Искусство в андеграунде
Программа публичного искусства в лондонском метро

Дизайн круглой детали Майкла Крейга-Мартина на станции метро Southwark

Art on the Underground , ранее называвшаяся Platform for Art , — это современная программа общественного искусства Transport for London (TfL). [1] Она заказывает постоянные и временные произведения искусства для лондонского метрополитена , а также заказывает художникам обложки для карты метро , ​​одного из крупнейших заказов общественного искусства в Великобритании. [2] [1] [3]

История

С конца 1900-х годов управляющий директор лондонского метрополитена Фрэнк Пик начал привлекать ведущих художников и дизайнеров для работы над плакатными кампаниями для быстро расширяющейся сети. [4] Пик также руководил разработкой фирменного стиля лондонского метрополитена , создав легко узнаваемый бренд, такой как круглая эмблема метрополитена , шрифт Johnston и карта метро, ​​разработанная Гарри Беком . [5] [6]

После Пика лондонское метро продолжало заказывать художникам дизайн рекламных плакатов или произведений искусства для станций. Однако эта работа была ad hoc и обычно была проектной. Например, в рамках строительства линии Victoria в 1960-х годах в нишах для сидений всех станций были установлены плиточные произведения искусства — такие как крест с короной на станции King's Cross St Pancras , «тонна кирпичей» на станции Brixton и Black Horse на Blackhorse Road . [7]

В конце 1980-х годов лондонское метро начало заказывать художников в рамках программы по заполнению нераспроданных рекламных площадей произведениями искусства. [8] Серия «Искусство в метро» обычно была сосредоточена на местах, куда можно было добраться на метро. Плакаты также можно было купить в Лондонском музее транспорта , что приносило дополнительный доход. [8]

В 2000 году была запущена «Платформа для искусства» как специализированная художественная программа для лондонского метрополитена. [9] Первоначально основное внимание уделялось временным произведениям искусства на заброшенной платформе станции Глостер-роуд . [10] С 2004 года художникам поручали создавать обложки для карты метрополитена . [11]

В 2007 году Platform for Art была переименована в Art on the Underground с целью расширения художественной программы на другие временные площадки, а также для заказа постоянных произведений искусства. [12] Программа и ее произведения искусства получили признание критиков, [13] а в 2009 году программа получила награду в области культуры от Международной ассоциации общественного транспорта . [14]

Программа

Фрески, прославляющие различные произведения искусства, заказанные на заброшенной платформе станции Глостер-роуд

Art on the Underground заказывает широкий спектр временных и постоянных произведений искусства, сотрудничая с широким кругом британских и международных художников, а также с местным сообществом, пассажирами и персоналом TfL. [1]

Предложенные произведения искусства рассматриваются Консультативным советом TfL и сотрудниками Управления Большого Лондона , а также экспертами по искусству. [15] Программа финансируется Транспортом Лондона, хотя для некоторых заказов используются и другие источники финансирования, такие как Совет по делам искусств Англии и корпоративное спонсорство. [1] [16]

Временные произведения искусства

С 2000 года вся заброшенная платформа на станции Глостер-роуд использовалась в качестве фона для временных выставок, включая скульптуры, фрески или фотографии. [9] Первой работой, заказанной для Глостер-роуд, была скульптура слона Кендры Хасте , которая теперь находится в постоянной экспозиции на станции метро Ватерлоо . [17] [18] Среди художников, выставлявшихся на Глостер-роуд, были Дэвид Шригли , Чихо Аошима и Брайан Гриффитс . [19] В 2018 году британская художница Хизер Филлипсон заполнила 80-метровую платформу скульптурами из яиц и видеоэкранами в инсталляции под названием «Меня зовут Летти ЯйцаСираб», получившей признание критиков. [13] [20]

С 2018 года вход на станцию ​​Брикстон, известный как «Стена заголовка Брикстона» [21], стал местом размещения временных фресок, продолжающих наследие фресок Брикстона 1980-х годов. [22] Среди художников были Нджидека Акуниили Кросби , Ализа Нисенбаум , Дензил Форрестер и Джой Лабинджо . [23] [24] [25] [26]

«Бриллианты и круг» — постоянная работа Дэниела Бюрена «на месте» на станции Тоттенхэм-Корт-Роуд

Другие временные работы на станциях включали переосмысление культового круглого значка метро в панафриканских цветах Ларри Ачиампонга на станции Вестминстер , [27] временный экран на станции Кэнэри-Уорф, демонстрирующий видео и фильмы [28] и «Беседка блаженства» Линдера — 85-метровый рекламный щит снаружи станции Саутуарк . [29] Другие временные работы были расположены по всей сети, такие как работа Лоры Пруво 2019 года, которая проникла на сайты рекламных плакатов на всех 270 станциях, [30] [31] или кампания #LondonIsOpen после референдума о членстве в ЕС 2016 года . [32]

Art on the Underground также заказал временные произведения искусства, посвященные одной линии метро. Последний заказ, «Underline» – Искусство и музыка для линии Victoria, был посвящен линии Victoria в период с 2015 по 2016 год и включал таких художников и музыкантов, как Джайлз Раунд, Мэтт Роджерс, Лиам Гиллик и Assemble . [33] [34] Предыдущие временные проекты, охватывающие всю линию, включают «Thin Cities» на линии Piccadilly , «One Thing Leads to Another – Everything is Connected» на линии Jubilee и «Central Line Series» на линии Central . [35]

В августе 2023 года серия звуковых заказов Art on the Underground была запущена в новом направлении совместного участия сообщества; первая работа, многопрофильная художница Шенес Орета, Route Words: Where are our voices aloud?, была сосредоточена на старейшем в Великобритании магазине и издательстве для чернокожих, New Beacon Books в Финсбери-парке , и была распространена через плакатную кампанию по сети Tube с QR-кодом , позволяющим клиентам слушать аудио во время своих поездок. [36] [37] [38] В звуковой части представлены отрывки из текстов Эрны Бродбер , Лорны Гудисон , Джона Ла Роуза , Камау Братуэйта и Денниса Митчелла, писателей, опубликованных New Beacon, и она продемонстрировала коллективную силу слова и голоса, «демонстрируя письмо, которое говорит о важности пространства и языка для различных сообществ, их истории и коллективного будущего». [36]

Постоянные произведения искусства

Лабиринт Марка Уоллингера

Art on the Underground также заказывает новые постоянные произведения искусства для лондонского метрополитена — обычно в связи с крупным расширением или модернизацией станций. Первое постоянное произведение искусства с 1980-х годов было заказано в 2007 году в рамках реконструкции станции King's Cross St Pancras . [39] [40]

Другие недавние постоянные работы включают «Бриллианты и круг» — постоянные работы «на месте», обширное произведение искусства на Тоттенхэм-Корт-роуд французского концептуального художника Даниэля Бюрена [41] [42] «Красота < Бессмертие», мемориал Фрэнку Пику от Langlands & Bell на Пикадилли-серкус [43] и «Неточности удовольствия» Люси Маккензи в Садбери-тауне [44] . Искусство в подземке также продвигает исторические произведения искусства, расположенные по всему подземке, такие как мозаики Эдуардо Паолоцци 1980-х годов на Тоттенхэм-Корт-роуд [45] .

В 2013 году лауреату премии Тернера художнику Марку Уоллингеру было поручено отметить 150-ю годовщину лондонского метрополитена. [46] Получившаяся в результате работа — «Лабиринт» — представляет собой многообъектное произведение искусства, которое было установлено на всех 270 станциях метрополитена. [47] [48]

В рамках расширения Северной линии до Баттерси , постоянная художественная работа была заказана на электростанции Баттерси художником Александром да Кунья . [49] [50]

Обложки карт метро

Программа заказывает художникам обложки для карманной карты метро Лондонского метрополитена . [11] Эти бесплатные карты являются одним из крупнейших заказов на публичное искусство в Великобритании, с миллионами напечатанных экземпляров. [2] Было создано более 35 различных дизайнов от самых разных британских и международных художников, таких как Рэйчел Уайтрид , Яёи Кусама , Трейси Эмин и Дэниел Бюрен . [51]

Карты сообщества

Карта мест расположения произведений искусства Art on the Underground была опубликована в 2016 году под названием Art Map. [52] В рамках проекта также были созданы карты в местных сообществах, такие как Brixton Mural Map в 2018 году [53] [21] и Brixton Botanical Map в 2022 году. [54] [55] Они были доступны бесплатно на станциях метро, ​​а также были опубликованы в виде PDF-файлов для скачивания онлайн. [56]

Смотрите также

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Искусство в подполье» .

Ссылки

  1. ^ abcd "О нас". Искусство в андеграунде . Получено 22 марта 2021 г.
  2. ^ ab "London Underground: a mini order for pocket maps - an The Artists Information Company". 20 декабря 2013 г. Получено 30 мая 2020 г.
  3. ^ «Десять лет обложек для карт метрополитена художников – в картинках». The Guardian . 2 мая 2014 г. ISSN  0261-3077 . Получено 30 мая 2020 г.
  4. ^ «Фрэнк Пик — человек, стоящий за транспортной идентичностью Лондона». London Transport Museum . Архивировано из оригинала 31 октября 2020 года . Получено 22 марта 2021 года .
  5. ^ "Эволюция круглого знака". London Transport Museum . Архивировано из оригинала 31 октября 2020 года . Получено 22 марта 2021 года .
  6. ^ "Mapping London: the signic Tube map". London Transport Museum . Архивировано из оригинала 31 октября 2020 года . Получено 22 марта 2021 года .
  7. ^ Хорн, МАК (1988). Линия Виктория: краткая история. Лондон: Douglas Rose. ISBN 1-870354-02-8. OCLC  59844517.
  8. ^ ab "Транспортные плакаты Лондона с 1980-х годов". London Transport Museum . Архивировано из оригинала 31 октября 2020 года . Получено 22 марта 2021 года .
  9. ^ ab "A New Platform for Art". London Transport . 11 января 2000 г. Архивировано из оригинала 26 мая 2000 г. Получено 27 мая 2020 г.
  10. ^ Коулз, Алекс ; Диллон, Тэмсин (2007). Платформа для искусства, искусство в андеграунде . Лондон: Black Dog Publishing. ISBN 978-1-906155-06-3. OCLC  153560422.
  11. ^ ab "Подземное искусство: дизайн карты лондонского метро". theguardian.com . 20 марта 2009 г. Получено 8 февраля 2021 г.
  12. ^ "Platform for Art rebrands". Design Week . 26 ноября 2007 г. Архивировано из оригинала 27 ноября 2020 г. Получено 22 марта 2021 г.
  13. ^ ab Searle, Adrian (7 июня 2018 г.). «Обзор Heather Phillipson – яйца в подполье — это шутка». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 27 мая 2020 г. .
  14. ^ "Лондонское метро названо самым культурно развитым в мире". Транспорт для Лондона . 26 июня 2009 г. Получено 23 марта 2021 г.
  15. ^ "Команда". Искусство в подполье . Получено 23 марта 2021 г.
  16. ^ «Ищете спонсора для мемориала в честь дизайнерского наследия Фрэнка Пика – Европейская спонсорская ассоциация». sponsorship.org . Получено 25 марта 2021 г. .
  17. ^ "СЛОН". www.kendrahaste.co.uk . Получено 26 февраля 2020 г. .
  18. ^ M@ (Мэтт Браун) (4 февраля 2015 г.). «Почему на вокзале Ватерлоо есть слон?». Londonist . Получено 27 февраля 2020 г. .
  19. ^ M@ (Мэтт Браун) (25 ноября 2005 г.). «Платформа для искусства: новые вещи на Глостер-роуд». Londonist . Получено 24 марта 2021 г. .
  20. ^ "меня зовут Лэтти Эггсайраб". Искусство в подполье . Получено 22 марта 2021 г.
  21. ^ ab "Brixton Mural Map". particip∞tion . 30 сентября 2018 г. Получено 6 ноября 2022 г.
  22. ^ "Celebrating London's Murals". London Mural Preservation Society . Архивировано из оригинала 14 мая 2010 года . Получено 22 марта 2021 года .
  23. ^ Бреннан, Эйлис (20 сентября 2018 г.). «Эта потрясающая фреска теперь удивляет пассажиров на станции Брикстон». www.standard.co.uk . Получено 22 марта 2021 г. .
  24. ^ Бисвас, Элли (1 мая 2019 г.). «Ализа Нисенбаум – интервью: «Я разрывалась между желанием стать социальным работником и художником». www.studiointernational.com . Получено 22 марта 2021 г. .
  25. ^ Бак, Луиза (20 сентября 2019 г.). «Rozzers and Rastas: Denzil Forrester представляет комиссию по строительству подземной станции Brixton». www.theartnewspaper.com . Получено 22 марта 2021 г. .
  26. ^ "Еще 5 минут". Искусство в подполье . Получено 6 ноября 2022 г.
  27. ^ Уильямс, Меган (15 ноября 2019 г.). «Westminster Tube roundel is reimagined by Larry Achiampong». Creative Review . Получено 22 марта 2021 г. .
  28. ^ "Art on the Underground запускает Canary Wharf Screen на станции метро". Транспорт для Лондона . 22 февраля 2012 г. Получено 23 марта 2021 г.
  29. ^ Ллойд-Смит, Харриет (28 ноября 2018 г.). «Новая работа Линдера на рекламном щите изображает рай женского удовольствия». Обои* . Архивировано из оригинала 28 ноября 2018 г. . Получено 22 марта 2021 г. .
  30. ^ Джуда, Хетти (16 июня 2019 г.). «Интервью | Европа или провал: почему Лора Пруво хочет, чтобы мы выкарабкались из Brexit». The Guardian . Получено 22 марта 2021 г.
  31. ^ Моррис, Кадиш (24 июня 2019 г.). «Искусство Лоры Пруво, подпитываемое Brexit, в подполье | Frieze». Frieze . Получено 22 марта 2021 г. .
  32. ^ "Садик Хан и Дэвид Шригли запускают подземную кампанию #LondonIsOpen". Мэрия Лондона . 29 июля 2016 г. Получено 22 марта 2021 г.
  33. ^ "Подчеркивание". Искусство в подполье . Получено 22 марта 2021 г.
  34. ^ Браун, Марк (29 июня 2015 г.). «Искусство в метро: новый проект направлен на электрификацию линии Виктория». The Guardian . Получено 22 марта 2021 г. .
  35. ^ "Central Line Series". Искусство в метро . Получено 22 марта 2021 г.
  36. ^ ab "Shenece Oretha: Route Words – Where are our voices aloud?". Искусство в подполье . 2023. Получено 5 сентября 2023 г.
  37. ^ Кэмпбелл, Джоэл (9 августа 2023 г.). «Шенес Орета оказывается в центре внимания благодаря Art on the Underground». The Voice .
  38. ↑ Чемберс, Шарлотт (11 августа 2023 г.). «Звуки подземелья». Islington Tribune .
  39. ^ "Full Circle – Art on the Underground". art.tfl.gov.uk . Art on the Underground . Получено 20 сентября 2017 г. .
  40. ^ "Скульптура Хенрика Хенриксена совершает полный оборот в Сент-Панкрасе в рамках последней работы Art on the Underground | Culture24". www.culture24.org.uk . Получено 20 сентября 2017 г.
  41. ^ "'Diamonds and Circles', works 'in situ'". Искусство в андеграунде . Получено 22 марта 2021 г.
  42. ^ Murby, Alice (12 июля 2017 г.). «Daniel Buren добавляет красочные формы на станцию ​​метро Tottenham Court Road». Dezeen . Получено 22 марта 2021 г. .
  43. ↑ Крейг, Зои (7 ноября 2016 г.). «The Frank Pick Roundel At Piccadilly Circus». Londonist . Получено 22 марта 2021 г. .
  44. ^ «Лондонская станция Садбери-Таун в стиле модерн расписана фресками с картами художника». Журнал ICON . 1 декабря 2020 г. Получено 22 марта 2021 г.
  45. ^ "Карта искусств Эдуардо Паолоцци". Искусство в подполье . Получено 22 марта 2021 г.
  46. ^ "Лабиринт". Искусство в подполье . Получено 25 марта 2021 г.
  47. ^ Браун, Марк (7 февраля 2013 г.). «Tube отмечает 150-летие арт-проектом «Лабиринт»». The Guardian . Получено 22 марта 2021 г.
  48. ^ Уоллингер, Марк (2014). Лабиринт: путешествие по лондонскому метро. Луиза Койш, Тьерри Бал. Лондон. ISBN 978-1-908970-16-9. OCLC  885452290.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  49. ^ "Объявлены художественные работы для станций Battersea и Nine Elms Northern Line". Совет округа Уондсворт . 6 сентября 2019 г. Получено 5 июля 2023 г.
  50. ^ "Sunset, Sunrise, Sunset". Art on the Underground . Сентябрь 2021 г. Архивировано из оригинала 16 июня 2020 г. Получено 18 января 2022 г.
  51. ^ "Tube Map". Искусство в метро . Архивировано из оригинала 18 января 2022 года . Получено 22 марта 2021 года .
  52. ^ Art Map (PDF) (Карта). Транспорт Лондона . Март 2017. Получено 31 июля 2023 .
  53. ^ Brixton Mural Map (PDF) (Карта). Транспорт Лондона . Ноябрь 2018 г. Получено 31 июля 2023 г.
  54. ^ Ботаническая карта Брикстона (PDF) (Карта). Транспорт для Лондона . Август 2021 г. Получено 31 июля 2023 г.
  55. ↑ Нобл, Уилл (4 октября 2021 г.). «Эта ботаническая карта Брикстона раскрывает неприглядную правду о рабстве». Londonist . Получено 6 ноября 2022 г.
  56. ^ "Art Map". Искусство в подполье . Получено 6 ноября 2022 г.

Дальнейшее чтение

  • Официальный сайт
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Искусство_на_подземелье&oldid=1249251635"