Эта статья содержит формулировку, которая продвигает тему субъективно , не предоставляя реальной информации . ( Июнь 2020 г. ) |
Вы можете помочь расширить эту статью, переведя текст из соответствующей статьи на португальском языке . (Июнь 2024 г.) Нажмите [показать] для получения важных инструкций по переводу.
|
Пиксингвинья | |
---|---|
![]() | |
Справочная информация | |
Имя при рождении | Альфредо да Роча Виана Фильо |
Также известен как | Пизингуим, Бешигинья, Пексингуинья, Пиксингуинья |
Рожденный | (1897-04-23)23 апреля 1897 г. |
Источник | Рио-де-Жанейро , Бразилия |
Умер | 17 февраля 1973 г. (1973-02-17)(75 лет) |
Жанры | Чоро , Максиксе , Самба , Вальс , Джаз |
Род занятий | Автор песен, композитор, аранжировщик, инструменталист |
Инструмент(ы) | Саксофон, флейта |
Годы активности | 1911–1973 |
Веб-сайт | pixinguinha.com.br |
Альфредо да Роча Виана Фильо , более известный как Пиксингинья ( португальский: [piʃĩˈɡiɲɐ] ) был пионером бразильского композитора, аранжировщика , флейтиста и саксофониста, родившегося в Рио-де-Жанейро . Известный своим вкладом в бразильскую популярную музыку , Пиксингинья особенно прославился своей ролью в развитии чоро , жанра бразильской музыки, который смешивает афро-бразильские ритмы с европейскими влияниями. Некоторые из его самых знаковых композиций включают в себя: «Carinhoso», «Glória», «Lamento» и «Um a Zero» [1] , все из которых остаются неотъемлемой частью бразильского музыкального канона.
Pixinguinha произвела революцию в жанре чоро, объединив традиционную музыку композиторов 19 века с современными джазовыми гармониями, сложными аранжировками и афро-бразильскими ритмами. Этот новаторский подход не только расширил привлекательность жанра, но и помог сделать чоро отличительным и прославленным аспектом бразильского культурного наследия. [2]
Пиксингинья был одним из первых бразильских музыкантов, принявших на вооружение новые технологии радиовещания и студийной записи, что сыграло ключевую роль в распространении его музыки среди более широкой аудитории.
Pixinguinha родился в семье музыканта Альфредо да Роча Вианы, флейтиста, который хранил обширную коллекцию партитур хоро и регулярно устраивал музыкальные встречи дома. В 1912 году Pixinguinha начал выступать в кабаре и театральных ревю в районе Лапа в Рио-де-Жанейро . Позже он стал флейтистом домашнего оркестра в кинотеатре Cine Rio Branco, где живая музыка сопровождала немые фильмы. В 1914 году он объединился с друзьями Жуаном Пернамбуку и Донгой, чтобы сформировать группу Caxangá, которая привлекала к себе большое внимание, пока не распалась в 1919 году. [3]
Пять лет спустя, в 1919 году, Пиксингинья вместе со своим братом Чайной, Донгой, Жуаном Пернамбуку и другими выдающимися музыкантами сформировали музыкальную группу Os Oito Batutas ( буквально « Восемь удивительных игроков » ). [4] [5] Инструментальный состав сначала был традиционным, в нем доминировала ритм-секция струнных: Пиксингинья на флейте, а также гитары, кавакиньо, банджо кавакиньо и ручная перкуссия . Выступая в вестибюле кинотеатра Cine Palais, Os Oito Batutas вскоре стали более популярным развлечением, чем сами фильмы. [6] [7] Их репертуар был разнообразным, охватывая народную музыку северо-восточной Бразилии, самбы , максиксы , вальсы , польки и «бразильские танго» (термин чоро еще не был устоявшимся жанром). Группа особенно апеллировала к националистическим желаниям высшего класса бразильцев, которые жаждали доморощенной, уникальной бразильской музыкальной традиции, свободной от иностранных влияний. Os Oito Batutas стали сенсацией по всей Бразилии, хотя они и были спорны с белой элитой Рио, которая была недовольна выступлениями чернокожих мужчин на популярных площадках. [8]
Os Oito Batutas и Pixinguinha в частности стали объектом нападок, отражающих беспокойство по поводу расы и влияния Европы и Соединенных Штатов на бразильскую музыку. Группа, состоявшая как из белых, так и из черных музыкантов, выступала в основном в заведениях высшего класса, где ранее черным музыкантам было запрещено выступать. [9] Более того, их критиковали те, кто считал, что бразильская музыкальная культура должна отражать в первую очередь свои европейские корни, и кто был смущен черным музыкальным послом. Наконец, некоторые критики утверждали, что композиционный стиль Pixinguinha и включение труб и саксофонов были испорчены американским джазом. [2]
После выступления на концерте танцевальной пары Дюке и Габи в кабаре Assírio, Os Oito Batutas были обнаружены богатым Арнальдо Гинле, который спонсировал их первый европейский тур в 1921 году. [10] В Париже они были послами бразильской музыки, выступая в течение шести месяцев в кабаре Schéhérazade. Их тур имел успех, и Pixinguinha получили похвалу от многих парижских музыкальных артистов, включая Гарольда де Боцци. [11] Вернувшись в Бразилию, они гастролировали в Буэнос-Айресе, где сделали записи для RCA Victor.
Пиксингвинья вернулся из Парижа с расширенными музыкальными перспективами. Он начал включать джазовые стандарты и регтайм в репертуар своей группы, кардинально изменив состав, добавив саксофоны, трубы, тромбоны, фортепиано и ударную установку. Название группы было изменено на просто Os Batutas, чтобы отразить новое звучание.
В конце 1920-х годов Пиксингуинья был нанят лейблом RCA Victor (в настоящее время известным как RCA Records ) для руководства Orquestra Victor Brasileira (Бразильский оркестр Victor). За время своей работы там он отточил свои навыки аранжировщика. [12] В то время для музыкантов Choro было обычным делом импровизировать свои партии на основе простой фортепианной партитуры. Однако растущий спрос на радиомузыку со стороны больших ансамблей требовал полностью реализованных письменных партитур для каждого инструмента. Пиксингуинья был одним из немногих композиторов, обладавших этим навыком. Именно в этой роли он создал некоторые из своих самых известных композиций, которые были популяризированы известными певцами того времени, такими как Франсишку Алвес и Мариу Рейш . [13]
В 1939 году его сменил известный композитор Радамес Гнаттали . Пиксингуинья покинул Victor, чтобы присоединиться к группе флейтиста Бенедито Ласерды [14] , где он взял тенор-саксофон в качестве своего основного инструмента и продолжил сочинять музыку для группы.
Группа Ласерды была conjunto regional (или просто regional , что означает «региональная группа»), название, данное внутренним группам, нанятым радиостанциями для исполнения музыки и аккомпанемента певцам, часто вживую перед студийной аудиторией. На протяжении 30-х и 40-х годов regionalais обеспечивали постоянную занятость лучшим музыкантам чоро того времени и привели к профессионализации бразильской музыкальной индустрии. [10] Именно с Ласердой Пиксингинья начал еще один плодотворный период сочинительства и записи. Из-за экономических проблем и того факта, что регионы впали в немилость в конце 40-х годов, Пиксингинья был вынужден продать права на свои композиции Бенедито Ласерде. По этой причине имя Бенедито Ласерды появляется как соавтора во многих мелодиях Пиксингинья, даже тех, которые были написаны, когда Ласерда был молодым мальчиком. В записях с Ласердой Пиксингинья играет второстепенные партии на саксофоне, в то время как Ласерда играет партию флейты в мелодиях, которые Пиксингинья изначально написал на этом инструменте. [15]
К середине 1950-х годов изменение вкусов и растущая популярность самбы , болеро и босса-новы в Бразилии привели к упадку чоро , поскольку эти другие жанры стали доминировать на радио. Пиксингуинья провел свое время на пенсии, появляясь на публике только в редких случаях (например, в телевизионных программах «Вечер чоро», созданных Жакобом ду Бандолимом в 1955 и 1956 годах). [16]
Пиксингвинья умер 23 апреля 1973 года в церкви Носса-Сеньора-да-Пас в Ипанеме во время крещения. [17] Он был похоронен на кладбище Иньяума . 23 апреля, который, как считалось, был его днем рождения, теперь отмечается как Национальный день шоро в Бразилии. Он был официально установлен в 2000 году после кампании игрока на бандолиме Гамильтона де Холанда и его учеников в школе Рафаэля Рабелло в Чоро. Однако в ноябре 2016 года было обнаружено, что настоящей датой рождения Пиксингвиньи было 4 мая, а не 23 апреля. Несмотря на это, Национальный день шоро в Бразилии по-прежнему отмечается 23 апреля.
В 2013 году его 117-й день рождения был отмечен Google Doodle . [18]
Пиксингвинья изображен в биографическом фильме 2021 года Pixinguinha, Um Homem Carinhoso . Его сыграл бразильский актер Сеу Хорхе . [19]
Композиции Пиксингвиньи считаются сложными в использовании гармонии, ритма и контрапункта. В то время как многие старые композиции предназначались для исполнения на фортепиано, работы Пиксингвиньи в полной мере использовали преимущества больших музыкальных групп ( регионаис ), с которыми он работал, включая сложные мелодические линии, медные фанфары, контрапунктические басовые линии и сильно синкопированные ритмы. Пиксингвинья был одним из первых руководителей групп, регулярно включавших афро-бразильские ударные инструменты, такие как пандейру и афоше , которые теперь стали стандартом в музыке шоро и самба.
Его аранжировки, вероятно, были созданы под влиянием звучания регтайма и американских джазовых групп, которые стали популярными в начале его карьеры. Когда он выпустил "Carinhoso" в 1930 году и "Lamentos" в 1928 году, Пиксингвинья подвергся критике за включение слишком большого количества джазового звучания в свои работы. В настоящее время эти известные композиции стали уважаемой частью канона чоро .