Патерсон Юэн

канадский художник
Патерсон Юэн
Юэн в армейской форме, ок.  1944 г.
Рожденный( 1925-04-07 )7 апреля 1925 г.
Умер17 февраля 2002 г. (2002-02-17)(76 лет)
ОбразованиеШкола изящных искусств и дизайна при музее Монреаля
Супруги

Патерсон Юэн RCA (7 апреля 1925 г. – 17 февраля 2002 г.) был канадским художником. Он был одним из основателей Ассоциации нефигуративных художников Монреаля вместе с Клодом Тусиньяном , Жаном-Полем Муссо , Гвидо Молинари и Марселем Барбо . Он переехал в Лондон, Онтарио, в конце 1960-х годов, где лондонский регионализм отстаивали Джек Чемберс и Грег Курно . Именно в Лондоне Юэн разработал стиль выдолбленной фанеры, который стал его отличительной чертой. [1]

Биография

Уильям Патерсон Юэн родился в 1925 году в Монреале , Квебек . Интересуясь искусством с юных лет, он начал с лепки небольших фигурок из воска, а в тринадцать лет подал прошение матери, чтобы она повесила произведения искусства на ранее не украшенные стены резиденции Юэнов. [2] Начиная с 1944 года, Юэн служил в разведывательном полку на Западном фронте (Вторая мировая война) , но не участвовал в активных боевых действиях. По возвращении в Канаду он поступил в Университет Макгилла . Он изучал геологию, но после первого года обучения начал бороться с депрессией и искал облегчения в копировании обложек журналов и зарисовках ландшафта вокруг канадского офицерского учебного корпуса в Сен-Габриель-де-Валькартье , куда он повторно завербовался на лето. Когда он вернулся в школу осенью, Юэн записался на курс рисования фигур, который вел Джон Гудвин Лайман . Опыт был, как вспоминает Юэн, неприятным. [2] В следующем году он перевелся в Школу искусств и дизайна при Монреальском музее изящных искусств , где учился у Гудриджа Робертса , Артура Лисмера , Мозеса Рейнблатта и Жака де Тоннанкура . Юэн иногда вспоминал этот период, попавший в орбиту Гудриджа и «сочувственную атмосферу» программы, как «самые счастливые дни [его] жизни». [2] [3]

В 1949 году он женился на танцовщице Франсуазе Салливан , [4] от которой у него было четверо сыновей. Салливан был членом Les Automatistes , и Юэн часто посещал мероприятия Automatistes и принимал участие в беседах, которые были для него обогащающими. [3] Окончание обучения Юэна в том же году ознаменовало конец его ветеранского пособия, и поэтому он пошел работать, сначала делая шляпы, а затем продавая ковры в Ogilvy's . [2] В конце концов он нашел должность у отца Салливана в качестве помощника секретаря главного администратора в муниципальном совете по контролю за арендной платой, где и оставался до тех пор, пока не занял должность инспектора по трудоустройству в Bathurst Containers в 1956 году.

Когда Салливан и Юэн расстались в 1966 году, Юэн снова боролся с депрессией. В 1968 году он переехал в Китченер, Онтарио, чтобы остаться со своей сестрой Марджори Марджессон. Затем он отправился в Вестминстерский госпиталь ветеранов в Лондоне, Онтарио. Юэн чувствовал, что полученное им лечение было полезным и что оно вернуло его к «состоянию хорошего физического и психического здоровья» [5], хотя он продолжал бороться со своим психическим здоровьем и своим отношением к алкоголю. Он продолжал преподавать в средней школе HB Beal , пока не получил грант Совета Канады в 1971 году. Грант позволил ему снять студию в Торонто, и именно там он развил свой фирменный стиль, выдалбливая пейзажи из массивных листов фанеры с помощью электрического фрезера. Когда Юэн вернулся в Торонто, его работа в средней школе Beal ушла к кому-то другому, но в Университете Западного Онтарио появилась вакансия . Юэн стал штатным профессором в UWO. Именно здесь в 1979 году он встретил Мэри Элисон Хэндфорд. Они поженились в 1995 году. [2]

Карьера

Карьера Юэна началась с исследования ландшафта. Влияние Джеймса Уилсона Морриса и его профессора Гудриджа Робертса можно увидеть в ранних работах Юэна, завершенных, когда он еще учился в Школе искусств и дизайна. [6] В этот период Юэн был, по его собственным словам, «довольно прямолинейным фигуративным художником, на которого повлияли постимпрессионисты». [7] [8] Это начало меняться около 1949 года, когда влияние Франсуазы Салливан и среда автоматистов подтолкнули Юэна к абстракции. Это напряжение между поверхностью и фигуративной формой можно увидеть в таких картинах, как «Интерьер, Форт-стрит, Монреаль» [#1] (1951). Юэн очень мало выставлялся до 1955 года, когда он начал выставлять абстрактные работы. Этот новый способ живописи уравновешивал психический автоматизм les Automatistes с восходящей звездой жесткой геометрической Plasticiens, как Молинари и Тусиньян, с которыми Юэн делил студию в середине 1960-х годов. В этот период Юэн также находился под влиянием работ Камиллы Грей о русском конструктивизме , монохромных работ Поля-Эмиля Бордюаса и работ художников северо-западного побережья [9], представленных в Королевском музее Онтарио .

В 1971 году Юэн переехал в Лондон и там нашел вдохновение в растущем движении лондонского регионализма , которое подчеркивало специфику места и времени. И снова методы Юэна кардинально изменились, отвергнув абстракцию в пользу динамичных, образных «феноменальных ландшафтов». [10] Такой взгляд на ландшафт позволил Юэну вернуться к своим детским интересам к геологии и космосу. [11] Новые работы были физически большими, часто с использованием двух или трех листов фанеры размером 4' x 8', скрепленных вместе. Юэн использовал фрезер, чтобы разорвать поверхность, иногда повторно прикрепляя объекты к плоскости с помощью оборудования. Эти неглубокие рельефы затем были нарисованы с огромными, вращающимися силами, жестами в направлении того, что Роальд Насгаард назвал «стратегией, чтобы снова сделать пейзажную живопись жизненно важной». [12] Юэн описал этот способ работы как катарсис:

Мне понравилась физичность этого, особенно после скрупулезности жесткой живописи. Это было похоже на своего рода терапию. Я, возможно, не чувствовал напряжения и гнева, выплескивающихся из меня, когда я это делал, но потом было ужасно хорошо. [13]

Это были работы, которые закрепили место Юэна в анналах канадского искусства. Он работал над многими сериями в этом режиме, снова и снова возвращаясь к постоянно меняющемуся миру природы. Ни один предмет не является более неотъемлемым для понимания работ Юэна, а возможно, и самого Юэна, чем луна, фазы которой он рисовал бесконечно.

Избранные выставки

  • 1969: четыре групповые выставки и первая персональная в галерее Кармен Ламанна, Торонто
  • 1976: Ретроспектива , Музей Лондона , Лондон, Онтарио
  • 1982: Венецианская биеннале , куратор Джессика Брэдли
  • 1996: Художественная галерея Онтарио , Торонто: «Юэн: земная погода, небесное небо » (большая ретроспектива)
  • 2000: Палаццо Грасси , Венеция: «Космос: от Гойи до Де Кирико, от Фридриха до Кифера»

Избранные коллекции

  • Национальная галерея Канады , Оттава
  • Художественная галерея Онтарио , Торонто
  • Музей современного искусства Монреаля
  • Монреальский музей изящных искусств
  • Музей современного канадского искусства , Торонто
  • Список MIT Visual Artistiiscis центров запада
  • . Винодельня Jackson-Triggs, Ниагара-он-те-Лейк.

Избранные публикации

  • Хэтч, Джон Г. Патерсон Юэн: Жизнь и творчество . Торонто: Art Canada Institute, 2018. ISBN  978-1-4871-0158-9
  • Патерсон Юэн: Венецианская биеннале [каталог выставки]. 1982.
  • Тейтельбаум, Мэтью. Патерсон Юэн: Монреальские годы. Саскатун: Mendel Art Gallery, 1988.
  • Тейтельбаум, Мэтью (ред.). Патерсон Юэн. Торонто: Художественная галерея Онтарио, 1996.

Почести

  • Приз Лаурентида, 1957 г. [14]
  • многочисленные награды и стипендии Канадского совета [14]
  • Королевская канадская академия искусств , 1975 [14] [15]
  • Премия Виктора Мартина Линча-Стонтона , 1987 [16]
  • Национальная премия Школы изящных искусств Центра Банф, 1987 г. [14]
  • Премия Торонто в области изобразительного искусства, 1988; [17] [14]
  • Почетный профессор, Университет Западного Онтарио, Лондон, Онтарио, 1988 [14]
  • Д. Литт, Университет Западного Онтарио, Лондон, Онтарио, 1989 [14]
  • почетный доктор права, Университет Конкордия, Монреаль, Квебек, 1989 [14]
  • Национальная премия изобразительного искусства имени Жана А. Чалмерса, Совет по искусству провинции Онтарио , 1995 г. [14] [18]

Примечания

  1. ^ Хэтч, Джон Г. (2018). Патерсон Юэн: Жизнь и работа. Торонто: Институт искусств Канады. ISBN 978-1-4871-0158-9. Архивировано из оригинала 2019-03-28 . Получено 2019-03-17 .
  2. ^ abcde "Патерсон Юэн". Институт искусств Канады — Institut de l'art canadien . Архивировано из оригинала 28 марта 2019 г. Проверено 28 марта 2019 г.
  3. ^ ab Ewen, «Paterson Ewen, March, 1976», 341, и Matthew Teitelbaum, Paterson Ewen: The Montreal Years (Саскатун: Mendel Art Gallery, 1987), 36.
  4. ^ "Françoise Sullivan: Life & Work". Art Canada Institute - Institut de l'art canadien . Архивировано из оригинала 2019-03-27 . Получено 2019-03-29 .
  5. Интервью Патерсона Юэна Роберту Маккаскеллу, Лондон, Онтарио, весна 1976 г., цитируется в Teitelbaum, Paterson Ewen , 115.
  6. ^ "Paterson Ewen, Interior, Fort Street, Montreal [#1], 1951". Art Canada Institute - Institut de l'art canadien . Архивировано из оригинала 28.03.2019 . Получено 29.03.2019 .
  7. Интервью Патерсона Юэна с Грегом Курно, 18 марта 1969 г., цитируется в Teitelbaum, Paterson Ewen , 99.
  8. ^ "Paterson Ewen, Interior, Fort Street, Montreal [#1], 1951". Art Canada Institute - Institut de l'art canadien . Архивировано из оригинала 28.03.2019 . Получено 29.03.2019 .
  9. ^ В целом это относится к работам художников народов тлинкит , хайда , хейлцук , нуксальк , цимшиан , кваквака'вакв , нуу-ча-нулт , но коллекция ROM имеет особую историю, связанную с произведениями искусства кваквака'вакв , похищенными из залива Алерт в 1921 году в соответствии с запретом канадского правительства на потлач .
  10. ^ "Патерсон Юэн". Институт искусств Канады — Institut de l'art canadien . Архивировано из оригинала 28 марта 2019 г. Проверено 29 марта 2019 г.
  11. ^ Shadbolt, Doris (1 сентября 1977 г.). "Paterson Ewen: Recent Works". Журнал (24). Национальная галерея Канады.
  12. Адель. Архивировано 29 марта 2019 г. в Wayback Machine. Фридман, «Феноменология», Canadian Art 4, № 4 (зима 1987 г.): 61.
  13. Цитируется в книге Грэма «Двадцать четыре наброска», 26.
  14. ^ abcdefghi "In Memoriam: Paterson Ewen". Университет Западного Онтарио. Архивировано из оригинала 17 сентября 2013 года . Получено 17 сентября 2013 года .
  15. ^ "Члены с 1880 года". Королевская канадская академия искусств. Архивировано из оригинала 26 мая 2011 года . Получено 11 сентября 2013 года .
  16. ^ "Prizes". Canada Council . Получено 15 августа 2022 г.
  17. ^ "AGO Director Curates Major Exhibition of Works by Paterson Ewen". Художественная галерея Онтарио. Архивировано из оригинала 18 мая 2013 года . Получено 17 сентября 2013 года .
  18. ^ "Лауреаты премии Чалмерса за креативность и выдающиеся достижения в области искусств". Совет по делам искусств провинции Онтарио. Архивировано из оригинала 15 апреля 2012 года . Получено 17 сентября 2013 года .
  • Канадская энциклопедия
  • Artfacts.net
  • Артциклопедия
  • Институт искусств Канады
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Paterson_Ewen&oldid=1250729927"