Чарльз Б. Кокран
Английский театральный продюсер (1872–1951)

Кохран в 1916 году

Сэр Чарльз Блейк Кокран (25 сентября 1872 г. – 31 января 1951 г.), профессионально известный как CB Cochran или Charles B. Cochran , был английским импресарио , известным популяризацией жанра ревю , доселе незнакомого в Британии. Помимо ревю, его главными театральными успехами были «Чудо» в 1911 году, отмеченное своей эффектной постановкой, «Лучше 'Оле» (1917 г.), «Этот год благодати» (1928 г.), «Горько-сладкий» (1929 г.), «Кавалькада» (1931 г.) и «Благослови невесту» (1947 г.). Он также продвигал ряд других развлечений, включая профессиональный бокс, теннис, борьбу, цирк и зоопарк. Он опубликовал четыре тома мемуаров о своей жизни и работе.

Начав карьеру актера в США в 1891 году, Кокран стал менеджером и пресс-агентом для театральных и других развлекательных заведений. Он вернулся в Англию в 1899 году, управляя артистами, и в конечном итоге стал продюсировать театр, спортивные мероприятия, варьете и ревю. Как театральный продюсер он отвечал за Вест-Энд и некоторые бродвейские постановки шоу Ноэля Коварда , Коула Портера , Вивиан Эллис и Роджерса и Харта, а также за широкий спектр пьес таких писателей, как Генрик Ибсен , Джеймс Барри , Шон О'Кейси , А. П. Герберт и Юджин О'Нил .

Кокран был ведущим импресарио своего поколения. [1] Некоторые из его постановок были непомерно роскошными и дорогими, дважды оставив его банкротом. Тем не менее, к концу своей карьеры он был удостоен рыцарского звания в Британии и ордена Почетного легиона во Франции.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Кокран родился 25 сентября 1872 года в Брайтоне , Сассекс, четвёртым из девяти детей Джеймса Элфинстоуна Кокрана, импортёра чая и сигар, и его жены Матильды Арнольд , урождённой Уолтон, дочери офицера торгового флота. В декабре 1879 года, в возрасте семи лет, мальчик увидел пантомиму « Синдбад -мореход» в Королевском театре Брайтона с Артуром Робертсом в главной роли . [2] Этот опыт пробудил в нём страсть к театру на всю жизнь. В гимназии Брайтона, Хоува и Сассекса между 1883 и 1888 годами он делил учёбу с Обри Бирдслеем ; [3] они разделяли энтузиазм к актёрскому мастерству и выступали в Брайтонском павильоне в пьесе, написанной Бирдслеем. [4] Вместе с Бирдсли Кокран увидел постановку « Как вам это понравится» в Вест-Энде в июле 1890 года, поставленную приезжей бродвейской компанией Августина Дейли под руководством Джона Дрю и Ады Рехан . [5] Кокран решил продолжить сценическую карьеру в Нью-Йорке. После недолгой работы клерком в Брайтоне он сбежал с частью денег своего работодателя и в 1891 году отплыл в США. [6] [n 1]

Он получил приглашения на небольшие роли в адаптациях « Вокруг света за восемьдесят дней» и «Рип Ван Винкль» , но в остальном был настолько неудачлив, что был вынужден браться за любую работу, которую мог получить, начиная от продажи перьевых ручек на Всемирной выставке в Чикаго и заканчивая работой помощником англиканского капеллана в гавани Нью-Йорка. [8] В конце концов, его нанял актёр-менеджер Ричард Мэнсфилд , который считал, что он никогда не станет хорошим актёром (и сказал ему об этом), но предвидел для него карьеру менеджера и назначил его своим личным секретарем с зарплатой на десять долларов выше, чем он получал как актёр. [9] После разногласий с Мэнсфилдом Кокран основал актёрскую школу в Нью-Йорке в партнёрстве с актёром Э. Дж. Хенли (братом поэта У. Э. Хенли ) и начал ставить серьёзные драмы в 1897 году, с «Джоном Габриэлем Боркманом » Ибсена , в театре Хойта в Нью-Йорке с Хенли в главной роли. [3] [4] Позже в том же году Кокран вернулся в Лондон, работая журналистом. Увидев постановку «Сирано де Бержерак» в Париже с Бенуа-Констаном Кокленом в главной роли, [10] он был убежден, что Мэнсфилд должен сыграть эту роль в Нью-Йорке. Биограф Кокран Вивиан Эллис отмечает, что это был один из самых ранних примеров способности Кокрана играть актера в правильном образе. Он примирился с Мэнсфилдом и вернулся в США в качестве его менеджера, организовав его общенациональный тур « Сирано де Бержерака» . [11]

Первые лондонские постановки

Кокран вернулся в Лондон в 1899 году и открыл бизнес на Чансери-лейн в качестве театрального агента. Постепенно он добился успеха в управлении, представляя Мистингетт , Этель Леви , Гарри Гудини , Одетт Дюлак и борца Джорджа Хакеншмидта , с последним из которых он состязался в Олимпии в 1904 году против Ахмеда Мадрали, «Ужасного турка». [11] [12] Его первая театральная авантюра в лондонской постановке, фарс под названием «Спортинг Симпсон» в Королевском театре в 1902 году, оказалась неудачной. [13] Его вторая попытка, в том же театре, «Лира и Ланцет» — адаптация Ф. Ансти и Кинси Пейла статей первого в Punch [14] — также провалилась, и в 1903 году он был объявлен банкротом. [3] Хакеншмидт пришел ему на помощь, выплатив его долги. [15] В 1905 году Кокран женился на Эвелин Элис Дейд, дочери капитана торгового флота. Брак был пожизненным и преданным, несмотря на периодические измены со стороны Кокран; [16] у них не было детей. [4]

пустая декорация, имитирующая интерьер средневекового собора
Место действия «Чуда» (1911)

Между 1903 годом и Первой мировой войной Кохран восстанавливал свои финансы с помощью других предприятий, от катания на роликах до цирков в Эрлс-Корте и Олимпии. Его самым большим успехом тех лет была впечатляющая постановка Макса Рейнхардта бессловесной пьесы Карла Фоллмёллера «Чудо» . Первоначальная идея принадлежала Кохрану, который предложил Рейнхардту поставить мистерию, действие которой происходит в Средние века, и для этой цели перестроить Олимпию так, чтобы она выглядела как собор. Рейнхард дал ему рекомендательное письмо к Фоллмёллеру, который подготовил сценарий. Кохран принял его и работал в тесном сотрудничестве с Рейнхардтом, дизайнером Эрнстом Штерном и композитором Энгельбертом Хампердинком . [17] Премьера спектакля состоялась в Олимпии 23 декабря 1911 года. Поначалу кассовые сборы были разочаровывающими, но Гамильтон Файф из The Daily Mail написал о своем изумлении, «что столь замечательное зрелище, как «Чудо », привлекло так мало людей, [18] после чего владелец Mail , лорд Нортклифф , заставил свои другие газеты расхваливать пьесу, и она стала успешной. [3] Биограф Сэмюэл Хеппнер пишет, что затем пьеса была сыграна при полных залах, «отвергнув разочарованных членов публики тысячами». [19] Эллис комментирует, что впоследствии «хвалебные речи, которые Кокран получил от прессы Нортклиффа, были компенсированы его более критическим приемом другими популярными газетами». [3]

Следующим развлечением, которое Кохран представил в Олимпии, был «Зоопарк чудес и большой цирк» Карла Хагенбека в 1913 году. [20] В январе 1914 года лондонская газета сообщила, что шоу «побило все рекорды Олимпии. Несмотря на гигантские размеры этого места, в нем трудно найти место для всех желающих увидеть, что на самом деле представляет собой первоклассный цирк». [21]

Ревю

молодая белая женщина с короткими волосами, стоит в вечернем платье, оглядываясь через левое плечо
Элис Делизия в 1914 году

В мае 1914 года Кокран арендовал Ambassadors , один из небольших театров Вест-Энда, вмещающий 490 мест. [3] [22] Начало войны принесло то, что The Times описала как «что-то вроде театрального „бума“, поскольку преобладающее настроение, как среди солдат, так и среди публики, требовало веселья, легкости и цвета, чтобы компенсировать мрачное положение дел». [11] Кокран обратился к жанру ревю , до сих пор мало распространенному в Британии, [n 2] и имел заметный кассовый успех в октябре 1914 года с тем, что биограф Джеймс Росс Мур называет «голой» постановкой, Odds and Ends . [24] В этом шоу со словами Гарри Граттана и музыкой Эдварда Джонса в главной роли выступила открытие Кокрана Элис Делисия . Ее песня «Мы не хотим тебя терять, но мы думаем, что ты должен идти», призывающая молодых людей вступать в армию, стала особым хитом. [25] В ревю обошлись без эффектного декора и большого состава актеров в пользу более интимного стиля со скромной постановкой — один критик заметил, что Кокран не пожалел экономии при постановке шоу. [26] В первый вечер ревю было частью тройного афиши, но вскоре две другие части были исключены, а Odds and Ends был расширен до полного вечера, с лишь коротким занавесом . [27] Ревю понравилось публике, и шоу продлилось более 500 представлений. [26] Еще одной музыкальной комедией была Houp La! (1916), которую Кокран поставил в новом лондонском театре St Martin's Theatre , где он подписал 21-летний договор аренды, в главной роли — Герти Миллар . [28] [29]

После ещё нескольких ревю и музыкальных комедий Кокран поставил две социологические пьесы Эжена Бриё — «Повреждённые товары» ( Les Avariés ) и «Три дочери М. Дюпона» ( Les Trois Filles de M. Dupont ). В 1917 году в Оксфордском мюзик-холле в Лондоне он поставил комедию Брюса Бэрнсфазера « The Better 'Ole» , которая прошла 817 раз. [11] В 1918 году в Павильоне он поставил ревю « As You Were» , сочинённое Германом Даревски и Эдуардом Мате, со словами Артура Вимпериса и с Делисией в главной роли, которое шло в течение года. [11] [30] [n 3] По словам The Times , Кокран теперь был «силой в мире развлечений». В 1919 году он взял под свой контроль театры Гаррика и Олдвича , а также стадион Холборна , где он организовал множество громких боксерских матчей, включая поединки Бомбардира Билли Уэллса против Джо Беккета и Беккета против Жоржа Карпентье . [11] Позже Кокран писал:

Даже сейчас я встречаю людей, которым трудно понять, почему я занялся продвижением бокса в то время, когда я был так активен в театре, но объяснение совершенно простое. Я — и горжусь этим — шоумен, и это часть бизнеса шоумена — чувствовать вкусы публики и, если он может, предвосхищать ее требования. ... В то время Национальный спортивный клуб был официальным домом этого вида спорта, но он был сравнительно небольшим, и не требовалось особой проницательности, чтобы понять, что из-за ограниченности пространства он вскоре обнаружит невозможность проводить чемпионаты с гигантскими ставками, которые начали запрашивать боксеры и их менеджеры. [31] [n 4]

Банкротство, оздоровление и трус

«Dance Little Lady» из This Year of Grace (1928): Джесси Мэтьюз угрожает хор в масках

В первые годы следующего десятилетия Кокран представил ряд ревю и широкий спектр других театральных постановок, включая последний лондонский сезон Сары Бернар в Театре Принса (1921), сезон Русских сезонов Дягилева в Театре Принса (1921), балетную компанию Chauve-Souris в Павильоне (1921) и сезон 1923 года с Элеонорой Дузе на дневных спектаклях и Сашей Гитри по вечерам в Новом Оксфорде . [3] Ревю включали Лондон, Париж и Нью-Йорк (1920) с музыкой Германа Даревски ; Веселье ярмарки (1921); Лига понятий (1921); Мейфэр и Монмартр (1922); и От Дувр-стрит до Дикси (1923) с участием американской певицы Флоренс Миллс . [3] Более поздние шоу были щедро и дорого смонтированы: расходы превысили доходы. Надеясь возместить свои потери, Кокран поставил сезон американских пьес в 1923 году, включая «Анну Кристи» и «Волосатую обезьяну» Юджина О'Нила , которые не повторили в Вест-Энде успеха, который они имели в США, а захватывающее родео на Уэмбли не привлекло толпу. [4] В сентябре 1924 года Кокран обанкротился во второй раз. [33]

Быстро оправившись от банкротства, «без гроша в кармане, но полный энтузиазма», по выражению Эллиса, Кокран написал свою первую книгу мемуаров « Секреты шоумена» (1925). С выручкой и финансовой поддержкой спонсоров он начал свое сотрудничество с Ноэлем Ковардом с ревю On with the Dance (1925) в London Pavilion (первое шоу, в котором были представлены «Молодые леди мистера Кокрана»). Шоу с эскизами Коварда и музыкальными номерами Коварда и Филипа Брэма длилось 229 представлений, после чего была представлена ​​пересмотренная версия. [34] В 1926 году он заказал ревю «Черные дрозды» Лью Лесли 1926 года с полностью черным составом, включая Флоренс Миллс, которое длилось 279 представлений в Pavilion. [35] [36] Шоу имело финансовый и художественный успех, и историки позже отметили, что « мания Черных дроздов » на некоторое время захватила Лондон, и там устраивались светские вечеринки на тему Черных дроздов . [37] [38] [39] Шоу собирало не менее 12 500 долларов в неделю (что эквивалентно 219 253 долларам в 2023 году) в кассе, установив рекорды в течение нескольких ночей. [40] Молодые члены британской королевской семьи проявили интерес к шоу, особенно Эдуард, принц Уэльский , что внесло большой вклад в его популярность. К тому времени, как ревю закончилось, принц, который восхищался Миллс с ее первого появления в Лондоне в 1923 году, посмотрел его не менее одиннадцати раз. [41] Миллс стала «сенсацией сезона». [39]

Кокран управлял Королевским Альберт-холлом с 1926 по 1938 год. [42] Кокран и Ковард снова работали вместе в 1928 году над This Year of Grace , который шел 316 представлений в Вест-Энде и 157 представлений на Бродвее. [43] Помимо ревю, Кокран продюсировал оперетту Коварда 1929 года Bitter Sweet , которая шла в Его Величестве 697 представлений. [44] В промежутках между шоу Коварда Кокран представил сезон Пиранделло , The Silver Tassie Шона О'Кейси ( 1929), Lunts в пьесе Sil-Vara Caprice (1929), ревю Коула Портера Wake up and Dream (1929), которое также шло на Бродвее, и Ever Green (1930) Роджерса и Харта с Джесси Мэтьюз . [3] [45]

Поздние годы

молодой белый мужчина, чисто выбритый, напротив молодой белой женщины с короткой стрижкой за небольшим круглым столом, на котором стоят бокалы для вина и чашки для кофе; оба курят, используя мундштуки
Частная жизнь , 1930: Ноэль Ковард и Гертруда Лоуренс

В 1930 году Кокран выпустил комедию нравов Коварда « Частные жизни» , которая по настоянию автора шла ограниченный трехмесячный сезон. Билеты были распроданы в течение недели, и на момент закрытия спектакля все еще собирались полные залы, несмотря на, по словам Коварда, «приятное осознание того, что мы могли бы идти еще шесть [месяцев]». [46] Затем Ковард и Кокран сотрудничали в потрясающем семейном эпосе «Кавалькада» , который шёл на сцене Друри-Лейн в течение 405 представлений с октября 1931 года. [44] Их последним совместным ревю было «Слова и музыка» в 1932 году, а их последнее сотрудничество было в «Разговорной пьесе Коварда» в 1934 году. [47] После этого Ковард прекратил профессиональные отношения, чувствуя, что Кокран получил несоразмерную выгоду от их сотрудничества, хотя Джеймс Хардинг в «Оксфордском национальном биографическом словаре» отмечает, что последующие музыкальные шоу Коварда «никогда не процветали так, как те, которые наслаждались волшебным прикосновением Кокран». [4]

Сотрудничество и дружба Кохрана с А. П. Гербертом начались в 1932 году с роскошной постановки « Елены », поставленной Рейнхардтом , — адаптации Гербертом « Прекрасной Елены» Оффенбаха в театре «Адельфи» , с Эвелин Лэй в главной роли. В следующем году Кохран поставил «Странствующую нимфу» Портера с Гертрудой Лоуренс в главной роли . [45] Это был последний из его успехов на несколько лет: затем последовало то, что Эллис называет «тощими годами». [3] Его лондонская постановка Anything Goes в Palace Theatre в 1935 году прошла 261 раз, [48] в то время как его бродвейская версия Escape Me Never (1935) прошла только на 96 показах. [49] The Boy David (1936), последняя пьеса Джеймса Барри , в главной роли Элизабет Бергнер , провалилась в прокате, как и коронационное ревю Home and Beauty и Paganini Франца Легара с Ричардом Таубером в главной роли . Эллис пишет, что «поездка в Америку оказалась финансово неудачной». [3]

Во время Второй мировой войны Кокран не создал ничего выдающегося, но в 1946 году он успешно возобновил свое сотрудничество с Гербертом в «Биг-Бене» с музыкой Эллиса, за которым последовал «Благослови невесту» (1947), который был показан 886 раз, что стало самым продолжительным из всех шоу Кокрана. [4] Он был посвящен в рыцари в 1948 году и назначен кавалером ордена Почетного легиона в 1950 году. [ необходима цитата ]

В последние годы жизни Кокран страдал от тяжелого артрита , от которого ему помогали очень горячие ванны. [50] Однажды в январе 1951 года он неправильно оценил температуру воды и сильно обварился, умерев в больнице неделю спустя, 31 января. [4] Когда было объявлено о его смерти, BBC прервала трансляцию, чтобы передать 25-минутную дань уважения ему. [51] Он был кремирован в крематории Голдерс-Грин 3 февраля. [4] [n 5] Бюст Кокран был установлен в фойе театра Адельфи, а мемориальная панель в его честь была открыта в соборе Святого Павла в Ковент-Гардене (известном как «актёрская церковь») в 1953 году. [3]

Публикации

  • Секреты шоумена (1925)
  • Обзор рецензий и других материалов CBC (ред., 1930)
  • Я почти забыл (1932)
  • Кукареку (1941)
  • Шоумен смотрит (1945)

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ↑ Вернувшись в Англию, он попытался загладить свою вину, отправив своему бывшему работодателю билеты на премьерные показы своих представлений. [7]
  2. ↑ Ревю долгое время пользовались популярностью во Франции, но, несмотря на усилия английских писателей девятнадцатого века, таких как Джеймс Планше, они не пользовались популярностью у британской аудитории до первой четверти двадцатого века. [23]
  3. ↑ Пьеса была адаптирована из французского ревю Plus ça change группы " Rip " [30]
  4. ↑ Позже Кокран разочаровался в коррупции профессионального бокса и в 1927 году обратился к теннису, подписав контракты с Сюзанной Ленглен , Дорой Кёринг , Эвелин Дьюхерст , Карелом Кожелухом и Говардом Кинси на семистороннее профессиональное турне по Соединенному Королевству. [32] Это не имело большого финансового успеха. [4]
  5. ↑ Среди скорбящих на кремации были Анна Нигл , Герберт Уилкокс , Эвелин Лэй , Фрэнк Лоутон , Дороти Диксон , Элси Рэндольф , Джек Бьюкенен , Вивиан Эллис , Венди Той и Бернард Делфонт ; Делисия и Ковард (который был на Ямайке) прислали цветочные пожертвования. [52]

Ссылки

  1. ^ Иган 2004, стр. 78.
  2. ^ Кохран (1845), стр. 128
  3. ^ abcdefghijkl Эллис, Вивиан. «Кохран, сэр Чарльз Блейк (1872–1951)», Словарь национальной биографии , Oxford University Press, 1971. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании)
  4. ^ abcdefghi Хардинг, Джеймс. «Кохран, сэр Чарльз Блейк (1872–1951)», Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, 2005. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании)
  5. ^ Кохран (1845), стр. 164
  6. ↑ Хеппнер, стр. 17–18.
  7. ^ Хеппнер, стр. 18
  8. ↑ Хеппнер, стр. 26 и 30.
  9. ↑ Грейвс, стр. 14; и Хеппнер, стр. 32.
  10. ^ Фукье, Генри. «Театры», «Фигаро» , 29 декабря 1897 г., с. 4
  11. ^ abcdef "Сэр Чарльз Кокран", The Times , 1 февраля 1951 г., стр. 8
  12. ^ Кейн, стр. 42
  13. ↑ Грейвс, стр. 31
  14. ^ "Royalty Theatre", The Illustrated Sporting and Dramatic News , 15 ноября 1902 г., стр. 396
  15. ^ Хеппнер, стр. 55
  16. ^ Хеппнер, стр. 138
  17. ^ Кохран (1845), стр. 288
  18. ↑ Грейвс, стр. 43
  19. ^ Хеппнер, стр. 68
  20. ↑ Грейвс, стр. 44–46.
  21. ↑ «Цирк Олимпия», Shoreditch Observer , 10 января 1914 г., стр. 2
  22. ↑ Паркер, стр. 1164–1165.
  23. ^ "ревю" . Оксфордский словарь английского языка (Электронная ред.). Oxford University Press . (Требуется подписка или членство в участвующем учреждении.) ; Мандер и Митченсон (1971), стр. 3; и Кеннеди, Джойс, Майкл Кеннеди и Тим Резерфорд-Джонсон. "ревю", Оксфордский словарь музыки , Oxford University Press, 2013 (требуется подписка)
  24. ^ Мур, Джеймс Росс. Шарлот, (Юджин) Андре Морис (1882–1956), Оксфордский национальный биографический словарь , 2011. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании)
  25. ^ Шорт и Комптон-Рикетт, стр. 256
  26. ^ ab Mander и Mitchenson (1971), стр. 29
  27. ^ "Dramatis Personae", The Observer , 27 декабря 1914 г., стр. 4
  28. ↑ Cochran (1825), стр. 224–226; и Wearing, стр. 622.
  29. ↑ «Уютный новый театр», The Times , 24 ноября 1916 г., стр. 11
  30. ^ ab "As You Were", The Play Pictorial , т. 33, № 199, стр. 48 (8 марта 1918 г.)
  31. ^ Кохран (1845), стр. 264–265
  32. ↑ Литтл, стр. 110–115 и 211–212.
  33. ↑ «Г-н К. Б. Кохран — банкрот», London Daily Chronicle , 12 сентября 1924 г., стр. 5
  34. ^ Мандер и Митченсон (2000), стр. 139
  35. ↑ Иган 2004, стр. 151 и 168.
  36. ↑ Мандер и Митченсон 1971, стр. 48.
  37. ^ Бресси, Кэролайн (12 ноября 2014 г.). «Черный модернизм, расизм и создание популярной британской культуры в межвоенные годы». The Conversation . Получено 13 января 2025 г.
  38. ^ Иган 2004, стр. 174.
  39. ^ ab Bressey & Romain 2019.
  40. ^ Иган 2004, стр. 200.
  41. ↑ Иган 2004, стр. 175–176.
  42. ^ Саймондс, Глава 5
  43. ^ Мандер и Митченсон (2000), стр. 171
  44. ^ ab Gaye, стр. 1529
  45. ^ ab Parker et al . стр. 476
  46. ↑ Coward, стр. 312; и «Театры», The Times , 18 декабря 1930 г., стр. 12.
  47. ↑ Хоар, стр. 253–254.
  48. ^ Барри, стр. 407–414.
  49. ^ "Escape Me Never" Playbill . Получено 8 мая 2024 г.
  50. ^ Хеппнер, стр. 274
  51. ^ "BBC вклинивается в Кохрана", Daily Herald , 1 февраля 1951 г., стр. 1
  52. ↑ «Сэр Чарльз Кохран», The Stage , 8 февраля 1951 г., стр. 13; и «Прощание с сэром Чарльзом Кохраном», Liverpool Echo , 3 февраля 1951 г., стр. 11

Источники

  • Бресси, Кэролайн; Ромен, Джемма (2019). «Постановочная гонка: Флоренс Миллс, знаменитость, идентичность и производительность в Британии 1920-х годов». Обзор женской истории . 28 (3): 380–395 . doi :10.1080/09612025.2018.1493119 . Получено 12 января 2025 г.
  • Кокран, Чарльз Б. (1925). Секреты шоумена . Нью-Йорк: Henry Holt and Company .
  • Кокран, Чарльз Б. (1945). Шоумен смотрит. Лондон: Dent. OCLC  2456326.
  • Ковард, Ноэль (1986). Автобиография . Лондон: Метуэн. ISBN 978-0-41-360660-0.
  • Дэй, Барри (2004). Полные тексты песен П. Г. Вудхауза . Ланхэм, Мэриленд : Scarecrow Press. ISBN 0-8108-4994-1.
  • Иган, Билл (2004). Флоренс Миллс: Королева джаза в Гарлеме. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 0-8108-5007-9.
  • Гей, Фреда, ред. (1967). Кто есть кто в театре (четырнадцатое изд.). Лондон: Сэр Айзек Питман и сыновья. OCLC  5997224.
  • Грейвс, Чарльз (1951). История Кохрана: Биография сэра Чарльза Блейка Кохрана, Кентукки . Лондон: WH Allen. OCLC  30180852.
  • Хеппнер, Сэмюэл (1969). Cockie . Лондон: Frewin. ISBN 978-0-09-095410-0.
  • Хоар, Филип (1995). Ноэль Ковард, Биография . Лондон: Sinclair-Stevenson. ISBN 978-1-4081-0675-4.
  • Кейн, Жозефина (2016). Архитектура удовольствия: британские парки развлечений 1900–1939 . Лондон: Routledge. ISBN 978-1-13-826956-9.
  • Литтл, Алан (2007). Сюзанна Ленглен: теннисный идол двадцатых . Лондон: Музей тенниса на траве Уимблдона. ISBN 978-0906741436.
  • Мандер, Рэймонд ; Митченсон, Джо (1971). Ревю: История в картинках. Лондон: Питер Дэвис. ISBN 978-0-43-209076-3.
  • Мандер, Рэймонд; Митченсон, Джо (2000) [1957]. Барри Дэй; Шеридан Морли (ред.). Театральный компаньон труса (второе изд.). Лондон: Oberon Books. ISBN 978-1-84002-054-0.
  • Паркер, Джон, ред. (1922). Кто есть кто в театре (четвертое изд.). Лондон: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC  473894893.
  • Паркер, Джон; Фреда Гей; Ян Герберт, ред. (1978). Кто был кем в театре. Детройт: Gale Research. ISBN 978-0-8103-0406-2. OCLC  310466458.
  • Short, Ernest; Arthur Compton-Rickett (1970) [1938]. Поднимите занавес – представление английских развлечений, охватывающее полвека. Лондон: Herbert Jenkins. ISBN 978-0-8369-5299-5. OCLC  1411533.
  • Саймондс, Доминик (2015). У нас будет Манхэттен: Ранние работы Роджерса и Харта . Oxford University Press. ISBN 978-0199929481.
  • Уэринг, Дж. П. (1982). Лондонская сцена, 1910–1919: календарь пьес и актеров . Ланхэм, Мэриленд: Scarecrow Press . ISBN 0-8108-1596-6.

Дальнейшее чтение

  • Морли, Шеридан (1987). Распространяйте немного счастья: первые сто лет британского мюзикла . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-01398-4.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Charles_B._Cochran&oldid=1269419310"