Лэнглендс и Белл — два художника, которые работают вместе. Бен Лэнглендс (родился в Лондоне в 1955 году) и Никки Белл (родилась в Лондоне в 1959 году) начали сотрудничать в 1978 году, изучая изящные искусства в Политехническом институте Миддлсекса в Северном Лондоне с 1977 по 1980 год.
Их художественная практика простирается от скульптуры, фильмов и видео до инновационных цифровых медиапроектов, художественных инсталляций и полномасштабной архитектуры. Их работа фокусируется на сложной сети отношений, связывающих людей с архитектурой и построенной средой, а на более широком глобальном уровне — на закодированных системах массовых коммуникаций и обмена, которые мы используем для взаимодействия с быстро меняющимся технологическим миром.
Их первым совместным проектом в 1978 году стала инсталляция под названием «Кухня» , состоящая из двух расположенных рядом кухонь, одну из которых создал Лэнглендс, а другую — Белл. [1]
В середине 1980-х годов они стали известны созданием монохромных скульптур и рельефов, часто в форме мебели или архитектурных моделей , которые использовали аналитический и почти археологический подход к архитектуре и типологиям дизайна для изучения человеческих отношений от личных до культурных, экономических и политических. [2]
На протяжении всей своей карьеры Лэнглендс и Белл выставлялись на международном уровне, в том числе в галереях Tate Britain и Tate Modern , Imperial War Museum , Serpentine Gallery [3] и Whitechapel Art Gallery в Лондоне, в IMMA в Дублине, Kunsthalle Bielefeld в Германии, MoMA в Нью-Йорке, Центральном доме художника в Москве, Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, на Венецианской биеннале [4] , Сеульской биеннале и в CCA Kitakyushu [5] [6] и TN Probe [7] в Токио, Япония.
Их работы впервые были приобретены Чарльзом Саатчи в 1990 и 1991 годах на выставках в галерее Maureen Paley Interim Art в Лондоне. [8] Впоследствии они экспонировались на первой выставке молодых британских художников в коллекции Саатчи на Boundary Road в 1992 году [9] и снова на выставке Sensation в 1997 году в Королевской академии в Лондоне. [10] Sensation гастролировала в Hamburger Bahnhof в Берлине и в Бруклинском музее в Нью-Йорке в 1998/99 годах.
В 1996–1997 годах крупная обзорная выставка Langlands & Bell Works 1986–1996, совместно курируемая галереей Serpentine, Лондон, [11] и Кунстхалле Билефельда , Германия [12], также гастролировала в Cantieri Culturali alla Zisa, [13] Палермо , Италия, и Koldo Mitxelena , Сан-Себастьян , Испания. [14]
В 2002 году Комитет по художественным комиссиям Департамента искусств Имперского военного музея в Лондоне поручил Лэнглендсу и Беллу отправиться в Афганистан для исследования «Последствий 11 сентября и войны в Афганистане». [15]
В 2004 году они выиграли премию Британской академии кино и телевизионных искусств за интерактивную художественную инсталляцию для «Дома Усамы бен Ладена» , трилогию художественных работ, ставшую результатом их визита. [16] Группа работ включает интерактивную компьютерную анимацию, исследующую дом недалеко от Джелалабада, занятый Усамой бен Ладеном в конце 1990-х годов. [17] [18] [19] В 2004 году Лэнглендс и Белл также были номинированы на премию Тернера за ту же работу. [20] За несколько дней до открытия выставки фильм « Собака Зардада» , составлявший треть их презентации, был отозван из-за полученного Тейтом юридического заключения о том, что он находится под следствием из-за предстоящего суда над Фарьяди Сарваром Зардадом , бывшим афганским военачальником в Олд-Бейли . [21] [22]
Крупнейшими произведениями искусства Langlands & Bell на сегодняшний день являются: мост Paddington Basin Bridge 2004 года , спроектированный совместно с Atelier One (инженеры-конструкторы), белый металлический и стеклянный пешеходный мост высотой 8 метров и длиной 45 метров, соединяющий вокзал Паддингтон и новый комплекс Paddington Basin Development в Лондоне, с пропускной способностью до 20 000 человек в день; [23] Moving World (Night & Day) (2007) — две постоянные уличные скульптуры размером 6 x 18 метров из стали, стекла и неона с цифровым управлением в терминале 5 аэропорта Хитроу ; [24] и China, Language of Places (2009), 18-метровая настенная живопись, выставленная в English Lounge в Tang Contemporary Art, 798, Пекин в 2009 году. [25]
Работы Лэнглендса и Белла находятся в постоянных коллекциях многих известных международных художественных музеев, включая Британский музей , Имперский военный музей, галерею Тейт и Музей Виктории и Альберта в Лондоне; MoMA , Нью-Йорк; Музей искусств Карнеги , Питтсбург ; Йельский центр британского искусства , США; и Государственный Эрмитаж , Санкт-Петербург , Россия. [26] [27]
В 2012 году, параллельно с выставкой AKA Peace в Институте современного искусства , [28] Art Below представила избранные работы из серии AKA Peace в лондонском метро, включая «Знак времени» 2021 года от Langlands & Bell. [29] «AKA Peace», изначально задуманная фотографом Браном Симондсоном, а теперь курируемая художником Джейком Чепменом , была выставкой новых работ, созданных специально для проекта Peace One Day Project 2012, объединившего группу современных художников, которые согласились преобразовать списанную штурмовую винтовку АК-47 , превратив ее в произведения искусства. [30]
В 2016 году Langlands & Bell завершили художественную инсталляцию «Красота < Бессмертие», постоянный мемориал Фрэнку Пику на станции метро Piccadilly Circus в Лондоне, заказанный Лондонским музеем транспорта и искусства в метро . [31]
Недавние персональные выставки Langlands & Bell включают «Infinite Loop» в галерее Alan Cristea , Лондон (2017), [32] «Internet Giants: Masters of the Universe», галерея Ikon , Бирмингем (2018), [33] «Degrees of Truth», музей сэра Джона Соуна , Лондон (2020), [34] и «Curators Signatures», CCA Kitakyushu , Япония, 2020, [35] «The Past is Never Dead…», галерея 1957 , Аккра, Гана (2021). [36]
С апреля по сентябрь 2022 года Langlands & Bell представит три выставки: «Near Heaven» [37] , «Ideas of Utopia» [38] и «Absent Artists» [39] в Чарльстоне , бывшем доме художников группы Bloomsbury Ванессы Белл и Дункана Гранта в Восточном Суссексе . [40]
Лэнглендс и Белл живут в четырехэтажном георгианском доме в Уайтчепеле , Восточный Лондон , который они купили как руины в 1982 году. [41] Они потратили 18 месяцев своей карьеры между 1987 и 1989 годами, чтобы отремонтировать дом и расширить свое рабочее пространство. [1] С 2010 года они делят свое время между Уайтчепелом и «Без названия» в Кенте, современным автономным домом и студией, которую они спроектировали сами вместе с инженерами-строителями Atelier One . [42]
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )