Гершон Исковиц | |
---|---|
Рожденный | ( 1919-11-24 )24 ноября 1919 г. Кельце , Польша |
Умер | 26 января 1988 г. (1988-01-26)(68 лет) |
Национальность | канадский |
Образование | Akademie der Bildenden Künste München |
Известный | Художник |
Известная работа | Uplands E (1971), Действие (1941), Автопортрет (ок. 1955) |
Гершон Исковиц RCA (24 ноября 1919 г. – 26 января 1988 г.) [1] был канадским художником еврейского происхождения, родом из Польши. Исковиц был выжившим в Холокосте в гетто Кельце , который был освобожден в Бухенвальде . Обстоятельства его ранней жизни — травма Холокоста и неопределенность непосредственно послевоенного периода, за которой последовала иммиграция и адаптация в Канаде — предоставляют линзу, через которую можно понять и оценить его работу. [2] Его ранние фигуративные изображения представляют его трагические наблюдаемые и запоминаемые переживания, в то время как его более поздние яркие абстрактные работы представляют его собственное уникальное видение мира. [2] Работы Исковица нелегко вписываются в современные школы и движения, но их можно охарактеризовать как жесткие , минималистские , абстрактно-экспрессионистские и живописные действия . [3]
Исковиц родился в Кельце , во Второй Польской Республике . [4] Его отцом был Шмель Янкл, которого обычно называли Янкель; его матерью была Зисла Льюис. Гершон был третьим из четырех детей; у него было два брата, Итчен и Йосл, и младшая сестра, Девора. [1] В возрасте четырех лет его отправили в ешиву в Люблине . [1] Ему стало скучно, и он начал рисовать. Через полтора года он умолял отца разрешить ему вернуться домой, и ему разрешили это сделать. Его обучали польскому языку и определили в государственную школу. Через два с половиной года отец оборудовал для него небольшую студию в их доме и позволил ему проводить время за рисованием и живописью. В возрасте девяти лет он обменял оригинальные художественные плакаты на бесплатный вход в местный кинотеатр. [5]
В 1939 году его приняли в Академию изящных искусств в Варшаве и поселили у дяди в городе, но несколько дней спустя немецкая армия вторглась в город, и Исковиц вернулся в Кельце. Нацистские преследования еврейского населения страны начались почти сразу. 31 марта 1941 года оккупационные силы создали Кельцкое гетто — несколько квадратных кварталов, окруженных стенами с колючей проволокой и запертыми воротами. Семья Исковиц и все остальные евреи города были вынуждены жить там. Вскоре к ним присоединились евреи, привезенные из других мест Польши для «сдерживания», и к августу 1942 года более 25 000 человек были забиты в этом убогом районе. [1] В сентябре 1943 года Кельцкое гетто было сожжено. Гершона и его брата Йосла отправили в Освенцим. [6]
Гершон рисовал или писал картины по ночам только после того, как все остальные засыпали. Он говорил: «Зачем я это делал? Думаю, это поддерживало во мне жизнь. Делать было нечего. Мне нужно было что-то делать, чтобы забыть о голоде. Это очень трудно объяснить, но в лагере рисование было необходимостью для выживания». [7] Осенью 1944 года его перевели в Бухенвальд . Ближе к концу войны он пытался бежать, но был тяжело ранен. После освобождения Бухенвальда 11 апреля его отправили на восстановление в госпитали примерно на девять месяцев.
С января по май 1947 года он посещал Мюнхенскую академию изящных искусств и брал частные уроки у Оскара Кокошки , писавшего в ярко выраженном экспрессионистском стиле.
Первое заявление Гершона на переезд в Канаду было отклонено, потому что он хромал. «Всегда, когда моя жизнь была в опасности», — обнаружил Исковиц, — «я рисовал и выкарабкивался». Он подал повторное заявление и нарисовал рисунок для бюрократа в иммиграционной службе. Тот объявил Гершона гением, предсказал ему большое будущее в Канаде, одобрил его заявление на эмиграцию и сказал, что Гершон будет иметь особые привилегии на пути к своему новому дому. [8] Таким образом, в 1949 году он эмигрировал в Канаду, чтобы пожить у родственников, живущих в Торонто.
В 1952 году он посетил Artist's Workshop в Торонто (до 1959–60) и начал делать наброски в Маркхэме и Аксбридже. В 1954 году состоялась его первая выставка в Канадском обществе графического искусства (CSGA), где он представил две работы по 300 канадских долларов каждая. [2] Исковиц продолжал регулярно выставляться в обществе в течение следующих 9 лет. [2] Благодаря своему участию в CSGA, Исковиц подружился с влиятельными художниками в регионе Торонто, даже выставляясь с членами престижной Painters Eleven . [2] В 1954 году он начал посещать серию летних школ живописи, организованных Бертом Вейром, где художники наставляли студентов в Маккелларе, Онтарио, в обмен на еду и проживание. [2]
Спустя 10 лет после того, как он начал посещать Artist's Workshop, Исковиц смог позволить себе собственную студию — двухкомнатную квартиру на Spadina Avenue в Торонто . [2] Работая в своей студии Spadina в начале 60-х, Исковиц выставлялся на новых площадках города, проведя свою первую персональную выставку в галерее Hayter в 1957 году. [2]
Гершон сказал: «Был период после 65-го, когда люди спрашивали: «Ты все еще рисуешь?», а я отвечал: «Да, да, я все еще рисую». И они говорили, что живопись умерла, понимаете. Или, если они этого не говорили, то говорили: «Почему ты не используешь акрил?». Ну, я пробовал их, но остался с маслом и акварелью, которой я рисовал с детства. Неважно, что ты используешь, важно, как ты это используешь». [9]
Не существует определенной даты, когда Исковиц перешел к абстрактной и нерепрезентативной живописи, но к середине 1960-х годов его творчество приобрело совершенно иной характер. [2] Вдохновленный разговором с фотографом Джоном Ривзом, Исковиц заинтересовался «воздушными перспективами». На грант на поездку от Канадского совета в 1967 году Исковиц зафрахтовал самолет, чтобы осмотреть побережье Гудзонова залива, встреча, которая оказала значительное влияние на творчество художника. [2]
По мере того, как Исковиц добивался успеха, работая в абстрактной живописи, он возвращался в субарктический регион для многочисленных учебных поездок. В 1971 году он посетил залив Джеймса и возвращался в Йеллоунайф в 1973 и 1975 годах. [2] После встреч с северной Канадой искусство Исковица стало менее репрезентативным. Любитель музыки, Исковиц часто гармонизировал классические мелодии, которые он играл в студии, со своими композициями, создавая такие серии, как Seasons , набор диптихов масляных картин. [2]
В 1982 году Гершон был удостоен чести от Художественной галереи Онтарио (AGO) провести 40-летнюю ретроспективу своих работ. [10] Часть выставки была представлена в Лондоне, Англия. Гершон сказал, что [живопись] «... это просто продолжение меня самого. Это пластическая интерпретация того, как я думаю. Вы отражаете свое собственное видение. Вот в чем все дело. Искусство подобно эволюции и жизни, и вы должны искать жизнь, стоять на собственных ногах и продолжать. Единственный страх, которого я испытываю, — это страх перед тем, как начать рисовать. Когда я рисую, я великолепен, я чувствую себя великолепно». [11]
В знак благодарности за ценность, которую художественные гранты придали его карьере, в 1985 году он основал благотворительный некоммерческий Фонд Гершона Исковица. Его мандат заключался в присуждении ежегодной премии Гершона Исковица совместно с Канадским советом в 1986 и 1987 годах в размере 25 000 долларов зрелым художникам. Фонд присуждал премию самостоятельно с 1988 по 2006 год. Затем в 2007 году он объединился с AGO, чтобы присудить эту премию, поскольку победитель затем получал выставку в AGO. [12]
Он был избран членом Королевской канадской академии искусств . [13] 26 января 1988 года Гершон Исковиц умер в Торонто, Онтарио.
На протяжении многих лет многие публичные художественные галереи приобретали, посредством покупки и дарения, работы Гершона Исковица. Начиная с середины 1960-х годов, его работы привлекали внимание критиков и демонстрировались на персональных и групповых выставках на национальном и международном уровнях. [14] Кроме того, в 1995 году в ознаменование 10-й годовщины Премии Фонд пожертвовал более ста сорока картин и работ на бумаге многим из этих же учреждений. Работы были включены в крупные выставки, и многие из них экспонируются как часть постоянных коллекций этих учреждений. [12]
Учреждение | Город | Провинция |
---|---|---|
Центр искусств Агнес Этерингтон | Кингстон | НА |
Художественная галерея Альберты | Эдмонтон | АБ |
Художественная галерея Большой Виктории | Виктория | до нашей эры |
Художественная галерея Гамильтона | Гамильтон | НА |
Художественная галерея Новой Шотландии | Галифакс | НС |
Художественная галерея Онтарио | Торонто | НА |
Художественная галерея Питерборо | Питерборо | НА |
Художественная галерея Виндзора | Виндзор | НА |
Художественная галерея Йоркского университета | Торонто | НА |
Художественная галерея Бивербрук | Фредериктон | Примечание. |
Художественная галерея Карлтонского университета | Оттава | НА |
Центр искусств Конфедерации | Шарлоттаун | Остров Принца Эдуарда |
Музей Гленбоу | Калгари | АБ |
Галерея Джастины М. Барнике в Университете Харт Хаус в Торонто | Торонто | НА |
Художественная галерея Китченер-Ватерлоо | Китченер | НА |
Художественная галерея Леонарда и Бины Эллен Университет Конкордия | Монреаль | КК |
Художественная галерея Гвельфа | Гвельф | НА |
Художественная галерея Маккензи | Регина | СК |
Центр искусств Макларена | Барри | НА |
Музей искусств Макмастера | Гамильтон | НА |
Канадская коллекция произведений искусства Макмайкла | Клейнберг | НА |
Монреальский музей изящных искусств | Монреаль | КК |
Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин, UBC | Ванкувер | до нашей эры |
Musée d'art de Joliette | Джолиетт | КК |
Национальный музей изящных искусств Квебека | Квебек | КК |
Музей Лондона | Лондон | НА |
Музей современного канадского искусства | Торонто | НА |
Национальная галерея Канады | Оттава | НА |
Галереи Никеля | Калгари | АБ |
Галерея искусств Owens Университет Маунт-Эллисон | Саквилль | Примечание. |
Галерея Роберта Маклафлина | Ошава | НА |
Центр искусств Родман Холл | Сент-Катаринс | НА |
Провинциальная художественная галерея «The Rooms» | Сент-Джонс | НФЛД |
Художественная галерея Университета Летбриджа | Летбридж | АБ |
Университетский колледж Университет Торонто | Торонто | НА |
Художественная галерея Ванкувера | Ванкувер | до нашей эры |
Художественная галерея Виннипега | Виннипег | МА |
В следующей таблице приведены персональные выставки Исковица: [5]
Год | Место проведения | Город | Провинция / Штат |
---|---|---|---|
1960-1 | Галерея «Здесь и сейчас» | Торонто | Онтарио |
1961 | YMHA | Торонто | Онтарио |
1963 | Галерея Дороти Кэмерон | Торонто | Онтарио |
1964 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1966 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1967 | Университет Ватерлоо | Ватерлоо | Онтарио |
1967 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1969 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1970 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1971 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1973 | Дом Харта | Торонто | Онтарио |
1973 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1973 | Центр искусств Родман Холл | Сент-Катаринс | Онтарио |
1972 | Галерея Аллена | Ванкувер | Британская Колумбия |
1974 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1975 | Институт Гленбоу-Альберта | Калгари | Альберта |
1975 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1976 | Художественная галерея Оуэнса, Университет Маунт-Эллисон | Саквилль | Нью-Брансуик |
1976 | Канадские художественные галереи | Калгари | Альберта |
1976 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1977 | Галерея Марты Джексон | Нью-Йорк | Нью-Йорк |
1977 | Художественная галерея Новой Шотландии | Галифакс | Новая Шотландия |
1977 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1978 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1979 | Галерея Томаса | Виннипег | Манитоба |
1979 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1979 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1980 | Галереи Робертсона | Оттава | Онтарио |
1981 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1982 | Художественная галерея Онтарио. Ретроспектива сорокалетней давности | Торонто | Онтарио |
Год | Место проведения | Город | Провинция / Штат |
---|---|---|---|
1947 | Модена | Италия | |
1947 | Париж | Франция | |
1947 | Мюнхен | Германия | |
1957 | Галерея Айзекса | Торонто | Онтарио |
1957 | Галерея Хейтера | Торонто | Онтарио |
1958 | Галерея Иордании | Торонто | Онтарио |
1959 | Галерея Моос | Торонто | Онтарио |
1964 | Виннипегская биеннале | Виннипег | Манитоба |
1965 | xxvi Канадская биеннале, Национальная галерея Канады | Оттава | Онтарио |
1966 | Виннипегская биеннале | Виннипег | Манитоба |
1967 | Художественная выставка «Столетие Онтарио», передвижная выставка, организованная провинцией Онтарио по всему Онтарио. | Различный | Онтарио |
1970 | «Восемь художников из Канады», Тель-Авивский музей | Тель-Авив | Израиль |
1971 | Человек и его мир | Монреаль | Квебек |
1972 | xxxvi Международная биеннале искусств | Венеция | Италия |
1972 | «Художники Торонто 1953–65», Национальная галерея Канады, Оттава, Онтарио и Художественная галерея Онтарио | Торонто | Онтарио |
1973 | «Канадский холст», передвижная выставка, организованная Time Canada | Различный | Канада |
1977 | «Семь канадских художников», Художественный банк Канадского совета, передвижная выставка | Различный | Новая Зеландия и Австралия |
1978 | «Чувствительность Торонто» . Художественная галерея в Харборфронт | Торонто | Онтарио |
1979 | «Тогда и сейчас», Фабрика 77 | Торонто | Онтарио |
1979 | «Компас/8 художников», Художественная галерея в Харборфронт | Торонто | Онтарио |
1980 | «Современное канадское искусство», Галерея приемов в штаб-квартире Nabisco World | Восточный Ганновер | Нью-Йорк |
1980 | «Подборка канадских картин», Художественная галерея в Харборфронте | Торонто | Онтарио |
1980 | «Сотрудники собирают – эксперимент», картины из коллекции Shell, Художественная галерея в Харборфронте | Торонто | Онтарио |
1981 | «Другие места, другие художники; Современное канадское искусство », Художественная галерея сэра Джорджа Уильямса, Университет Конкордия | Монреаль | Квебек |
2007 | Галерея Тильсена | Лондон | Онтарио |
2010 | Галерея Хортона | Нью-Йорк | Нью-Йорк |
В 2007 году Фонд Гершона Исковица в партнерстве с Художественной галереей Онтарио (AGO) учредил ежегодную премию Гершона Исковица, вручаемую AGO с целью повышения осведомленности об изобразительном искусстве в Канаде.
Год | Художник | Город |
---|---|---|
2021 | Фэй Тяжелый Щит | Резерв крови, Альберта |
2019 | Кен Лум | Ванкувер |
2018 | Шувинай Ашуна | Киннгайт |
2017 | Валери Бласс | Монреаль |
2016 | Ребекка Белмор | Монреаль |
2015 | Сандра Мейгс | Виктория |
2014 | Лиз Мейгор | Ванкувер |
2013 | Джеффри Фармер | Ванкувер |
2012 | Ким Адамс | Торонто |
2011 | Майкл Сноу | Торонто |
2010 | Брайан Юнген | Ванкувер |
2009 | Шари Бойл | Торонто |
2008 | Франсуаза Салливан | Монреаль |
2007 | Марк Льюис | Лондон, Англия |
2006 | Иэн Бакстер& | Виндзор |
2005 | Макс Дин | Торонто |
2004 | Родни Грэм | Ванкувер |
2003 | Джанет Кардифф и Джордж Бурес Миллер | Гвельф |
2002 | Джеффри Джеймс | Торонто |
2001 | Джон Мэсси | Торонто |
2000 | Патерсон Юэн | Лондон |
1999 | Стэн Дуглас | Ванкувер |
1998 | Ширли Витасало | Торонто |
1997 | Рон Моппетт | Калгари |
1996 | Мюррей Фавро | Лондон |
1995 | Бетти Гудвин | Монреаль |
1994 | Эрик Кэмерон | Калгари |
1993 | Вера Френкель | Торонто |
1992 | Ирен Ф. Уиттом | Монреаль |
1991 | Арно Мэггс | Торонто |
1990 | Джек Шедболт | Ванкувер |
1989 | Гэти Фальк | Ванкувер |
1988 | Общая идея | Торонто и Нью-Йорк |
1987 | Луи Комтуа | Монреаль |
1986 | Денис Джуно | Монреаль |