Империя султанов

Передвижная выставка исламского искусства (1995–2004)

Империя султанов: Османское искусство коллекции Халили
Открытая книга с рукописным текстом на правой стороне и сложным каллиграфическим символом на левой.
Китаб аль-Хади аль-Мухаммади фи'л-Тибб ан-Набави (Трактат о пророческой медицине) с тугрой (монограммой, слева) Сулеймана Великолепного , 1520 г.
Дата1995–2004
Место проведенияФилиалы в Швейцарии, Великобритании, Израиле и США
ТипХудожественная выставка
ТемаОсманская империя

Империя султанов: Османское искусство коллекции Халили была передвижной выставкой 1995–2004 годов, демонстрирующей предметы из коллекции исламского искусства Халили . Около двухсот экспонатов, включая каллиграфию, текстиль, керамику, оружие и изделия из металла, иллюстрировали искусство и повседневную жизнь шести веков Османской империи . Многие из предметов были созданы для лидеров империи, султанов . Два из каллиграфических произведений были работой самих султанов.

В 1990-х годах выставка была организована учреждениями в Швейцарии, Великобритании и Израиле. Она посетила тринадцать городов в Соединенных Штатах с 2000 по 2004 год, в период, когда ислам стал особенно спорным из-за атак 11 сентября и последующих войн на Ближнем Востоке . Критики описали выставку как широкомасштабную и информативную. Они похвалили ее за показ прекрасных произведений искусства — в частности, каллиграфии — и за представление свежего взгляда на ислам. Каталоги были опубликованы на английском и французском языках.

Фон

Османская империя в 1590 году простиралась почти до Вены и Киева на севере, до Каспийского моря и Персидского залива на востоке, на юге до Адена в Аравии и через северное побережье Африки до Алжира.
Османская империя в 1590 году

Османская империя просуществовала с 13 века до 1922 года и на пике своего развития имела территорию на трех континентах: в Азии, Европе и Африке. [1] В 1516 и 1517 годах она захватила Мекку , Медину и Иерусалим , самые священные города ислама. [2] Хотя официально это было исламское государство, империя была культурно разнообразной и многоязычной, включая христиан и иудеев, а также мусульман. [3]

На протяжении всей истории Османской империи ее правители, султаны , были покровителями искусств. В столице Константинополе они создали институты для обучения и организации архитекторов и художников, устанавливая отличительные османские стили архитектуры , рукописной иллюстрации и дизайна. [4] Османы разработали отличительные стили исламской каллиграфии , совершенствуя ее практику в течение почти 500 лет. [5] В 19 веке для самих султанов было обычным делом обучаться каллиграфии. [6] Империя достигла своего пика в 16 веке во время правления Сулеймана Великолепного . Сулейман и его преемники использовали свое богатство для строительства дворца Топкапы и других зданий в Константинополе, включая большие комплексы мечетей, украшенные внутри архитектурными надписями. [7] [8]

На протяжении большей части своей истории исламское священное искусство характеризовалось аниконизмом : запретом на изображение живых существ. Исламские культуры и периоды времени различались в том, как они интерпретировали это, либо как узко относящееся к религиозному искусству, либо как к искусству в целом. [9] [10] [11] Исламские художники компенсировали ограничения на образное искусство, используя декоративную каллиграфию, геометрические узоры и стилизованную листву, известную как арабески . [11]

Сэр Насер Дэвид Халили — британо-иранский ученый, коллекционер и филантроп, собравший самую большую в мире частную коллекцию исламского искусства. [12] [13] Коллекция исламского искусства Халили охватывает период с 700 по 2000 год [14] и включает в себя религиозные произведения искусства и декоративные предметы, а также предметы светского назначения. [15] «Империя султанов» была первой выставкой, полностью составленной из этой коллекции [16] и первой крупной выставкой в ​​Школе восточных и африканских исследований в галерее Брунея. [17] [18] Некоторые из ее экспонатов никогда ранее не выставлялись на всеобщее обозрение. [19]

Содержание

См. заголовок
Каллиграфическая композиция на листе конского каштана , XIX век

Кураторами выставки были Дж. М. Роджерс , почетный куратор коллекции; и Нахла Нассар, ее исполняющий обязанности куратора и регистратор. [20] Было выставлено более 200 экспонатов, охватывающих шесть столетий Османской империи. [21] Эти экспонаты делились на четыре секции. «На службе у Бога» демонстрировались тексты, включая Коран, а также мебель и украшения для украшения мечетей. «Султаны, солдаты и писцы» включали доспехи, знамена и документы, относящиеся к управлению империей. «Искусства и ремесла» включали изделия из металла, текстиль, стекло и керамику. Наконец, «книги, картины и сценарии» включали рукописные картины, каллиграфические работы, инструменты, связанные с каллиграфией, и переплеты книг. [22] Большинство экспонатов на выставке имели ту или иную форму каллиграфии. [23]

В некоторых заведениях были станции прослушивания, которые позволяли посетителям слушать музыку Османской Турции и слышать истории на арабском и английском языках. [24] В Университете имени Бригама Янга плотники воссоздали фасады турецких мечетей. [25]

В служении Богу

Религиозные рукописи включали тридцать два каллиграфических Корана или раздела Корана. [26] [21] Они включали работы известных каллиграфов, включая Ахмеда Карахисари , шейха Хамдуллу , [27] Хафиза Османа , [28] и Мустафу Иззета Эфенди . [29] Другие литературные произведения включали «Маснави» Руми [ 30] и «Далаиль аль-Хайрат» , сборник молитв. [31] Деревянные кругляши, расписанные цитатами из Корана или именами исламского пророка Мухаммеда и первых халифов , использовались для украшения мечетей. [8] Подобная декоративная каллиграфия была вышита на шелковых или атласных тканях, включая черную атласную панель с покрытия для двери Каабы . [ 32] Демонстрируемая обстановка мечети включала подсвечники и декоративную дверную фурнитуру из латуни или меди. [33] Существовали компасы киблы, которые использовались для определения направления на Мекку для молитвы [34] и квадранты астролябии для определения времени молитвы по восходу звезд. [35]

Султаны, солдаты и писцы

См. заголовок
Шамфрон и нащечные щитки (доспехи для коня), XVIII век

Среди представленных доспехов были шлемы, кольчуги и военная маска XV века. В основном они были выкованы из железа или стали. [36] Некоторые из этих доспехов предназначались для лошадей: налобники , которые защищали их лица, а также служили декоративным элементом. [37] Хлопковая рубашка-талисман была украшена цитатами из Корана, молитвами и 99 именами Бога . [37] Среди представленного оружия были кинжалы, мечи и кремневые ружья, многие из которых были украшены надписями и тонкими декоративными узорами, созданными методом дамаскирования (вставки золотой и серебряной проволоки в металлическую поверхность). [38] Среди кинжалов и мечей был самый ранний сохранившийся образец изогнутого исламского меча [21], на котором было выгравировано имя Бейбарса , мамлюкского султана XIII века . Османы заимствовали это из Египта и добавили золотое дамаскирование. [39] [40] На военных знаменах были изображены имена Бога и Мухаммеда вместе с молитвами и призываниями. [41] Отличительным изображением османских знамен был Зульфикар , меч с двумя лезвиями, который, как говорят, Мухаммед взял в битве при Бадре . Часть одного из таких знамен была включена в экспозицию. [42]

Документы включали в себя гранты земли и дохода. Как официальные провозглашения султана, они использовали очень богато украшенную, стилизованную каллиграфию и включали тугру султана , сложную монограмму, которая была их официальной печатью. На выставке были представлены тугры Сулеймана Великолепного , Селима II , Мурада III , Ахмеда I , Мехмеда IV , Абдул Хамида I и Абдул-Меджида I. [ 43] Две рукописи рассказывали истории султанов, иллюстрированные портретными картинами. [44]

Искусство и ремесла

См. заголовок
Четыре плитки с фриза с каллиграфической надписью из 17-й главы Корана , около  1550 г.

Третий раздел включал изделия из металла, керамику, нефрит и текстиль. Домашние металлические предметы были сделаны из серебра, латуни или позолоченной меди. [45] Текстиль XVI и XVII веков включал ковры и тканые шелковые панели лампас из мест по всей Османской империи. [46]

В конце XVI века османы использовали керамику Изника , с ее яркими цветами на белом фоне, для украшения императорских дворцов и мечетей. [47] Несколько образцов из Изника были включены в экспозицию, включая плитку, блюда и вазы. [48] Другие экспонируемые керамические изделия включали фриттовые блюда из Сирии и набор из двенадцати фриттовых мисок, изготовленных в 1860 году, на каждой из которых была надпись на арабском языке «Императорская палата» и «подарок его превосходительству Аврааму Линкольну ». Кураторы не смогли установить, почему или где этот подарок был сделан для Линкольна, кроме того, что надпись предполагает, что они были сделаны в Турции. [49] Плиточная панель XVI или XVII века, 207 на 112,5 см (6,79 футов × 3,69 футов), имела два каллиграфических заявления о вере, что предполагает, что она была сделана для украшения мечети. [49]

Книги, картины и сценарии

Заключительный раздел выставки включал каллиграфические работы, рукописные картины, декоративные переплеты книг и инструменты, используемые каллиграфами. [50] Каллиграфические работы включали отдельные панели, альбомы и надписи на листьях. Среди их писцов были известные каллиграфы, такие как шейх Хамдулла , Махмуд Джелаледдин Эфенди и Мехмед Шевки Эфенди . [51] На выставке были каллиграфические панели двух султанов, Абдулмеджида I и Махмуда II . [6] Одним из видов каллиграфических работ, характерных для ислама, является хилья , словесное описание качеств Мухаммеда или других пророков ислама. [52] На выставке было несколько примеров хилья. Некоторые из них следовали стандартному образцу с основным текстом внутри центрального медальона и дополнительными именами и цитатами на окружающих панелях; другие имели нетрадиционные макеты или текстовые включения. [53]

Среди картин и рисунков были портреты из поэтических рукописей, написанные в сложных декоративных рамках, и два образца стиля саз , сочетающего в себе фантастическую листву и существ. [54]

Места проведения

Высокая белая керамическая ваза с ярким декором, в основном изображающим растения.
Фляга из Изника , ок.  1560–1580 гг .

Выставка побывала в общей сложности на шестнадцати площадках в четырех странах. [55] Некоторые площадки проводили специальные мероприятия, включая выступления турецкой музыки , просмотры фильмов, лекции и демонстрации каллиграфии. [19] [23] [24] [56]

  • Музей Рат , Женева, Швейцария, июль–сентябрь 1995 г.
  • Галерея Брунея , Школа восточных и африканских исследований, Лондонский университет, Великобритания, июль–октябрь 1996 г.
  • Музей Израиля , Иерусалим, Израиль, декабрь 1996 г. – июнь 1997 г.

Тринадцать выставок проходили в Соединенных Штатах [55] , и это был первый случай проведения выставки из коллекции Халили в Северной Америке. [57]

Прием и наследие

См. заголовок
Боевая маска, конец XV века.

Критики описали «Империю султанов» как широкую и информативную. Рассматривая выставку в Женеве для Financial Times , Сьюзан Мур отметила, что «ни одна другая коллекция за пределами Стамбула не имеет такого разнообразия материалов», чтобы дать столь широкий обзор османской культуры. Она определила ее главное достижение как демонстрацию того, как османский мир был затронут завоеванием других территорий. [58] Журнал Middle East сказал, что Галерея Брунея предложила «прекрасно кураторскую» выставку, которая «умело иллюстрирует, как искусство было неотъемлемой частью повседневной жизни Османской империи». [59] Columbian пришел к выводу из выставки в Портленде, что «коллекция исламских художественных сокровищ Насера ​​Д. Халили настолько обширна, что почти оживляет Османскую империю». [19] New York Times описала «[эту] сокровищницу выставки» в Музее Брюса как имеющую «впечатляющий размах». [21]

Критики высоко оценили красоту представленных произведений искусства. Albuquerque Tribune описала Empire of the Sultans как «потрясающую выставку сокровищ Османской империи», 225 объектов которой «просто захватывают дух». [60] В обзоре для San Francisco Chronicle Дэвид Бонетти нашел все объекты «по крайней мере интересными», а лучшие — «великолепными», назвав ковры и керамику яркими моментами. [61] Для The Capital Times Кевин Линч описал выставку в Милуоки как «безмятежно великолепное шоу» и «обязательное к посещению для тех, кто хочет ясности в эти тревожные времена». [62] В своем обзоре года за 2002 год Линч назвал Empire of the Sultans четвертым лучшим событием в области визуального искусства. [63] Рассматривая лондонскую выставку для The Times , Джон Рассел Тейлор с сожалением отметил, что некоторые из самых интересных экспонатов, показанных в Женеве, были исключены из Брунейской галереи (обычно из-за нехватки места), но сказал, что несколько сокращенная экспозиция все же включала «многие настоящие жемчужины значительного искусства». [64]

Каллиграфия, в частности, привлекла похвалу. Associated Press написало, что ее красоту могут оценить даже посетители, которые не понимают арабской письменности. [65] Алан Райдинг в The New York Times описал каллиграфию последних лет Османской империи как «произведения необычайной тонкости». [66] В The Oklahoman Джон Бранденбург назвал раздел каллиграфии самой сильной частью выставки, заявив, что «великолепное сочетание искусства и науки, а также военной и культурной истории» может потребовать более одного посещения, чтобы впитать его. [39] Atlanta Journal-Constitution подчеркнула «превосходную» каллиграфию, а также «замечательные» миниатюрные картины. [56]

«Империя султанов» была описана как показывающая ислам таким образом, который контрастирует с существующими предрассудками и текущим освещением в СМИ. Описывая выставку Университета Бригама Янга как «[частично декоративную художественную феерию, частично урок культурной истории», The Salt Lake Tribune похвалила ее за то, что она поделилась художественной культурой исламского мира в то время, когда новостные упоминания об исламе были заполнены войной на Ближнем Востоке. [25] Сенатор США Джон Эдвардс сказал о выставке в Северной Каролине в 2002 году: «С 11 сентября американцы задают больше вопросов [...] об исламе и исламской культуре в целом. Выставка Музея искусств дает возможность улучшить наше понимание богатой и разнообразной культурной истории ислама, а также событий, происходящих сегодня». [57] The New Statesman рекомендовал «необходимую для посещения выставку», которая показывала османскую культуру на ее собственных условиях, а не следовала западным предубеждениям. [67] Газета Pittsburgh Post-Gazette рассматривала выставку как альтернативу как тому, как ислам изображался в новостных репортажах, так и романтизированному взгляду на арабский мир как на таинственный и далекий. [23]

Публикации

Каталог Дж. М. Роджерса был впервые опубликован на английском и французском языках в 1995 году, чтобы совпасть с выставкой в ​​Музее Рат в Женеве. Он включал цветные фотографии 203 экспонируемых объектов. [16] Обновленные английские издания сопровождали выставку в Галерее Брунея в 1996 году. [68] Четвертое и пятое издания каталога были выпущены для тура по Соединенным Штатам, включая 226 объектов. [69] [70] [71]

  • Роджерс, Дж. М. (1995). Империя султанов: Османское искусство из собрания Насера ​​Д. Халили . Женева: Музей искусства и истории. ISBN 1-898592-04-7. OCLC  34380041.
  • Роджерс, Дж. М. (1995). L'empire des sultans: l'art тахта в коллекции Нассера Д. Халили (на французском языке). Женева: Музей искусства и истории. ISBN 9782830601190. OCLC  716306659.
  • Роджерс, Дж. М. (1996). Империя султанов: Османское искусство из коллекции Насера ​​Д. Халили . Лондон: Azimuth Ed. ISBN 9781898592075. OCLC  475490537.
  • Роджерс, Дж. М. (2000). Империя султанов: Османское искусство коллекции Халили (4-е изд.). Лондон: Nour Foundation. ISBN 9780883971321. OCLC  471619620.

Ссылки

  1. ^ Sarıcaoğlu, Fikret (2010). «Картография». В Ágoston, Gábor; Masters, Bruce Alan (ред.). Энциклопедия Османской империи . Infobase Publishing. стр. 120, 467. ISBN 978-1-4381-1025-7.
  2. ^ Колодзейчик, Дариуш (2011). «Между универсалистскими притязаниями и реальностью: Османские границы в ранний современный период». В Вудхед, Кристин (ред.). Османский мир . Абингдон: Routledge. doi : 10.4324/9780203142851-18. ISBN 978-1-136-49894-7.
  3. ^ Шарки, Хизер Дж. (2017). История мусульман, христиан и евреев на Ближнем Востоке. Нью-Йорк: Cambridge University Press. стр. 65. ISBN 978-0-521-76937-2.
  4. ^ Блум, Джонатан М.; Блэр , Шейла С. (2009). «Осман». Энциклопедия исламского искусства и архитектуры Гроув. Оксфорд: Oxford University Press. doi :10.1093/acref/9780195309911.001.0001. ISBN 978-0-19-530991-1. Получено 15 марта 2024 г.
  5. ^ Дерман, М. Угур (2010). «Каллиграфия». В Ágoston, Gábor; Masters, Bruce Alan (ред.). Энциклопедия Османской империи . Infobase Publishing. стр.  115–118 . ISBN 978-1-4381-1025-7.
  6. ^ ab Rogers 2000, стр. 262.
  7. ^ Хаттштейн, Маркус (2004). «Османская империя: история». В Хаттштайне, Маркус; Делиус, Питер (ред.). Ислам: искусство и архитектура . Кёльн: Кенеманн. п. 537. ИСБН 978-3-8331-1178-5.
  8. ^ ab Rogers 2000, стр. 26–35.
  9. ^ Буркхардт, Титус (2009). Искусство ислама: язык и смысл. World Wisdom, Inc. стр.  29–31 . ISBN 978-1-933316-65-9.
  10. ^ Аллен, Терри (1988). «Аниконизм и фигуральное представление в исламском искусстве». Пять эссе об исламском искусстве. Мичиган: Solipsist Press. ISBN 9780944940006. OCLC  19270867. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 г.
  11. ^ ab Эспозито, Джон Л. (2011). Что каждому нужно знать об исламе (2-е изд.). Оксфорд: Oxford University Press. стр. 15. doi :10.1093/wentk/9780199794133.001.0001. ISBN 978-0-19-979413-3.
  12. ^ Мур, Сьюзен (12 мая 2012 г.). «Прыжок веры». Financial Times . Получено 10 сентября 2019 г. .
  13. ^ "BBC World Service – Arts & Culture – Khalili Collection: Picture gallery". BBC. 14 декабря 2010 г. Получено 30 сентября 2019 г.
  14. ^ "200 лучших коллекционеров: Нассер Дэвид Халили". ARTnews . 10 сентября 2017 г. Получено 25 апреля 2024 г.
  15. ^ "Страсть к совершенству - исламское искусство из коллекций Халили". Журнал Islamic Arts . 9 декабря 2010 г. Получено 25 апреля 2024 г.
  16. ^ ab "Империя султанов. Османское искусство из коллекции Насера ​​Д. Халили, Музей Рат, Женева, Швейцария". Коллекции Халили . Получено 22 августа 2023 г.
  17. ^ "Империя султанов". SOAS . 23 мая 1996 г. Получено 22 августа 2023 г.
  18. ^ "Империя султанов". The Times . 23 мая 1996 г. Factiva  t000000020011019ds5n00egj . Получено 19 октября 2023 г.
  19. ^ abc Пирс Русунен, Энни (25 января 2001 г.). «Империя наносит ответный удар». The Columbian . стр. D1. Factiva  clbn000020010710dx1p001e3 . Получено 7 сентября 2023 г.
  20. ^ "Империя султанов: Османское искусство из коллекции Халили". Коллекции Халили . Получено 17 января 2024 г.
  21. ^ abcd Циммер, Уильям (4 ноября 2001 г.). «Сокровищница османского искусства на протяжении веков». New York Times . Архивировано из оригинала 27 мая 2015 г.
  22. Роджерс 2000, стр. 5.
  23. ^ abc Thomas, Mary (25 ноября 2003 г.). «Fabulous Frick Exhibit Explores Ottoman Culture». Pittsburgh Post-Gazette . стр. D-1. Архивировано из оригинала 1 февраля 2021 г.
  24. ^ ab "Выставки". Бюллетень Детройтского института искусств . 75 (3/4): 19– 25. 2001. doi :10.1086/DIA23182679. ISSN  0011-9636. JSTOR  23182679.
  25. ^ ab Griggs, Brandon (11 августа 2002 г.). «Сокровища династии». The Salt Lake Tribune . стр. D1. Factiva  sltr000020020812dy8b0005u . Получено 7 сентября 2023 г.
  26. Роджерс 2000, стр. 44–81.
  27. Роджерс 2000, стр. 50.
  28. Роджерс 2000, стр. 64.
  29. Роджерс 2000, стр. 76.
  30. Роджерс 2000, стр. 101.
  31. Роджерс 2000, стр. 110.
  32. Роджерс 2000, стр. 106.
  33. Роджерс 2000, стр. 36–41.
  34. Роджерс 2000, стр. 114–115.
  35. Роджерс 2000, стр. 118–120.
  36. Роджерс 2000, стр. 141–149.
  37. ^ ab Rogers 2000, стр. 149.
  38. Роджерс 2000, стр. 154–158.
  39. ^ ab Brandenburg, John (7 марта 2003 г.). «Империя султанов» демонстрирует коллекцию искусства и оружия династии». The Oklahoman . Получено 18 августа 2023 г.
  40. ^ Роджерс 2000, стр. 154.
  41. Роджерс 2000, стр. 135.
  42. Роджерс 2000, стр. 137.
  43. Роджерс 2000, стр. 169–177.
  44. Роджерс 2000, стр. 170–175.
  45. Роджерс 2000, стр. 185–191.
  46. Роджерс 2000, стр. 218–230.
  47. Роджерс 2000, стр. 192.
  48. Роджерс 2000, стр. 193–198.
  49. ^ ab Rogers 2000, стр. 203–208.
  50. Роджерс 2000, стр. 235.
  51. Роджерс 2000, стр. 249, 256, 260.
  52. Роджерс 2000, стр. 268.
  53. Роджерс 2000, стр. 268–274.
  54. Роджерс 2000, стр. 240–244.
  55. ^ ab Khalili, David (2023). Искусство мира: восемь коллекций, одно видение . Лондон: Penguin Random House. С.  248–252 . ISBN 978-1-52991-818-2.
  56. ^ ab Fox, Catherine (4 сентября 2003 г.). "Vizarts: Ottomans conquer Macon". The Atlanta Journal - Constitution . стр. 25. Factiva  ATJC000020030904dz9400028 . Получено 7 сентября 2023 г.
  57. ^ ab "Музей искусств Северной Каролины в Роли, штат Северная Каролина, представляет выставку, посвященную культуре Османской империи". Carolina Arts . Май 2002 г. Получено 22 августа 2023 г.
  58. ^ Мур, Сьюзен (22 июля 1995 г.). «Искусство — Османская роскошь». Financial Times . стр. 14. Factiva  ftft000020011221dr7m011b0 . Получено 7 сентября 2023 г.
  59. ^ Эндрюс, Беверли (1 октября 1996 г.). «Империя султанов. (Галерея Брунея, Лондон, Англия)». Ближний Восток . № 260. стр. 42. Factiva  mdle000020011014dsa100040 . Получено 7 сентября 2023 г.
  60. ^ Mobley-Martinez, TD (27 октября 2000 г.). «Поразительно таинственно». The Albuquerque Tribune . стр. C1 – через Gale OneFile.
  61. ^ Бонетти, Дэвид (1 августа 2001 г.). «Сокровища Османской империи / Столетия сложных артефактов в Азии». San Francisco Chronicle . Получено 18 августа 2023 г.
  62. Линч, Кевин (27 марта 2002 г.). ««Империя султанов» демонстрирует исламское искусство; потрясающая выставка в Музее Милуоки раскрывает ключи к пониманию культуры». The Capital Times . Madison Newspapers. стр. 1D. Factiva  xwst000020020328dy3r00038 . Получено 7 сентября 2023 г.
  63. ^ Линч, Кевин (24 декабря 2002 г.). «Обзор 2002 года; взгляд на лучшее визуальное и исполнительское искусство Мэдисона». The Capital Times . Madison Newspapers. стр. 1C. Factiva  xwst000020021225dyco0001k . Получено 7 сентября 2023 г.
  64. ^ Тейлор, Джон Рассел (31 июля 1996 г.). «Турция со всеми прибамбасами». The Times . стр. 30. Factiva  t000000020011019ds7v0023u . Получено 7 сентября 2023 г.
  65. ^ Burghart, Tara (17 февраля 2001 г.). «Экспозиция в музее Портленда демонстрирует столетия османского искусства». Associated Press. Factiva  aprs000020010710dx2h01e0z . Получено 7 сентября 2023 г.
  66. Райдинг, Алан (22 августа 1995 г.). «Османское искусство: поиск прочного образа». The New York Times . стр. 13. Получено 22 августа 2023 г.
  67. Бейкер, Фил (26 июля 1996 г.). «Османское искусство». New Statesman . стр. 42 – через Гейла Уанфайла.
  68. ^ "Империя султанов: Османское искусство из коллекции Халили, Галерея Брунея, Лондон и Музей Израиля, Иерусалим, Израиль". Коллекции Халили . Получено 7 сентября 2023 г.
  69. ^ "Империя султанов. Османское искусство из коллекции Халили, тур выставок по США". Коллекции Халили . Получено 7 сентября 2023 г.
  70. ^ "Империя султанов: Османское искусство из коллекции Халили". WorldCat . Получено 25 апреля 2024 г.
  71. ^ "Империя султанов: Османское искусство коллекции Халили". WorldCat . Получено 25 апреля 2024 г.

Источники

  • Роджерс, Дж. М. (2000). Империя султанов: Османское искусство коллекции Халили (4-е изд.). Лондон: Nour Foundation. ISBN 9780883971321. OCLC  471619620.
  • Официальная страница на сайте Khalili Collections
  • Официальное видео с выставки в Израиле
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Империя_султанов&oldid=1239452325"