Графическое искусство

Жанр искусства

Художники-графики за работой в 1960-х годах

Категория изобразительного искусства , графическое искусство охватывает широкий спектр визуального художественного выражения, как правило, двумерного, т. е. созданного на плоской поверхности, [1] , сегодня обычно на бумаге или экране на различных электронных устройствах. Термин обычно относится к искусствам, которые больше полагаются на линию, цвет или тон, особенно рисунок и различные формы гравюры ; [2] иногда его понимают как относящийся конкретно к рисунку и различным процессам создания печатной графики , [2] таким как линейная гравюра , акватинта , сухая игла , офорт , меццо-тинто , монотипия , литография и трафаретная печать (шелкография, сериграфия). [3] Графическое искусство в основном включает каллиграфию , фотографию, живопись, типографику , компьютерную графику и переплетное дело . Оно также охватывает нарисованные планы и макеты для дизайна интерьера и архитектуры . [1]

В музейном жаргоне "работы на бумаге" - это общепринятый термин, охватывающий различные типы традиционного изобразительного искусства графики. В настоящее время существует большой сектор графических дизайнеров, работающих в основном над веб-дизайном .

История

На протяжении всей истории технологические изобретения формировали развитие графического искусства. В 2500 году до нашей эры египтяне использовали графические символы для передачи своих мыслей в письменной форме, известной как иероглифы . Египтяне писали и иллюстрировали рассказы на свитках папируса, чтобы делиться историями и искусством с другими. [4]

В средние века писцы вручную копировали каждую отдельную страницу рукописей, чтобы сохранить свои священные учения. Писцы оставляли отмеченные разделы страницы доступными для художников, чтобы вставлять рисунки и украшения . Использование искусства вместе с тщательно прописанным текстом усиливало религиозный опыт чтения. [5]

В 1450 году Иоганн Гутенберг создал первый усовершенствованный тип движущегося механического оборудования, названный печатным станком . Его печатный станок способствовал массовому созданию текстов и визуального искусства, в конечном итоге устранив необходимость в ручных переписываниях.

Опять же, в эпоху Возрождения графическое искусство в форме печати играло важную роль в распространении классического обучения в Европе. В этих рукописях дизайнеры книг уделяли большое внимание шрифту .

Благодаря развитию более крупных шрифтов во время промышленной революции плакаты стали популярной формой графического искусства, используемой для передачи последней информации, а также для рекламы новейших продуктов и услуг.

Изобретение и популярность кино и телевидения изменили графическое искусство, добавив в него дополнительный аспект движения, поскольку рекламные агентства пытались использовать кинетику в своих интересах.

Следующее крупное изменение в графическом искусстве произошло, когда в двадцатом веке был изобретен персональный компьютер. Мощное компьютерное программное обеспечение позволяет художникам манипулировать изображениями гораздо быстрее и проще, чем навыки художников-графиков до 1990-х годов. Благодаря быстрым вычислениям компьютеры легко перекрашивают, масштабируют, вращают и переставляют изображения, если известны программы. [4]

На дизайн уличных знаков повлияли научные исследования читаемости. Нью-Йорк находится в процессе замены всех уличных знаков, которые имеют только заглавные буквы, на те, которые имеют только заглавные и строчные буквы. Они ожидают, что большая читаемость улучшит ориентирование и значительно сократит количество столкновений и травм.

Программное обеспечение для графического дизайна

От художников-графиков, претендующих на должности на современном рынке труда, ожидается, что они будут хорошо разбираться в компьютерах и различных программах, чтобы создавать максимально привлекательные и современные произведения искусства.

Программное обеспечение для графического искусства включает в себя такие приложения, как:

  • Adobe Dreamweaver – инструмент, облегчающий создание веб-страниц и динамического интернет-контента.
  • Adobe Illustrator — программное приложение, позволяющее художникам работать с векторной графикой.
  • Adobe InDesign – программное обеспечение для настольных издательских систем, используемое для макетирования и редактирования дизайна.
  • Adobe Photoshop — программное обеспечение для работы с растровой графикой, включающее мощные инструменты редактирования графики, которые предоставляют широкий спектр функций редактирования.
  • CorelDRAW – похож на Adobe Illustrator, это еще один инструмент для работы с векторной графикой.
  • PhotoImpact – цифровой редактор фотографий
  • QuarkXPress – аналогично Adobe InDesign, это еще один инструмент компьютерной издательской программы.
  • Affinity Photo — альтернатива Adobe Photoshop
  • Affinity Designer — альтернатива Adobe Illustrator

Бесплатное программное обеспечение

  • Paint.net – возможности редактирования фотографий с множеством плагинов для расширения возможностей использования
  • GIMP – похож на paint.net и Photoshop
  • Inkscape – похож на Illustrator

Помимо работы с компьютерами и программным обеспечением, от графических художников также ожидается проявление творческого подхода к обработке изображений с камеры, совмещению, наложению меток обрезки и маскированию. [5]

Карьера

Одним из наиболее распространенных направлений карьеры графического художника является веб-дизайн. С ростом популярности Всемирной паутины спрос на веб-дизайнеров огромен. Графические художники используют свое творчество в макетах, типографике и логотипах для продвижения продуктов или услуг бизнеса клиента. Помимо создания графического дизайна, графическим художникам также необходимо понимать гипертекст, веб-программирование и обслуживание веб-страниц, чтобы успешно создать веб-страницу. [5] Ответственность за эффективную коммуникацию также лежит на графическом дизайнере.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab "Графическое искусство" Encyclopaedia Britannica . Britannica.com. Получено 21 февраля 2016 г.
  2. ^ ab "Графическое искусство". Оксфордский словарь искусств . 3-е изд. Ред. Ян Чилверс. Оксфорд: Oxford University Press, 2004. С. 309.
  3. ^ Майер, Ральф (1992). «Графические искусства, или графика». Словарь терминов и приемов искусства HarperCollins . 2-е изд. Переработано и отредактировано Стивеном Шиханом. Нью-Йорк: Harper Perennial. С. 182.
  4. ^ ab Meggs, Philip B. (5 марта 2014 г.). "Графический дизайн". Encyclopaedia Britannica . Britannica.com . Получено 21 февраля 2016 г. .
  5. ^ abc МакГвайр-Лайл, Эрин. Карьера в области графического искусства и компьютерной графики (Библиотека карьерных ресурсов). Июнь 2000 г. Нью-Йорк: Rosen Publishing Group, 1999.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Graphic_arts&oldid=1251694460"