Все исторически сложившиеся формы армянской народной музыки, от простых крестьянских песен, мелодий романистов, гусанов и наемников до гимнов, поэм и трупп, основаны на широком использовании различных приемов темо-тематического развития, [36] отличаясь мелодической простотой, честной уравновешенностью и внешней фактологичностью, при сдержанности в использовании различных музыкально-выразительных средств и большой внутренней экспрессией ее глубоко-композиционной структуры. [11] [37]
Прекрасные образцы армянской народной музыки создали гусаны и ашуги XIX-XX веков [38], такие как Хаваси, Шерам, Дживани, Ашуг Хаят, Гусан Ашот, Гусан Шаген, Гусан Геворг, Гусан Аваг, Гусан Смбат, Гусан Ерванд. , Гусан Овсеп (Никогосян), Чтиганос, Гункианос Карнеци, Азбар Адам, Ширин (Оганес Карапетян), Джамали (Мкртич). Тальянц), Яркий (Варшам Трататян) и другие.
Современная панорама армянской народной музыки богата и разнообразна.
Дудукист Дживан Гаспарян получил мировое признание [38] , а армянская музыка на дудуке была признана ЮНЕСКО шедевром устного и нематериального культурного наследия человечества в 2005 году [39].
Среди других известных игроков на дудуке Маргар Маргарян, Левон Мадоян, Саро Даниелян, Ваче Овсепян, Геворг Дабагян, Егише Манукян и другие. Арменак Шахмурадян, Вагаршак Саакян и другие получили признание среди авторов-гусан, а также музыкантов-виртуозов, играющих на кемане, шви и других народных инструментах.
Развиваются жанры городской народной песни и инструментальной музыки, также имеющие давние традиции. Многие городские песни, ставшие популярными, созданы на слова известных армянских поэтов Г. Алишани, А. Исаакяна, Г. Туманяна, Р. Патканяна, Г. Агаяна, М. Пешикташляни и Г. Ованнисяна, С. Шахазиза и др.
Аракся Гулзадян, Норайр Мнацаканян, Вагаршак Саакян, Рубен Матевосян, Айрик Мурадян, Раффи Оганесян, Папин Погосян, Офелия Амбарцумян, Вардуи Хачатрян, Валя Самвелян, Рима Сарибекян, Сусанна Сафарян, Маник, Флора Мартиросян, Алина Авагян, Сатеник Григорян Саргсян, Армен Давтян, Севак Амроян, Нарек Погосян, Александр Погосян, Эдгар Хачатрян и другие.
В 1938 году в Армении был организован государственный ансамбль армянской народной песни и танца, который впоследствии был назван в честь его основателя Татула Алтуняна. Ансамбль имени Алтуняна и сегодня с большим успехом выступает во всем мире. [40]
В Институте искусств имени ГА Армении уже несколько десятилетий активно работает кафедра народной музыкальной композиции. [41]
Как свидетельствуют исследования многих крупных музыковедов, армянская духовная музыка заимствовала акцент армянских крестьянских песен [44]. [42]
Первые псалмы отличаются лаконичностью формы и простотой содержания. Их мелодии, в отличие от традиционных псалмов, где главенствует оратор, отличаются ярким народным пением. [43]
Комитас с большой убедительностью продемонстрировал непосредственную связь трех ветвей армянской национальной музыки (крестьянской, гусанской и духовной). [44]
Армянская христианская музыка, наряду с арамейской и греко-каппадокийской, лежит в основе общехристианской музыкальной культуры, [45] представляя большой интерес для изучения как музыкальная культура в стране, принявшей христианство как государственную религию раньше всех других стран (в начале IV в.) [46] . Более того, исследования армянских, русских и зарубежных музыковедов, в первую очередь Комитаса и Христофора Кушнаряна, дают основание рассматривать развитие армянской раннехристианской музыкальной эстетики как совершенно самостоятельное и самобытное явление культуры, глубоко впитавшее в себя лучшие традиции армянской народной музыки [47] .
Богатые традиции армянской народной музыки оказали также большое влияние на развитие армянской классической музыки, что позволило выдающемуся армянскому композитору Тиграну Чухаджяну стать автором эпохального произведения («Аршак II», 1868), которое является первой национальной оперой в истории музыкальной культуры не только армян, но и всех других народов Востока. [48] [49]
Т. Чухаджян был также автором первых национальных оперетт [50] и симфонических произведений на Востоке, в которых достижения ведущих композиторских школ Европы органично синтезировались с лучшими традициями армянской народной и духовной музыки [51].
Ярким колоритом армянской народной музыки отмечены также симфонические произведения армянских композиторов последующих поколений, таких как художники А. Спендиарян, [52] А. Тер-Гевондян, К. Закарян, А. Степанян, [53] С. Баласанян, А. Хачатрян, [54] [55] Т. Тер-Мартиросян, Г. Егиазарян, [56] Л. Сарьян, А. Арутюнян, А. Бабаджанян, Э. Мирзоян, Э. Оганесян, Хагвортян, А. Тертерян [57] [58] и другие.
Армянский дудук изготавливается исключительно из абрикосового дерева, которое обладает уникальными качествами и резонансными характеристиками.
В других странах изготавливают различные вариации дудука из других материалов (сливовое дерево, ореховое дерево и т. д.), однако, как утверждают специалисты, такой дудук характеризуется довольно резким, носовым звуком, в то время как армянский дудук отличается мягким звучанием, напоминающим живой человеческий голос.
Язычок дудука сделан из двух кусков тростника, который в изобилии растёт на берегах реки Аракс. В отличие от других двухтональных инструментов, трость дудука довольно широкая, что придаёт инструменту его неповторимый грустный звук. В 1920-30-х годах армянский дудук был усовершенствован мастером В. С музыкальными инструментами Буни, который, в основном сохраняя изначальную структуру народного инструмента, создал 3 типа дудука разных регистров. Последний из них, имеющий самый низкий (баритоновый) голосовой регистр, известен по имени своего создателя Бунифона. [59] [60]
Дхол [61] [62] [63] — ударный музыкальный инструмент, разновидность двухстороннего барабана цилиндрической формы, покрытого одной или двумя мембранами. Возникновение дхола относится к лингвистическому периоду армянской истории. Этот инструмент использовался армянами во время военных походов, а также использовался в ансамбле с зурнами, для музыкального сопровождения различных танцев, торжественных церемоний, праздничных шествий и т. д. Для игры на дхоле могут использоваться две палочки из бамбука или тростника. Толстая называется копал, а тонкая — тчипот, но наиболее распространена техника игры пальцами и ладонями обеих рук.
Бамбир, кемани — армянские [64] [65] [66] струнные народные музыкальные инструменты. Бамбир имеет 4 струны, настроен на кварту или квинту. [67] [68] На бамбире играют сидя, держа инструмент между колен. Одновременно можно играть на двух или трех струнах. Родина бамбира — северная часть исторической Армении, Джавахк, побережье Черного моря. Первые сведения о бамбире относятся к IX веку. При раскопках Двина, одной из столиц Армении, был найден инструмент, похожий на скрипку, с изображением музыканта на плече, разновидностью которого является бамбир.
Смычковый инструмент скрипка — родственник понтийской лиры. Кеман отличается от бамбира размерами (длиной 55–70 см) и количеством основных струн (от четырёх до семи). Помимо основных струн, как и у гадулки, у кемана есть четыре резонирующие или так называемые симпатические струны, которые создают постоянный фоновый звук при игре на инструменте.
Кеман был распространён в Каппадокии, а также в городах и деревнях Понта: Трабизон, Атапазар, Орду, Гиресун. [69] Армянское население Понта чаще других видов смычковых инструментов использует скрипку. В Армении на скрипке играл знаменитый ашуг Дживани. В своих последних версиях (20 век) скрипка уже имеет несколько регистровых изменений.
Вы дали нам возможность близко познакомиться с последними творениями совершенно от нашей далекой и высокоразвитой цивилизации...
Армянская музыка формировалась начиная с 20-18 вв. до н. э, во время с муз. культурой древних народов Передней и Малой Азии...
С тех пор как Армения стала первой страной, официально принявшей христианскую веру (303 г. н. э.), история армянской духовной литературы и музыки привлекла большое внимание.