Энни Локвуд
Американский классический композитор
Энни Локвуд
Энни Локвуд, 80 лет, стоит на дощатом настиле над болотом, окруженным камышами, и улыбается, глядя на воду.
Эннеа Локвуд в 2020 году
Справочная информация
Рожденный( 1939-07-29 )29 июля 1939 г. (85 лет),
Крайстчерч, Новая Зеландия
Род занятийКомпозитор, академический музыкант
Музыкальный артист

Энни Локвуд (родилась 29 июля 1939 года в Крайстчерче , Новая Зеландия) — новозеландский американский композитор и академический музыкант. Она преподавала электронную музыку в колледже Вассар . [1] Ее диапазон обширен и часто включает в себя микротональные, электроакустические звуковые ландшафты и вокальную музыку, а также записи естественных найденных звуков . Она также записала вдохновленные Fluxus произведения, включающие горящие или утопающие фортепиано.

Ранняя жизнь и образование

Локвуд изучала композицию и получила степень бакалавра музыки с отличием в Кентерберийском университете . [2] Её изучение композиции продолжилось у Питера Расина Фрикера в Королевском музыкальном колледже с 1961 по 1963 год; у Готфрида Михаэля Кёнига в Darmstädter Ferienkurse с 1963 по 1964 год; и в Hochschule für Musik Köln . Она также училась в Нидерландах . Локвуд поселилась в Лондоне в 1964 году. [3]

Карьера и стиль

В конце 1960-х и начале 1970-х годов Локвуд выступала и сочиняла по всей Европе. В ее композициях использовались нетрадиционные инструменты, такие как стеклянные трубки, использованные в The Glass Concert (1967). Это было опубликовано в Source: Music of the Avant Garde, затем записано и выпущено Tangent Records. [3] Ее серия Piano Transplants использовала сжигание, утопление или посадку пианино в разных местах по всему Соединенному Королевству и Соединенным Штатам. [4] В 1970-х годах Локвуд начала сочинять музыку, которую можно было бы классифицировать как произведения искусства перформанса, поскольку суть композиционных идей делала аудиторию и окружающую среду агентами в единое целое. Она сотрудничала с различными хореографами, саунд-поэтами и визуальными художниками. [4]

В 1973 году Локвуд переехала в Нью-Йорк после того, как ей предложили должность преподавателя в колледже Хантер . Она работала со звуками окружающей среды, улавливая их и создавая развитые композиции вокруг вдохновения окружающей среды, как в «Звуковой карте реки Гудзон» (1982) [5] и «Ритмах мира» (1975). Она также основывалась на архетипах и разговорах со значимыми людьми, как в «Беседах с предками» (1979), составленных на основе разговоров с четырьмя женщинами в возрасте 80 лет; и « Забеге по Дельте » (1982), основанном на разговоре со скульптором Уолтером Винча. В «Трех коротких историях и апофеозе» (1985) использовалось то, что Локвуд назвала «Звуковой шар», который представлял собой покрытый пеной шар, сделанный из шести маленьких динамиков и радиоприемника. Импульсом для этого необычного устройства было «вложить звук в руки танцоров». [6] Она также работает со звуками воды. [7]

В 1990-х годах ее пьесы были написаны для акустических электроинструментов и включали мультимедийные и местные инструменты. В Thousand Year Dreaming (1991) использовались четыре диджериду и сочетались изображения пещеры Ласко как часть представления. [8] В 2002 году она начала работать над A Sound Map of the Danube River , в которой были собраны звуки, записанные с различных мест на поверхности, внутри и вокруг реки.

Работы Локвуд были представлены на фестивалях по всему миру. Ее произведение Piano Burning было воспроизведено несколько раз, в том числе в качестве заключительного трека альбома 2019 года There Existed An Addiction To Blood экспериментальной хип-хоп-группой clipping. Она получила премию Генри Коуэлла (2007) [9] и была представлена ​​в короткометражном документальном фильме Annea Lockwood / a Film About Listening (2021) и живом документальном фильме 32 Sounds (2022), оба режиссера Сэм Грин . [10] [11] Ее записи в настоящее время распространяются Lovely , XI, ?What Next?/OO Discs, Rattle Records (Новая Зеландия), Harmonia Mundi , Earth Ear, CRI и Finnadar/Atlantic.

Локвуд — почётный профессор колледжа Вассар , где она работает с 1982 года. Среди её бывших студентов — Джонатан Эллиотт . [12]

Дискография

  • 1970: Стеклянный мир Анны Локвуд
  • 1977: Tiger Balm Opus One Records 70
  • 1977: Женщины в электронной музыке: Новая музыка для электронных и записанных носителей
  • 1989: Звуковая карта реки Гудзон , Lovely Music , Ltd. CD 2081
  • 1990: «Наутилус» на «Воздушном шаре»: выпуск № 2
  • 1991: Night and Fog на Full Spectrum Voice , Lovely Music , Ltd. CD 3021; ​​в исполнении Томаса Бакнера , баритона
  • 1991: Red Mesa Opus One Records 00152; при участии Лоретты Голдберг, клавишные
  • 1993: Thousand Year Dreaming , Nonsequitur/?What Next? WN 0010 & OO Discs 0041
  • 1994: The Angle of Repose (на лейбле Sign of the Times), Lovely Music , Ltd. CD 3022; в исполнении Томаса Бакнера , баритона
  • 1994: Знак времени
  • 1996: Женщина, ходящая по ушам
  • 1997: Стеклянный мир , Nonsequitur/?Что дальше? WN 0021 и OO Discs
  • 1998: World Rhythms (на Sinopah), Experimental Intermedia XI 118; включает I Come Out of Your Sleep Рут Андерсон
  • 1999: Breaking the Surface , Lovely Music , Ltd. CD 2082
  • 2003: 60x60 , Capstone Records CPS-8744
  • 2007: Тысячелетний сон/Плывущий мир , Погус 21045–2

Обзоры и статьи

  • 1995, 23 мая: МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОБЗОР; Bang on a Can Uptown Cultivates Crossover Аллана Козинна, The New York Times
  • 1989, 10 декабря: Обзор/Музыка; Электронные компоненты в работе трех композиторов Джона Роквелла, The New York Times
  • 1993, 20 апреля: Классическая музыка в обзоре Бернарда Холланда , The New York Times
  • 2000, 9 января: «Это звук, это искусство, а некоторые называют это музыкой» Кайла Ганна, The New York Times
  • 2000, 9 июля: МУЗЫКА; Электронная музыка, Always Current Кайла Ганна, The New York Times
  • 2001, 18 января: Искусство из прошлого реки (и ее настоящего) Динитии Смит, The New York Times
  • 2003, 9 марта: ОКРУЖАЮЩАЯ СРЕДА; Внутри, Эхо реки Джеймса Гормана, The New York Times
  • 2004, 16 октября: МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОБЗОР | SOUNDS LIKE NOW, вечеринка «Принеси свою собственную импровизацию» Аллана Козинна, The New York Times
  • 2019, 8 ноября: МУЗЫКА; Пылающие пианино и шепчущие реки: путешествие композитора Керри О'Брайен, The New York Times
  • 2023, 12 мая: Рут Андерсон / Аннеа Локвуд: обзор альбома тет-а-тет от Джеймса Минсу Кима , Pitchfork

Ссылки

  1. ↑ Office of Communications. «Эннея Локвуд и друзья в колледже Вассар, 6 апреля». neighbors.vassar.edu . Получено 30 декабря 2014 г.
  2. ↑ Мишель (31 января 2002 г.). Локвуд, Эннеа [Анна] (Фергюсон) . Лондон, Великобритания: Oxford University Press . Получено 7 апреля 2017 г.
  3. ^ ab "Annea Lockwood". Lovely.com . Получено 22 ноября 2014 г. .
  4. ^ ab Роджерс, Тара . Розовые шумы . Duke University Press, 2010, стр. 114.
  5. ↑ Эннеа Локвуд (11 ноября 2003 г.). «Эннеа Локвуд у реки Гудзон». NewMusicBox (Интервью). Интервью взято Фрэнком Дж. Отери (опубликовано 1 января 2004 г.).
  6. ^ Lovely.com. "Анна Локвуд". Lovely.com . Получено 30 декабря 2014 г. .
  7. ^ "Annea Lockwood". Ias.umn.edu. Архивировано из оригинала 21 февраля 2014 года . Получено 22 ноября 2014 года .
  8. ^ "Thousand Year Dreaming / Floating World, аннотации к альбому". Pogus Productions 21045 . Получено 22 ноября 2014 г.
  9. ^ "АМАХЕР, ДАНН И ЛОКВУД ПОЛУЧАЮТ ВТОРУЮ ПРЕМИЮ ГЕНРИ КОУЭЛЛА" (PDF) . Amc.net. Архивировано из оригинала (PDF) 13 июля 2010 г. . Получено 22 ноября 2014 г. .
  10. ^ «Смотрите Эннею Локвуд / Фильм о слушании онлайн | Vimeo по запросу». 8 июня 2021 г.
  11. ^ Золадз, Линдси (27 марта 2022 г.). «'32 Sounds,' фильм, исполненный вживую, исследует силу слушания». The New York Times .
  12. ^ "Три молодых композитора - Вассар, выпускницы/i Quarterly". vq.vassar.edu . Получено 27.02.2018 .
  • Otherminds.org
  • Прекрасная музыкальная исполнительница: Энни Локвуд
  • Я Резонанс Пресс
  • Эннеа Локвуд/Фильм о слушании
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Annea_Lockwood&oldid=1247540148"