Мюррей Фавро | |
---|---|
Рожденный | Мюррей Фавро ( 1940-12-24 )24 декабря 1940 г. Хантсвилл, Онтарио , Канада |
Образование | Техническая и коммерческая школа HB Beal |
Известный | Скульптор |
Движение | Лондонский регионализм |
Мюррей Фавро RCA (родился 24 декабря 1940 года) — канадский скульптор , живущий в Лондоне, Онтарио . Его работы включают в себя рисунок , скульптуру , перформанс и инсталляцию , часто включающую слайд- и кинопроекции, световые эффекты, компьютерные и электронные технологии. Он связан с лондонским регионализмом .
Работы Фавро посвящены природе восприятия, реальности и самого искусства, а также настойчивому присутствию машинной среды. [1] Он является важной фигурой среди значительного поколения художников — среди них Джек Чемберс , Грег Курно и Рон Мартин — которые начали активно работать в этом городе в начале 1960-х годов и привлекли внимание всей страны как Лондонская региональная школа художников. Он также хорошо известен как один из основателей группы Nihilist Spasm Band . [2]
Подростком он переехал в Лондон, где с 1958 по 1962 год учился в Технической и коммерческой школе HB Beal , после чего поступил на специализированные художественные курсы в Beal (в то время это была одна из немногих школ для подготовки художников в Канаде). С ранних лет он проявлял интерес к машинам всех видов, и этот интерес поощрялся его дядей, который был мастером-мастером и изобретателем .
Фавро начал свою карьеру, рисуя яркие цветные работы на мезоните. Стипендия Совета Канады по искусству в 1970 году позволила ему посвятить себя уходу из живописи, чтобы заняться другими интересами — гитарами, машинами, самолетами и экспериментами с киноизображениями и изобретениями. [3] В том же году он разработал свою первую успешную «проекционную реконструкцию», в которой изображения на слайде проецируются на их деревянные, белые, в натуральную величину аналоги, придавая им цвет, детализацию и индивидуальность.
Формирующие годы практики Фавро в 1960-х годах были отмечены растущим желанием разрушить границы между искусством и жизнью. В отличие от Фабрики Энди Уорхола , которая возглавляла американское движение поп-арта того периода, Фавро сопротивлялся массовому производству изображений и объектов. Вместо этого он был полон решимости создавать, даже копировать, свои собственные «вещи» из подручных материалов, перепрофилируя реди-мейд и утверждая связь между объектом и создателем. [4]
Значимые работы на протяжении его эклектичной карьеры включают «проекционные картины», такие как Country Road (1971–72), Synthetic Lake (1972–73) и Van Gogh 's Room (1973–74), реконструкции, такие как Sunlight on Table and Floor (1990) и Hydro Pole (1995–96), а также серию рисунков и механически-импровизированных конструкций летательных аппаратов, их частей и ручных инструментов, которые включают Sabre Jet, 55% Size (1979–83) и Air Compressor and Turbine (1996–97). [1] [4]
Работы Фавро были приобретены для многочисленных публичных галерей и бесчисленных частных коллекций по всей Канаде , и дважды были в центре внимания комплексных выставок, организованных Художественной галереей Онтарио (1983) и совместно бывшими Лондонскими региональными художественными и историческими музеями и Галереей Макинтош (1998), Университетом Западного Онтарио . В 1977 году он получил премию Виктора Мартина Линча-Стонтона (1987). [5] В 1997 году он получил премию Гершона Исковица за достижения в карьере. Он является лауреатом Премии генерал-губернатора 2007 года в области визуальных и медиа-искусств . Он является членом Королевской канадской академии искусств . [6]
Работы Фавро представлены в галерее Кристофера Каттса в Торонто .