Эмерик Фееш Эмерик Фееш | |
---|---|
Рожденный | Эмерик Фейеш ( 1904-11-03 )3 ноября 1904 г. |
Умер | 9 июля 1969 г. (1969-07-09)(64 года) |
Национальность | Югославский / Венгерский |
Известный | Художник |
Движение | Наивное искусство , Искусство аутсайдеров |
Веб-сайт | [1] |
Эмерик Фееш ( сербская кириллица : Емерик Фејеш ; Осиек , 3 ноября 1904 г. — Нови-Сад , 9 июля 1969 г.) был художником ; классик сербского наивного искусства .
Он родился в Осиеке в 1904 году в Хорватии-Славонии ( Королевство Венгрия , Австро-Венгрия , с 1918 года часть Сербско-хорватско-словенского королевства) в бедной семье смешанного венгерско - сербского происхождения (первоначальная фамилия его семьи была Стефанович / Стефановић [1] ). В возрасте пяти лет он переехал в Сербию со своими родителями и провел свою жизнь в Нови-Саде , где он начал рисовать в 1949 году после своей тяжелой болезни и выхода на пенсию. Между двумя мировыми войнами он работал изготовителем пуговиц, торговцем подержанными товарами, изготовителем гребней, продавцом в магазине и токарем в разных городах бывшей Югославии. Во время Второй мировой войны он жил в изгнании, в Венгрии , и в 1945 году он вернулся в Нови-Сад. Фейеш страдал от астмы и ишиаса на протяжении всей своей жизни, что держало его прикованным к постели. В 1949 году он открыл для себя живопись и ремесла и начал свои первые работы. В 1969 году Фейеш умер в Нови-Саде , оставив после себя множество пуговиц и гребней, а также сотни картин, которые очень ценятся за их отсутствие запретов и всеобщую привлекательность. [2] [3] [4] [5]
Он начал писать ню , портреты , натюрморты и жанровые сцены из пригородной жизни; с 1954 года он писал исключительно городские сцены. Его первая выставка состоялась в 1955 году, а независимая выставка — в 1956 году. Он был главным героем городского пейзажа в наивном искусстве и искусстве аутсайдеров в южнославянском регионе. Несмотря на большую свободу в подаче и стилизации, его композиции не выходили за рамки явного и узнаваемого, поскольку он брал в качестве моделей черно-белые открытки с монументальными зданиями и копировал их с помощью копировальной бумаги, затем увеличивал их, всегда добавляя что-то от своей фантазии. Реалистичный вид и колорит зданий были подчинены фантазии художника, иногда совсем не похожие на оригинал. Он писал города на побережье Адриатического моря , Северного моря , Англии , Германии , Нидерландов , Швейцарии , Франции , Индии и т. д. Определяя арки и архитравы с помощью фриза из домино, разбросанных пуговиц вместо окул, художник показал свою ясность. С его непреодолимым желанием сделать реальность более красивой, сделать серое красочным, он использует теплые, звучные и фовистские яркие оттенки. Отсутствие повествования, т. е. абстрактные формы, колорит, склонность к геометрическому, сильный ритм и стилизация в представлении, плоскостность и орнаментация указывают на инстинктивно задуманную современную чувствительность Эмерика Фейеша. Его не очень интересовала фигура, но танец плиток, специфический буги-вуги, с помощью которого он создавал уникальные, веселые пейзажи, рапсодии форм и цветов, за которыми он прятался, одинокий, больной и хрупкий, как маленький серый винт в машине мейнстрима, который пожирает все. Он жил в своем собственном мире инфантильной игры красок и линий в атмосфере вечного детства. Он не был особо выдающимся при жизни. Его искусство было признано публикой много лет спустя. Сегодня он — мировой классик. [5]
Он выставлял свои городские легенды по всему миру и много раз получал награды и признание. Самые большие и представительные коллекции его работ находятся в Музее наивного и маргинального искусства (MNMA), Ягодина , Сербия, в Хорватском музее наивного искусства , Загреб , Галерее Эльке и Вернера Циммера, Дюссельдорф ; и Галерее Шарлотты Занде в Беннингхайме, Германия и т. д.