Герхард фон Гревениц
немецкий художник
Герхард фон Гревениц
1966
Рожденный
Герхард фон Гревениц

( 1934-09-19 )19 сентября 1934 г.
Шильде , Пригниц/Марк Бранденбург
Умер20 августа 1983 г. (1983-08-20)(48 лет)
около Хабкерн/Траубахталь, Швейцария
Национальностьнемецкий
ДвижениеКинетическое искусство , Оп-Арт , Nouvelle Tendance , Зеро

Герхард фон Гревениц (19 сентября 1934, Шильде, Пригниц/Марк Бранденбург — 20 августа 1983, Хабкерн/Траубахталь) — немецкий художник-кинетик , [1] [2] один из основателей движения Nouvelle Tendance [3] и представитель движения оп-арта . [4] Он также входил в международный круг Zero-Group . [5] Его считают одним из бескомпромиссных представителей конструктивно -конкретного искусства молодого поколения (с 1958 года).

Жизнь и работа

Отец Герхарда фон Гревеница был главой районного совета ('Landrat'). Будучи младшим из четырех братьев (у него была сестра-близнец), он изучал экономику в Университете Франкфурта (1955–1956) и в Академии изящных искусств в Мюнхене (1956–1961). Его профессором там был Эрнст Гайтлингер. Вместе с Юргеном Моршелем он редактировал журнал nota, который выходил в четырех номерах (1959–1960) и был посвящен международному искусству и конкретной поэзии. Оба основали галерею nota в Мюнхене (1960/1961), [6] показывая персональные выставки Отто Пиене , Хайнца Мака , Альмира Мавинье и Франсуа Морелле . Они организовывали лекции, например, теоретика информации Макса Бензе . В 1961 году фон Гревениц жил в Париже, где он поддерживал связь с Groupe de Recherche d'Art Visuel (GRAV) и делил студию с Хулио Ле Парком . В 1962 году он стал соучредителем международного движения Nouvelle Tendance (новые тенденции, Neue Tendenzen). До распада группы в 1965 году он был одним из четырех организаторов международных групповых выставок, работающих в Мюнхене. Первая персональная выставка его работ была организована в 1962 году в галерее Roepcke в Висбадене. Он участвовал в таких выставках, как «Responsive Eye» (1965, созданная куратором Вильямом К. Зейтцем в MoMA ), Нью-Йорк и «Licht-Kunst-Licht» (1966) в Van Abbemuseum / Эйндховен. [7] В 1970 году он поселился в Амстердаме. В 1970-х годах он неоднократно работал в качестве независимого организатора и куратора выставок, таких как для голландского павильона Венецианской биеннале («To do with nature», 1978), для Kölnische Kunstverein («Kunst < > Natur», 1980) [8] и для галереи Hayward в Лондоне (1980, при содействии Нормана Дилворта ) и музея Крёллер-Мюллер в Оттерло (1980): «пирс + океан, размышления о строительстве в 70-х». [9] В 1976 году он стал одним из основателей Internationales Künstlergremium и работал в нем в качестве вице-президента в 1978/79 годах. С 1979 года он был членом правления Stichting de Appel в Амстердаме.

Кинетика

В 1958 году, после первых живописных экспериментов с материалом, он начал свои белые монохромные рельефы («Белые структуры») с вогнутыми и/или выпуклыми точками или кругами, показывая структуры как прогрессии, дегрессии и случайные созвездия на сетке. В 1961 году он создал свой первый кинетический объект , а с 1963 года и далее световые объекты . Он установил свою световую стену в 1966 году (которая была показана в Лондоне, Эйндховене и в 1969 году на Венецианской биеннале ). Он построил «игровые объекты», некоторые из них были задуманы как модели для множественных, а в 1962 году он сделал сериграфию во многих сериях, исследуя неиерархические поля на основе случайных операций, подобных его первым кинетическим объектам . С 1972 года и далее он использовал возможности генератора случайности для компьютерной графики, с помощью математика Рольфа Вёлька. В течение нескольких лет с 1968 года его большая кинетическая стена висела в фойе Муниципального музея в Гааге . В 1968 году он принял участие в documenta 4 в Касселе с тремя большими кинетическими объектами . В 1970-х годах он установил кинетические среды в Нюрнберге (1969), Милане (1973) и Амстердаме (1977). [10]

Изменение структур

В своей работе фон Гревениц исследовал и систематически визуализировал явления восприятия, определяемые переменными движениями, световыми проекциями, пространством, временем, случайностью и порядком. Он занимался как оптической иллюзией движения ( оп-арт ), так и реальным движением, используя невидимые двигатели и механику. Он стремился показать изменяющуюся структуру геометрических элементов с их непредсказуемым движением, открытым для неопределенных созвездий, - в основном на контрастном фоне. Он намеревался вовлечь глаз в игру. В конце 1960-х годов неиерархические поля тех же элементов уступили место меньшим и более крупным элементам, которые были более сложными в своем движении. Например, он создал один вогнутый эллиптический элемент, который двигался совершенно один на своем фоне. В противовес представителям первого конструктивного движения ( Пит Мондриан , Макс Билл ) фон Гревениц не верил в модернистскую утопическую ценность своего искусства, но считал его особой моделью для размышлений о том, как работают сети отношений в целом. [11]

Личная жизнь

Он был женат на историке искусства Антье фон Гревениц , от которой у него было двое детей.

Каталог-резоне

Участие в фильме

Участие на ТВ

  • Твид натуральный. НОС (Vreemde gasten № 5) 13.2.1983

Дополнительная литература и каталоги (выбор)

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Рики, Джордж: Конструктивизм: Истоки и эволюция . Нью-Йорк 1965. стр. ISBN 0-8076-1381-9 
  2. ^ Силовые поля – Фазы кинетики . Выставочная выставка, организованная Гаем Бреттом и Сюзанной Коттер. Галерея Hayward, Лондон, 2000. стр. ISBN 1853322113 
  3. ^ Die Neuen Tendenzen.Exh. кот. Museum für Konkrete Kunst, Ингольштадт, 2006. с. ISBN
  4. ^ The Responsive Eye. Организатор: Уильям С. Зейтц. Выставка Cat. Музей современного искусства. Нью-Йорк, 1965; OP Art. Выставка Cat. Schirn Kunsthalle, Франкфурт, 2007. ISBN 3865602061 
  5. ^ Ноль. Международный художественный авангард 50-60-х годов. Экспонат. Кот. Музей-kunst-palast, Дюссельдорф, 2007 г., ISBN 978-38321-9058-3 
  6. ^ Примечание – Studentische Zeitschrift für bildende Kunst und Dichtung. Эд. Герхарда фон Гревеница и Юргена Моршеля. Мюнхен нет. 1–4, 1959–1961 гг.
  7. ^ KunstLichtKunst. Экспонат. Кот. Стеделик ван Аббемузей, Эйндховен, 1966 г.
  8. ^ искусство <>Природа. Экспонат. Кот. Кельнишер Кунстферайн. Кельн 1980 г.
  9. ^ Пирс + Океан. Строительство в искусстве семидесятых. Выставка. Cat. Галерея Хейворд, Лондон, 1979, Рейксмузеум Крёллер-Мюллер, 1980. ISBN 0728702398 (9780728702394) 
  10. ^ Берсвордт-Вальрабе, Корнелия фон: Герхард фон Гревениц. Eine Kunst jenseits des Bildes. Штатл. Музей Шверин, фон дер Хейдт-музей Вупперталь. Остфильдерн-Руит 1994. ISBN 3861060132 (3-86106-013-2) 
  11. ^ Герхард фон Гревениц. Экспонат. Кот. Рейксмузеум-Келлер-Мюллер, Оттерло 1084
  • Гревениц, Герхард фон: Wird von Künstlern nur Kunst gemacht? Oder machen Künstler nur Kunst? В: Международный художественный форум. Том. 29, 1976 с. 105.
  • Пирс + Океан. Строительство искусства семидесятых. Экспонат.кот. Галерея Хейворд, Лондон, Рейксмузеум Креллер-Мюллер, Оттерло, 1980. ISBN 0728701707 
  • Кац, Беньямин: Посвящение Герхарду фон Гревенитцу. Кёльн 1985. ISBN 3883310859. 
Викискладе есть медиафайлы по теме Герхарда фон Гревеница .
  • Тейт Модерн
  • Герхард фон Гревениц на Artnet
  • Музей Риттера Архивировано 16.01.2016 в Wayback Machine
  • материалы Герхарда фон Гревеница и о нем
  • Фонд Хуана Марча
  • Спероне Вествотер
  • Фон Барта Архивировано 2012-10-05 в Wayback Machine
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Герхард_фон_Гравениц&oldid=1273972984"