Holy Wood (В тени Долины Смерти)

Holy Wood (В тени Долины Смерти)
Студийный альбом Мэрилин Мэнсон
Выпущенный	11 ноября 2000 г. ( 2000-11-11 )
Записано	1999–2000
Студия	Особняк , Лорел Каньон Holly Studios, Голливудские холмы Sunset Sound Factory , Лос-Анджелес Westlake Recording Studios , Западный Голливуд
Жанр	Индустриальный рок промышленный металл альтернативный металл
Длина	68 : 07
Этикетка	Ничего Интерскоп
Продюсер	Мэрилин Мэнсон Дэйв Сарди
Хронология Мэрилина Мэнсона
Последний тур по Земле (1999) Holy Wood (В тени Долины Смерти) (2000) Золотой век гротеска (2003)
Синглы из альбома Holy Wood (В тени Долины Смерти)
« Одноразовые подростки » Дата выхода: 7 ноября 2000 г. « The Fight Song » Дата выхода: 2 февраля 2001 г. « Никто » Дата выхода: 6 октября 2001 г.
Альтернативная обложка
Цензурированная обложка

Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) — четвёртый студийный альбом американской рок- группы Marilyn Manson . Он был выпущен 11 ноября 2000 года на лейблах Nothing и Interscope Records . Концептуальный альбом в стиле рок-оперы , это заключительная часть триптиха , в который также входил Antichrist Superstar (1996), и ознаменовал возвращение к стилю индастриал-метала ранних работ группы после вдохновлённого глэм-роком производства Mechanical Animals (1998). После его выпуска одноимённый вокалист группысказал, что всеобъемлющая история в трилогии представлена ​​в обратном хронологическом порядке: Holy Wood , таким образом, начинает повествование.

После бойни в школе Колумбайн 20 апреля 1999 года национальные новостные СМИ сообщили, что преступники были одеты в футболки группы во время беспорядков и находились под влиянием их музыки , что не соответствовало действительности. Будучи их первым релизом после бойни, пластинка была опровержением Мэнсоном обвинений, выдвинутых против него и группы, и была описана вокалистом как «объявление войны». Она была написана в бывшем доме певца в Голливудских холмах и записана в нескольких нераскрытых местах, включая Долину Смерти и Лорел Каньон . Его амбиции относительно Holy Wood изначально включали в себя одноименный фильм, исследующий его предысторию — проект, который с тех пор был заброшен и был преобразован в пока еще не выпущенный роман Holy Wood .

Альбом был выпущен и получил в целом положительные отзывы. Несколько авторов похвалили его как лучшую работу группы, а многочисленные издания оценили его как один из лучших альбомов 2000 года. Британский рок-журнал Kerrang! включил его в свой список лучших альбомов десятилетия. В США Holy Wood не был таким коммерчески успешным, как предыдущие записи группы, дебютировав на 13-м месте в Billboard 200. Тем не менее, он стал их самым успешным альбомом на международном уровне, дебютировав в двадцатке лучших многочисленных национальных чартов . Он был сертифицирован как золотой в нескольких странах, включая Канаду, Японию, Швейцарию и Великобританию.

С альбома было выпущено три сингла: « Disposable Teens », « The Fight Song » и « The Nobodies », а группа отправилась в мировой тур Guns, God and Government . В 2010 году Kerrang! опубликовал памятную статью к 10-летию, в которой назвал альбом «звездным часом Мэнсона... Прошло десятилетие, а столь красноречивой и яростной музыкальной атаки на СМИ и мейнстримовую культуру все еще не было... [Это] по-прежнему уничтожающе актуально [и] делает честь человеку, который отказался сидеть и терпеть, а вместо этого вышел с размахом». ^[1]

В конце 1990-х годов Мэрилин Мэнсон и его одноименная группа зарекомендовали себя как имя, известное нарицательно, ^[3] и как один из самых противоречивых рок-коллективов в истории музыки. ^[4] Их альбомы Antichrist Superstar (1996) и Mechanical Animals (1998) имели как критический, так и коммерческий успех, ^[5] и ко времени их тура Rock Is Dead в 1999 году фронтмен стал иконоборцем культурной войны и объединяющей иконой для отчужденной молодежи. ^[6] По мере того, как их популярность росла, конфронтационный характер музыки и образов группы возмущал социальных консерваторов . ^[7] Многочисленные политики лоббировали запрет их выступлений, ^[6] ссылаясь на ложные и преувеличенные утверждения о том, что они содержали жертвоприношения животных, скотоложество и изнасилование. ^[8] Их концерты регулярно пикетировались религиозными защитниками и родительскими группами, которые утверждали, что их музыка оказывает развращающее влияние на молодежную культуру, подстрекая к «изнасилованию, убийствам, богохульству и самоубийствам». ^[7]

20 апреля 1999 года ученики средней школы Колумбайн Эрик Харрис и Дилан Клиболд застрелили 12 учеников и учителя и ранили 21 человека, прежде чем покончить с собой. ^[9] После школьной стрельбы широко сообщалось, что группа повлияла на убийства; ^{[1] [9]} ранние сообщения в СМИ утверждали, что стрелки были фанатами и носили футболки группы во время бойни. ^{[10] [11]} Хотя эти утверждения позже были опровергнуты, ^[12] спекуляции в национальных СМИ и среди общественности продолжали обвинять музыку и образы Мэнсона в подстрекательстве Харриса и Клиболда. ^{[1] [13]} Более поздние сообщения показали, что эти двое не были фанатами — и, наоборот, не любили музыку группы. ^[14] Несмотря на это, Мэрилин Мэнсон (а также другие группы и формы развлечений, такие как фильмы и видеоигры) подверглись широкой критике со стороны религиозных, ^[2] политических ^[15] и деятелей индустрии развлечений. ^[16]

Под растущим давлением в дни после Колумбайна группа отложила свои последние пять дат тура по Северной Америке из уважения к жертвам и их семьям. ^[17] 29 апреля десять сенаторов США (во главе с Сэмом Браунбэком из Канзаса) направили письмо Эдгару Бронфману-младшему — президенту Seagram (владельцу Interscope) — с просьбой добровольно прекратить распространение его компанией среди детей «музыки, которая прославляет насилие». В письме Мэрилин Мэнсон был назван автором песен, которые «жутко отражают» действия Харриса и Клиболда. ^[18] Позже в тот же день группа отменила свои оставшиеся концерты в Северной Америке. ^[19] Два дня спустя Мэнсон опубликовал свой ответ на эти обвинения в статье для журнала Rolling Stone под названием «Колумбайн: чья это вина?», ^[14] где он подверг резкой критике культуру оружия в Америке , политическое влияние Национальной стрелковой ассоциации Америки и безответственное освещение событий в СМИ, которое, по его словам, способствовало перекладыванию вины на козла отпущения вместо обсуждения более актуальных общественных проблем. ^[20]

4 мая Комитет Сената США по торговле, науке и транспорту провел слушание по маркетингу и распространению жестокого контента среди несовершеннолетних со стороны телевизионной, музыкальной, кино- и видеоигровой индустрий . Комитет заслушал показания бывшего министра образования (и соучредителя консервативной группы по наблюдению за жестокими развлечениями Empower America ) Уильяма Беннета , архиепископа Денвера Чарльза Дж. Чапута , профессоров и специалистов по психическому здоровью. Выступающие критиковали группу, ее коллегу по лейблу Nine Inch Nails и фильм 1999 года «Матрица» за их предполагаемый вклад в культурную среду, способствующую насилию, такую ​​как стрельба в Колумбайне. ^[21] Комитет потребовал, чтобы Федеральная торговая комиссия и Министерство юстиции США расследовали маркетинговые практики индустрии развлечений среди несовершеннолетних. ^{[21] [22]}

После завершения европейской и японской частей своего тура 8 августа группа скрылась из виду. ^[1] Раннее развитие Holy Wood совпало с трехмесячным уединением Мэнсона в его доме на Голливудских холмах , ^[23] во время которого он размышлял, как реагировать на споры. ^[1] Мэнсон сказал, что водоворот событий заставил его пересмотреть свою карьеру: «Было немного волнения, [в] решении: «Стоит ли это того? Понимают ли люди, что я пытаюсь сказать? Мне вообще позволят это сказать?» Потому что передо мной определенно закрыли все двери... не было много людей, которые стояли за мной». ^[24] Он сказал Alternative Press , что чувствовал, что его безопасность находится под угрозой до такой степени, что его «могут застрелить в стиле Марка Дэвида Чепмена ». ^[23] Он начал работу над альбомом как контратаку. ^[24]

Несколько треков, которые появляются на Holy Wood, датируются 1995 годом, до выхода Antichrist Superstar , ^[25] хотя большая часть этого материала состояла из «разрозненных идей». ^[26] Мэнсон, вокалист группы, развил этот материал в более существенные композиции во время своего трехмесячного периода уединения. ^[27] После этого вся группа работала в течение года над переписыванием и развитием материала. ^[28] Пластинка является наиболее совместной работой группы на сегодняшний день; все участники внесли свой вклад в процесс написания песен. ^[29] Большая часть композиционной работы была проделана Мэнсоном вместе с гитаристами Твигги Рамиресом и Джоном 5. Вокалист противопоставил свои сессии написания песен между ними двумя, назвав сессии с последним «очень сосредоточенными», сказав, что большинство их композиций были завершены, прежде чем были переданы остальной части группы для рассмотрения. Напротив, его сессии с Рамиресом были менее требовательными, и пара часто экспериментировала с абсентом . Барабанщик Джинджер Фиш постоянно работал над новым материалом, и ему приписывают исполнение клавишных и программирование , в то время как клавишник Мадонна Уэйн Гейси внес вклад в «President Dead» и «Cruci-Fiction in Space». В общей сложности группа написала 100 музыкальных фрагментов, из которых от 25 до 30 стали песнями. ^[30]

Участники группы не выходили на публику во время записи альбома. Мэнсон указал, что их веб-сайт будет их «единственным контактом с человечеством» в этот период. ^[31] Альбом был записан в нескольких местах, включая Долину Смерти , дом Мэнсона в Голливудских холмах, и студию Mansion Studio Рика Рубина в Лорел каньоне . ^{[32] [N 1]} Места были выбраны с учетом атмосферы, которую они должны были передать музыке, ^[29] и группа посетила Долину Смерти несколько раз, чтобы «запечатлеть чувство пустыни в [своих] умах», и избежать сочинения искусственно звучащих песен. ^[34] Мэнсон был сопродюсером альбома вместе с инженером по микшированию Дэйвом Сарди , в то время как Бон Харрис из электронной группы боди-музыки Nitzer Ebb приписывают программирование и предпроизводственное редактирование. ^{[31] [N 2]} Экспериментальные звуковые эффекты и акустические песни были записаны с использованием живых инструментов . ^{[N 3]} Программные навыки Харриса оказались бесценными во время процесса записи, поскольку он брал естественные звуки, которые записывала группа, и реконструировал их в обработанные фоновые эффекты. Мэнсон также объяснил, что акустические песни были «акустическими» в том смысле, что они не были записаны с помощью электронных инструментов, но он сказал, что звуковой ландшафт альбома будет «по сути электронным». ^[29]

Мэнсон объявил 16 декабря 1999 года, что работа над альбомом продвигается под рабочим названием In the Shadow of the Valley of Death , и что его логотипом будет алхимический символ ртути. ^{[31] [36]} Расширяя связь символа с концепцией альбома, Мэнсон сказал: «Он представляет как андрогин , так и prima materia , которая ассоциируется с Адамом, первым человеком». ^[37] Группа провела значительное время в Mansion Studio, где должна была быть записана большая часть живых барабанных партий Джинджера Фиша, с ее пещеристыми помещениями, особенно подходящими для записи перкуссии. 23 февраля 2000 года Мэнсон прочитал 20-минутную лекцию по спутнику на конференции по текущим событиям «DisinfoCon 2000», направленной на разоблачение дезинформации , в которой он задал вопрос: «Белые подростки, почему они злые? Они белые. Они избалованы. Это потому, что они знают, что Америка — это ложь? ... Взрослые развлечения убивают наших детей? Или убийство наших детей развлекает взрослых?» ^{[38] [39]} Шесть дней спустя было объявлено, что их будущий альбом будет переименован в Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) . ^[25] К апрелю альбом находился на завершающей стадии записи, и Мэнсон начал публиковать кадры группы из студии. ^[40]

Первоначально амбиции Мэнсона в отношении проекта включали одноимённый фильм, исследующий предысторию альбома. ^[41] В июле 1999 года он, как сообщается, начал переговоры с New Line Cinema о производстве и распространении фильма и его саундтрека. ^[25] На церемонии вручения премии MTV Europe Music Awards 1999 года в Дублине (где группа выступала 11 ноября) ^[42] он раскрыл название фильма и свои производственные планы. ^[41] На мероприятии Мэнсон встретился с чилийским авангардным режиссёром Алехандро Ходоровски, чтобы обсудить работу над фильмом, ^[42] хотя окончательное решение принято не было. ^[43] К 29 февраля 2000 года сделка сорвалась, когда Мэнсон высказал сомнения, что New Line Cinema направит фильм в направлении, которое не «сохранит его художественное видение». ^[25]

Отказавшись от попытки перенести Holy Wood на экран, Мэнсон объявил о планах опубликовать две книги, сопровождающие альбом. ^[25] Первая была «графическим и фантасмагорическим» романом, который планировалось выпустить вскоре после альбома издательством ReganBooks (подразделение HarperCollins ). ^[27] Стиль романа был вдохновлен Уильямом С. Берроузом , Куртом Воннегутом , Олдосом Хаксли и Филиппом К. Диком , ^[29] и за ним должна была последовать книга изображений, созданных для проекта. ^[25] В интервью Мэнсону в декабре 2000 года писатель Чак Паланик упомянул роман Holy Wood (выпуск которого запланирован на весну 2001 года) и похвалил его стиль. ^[44] Ни одна из книг не была выпущена, как сообщается, из-за издательского спора. ^[45]

Мэнсон описал Holy Wood как «объявление войны». ^[46] Сюжет альбома — притча , [ ^27] которая, как он сказал журналу Rolling Stone, была полуавтобиографической. Хотя ее можно рассматривать на нескольких уровнях, он сказал, что ее самая простая интерпретация — это увидеть ее как историю об идеалистическом человеке, чья революция коммерциализирована, что привело его к «уничтожению того, что он создал, а именно его самого». ^[32] Действие происходит в тонко завуалированной сатире современной Америки под названием «Holy Wood», которую Мэнсон описал как парк развлечений размером с город в стиле Диснея , где главными аттракционами являются смерть и насилие, а потребительство доведено до гиперболической крайности. ^[23] Его литературным фоном является «Долина Смерти», которая используется как «метафора для изгоев и несовершенств мира». ^[47]

Центральным персонажем является протагонист Адам Кадмон ^{[1] [48]} — имя, полученное из Каббалы , что означает «изначальный человек». ^[25] История следует за ним, когда он отправляется на поиски лучшей жизни из Долины Смерти в Холивуд. Разочарованный тем, что он находит, он создает контркультурную революцию, ^[47] только для того, чтобы ее узурпировала и ассимилировала потребительская культура Холивуда, и он обнаруживает себя присвоенным как фигура идеологии Холивуда «селебритарианизма»: идеологии, в которой слава является основной моральной ценностью религии, глубоко укорененной в поклонении знаменитостям и мученичестве; ^{[27] [48]} где мертвые знаменитости почитаются как святые , а Джон Ф. Кеннеди боготворится как современный Иисус Христос . ^{[2] [27] [47]} Религия Holy Wood параллельна христианству, поскольку она сопоставляет феномен мертвых знаменитостей в американской культуре с распятием Иисуса . ^{[2] [23] [27]}

Фраза «оружие, бог и правительство» повторяется несколько раз на протяжении всего альбома. Предполагается, что они являются первопричиной насилия, и альбом исследует роль консервативной американской культуры, которую она сыграла в бойне в Колумбайн: в частности, то, что Мэнсон воспринимал как ее пропаганду культуры оружия, неадекватность и негативные последствия традиционных семейных ценностей , склонность американцев к разжиганию войны исключительно ради прибыли и склонность христианских правых к моральной панике . ^[1] Это прославление насилия в рамках основной американской культуры является центральной темой записи. ^[49] Значительная часть записи анализирует культурную роль Иисуса Христа, в частности, точку зрения Мэнсона о том, что изображение его распятия было источником знаменитости. ^[50] Мэнсон сказал, что, хотя его предыдущие работы выступали против содержания Библии, для целей Holy Wood он вместо этого искал в Библии вещи, с которыми он мог бы себя соотнести. ^[29] Он выработал мнение, что Христос был революционной фигурой — человеком, которого убили за опасные взгляды, и чей образ впоследствии эксплуатировался и продавался для получения финансовой выгоды во имя свободного рыночного капитализма . ^{[27] [29]}

Смерть Христа также сравнивают с фильмом Авраама Запрудера об убийстве Джона Ф. Кеннеди , ^[51] который Мэнсон назвал «единственным событием, произошедшим в наше время, которое можно сравнить с распятием». ^[23] Он смотрел этот клип много раз в детстве и сказал, что это самое жестокое, что он когда-либо видел. ^[27] Джон Леннон также упоминается в альбоме как убитая икона, убитая возрожденным христианином Марком Дэвидом Чепменом , который был возмущен замечанием Леннона о том, что он « популярнее Иисуса ». ^{[2] [52]} Во время записи Holy Wood Мэнсон был привлечен к White Album 1968 года The Beatles из-за его предполагаемой роли во вдохновении на убийства «семьи» Чарльза Мэнсона , и параллелей, которые он заметил между этим инцидентом и Колумбайном, сказав: «Насколько мне известно, это первая рок-н-ролльная пластинка, которую обвинили и связали с насилием. Когда у вас есть « Helter Skelter » [взятое из одноименной песни The Beatles ], написанное кровью на чьей-то стене, это немного более осуждающе, чем все, в чем обвиняли меня». ^[2]

Пластинка в первую очередь представляет собой альбом в стиле индастриал-рок ^[53] и индастриал-метал . ^{[54] Мэнсон заявил в интервью} Kerrang! перед релизом , что альбом будет содержать один из самых тяжелых материалов, записанных группой на сегодняшний день. ^[29] Holy Wood сочетает в себе глэм -роковое влияние Mechanical Animals с индустриально-роковым звучанием ранних работ группы. ^[32] Он также назвал пластинку «высокомерной, в смысле арт-рока » и сказал, что из-за лирического содержания большинство песен содержали три или четыре отдельных части, хотя группа приложила все усилия, чтобы избежать «самодовольства». Он также сказал, что пластинка была задумана как «индустриальный Белый Альбом », и что он написал Holy Wood в том же доме, где The Rolling Stones написали свой сингл 1970 года « Let It Bleed » — еще один источник вдохновения. ^[29]

Как и Antichrist Superstar до него, Holy Wood использует структуру вокального цикла , разделяя альбом на четыре части. Эти части озаглавлены A: In the Shadow, D: The Androgyne, A: Of Red Earth и M: The Fallen. ^[55] Мэнсон описал пластинку как «заключительную часть триптиха, который я начал с Antichrist Superstar ». ^[31] Несмотря на то, что это последний из трех выпущенных альбомов, Мэнсон объяснил, что сюжетная линия триптиха происходит в обратном хронологическом порядке; Holy Wood начал историю, а Mechanical Animals и Antichrist Superstar были продолжениями. ^[24] Сюжетная линия разворачивается в многоуровневой серии метафор и намеков; Например, название альбома отсылает не только к знаку Голливуда , но и к «дереву познания, с которого Адам сорвал первый плод, когда он выпал из рая, дереву, на котором был распят Христос, дереву, из которого сделана винтовка [Ли Харви] Освальда, и дереву, из которого сделано так много гробов». ^[27]

«Песня о любви»

«Песня о любви» использует черный юмор, чтобы высмеять концепцию традиционных семейных ценностей Америки, проводя параллели с ее любовью к оружию и насилию. ^[56]

---

Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

«GodEatGod» — первая песня на пластинке. Она открывается звуком фокального затвора в замедленной съемке, захватывающей выстрелы, раздающиеся на заднем плане среди кричащих зрителей, прежде чем перейти к песне. Песня звучит под управлением клавишных, синтезаторов и синтезаторного баса. ^[47] «The Love Song» была описана Мэнсоном как о «романе Америки с оружием», а ее название возникло из его наблюдения, что «Love Song» — одно из самых распространенных названий в музыке. ^[47] Текст песни составлен вокруг сложной метафоры об оружии. Мэнсон объяснил: «Я предполагал с помощью текста, что отец — это рука, мать — это оружие, а дети — это пули. Куда вы стреляете, это ваша ответственность как родителей». ^{[56] [57]} Припев — это риторический вариант популярной американской наклейки на бампер : «Вы любите своего Бога, оружие, правительство?» ^[47] Kerrang! описал « The Fight Song » как «детский панк-гимн» ^[58] , а Мэнсон раскрыл, что его тема — желание Адама стать частью Holy Wood, сказав, что песня о «человеке, который рос всю свою жизнь, думая, что трава зеленее на другой стороне, но когда он наконец [добирается туда], он понимает, что там хуже, чем там, откуда он пришел». ^[47] « Disposable Teens » — «фирменная песня Мэрилина Мэнсона» с подпрыгивающим гитарным риффом, составленным из отрывистых ударов . ^[47] Ее тексты сопоставляют бесправие современной молодежи миллениалов с революционным идеализмом поколения их родителей из поколения бэби-бумеров . ^{[47] [59]} Влияние The Beatles очевидно в этой песне; ^{[36] [51] [59]} припев перекликается с разочарованием « Revolution 1 » из Белого альбома . ^{[36] [59]}

Мэнсон выделил «Target Audience (Narcissus Narcosis)» как свою любимую песню на альбоме и сказал, что она описывает стремление каждого человека к самореализации . ^{[47] [60]} Песня включает в себя оптигэн и продвигается фланцевыми арпеджио-аккордами , переходящими в тяжелые гитарные пыхтения и подтягивания струн во время припева. ^[61] Drowned In Sound описали песню как «яркий момент» на пластинке. ^[61] «President Dead» — это гитарная песня, демонстрирующая технические навыки Джона 5 и авторские права от Джона 5, Твигги Рамиреса и Мадонны Уэйн Гейси. Мэнсон также играет на меллотроне . ^[58] Она открывается сэмплом трансляции Дона Гардинера на ABC News Radio, объявляющей о смерти Джона Ф. Кеннеди. Песня длится 3:13, что является преднамеренной нумерологической отсылкой к кадру 313 фильма Запрудера — кадру, показывающему момент удара смертельного выстрела в голову, который убил Кеннеди. ^[59] «In the Shadow of the Valley of Death» — интроспективная песня с Адамом в его наиболее эмоционально уязвимом состоянии. ^[59] Песня разделена на две части. Первая часть состоит из сэмплов и «цикла смерти» ^{[N 4]} поверх простого бренчания на акустической гитаре Gibson 1952 года Джона 5 , которые уступают место бас-гитаре и барабанам поверх щипковых аккордов во второй части. ^{[33] [35]} «Cruci-Fiction in Space» далее исследует американскую культуру оружия, постулируя, что американцы пошли по альтернативному эволюционному пути; от обезьян к людям и огнестрельному оружию. ^[27] Ее композиция медленная, но тяжелая — лишена «скорости или сложности». В ней смешанный ритм ударных в середине 8 в размере 4/4 с двумя дополнительными восьмыми нотами в конце; «она не начинается в размере 4/4, она не заканчивается в размере 4/4, поэтому это сбивает с толку». ^[35] «A Place in the Dirt» — еще одна личная песня, характеризующаяся самоанализом Адама своего места в Holy Wood. ^[58]

«Агнец Божий»

В «Агнце Божьем» Мэнсон критикует своих обвинителей за то, что они превратили трагедию в телевизионное зрелище, приводя в качестве примеров убийства Джона Ф. Кеннеди и Джона Леннона. ^[48]

---

Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

« The Nobodies » — это скорбная, элегическая панихида , созданная на основе электрического клавесина и синтезированных ударных . ^{[27] [58]} Её название взято из цитаты Марка Дэвида Чепмена. ^[62] В куплете «Сегодня я грязный и хочу быть красивым, завтра я буду знать, что я просто грязь» звучит вокал в стиле Игги Попа , переходящий в «адреналиновый» припев. ^{[9] [27] [58]} CMJ отметил, что песню можно интерпретировать как дань уважения стрелкам из Колумбайна, но её смысл не в прославлении насилия; скорее, она изображает общество, залитое кровью своих детей. ^[27] «The Death Song» — поворотный момент для Адама; ему больше всё равно. ^[59] Мэнсон описал ее как саркастическую и нигилистическую: «это как „У нас нет будущего, и нам наплевать“». ^[59] Kerrang! описал ее как одну из самых тяжелых песен альбома. ^[58] Бридж « Lamb of God» перефразирует припев « Across the Universe » (из Let It Be 1970-х годов ), чья лирика «Nothing's gonna change my world» вдохновила на песню. Мэнсон пояснил, что: «Марк Дэвид Чепмен пришел и доказал, что он очень неправ. Это всегда было чем-то очень грустным и трагичным для меня, когда я рос». ^[51] В песне используются убийства Джона Ф. Кеннеди и Джона Леннона, чтобы критиковать почитание смерти в СМИ и превращение трагедии в телевизионное зрелище. ^[48] Она насыщена клавишными и включает в себя различные инструменты, начиная от фортепиано, мини-пианино , динамика Лесли и нескольких синтезаторов. Для ритм-партий и партий акустической гитары были использованы необычные методы записи. ^{[N 5]} "Born Again" - вторая песня на пластинке, в которой используется синтезаторный бас, и единственная песня, помимо "The Nobodies", в которой используется драм-машина. Гитарные партии песни были записаны под руководством Рамиреса и дополнены вкладом Джона 5. "Burning Flag" - это грохочущий хэви-метал, напоминающий американскую индастриал-метал группу Ministry . ^[58]

Рамирес и Джон 5 совместно работали над гитарными композициями для "Coma Black"; в песне чередуются "искажённая гитара" Рамиреса и фазовая гитара, используемая Джоном 5, а Мэнсон обеспечивает дополнительную поддержку ритм-гитары. Альбом заканчивается взаимосвязанной группой песен: "Valentine's Day", "The Fall of Adam", "King Kill 33°" и "Count to Six and Die (The Vacuum of Infinite Space Encompassing)", каждая из которых резко заканчивается, прежде чем за ней мгновенно следует вступление к следующему треку. "Valentine's Day" была написана Рамиресом и Мэнсоном, и Гейси играет на меллотроне — второй раз, когда этот эксцентричный инструмент появляется на пластинке. Джон 5 записывал гитарные партии для "The Fall of Adam" под проливным дождём, пытаясь извлечь уникальный звук, и намеренно неправильно настроил свой Gibson для вступления песни, чтобы "создать более сладкий звук". ^{[33] [N 6]} Бон Харрис внес вклад в фортепианную работу для финальной песни "Count to Six and Die (The Vacuum of Infinite Space Encompassing)", в то время как Гейси поменял свой меллотрон для этого трека в пользу струнного синтезатора . Он заканчивается на клиффхэнгере ; он заканчивается звуком одиночной пули, заряжаемой в револьвер на фоне отдаленного фейерверка, за которым следует многократное вращение камеры . Его курок взводится шесть раз, хотя его курок нажимается только пять раз. Результат шестой и последней камеры остается на усмотрение слушателя. ^[61]

Мэнсон разместил на сайте группы четырёхминутный видеоклип 16 декабря 1999 года, включающий отрывки двух ранее не издававшихся песен. Первый клип был рок-песней, которая позже стала «Disposable Teens», а второй был черновой демоверсией кавера сингла Фрэнки Лейна и Джимми Бойда 1953 года «The Little Boy and the Old Man» (сочинённого Уэйном Шанклином годом ранее как «Little Child»; наиболее популярное исполнение под названием «Mommy Dear» было в фильме 1964 года « The Naked Kiss » ). ^[36] В качестве подарка на День святого Валентина для поклонников Мэнсон разместил для скачивания кавер-версию песни Чарльза Мэнсона «Sick City» из его альбома 1970 года Lie: The Love and Terror Cult . ^[63] В августе он объявил о дате релиза пластинки 24 октября и опубликовал частичный список композиций, содержащий 13 названий песен, а также указал, что их веб-сайт будет обновляться еженедельно. ^[51] В течение трёх недель был опубликован полный список композиций альбома, а звуковые файлы «Burning Flag», «Cruci-Fiction in Space» и «The Love Song» были выпущены для бесплатной загрузки, ^[37] вместе с обложкой романа Holy Wood . ^[64]

18 сентября Мэнсон объявил, что релиз альбома в США будет отложен до 14 ноября (для доработки финального микса), и что его первым синглом станет «Disposable Teens». ^[51] Альбом был выпущен в трех форматах 13 ноября в Великобритании лейблами Nothing и Interscope Records. ^[65] Версии расширенного CD- издания, выпущенные в Великобритании, включали акустическую версию «The Nobodies» в качестве бонус-трека, ^[61] в то время как японские издания также включали концертную версию «Mechanical Animals». ^[66] Альбом был выпущен на двойном LP и кассете . ^{[67] [68]} Universal Music Japan выпустила ремастеринговую версию альбома на Super High Material CD (SHM-CD) 23 марта 2013 года. [ ^69]

Оформление альбома было разработано Мэнсоном и П. Р. Брауном . Мэнсон начал продумывать его, когда писал песни, а Браун и Мэнсон работали в тандеме, чтобы воплотить образы после того, как решили сделать работу самостоятельно. Обложка, на которой Мэнсон изображен в виде распятого Христа с оторванной челюстью, задумана как критика цензуры и американской одержимости мучениками. Это обрезанная переосмысленная версия карты Таро «Повешенный» . ^[58] Ниже находится скрытая часть отчета коронера Джона Ф. Кеннеди, на которой видны слова «клиническая запись» и «вскрытие». ^[70] Шрифт, используемый в названии группы, — тот же самый шрифт, который использовался в логотипе Disney World в 1960-х годах. ^[59]

Обложка была спорной; издания альбома, продаваемые в Circuit City, были упакованы в картонный конверт с альтернативной обложкой, в то время как Walmart и Kmart вообще отказались продавать альбом. ^[71] Пастор в Мемфисе, штат Теннесси, пригрозил объявить голодовку, если альбом не уберут с полок. ^[50] Мэнсон описал эти действия как попытки цензуры: «Ирония в том, что я хотел показать людям, что распятие Христа — это действительно жестокое изображение. Моя челюсть отсутствует как символ именно такого рода цензуры. Это не столько бесит меня, сколько радует, потому что те, кого оскорбила обложка моего альбома, успешно доказали мою точку зрения». ^[71] В 2008 году Gigwise поставил его на десятое место в своем списке «50 самых противоречивых обложек альбомов всех времен». ^[72]

Набор из четырнадцати переработанных карт Таро Старших Арканов , основанных на колоде Райдера-Уэйта , был заказан певицей для оформления альбома. Карты изображают участников группы в сюрреалистических картинах. Каждая карта была переосмыслена, чтобы отразить иконографию лирического содержания альбома: Дурак спускается со скалы, на фоне зернистых изображений Жаклин Кеннеди Онассис и предвыборного плаката Джона Кеннеди; Император с протезами ног сидит в инвалидном кресле, сжимая винтовку перед американским флагом; Справедливость взвешивает Библию против мозга на своих весах. Внутренний конверт альбома содержит эти три изображения, а также еще девять: Маг , Верховная жрица , Иерофант , Отшельник , Смерть , Дьявол , Башня , Звезда и Мир . Сама обложка представляет Повешенного. ^[44]

Для продвижения альбома было выпущено три сингла, а «Disposable Teens» был выпущен в качестве его главного сингла . ^[73] Группа дебютировала на BBC One 's Top of the Pops, чтобы исполнить песню. ^[74] Клип на песню был снят Сэмюэлем Байером , а его дебют состоялся на MTV 's Total Request Live 25 октября. ^[75] Сингл был выпущен в Великобритании 6 ноября и включал в себя несколько би-сайдов, включая каверы на песни Леннона « Working Class Hero » и The Doors « Five to One », а также оригинальные треки «Diamonds & Pollen» и « Astonishing Panorama of the Endtimes ». Последний был выпущен годом ранее в качестве саундтрека к фильму Celebrity Deathmatch . ^[74] Группа исполнила «Disposable Teens» на праздновании Нового года на MTV в 2000 году, вместе с кавером на песню Cheap Trick « Surrender ». ^[76] Песня также была исполнена на церемонии вручения премии American Music Awards 2001 года . ^[77]

С 1 ноября британское подразделение Interscope провело конкурс для продвижения альбома. Конкурс приглашал фанатов ежедневно заходить на сайт группы, чтобы подобрать ряд закодированных подсказок, которые вели к скрытому сообщению. Фанаты, которые решили загадку, получили эксклюзивную загрузку и были включены в розыгрыш недельной поездки на двоих, чтобы встретиться с группой в Голливуде. ^[75] 14 ноября группа сделала перерыв в туре Guns, God and Government, чтобы отпраздновать дату выхода альбома в США коротким акустическим сетом только по приглашениям в ночном клубе Saci в Нью-Йорке . Билеты на шоу были розданы через их сайт, в радиоконкурсах и первым 100 покупателям альбома в Tower Records на Бродвее в Нью-Йорке. Сет состоял из четырех песен, включая их кавер « Suicide Is Painless » — тему фильма (и телесериала ) M*A*S*H — который они недавно внесли в саундтрек к фильму «Книга теней: Ведьма из Блэр 2» . ^[78] На следующий день вокалистка появилась на Total Request Live в сегменте под названием «Матери против Мэрилина Мэнсона». ^[79]

«The Fight Song» был выпущен в качестве второго сингла альбома 19 февраля 2001 года в Великобритании. [ ^80] Ремикс песни Джоуи Джордисона из Slipknot появился на его стороне B. ^[81] Его музыкальный клип был снят Мэнсоном и WIZ ^[76] и вызвал споры из-за его жестокого изображения американского футбольного матча между спортсменами и готами , а NME обвинил его в эксплуатации трагедии Колумбайн. ^[82] Мэнсон отверг обвинения как шумиху, ^[80] и сказал: «Я пытаюсь показать, что спорт, как и музыка, может рассматриваться как насилие, поэтому я выбрал традиционную тему черного против белого, добра против зла для видео». ^[82] Мэнсон появился в апреле 2001 года в эпизоде ​​The O'Reilly Factor , где он в очередной раз отрицал, что музыка группы была ответственна за Колумбайн. Билл О'Рейли утверждал, что «трудные дети» без руководства со стороны ответственных родителей могут неверно истолковать послание его музыки как поддержку веры в то, что «когда я умру, [тогда] все меня узнают». Мэнсон ответил:

Ну, я думаю, что это очень обоснованный момент, и я думаю, что это отражение, не обязательно этой программы, но телевидения в целом, что если вы умираете и достаточно людей смотрят, что вы становитесь мучеником, вы становитесь героем, вы становитесь известным. Поэтому, когда у вас есть такие вещи, как Колумбайн, и у вас есть эти дети, которые злы и им есть что сказать, и никто их не слушает, СМИ посылают сообщение, что если вы сделаете что-то достаточно громко и это привлечет наше внимание, то вы станете знаменитым. Эти дети дважды оказались на обложке журнала Time , СМИ дали им именно то, что они хотели. Вот почему я никогда не давал интервью в то время, когда меня в этом обвиняли, потому что я не хотел вносить свой вклад в то, что я считал предосудительным. ^[83]

В середине 2001 года Universal Music Group подверглась критике за трансляцию рекламных роликов, продвигающих альбом, во время эпизодов Total Request Live . Мэнсон подозревал, что бывший кандидат в вице-президенты от Демократической партии Джозеф Либерман сыграл свою роль в критике. ^[84] Либерман и Хиллари Клинтон недавно представили Закон об ответственности за маркетинг в СМИ 2001 года перед 107-м Конгрессом США . ^{[85] [86]} Этот закон предлагал запретить индустрии развлечений продавать несовершеннолетним предполагаемые жестокие или откровенные материалы. ^{[87] [88]}

Мэнсон объявил до выхода «The Fight Song», что «The Nobodies» будет выпущен в качестве третьего сингла альбома, одновременно указав на желание снять видеоклип в России, потому что «атмосфера, запустение, холод и архитектура действительно подойдут песне». ^[89] Другим ранним планом было включить сериал MTV Jackass , поскольку песня была включена в саундтрек шоу. Однако позже эта идея была заброшена, когда шоу вызвало гнев Либермана. ^[84] Музыкальное видео было снято Полом Федором и впервые показано на MTV в июне, ^[84] а сингл был выпущен в Великобритании 3 сентября. Его выпуск был приурочен к появлению группы на фестивале в Рединге и сопровождался еще одним конкурсом на сайте группы — победитель получал два полных пропуска на выходные на фестиваль, а также неограниченный доступ за кулисы и частную спальную зону. ^[90] Ремикс песни позже появился в фильме Джонни Деппа «Из ада» 2001 года . ^[91]

Альбом был прорекламирован мировым туром Guns, God and Government Tour, ^[15] который начался в Северной Америке на площадках вместимостью от 3 до 6 тысяч человек 27 октября 2000 года в театре Orpheum в Миннеаполисе . ^[92] Как и обычно для группы, концерты были весьма театральными. ^[93] Образы тура в основном были получены из концепции и тем, найденных в альбоме; его логотипом была винтовка с пистолетами, расположенными так, чтобы напоминать христианский крест. ^[94] Декорации были разработаны с использованием коммунистических , религиозных и «знаменитых» образов. ^[89] У Мэнсона было несколько смен костюмов во время каждого шоу: епископский далматик и митра (часто путаемые с папскими регалиями ); костюм, сделанный из животных (включая эполеты, сделанные из конского хвоста, и рубашку, сделанную из освежеванных козьих голов и страусиных позвоночников); его фирменный черный кожаный корсет , стринги и чулки с подвязками ; изысканная императорская галея в стиле римского легионера ; островерхая полицейская фуражка в стиле Allgemeine SS ; черно-белая шуба и большая коническая юбка, которая поднимала его на 12 метров (39 футов) в воздух. ^{[93] [95] [96]}

Ozzfest- этап тура ознаменовал первое выступление группы в Денвере, штат Колорадо (22 июня 2001 года на стадионе Mile High ) после бойни в средней школе Колумбайн в Литтлтоне. После первоначальной отмены из-за конфликта в расписании группа изменила свои планы на выступление в Денвере. ^[97] Решение группы встретило сопротивление со стороны консервативных групп; Мэнсон получил угрозы смертью и требования отменить выступление группы. ^[98] Группа церковных лидеров, предприятий и семей, связанных с Колумбайн, сформировала специальную организацию, выступающую против шоу. ^[97] Citizens for Peace and Respect, которую поддержали губернатор Колорадо Билл Оуэнс и представитель Том Танкредо , заявили на своем веб-сайте, что группа «пропагандирует ненависть, насилие, смерть, самоубийство, употребление наркотиков, а также взгляды и действия убийц из Колумбайна». ^[99] В ответ Мэнсон опубликовал заявление:

Я действительно поражен, что после всего этого времени религиозные группы все еще хотят нападать на развлечения и использовать эти трагедии как жалкое оправдание для собственной корыстной рекламы. В ответ на их протесты я устрою шоу, в котором я сбалансирую свои песни с полезным чтением Библии. Таким образом, поклонники не только услышат мою так называемую, «жестокую» точку зрения, но и смогут рассмотреть достоинства замечательных «христианских» историй о болезнях, убийствах, прелюбодеянии, самоубийствах и детских жертвоприношениях. Теперь это кажется мне «развлечением». ^[100]

Было снято два фильма концертного тура. DVD Guns, God and Government был выпущен 29 октября 2002 года компанией Eagle Rock Entertainment и включал в себя живые кадры, снятые с нескольких различных выступлений в Лос-Анджелесе, России, Японии и по всей Европе. ^[101] Он также включал 30-минутный закулисный короткометражный фильм The Death Parade с гостевыми выступлениями Оззи Осборна и Эминема . ^[102] За этим последовало семь лет спустя Blu-ray под названием Guns, God and Government – ​​Live in LA, выпущенное Eagle Rock 17 ноября 2009 года, на нем изображен весь сет из шестнадцати песен группы с их выступления 13 января 2001 года в Grand Olympic Auditorium — последнего хедлайнерского шоу североамериканской части тура. ^[103]

Профессиональные рейтинги

Совокупные баллы
Источник	Рейтинг
Метакритик	72/100 [104]
Оценки обзоров
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[105]
Рекламный щит	8/10 [106]
Утопленный в звуке	10/10 [61]
Развлечения еженедельно	Б [107]
LA Weekly	[108]
Лос-Анджелес Таймс	[109]
Создатель мелодий	[110]
НМЭ	[28]
В	[104]
Роллинг Стоун	[111]

Holy Wood получил в целом положительные отзывы музыкальных критиков на момент своего выпуска. На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 рецензиям от основных критиков, альбом получил средний балл 72 на основе 14 рецензий, что указывает на «в целом благоприятные рецензии», и является 88-м самым рецензируемым альбомом года. ^[104] Пластинка была высоко оценена несколькими изданиями как лучшая работа группы: Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic описал ее как их окончательную запись; ^[105] автор Entertainment Weekly назвал ее их «самым мощным усилием на данный момент», ^[107] а Эйприл Лонг из NME сказала, что это «безусловно лучшее, к чему Мэнсон когда-либо стремился своим извращенным умом, [оно] в конечном итоге вдохновляет нечто гораздо более мощное, чем страх или ненависть — уважение». ^[28]

Группа получила признание за качество написания песен. Дэниел Дурххольц из Wall of Sound назвал Holy Wood их самой амбициозной и музыкально совершенной записью на сегодняшний день. ^[112] LA Weekly сказал, что «почти все [песни] содержат двойную смену аккордов или текстурную передозировку или сногсшибательный бридж, и они будут террористами на концерте». ^[108] Hot Press похвалил группу за их изобретательные музыкальные аранжировки и сказал, что « Holy Wood — гораздо лучшая запись, чем многие осмелились бы ожидать». ^[113] Drowned in Sound оценил альбом на 10 из 10 и похвалил выступление группы, сказав, что они «играют сплоченнее, чем [когда-либо] прежде (взглянув на титры, можно увидеть, что это гораздо больше командных усилий) ... и, в музыкальном плане, в нем гораздо больше вариаций и размаха, чем у Limp Bizkits мира». ^[61] Вокалиста группы также похвалили за его лиризм; Барри Уолтерс из Rolling Stone похвалил его за «обращение к реальным проблемам с театральным воодушевлением и подлинной язвительностью, с которыми не может сравниться ни один другой популярный артист». ^{[111] Журнал} Billboard был так же впечатлен, назвав Мэнсона одним из самых искусных лириков своего поколения. ^{[106] Редактор} Revolver Кристофер Скапеллити сравнил его тексты с текстами Джона Леннона, написав: «То, что звучит громче всего на альбоме, — это не музыка, а чувство обиды, выраженное в текстах Мэнсона. Как и Plastic Ono Band , Holy Wood кричит с первобытной яростью, которая очевидна даже в самые тихие моменты». ^[30]

Альбом также получил несколько смешанных отзывов. Несколько изданий раскритиковали его продолжительность, а также группу за отказ от глэм-рокового влияния на производство Mechanical Animals . PopMatters утверждал, что альбом был слишком длинным, и утверждал, что он был бы более последовательной записью, если бы тема была рассмотрена буквально, а не через формат «концептуального альбома». ^[48] Джошуа Кляйн из The AV Club оценил Holy Wood на B-, но в целом был критиком за отсутствие глэм-роковых песен на альбоме. ^[114] Роберт Хилберн в обзоре для Los Angeles Times также был разочарован тем, что альбом не оправдал «обещания Mechanical Animals ». Он рассматривал музыкальное перекрёстное опыление Antichrist Superstar и Mechanical Animals как путаницу со стороны группы относительно того, какой из двух альбомов больше всего понравится случайным слушателям. ^[109]

Альбом появился в многочисленных списках лучших альбомов 2000 года. Он появился на девятом месте в списке альбомов года журнала Kerrang! ^[115] и занял 11-е место среди лучших альбомов десятилетия 2000–2009 годов ^[116] в то время как журнал NME поместил его на 34-е место в списке 50 лучших альбомов 2000 года по версии критиков в серии «Десятилетие в музыке» ^[117] Немецкий журнал Musik Express/Sounds поместил альбом на 30-е место в списке 50 лучших альбомов по версии критиков и на девятое место в популярном опросе списка «Альбомы 2000 года». ^{[118] [119]} Французское издание британского журнала Rock Sound поставило Holy Wood на 15-е место в своем Le choix de la rédaction (выбор редакторов) и на 5-е место в Le choix des lecteurs (выбор читателей) среди альбомов года 2000 года. ^[120] Record Collector также включил его в свой список «Лучшие альбомы 2000 года». ^[121] Он также получил награду «Лучший альбом» на церемонии вручения премии Kerrang! Awards 2001 года . ^[122]

Ретроспективные комментарии к альбому были весьма позитивными. В ноябре 2010 года Kerrang! опубликовал юбилейный выпуск, посвященный десятилетию Holy Wood, под названием Screaming For Vengeance , назвав его «звездным часом Мэнсона». ^[1] В 2014 году Metal Hammer определил альбом как современную классику , назвав его «творческим зенитом » группы ; ^[123] позже, в 2020 году, журнал назвал его одним из 20 лучших металлических альбомов 2000 года. ^[124] Мэнсон сказал в июне 2015 года в Reddit AMA , что он считает эту пластинку своей лучшей работой, ^[125] и в том же месяце NME назвал ее лучшим альбомом группы. ^[5] В статье 2016 года в Houston Press Holy Wood был назван «альбомом, который действительно закрепил за группой статус не просто шок-рокеров , а настоящих музыкальных индивидуалистов с разумным взглядом на социальные проблемы». ^[126] Metal Hammer назвали пластинку «идеальной», заявив: «Мэнсону еще предстоит превзойти Holy Wood , и это нормально — никто на самом деле не превзошел ее. Текучесть пластинки, подача ее концепции, ясность, с которой она поражает своих оппонентов. Гигантский художественный подвиг, который войдет в историю как определяющее заявление Мэнсона». ^[127]

До выхода пластинки несколько критиков и продавцов открыто задавались вопросом, имеет ли группа по-прежнему значительную коммерческую привлекательность для основных потребителей, поскольку рэп-рок стал преобладающим рок-жанром начала 2000-х годов. ^[128] Более того, по словам Metal Hammer , «К началу века Мэнсон уже не был демоническим псом Америки. Белая звезда отребья Эминем занял его место и вытеснил его». ^[129] Чистая версия альбома так и не была выпущена. Это привело к тому, что Holy Wood был запрещен к продаже в крупных розничных сетях, таких как Walmart и Kmart, которые проводят строгую политику не хранить альбомы с наклейкой Parental Advisory . Прогнозы продаж Best Buy оценивали его продажи за первую неделю примерно в 150 000 единиц по всей стране, что значительно меньше 223 000 копий, проданных Mechanical Animals за первую неделю. ^[128]

Holy Wood дебютировал и достиг пика на 13-м месте в Billboard 200 с продажами за первую неделю в 117 279 экземпляров ^[130] — первоначальное коммерческое разочарование. ^[131] Он провел 13 последовательных недель в чарте, прежде чем упал — намного меньше, чем 52 и 33 недели, которые Antichrist Superstar и Mechanical Animals провели в чарте соответственно — что сделало его самым коротким чартовым полноформатным альбомом группы до The High End of Low (2009). ^[132] Потребовалось более двух лет, чтобы получить золотой статус от RIAA (в марте 2003 года), что означает поставки более 500 000 единиц. ^{[133] По данным} Nielsen SoundScan , к 2010 году в США было продано более 573 000 копий альбома . ^[134] Мэнсон приписал его отсутствие коммерческой привлекательности музыкальному климату того времени и утверждал, что на пике популярности группы продажи их альбомов в США составляли от одного до двух миллионов единиц, так что «это не такая катастрофа, как если бы мы спускались с семи или восьми миллионов записей». Он также сказал, что падение продаж в США было компенсировано растущим международным успехом. ^[135]

Пластинка достигла двадцатки лучших на многочисленных международных рынках, включая Канаду, где она достигла пика на 13-м месте и была сертифицирована золотой CRIA за поставки более 50 000 копий. ^{[136] [137]} Пластинка была более успешной в континентальной Европе , чем предыдущие альбомы, достигнув девятого места в Eurochart журнала Billboard . ^[138] Она вошла в десятку лучших национальных чартов в Австрии, ^[139] Италии, ^[140] и Швеции, ^[141] и в двадцатку лучших ещё в шести странах: Франции, ^[142] Норвегии, ^[143] Польше, ^[144] и Испании. ^[145] Она дебютировала на 11-м месте в немецком чарте альбомов и провела в нём более пяти месяцев — их второе по продолжительности пребывание в чарте после The Golden Age of Grotesque (2003). ^[146] Он также вошел в двадцатку лучших в Швейцарии, ^[147] где он был сертифицирован как золотой IFPI почти через пять лет после его выпуска за поставки, превышающие 25 000 копий. ^[148] Аналогичным образом, несмотря на пик на 23-м месте и проведя всего четыре недели в UK Albums Chart , ^[149] он был сертифицирован как золотой BPI в июле 2013 года за продажи, превышающие 100 000 копий. ^[150]

В Австралазии Holy Wood достиг восьмой позиции в австралийском чарте альбомов ^[151] и вошел в двадцатку лучших в Новой Зеландии, достигнув 18-й позиции. ^[152] Альбом также достиг 13-й позиции в японском чарте Oricon ^[153] , где он был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Японии как золотой за отгрузку более 100 000 копий. ^[154]

Все тексты песен написаны Мэрилином Мэнсоном . ^[67]

Примечания

• Несмотря на то, что альбом состоит из четырех циклов, он был выпущен как один диск, аналогично трем циклам альбома Antichrist Superstar 1996 года .
• Расширенные версии альбома на CD содержат видеодорожку под названием «Вскрытие». ^[155]

Информация взята из буклета винилового издания Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) . ^[67]

Мэрилин Мэнсон

• Marilyn Manson – ведущий вокал , бэк-вокал, клавишные (трек 1) , синтезатор (трек 1) , синтезаторный бас (треки 1, 13) , соло-гитара (трек 2) , оптиган (трек 5) , меллотрон (трек 6) , синкуссия (трек 6) , искаженная флейта (трек 7) , фортепиано (трек 8, 12, 16) , эффекты окружения (трек 9) , электрический клавесин (трек 10) , мини-пианино (трек 12) , ритм-гитара (трек 15) , аранжировки , продюсирование , художественное руководство , концепция
• Твигги Рамирес — соло-гитара (треки 1, 5, 12–16) , бас (треки 2–18) , ритм-гитара (треки 6, 8, 16) , гитара Лесли (трек 12) , клавишные (трек 12) , барабанные петли (трек 12) , варпед-гитара (трек 15) , дополнительная электрогитара (треки 2, 15)
• John 5 – гитары (треки 1–18) , соло-гитара (треки 3, 6, 8) , ритм-гитара (треки 3, 6, 8, 12, 15, 17) , акустическая гитара (треки 9, 12, 17) , слайд-гитара (трек 9) , фазовая гитара (трек 15) , синтезаторная гитара (треки 17–18)
• Мадонна Уэйн Гейси – атмосфера (треки 1, 8, 10, 12, 15, 19) , клавишные (треки 2–9, 13–16, 18) , сэмплы (треки 2, 11) , петли (треки 3, 8) , синтезатор (треки 5, 15, 18) , синтезаторный бас (трек 9) , меллотрон (трек 16) , синтезаторные струнные (трек 19)
• Ginger Fish – живые барабаны (треки 2–12, 14–18) , петля сирены (трек 2) , барабанные петли (треки 5, 6, 9, 11, 15, 16) , петля смерти (трек 7) , драм-машина (треки 10, 13)

Производство

• PR Brown – арт-дирекция, дизайн, фотография
• Грег Фидельман – инженер , Pro Tools
• Кевин Гуарниери — помощник инженера
• Bon Harris – предварительный монтаж, программирование, синтезатор (треки 1, 2, 4, 5, 9, 12, 14, 16) , программирование ударных (треки 2, 5, 13, 14) , электронная перкуссия (трек 4) , хай-хэт в виде насекомых (трек 8) , колокольчики (трек 9) , манипуляция (треки 9, 14) , синтезаторный бас (трек 11, 13) , фортепиано (трек 19)
• Стивен Маркуссен — мастеринг (в Marcussen Mastering, Голливуд)
• Поли Нортфилд – дополнительное проектирование
• Ник Раскулинец – помощник звукорежиссера
• Дэнни Сэйбер – дополнительные петли (трек 13)
• Дэйв Сарди — ритм-гитара (трек 1) , программирование ударных (трек 13) , продюсирование, сведение
• Алекс Саттл – бэк-вокал (трек 6)
• Джо Зук – помощник звукорежиссера

Примечания

Ссылки

Библиография

• Джонс, Стив (август 2002). Поп-музыка и пресса. Филадельфия: Temple University Press. ISBN 978-1-56639-966-1.
• Джонс, Джек (1992). Позвольте мне снять вас с места: в голове Марка Дэвида Чепмена, человека, который убил Джона . Villard Books . ISBN 978-0-8129-9170-3.
• Мэнсон, Мэрилин (15 мая 2003 г.). «Мертвая рок-звезда». Rolling Stone (редакционное эссе). № 922.

• Holy Wood (В тени Долины Смерти) на Interscope Records