Амрита Шер-Гил | |
---|---|
Рожденный | ( 1913-01-30 )30 января 1913 г. |
Умер | 5 декабря 1941 г. (1941-12-05)(28 лет) |
Образование |
|
Известный | Рисование |
Супруг | Виктор Эган ( м. 1938 |
Амрита Шер-Гил (30 января 1913 г. – 5 декабря 1941 г.) была венгерско-индийской художницей. Ее называли «одной из величайших авангардных художниц начала 20-го века» и пионером в современном индийском искусстве. Тяготея к живописи с раннего возраста, Шер-Гил начала формальные уроки в возрасте восьми лет. Она впервые получила признание в возрасте 19 лет за свою картину маслом « Молодые девушки» 1932 года . Шер-Гил изображала повседневную жизнь людей в своих картинах.
Шер-Гил путешествовала на протяжении всей своей жизни по разным странам, включая Турцию, Францию и Индию, во многом черпая вдохновение из доколониальных индийских художественных стилей, а также современной культуры. Шер-Гил считается важной художницей Индии 20-го века, чье наследие стоит на одном уровне с наследием пионеров Бенгальского Возрождения . Она также была заядлой читательницей и пианисткой. Картины Шер-Гил являются одними из самых дорогих произведений индийских художниц сегодня, хотя мало кто признавал ее работы при ее жизни.
Амрита Шер-Гил родилась под именем Далма-Амрита 30 января 1913 года на площади Силадьи Дежё, 4, в Будапеште, который тогда был частью Австро-Венгерской империи . [1] Ее отцом был Умрао Сингх Шер-Гил Маджития , индийский аристократ- джат -сикх из семьи Маджития и знаток санскрита и персидского языка , а ее матерью была Мария Антуанетта Готтесманн, венгерско-еврейская оперная певица, происходившая из богатой буржуазной семьи. [2] [3] Ее родители впервые встретились в 1912 году, когда Мария Антуанетта посещала Лахор . [1] Ее мать приехала в Индию в качестве компаньонки принцессы Бамбы Сазерленд , внучки махараджи Ранджита Сингха . [1] Шер-Гил была старшей из двух дочерей; ее младшей сестрой была Индира Сундарам (урожденная Шер-Гил; родилась в марте 1914 года), мать современного художника Вивана Сундарама . [1] Семья была вынуждена оставаться в Будапеште до окончания Первой мировой войны . [4] Она была племянницей индолога Эрвина Бактая . [1] Бактай заметил художественные таланты Шер-Гил во время своего визита в Шимлу в 1926 году и был сторонником того, чтобы Шер-Гил занималась искусством. [3] Он направлял ее, критикуя ее работы, и дал ей академическую основу для роста. Когда она была маленькой девочкой, она рисовала слуг в своем доме и заставляла их позировать ей. [5] Воспоминания об этих моделях в конечном итоге привели ее к возвращению в Индию. [6]
Ее семья столкнулась с финансовыми проблемами в Венгрии. В 1921 году ее семья переехала в Саммер-Хилл, Шимла , Индия, и Шер-Гил вскоре начала учиться игре на фортепиано и скрипке. [5] К девяти годам она вместе со своей младшей сестрой Индирой давала концерты и играла в пьесах в театре Shimla's Gaiety Theatre на Mall Road, Шимла . [7] Хотя она уже рисовала с пяти лет, она начала официально изучать живопись в возрасте восьми лет. [7] Шер-Гил получала формальные уроки искусства от майора Уитмарша, которого позже заменил Хэл Беван-Петман. В Шимле Шер-Гил вела относительно привилегированный образ жизни. [2] В детстве ее исключили из католической школы Convent of Jesus and Mary за то, что она объявила себя атеисткой . [2] [8]
В 1923 году Мари познакомилась с итальянским скульптором , который в то время жил в Шимле. В 1924 году, когда он вернулся в Италию, она тоже переехала туда вместе с Амритой и записала ее в Санта-Аннунциату, художественную школу во Флоренции . Хотя Амрита недолго пробыла в этой школе и вернулась в Индию в 1924 году, именно здесь она познакомилась с работами итальянских мастеров. [9]
В шестнадцать лет Шер-Гил отплыла в Европу со своей матерью, чтобы обучаться живописи в Париже , сначала в Académie de la Grande Chaumière у Пьера Вайена и Люсьена Симона (где она познакомилась с Борисом Таслицким ), а затем в École des Beaux-Arts (1930–1934). [10] [11] Она черпала вдохновение у европейских художников, таких как Поль Сезанн , Поль Гоген и Амедео Модильяни , [12] работая под влиянием своего учителя Люсьена Симона и в компании друзей-художников и любовников, таких как Таслицки. Говорят, что в Париже она писала картины с убежденностью и зрелостью, которые редко можно увидеть у 16-летней девушки. [3]
В 1931 году Шер-Гил была недолго помолвлена с Юсуфом Али Ханом, но распространились слухи, что у нее также был роман со своим двоюродным братом, а затем и мужем Виктором Эганом. [13] В ее письмах раскрываются однополые связи. [14]
Ранние картины Шер-Гил демонстрируют значительное влияние западных методов живописи, а точнее, стиля постимпрессионизма . Она много практиковалась в богемных кругах Парижа в начале 1930-х годов. Ее картина маслом 1932 года « Молодые девушки » стала для нее прорывом; работа принесла ей награды, включая золотую медаль и избрание в качестве ассоциированного члена Большого салона в Париже в 1933 году. Она была самым молодым членом, когда-либо [15] [16] [17] и единственной азиаткой, получившей это признание. [9] Ее работы этого периода включают ряд автопортретов, а также жизнь в Париже, этюды обнаженной натуры, натюрморты и портреты друзей и однокурсников. [18] Национальная галерея современного искусства в Нью-Дели описывает автопортреты, которые она сделала во время пребывания в Париже, как «[запечатлевшие] художницу в ее многочисленных настроениях – мрачном, задумчивом и радостном – и в то же время раскрывающие нарциссическую черту ее личности». [18]
Когда она была в Париже, один из ее профессоров сказал, что, судя по богатству ее колорита, Шер-Гил не в своей стихии на Западе, и что ее артистическая личность найдет свою истинную атмосферу на Востоке. [19] В 1933 году Шер-Гил «начала преследовать сильная тоска по возвращению в Индию, чувствуя каким-то странным образом, что там и лежит ее судьба как художника». Она вернулась в Индию в конце 1934 года. [20] [19] В мае 1935 года Шер-Гил познакомилась с английским журналистом Малкольмом Маггериджем , тогда работавшим помощником редактора и ведущим автором в The Calcutta Statesman . [21] И Маггеридж, и Шер-Гил остановились в семейном доме в Саммер-Хилл, Шимла , и у них случился короткий интенсивный роман, во время которого она нарисовала случайный портрет своего нового возлюбленного, картина, которая сейчас находится в Национальной галерее современного искусства в Нью-Дели. К сентябрю 1935 года Амрита проводила Маггериджа, когда он отправился обратно в Англию на новую работу. [22] Она отправилась в путешествие в 1936 году по просьбе коллекционера произведений искусства и критика Карла Кхандалавалы , который вдохновил ее на продолжение ее страсти к открытию своих индийских корней. [12] В Индии она начала поиски повторного открытия традиций индийского искусства, которые продолжались до ее смерти. Она была под большим впечатлением и влиянием школ живописи Моголов и Пахари , а также наскальной живописи в Аджанте .
Позже в 1937 году Шер-Гил совершила поездку по Южной Индии [12] и создала свою южноиндийскую трилогию картин «Туалет невесты» , «Брахмачари» и «Жители южноиндийской деревни идут на рынок» после своего визита в пещеры Аджанты , когда она предприняла сознательную попытку вернуться к классическому индийскому искусству. Эти картины раскрывают ее страстное чувство цвета и сочувствие к ее индийским героям, которые часто изображаются в нищете и отчаянии. [23] К этому времени трансформация в ее творчестве была завершена, и она нашла свою «художественную миссию», которая, по ее словам, заключалась в том, чтобы выразить жизнь индийского народа через свое полотно. [24] Находясь в Сарае, Шер-Гил написала другу: «Я могу рисовать только в Индии. Европа принадлежит Пикассо , Матиссу , Браку ... Индия принадлежит только мне». [25] Ее пребывание в Индии знаменует начало нового этапа в ее художественном развитии, который отличался от европейского этапа межвоенных лет, когда ее творчество демонстрировало связь с работами венгерских художников , особенно с живописью школы Надьбанья . [26]
Шер-Гил вышла замуж за своего венгерского двоюродного брата Виктора Эгана, когда ей было 25 лет. [2] Он помогал Шер-Гил делать аборты по крайней мере дважды до их замужества. [2] Она переехала с ним в Индию, чтобы остановиться в доме ее отцовской семьи в Сарае, Сардарнагар, Чаури Чаура в Горакхпуре, Уттар-Прадеш . Так начался ее второй этап живописи, чье влияние на индийское искусство может соперничать с влиянием Рабиндраната Тагора и Джамини Рой из бенгальской школы искусств . «Калькуттская группа» художников, которая преобразила индийскую художественную сцену, должна была начаться только в 1943 году, а « Прогрессивная группа художников », среди основателей которой были Фрэнсис Ньютон Соуза , Ара, Бакре , Гейд, М. Ф. Хусейн и С. Х. Раза , появилась еще раньше, в 1948 году. [27] [28] [29] Искусство Шер-Гил находилось под сильным влиянием картин двух Тагоров, Рабиндраната и Абаниндраната , которые были пионерами бенгальской школы живописи. Ее портреты женщин напоминают работы Рабиндраната, в то время как использование « светотень » и ярких цветов отражает влияние Абаниндраната. [30]
Во время своего пребывания в Сарае Шер-Гил написала « Деревенскую сцену», «В женском загоне» и «Сиесту», все из которых изображают неспешные ритмы жизни в сельской Индии. «Сиеста» и «В женском загоне» отражают ее эксперименты с миниатюрной школой живописи , в то время как «Деревенская сцена» отражает влияние школы живописи Пахари . [31] Хотя критики Карл Кхандалавала в Бомбее и Чарльз Фабри в Лахоре хвалили ее как величайшего художника века, картины Шер-Гил находили мало покупателей. Она путешествовала по Индии со своими картинами, но наваб Салар Джунг из Хайдарабада вернул их, а махараджа Майсура предпочел картины Раджи Рави Вармы ее картинам. [32]
Хотя Шер-Гил происходила из семьи, которая была тесно связана с британским владычеством , она симпатизировала Конгрессу . Ее привлекали бедные, несчастные и обездоленные, и ее картины индийских сельских жителей и женщин являются медитативным отражением их положения. Ее также привлекала философия и образ жизни Ганди. Неру был очарован ее красотой и талантом, и когда он отправился в Горакхпур в октябре 1940 года, он посетил ее в Сарае. Ее картины на определенном этапе даже рассматривались для использования в пропаганде Конгресса за восстановление деревни. [25] Несмотря на дружбу с Неру, она никогда не рисовала его портрет, предположительно потому, что считала его «слишком красивым». [33] Неру посетила ее выставку, состоявшуюся в Нью-Дели в феврале 1937 года. [33] Шер-Гил некоторое время обменивалась письмами с Неру, но эти письма были сожжены ее родителями, когда она уехала в Будапешт, чтобы выйти замуж. [33]
В сентябре 1941 года Эган и Шер-Гил переехали в Лахор , тогда еще неразделенную Индию и крупный культурный и художественный центр. Она жила и писала в 23 Ganga Ram Mansions, The Mall, Лахор, где ее студия находилась на верхнем этаже таунхауса, в котором она жила. Шер-Гил была известна своими многочисленными связями как с мужчинами, так и с женщинами, [20] и она также писала многих из последних. Ее работа «Две женщины» , как полагают, является картиной ее самой и ее возлюбленной Марии Луизы. [34] Некоторые из ее более поздних работ включают «Тахитянку» (1937), «Дом из красного кирпича» (1938), «Сцену на холме» (1938) и «Невесту» (1940) среди других. Ее последняя работа осталась незаконченной незадолго до ее смерти в декабре 1941 года.
В 1941 году, в возрасте 28 лет, всего за несколько дней до открытия ее первой крупной персональной выставки в Лахоре, Шер-Гил серьезно заболела и впала в кому. [20] [35] [36] Позже она умерла около полуночи 5 декабря 1941 года, [37] оставив после себя большой объем работы. Причина ее смерти так и не была установлена. В качестве возможных причин ее смерти предлагались неудачный аборт и последующий перитонит . [38] Ее мать обвинила ее мужа-врача Эгана в ее убийстве. На следующий день после ее смерти Великобритания объявила войну Венгрии, и Эган был интернирован как вражеский иностранец . Шер-Гил была кремирована 7 декабря 1941 года в Лахоре. [32]
Искусство Шер-Гил оказало влияние на поколения индийских художников от Сайеда Хайдера Разы до Арпиты Сингх , а ее изображение тяжелого положения женщин сделало ее искусство маяком для женщин в целом как в Индии, так и за рубежом. [39] Правительство Индии объявило ее работы национальными художественными сокровищами, [27] [5] и большинство из них размещены в Национальной галерее современного искусства в Нью-Дели . [40] [18] Некоторые из ее картин также висят в Музее Лахора. [41] Почта Индии выпустила почтовую марку с изображением ее картины «Женщины с холмов» в 1978 году , а Амрита Шергил Марг — это дорога в Дели Лютьенса, названная в ее честь. Шер-Гил смогла доказать западному обществу, что индийцы способны создавать изящное искусство. Ее работа считается настолько важной для индийской культуры, что когда она продается в Индии, индийское правительство ставит условие, что искусство должно оставаться в стране — менее десяти ее работ были проданы по всему миру. [13] В 2006 году ее картина «Деревенская сцена» была продана за 6,9 крор рупий на аукционе в Нью-Дели, что на тот момент было самой высокой суммой, когда-либо заплаченной за картину в Индии. [31]
Индийский культурный центр в Будапеште называется Культурный центр Амриты Шер-Гил. [35] Современные художники в Индии воссоздали и переосмыслили ее работы. [42]
Amrita Sher-Gil (1969) — документальный фильм о художнике, снятый Бхагваном Дасом Гаргой и спродюсированный правительственным отделом фильмов Индии . Он выиграл Национальную кинопремию за лучший неигровой фильм . [43]
Помимо того, что она остается источником вдохновения для многих современных индийских художников, в 1993 году она также стала вдохновением для пьесы на урду « Тумхари Амрита» . [44] [5]
ЮНЕСКО объявила 2013 год, 100-летие со дня рождения Шер-Гил, международным годом Амриты Шер-Гил. [45]
Творчество Шер-Гила является ключевой темой в современном индийском романе « Подделка» Амриты Чоудхури. [46]
Аврора Зогойби, персонаж романа Салмана Рушди 1995 года «Последний вздох мавра» , была вдохновлена Шер-Гил. [47]
Клэр Кода неоднократно ссылается на Амриту Шер-Гил и на ее картину « Три девушки» в ее романе 2022 года «Женщина, ест» , где главная героиня — британка смешанного малайзийского и японского происхождения. Борясь с отчуждением и с жизнью между мирами как вампирское потомство вампирской матери и человеческого отца, главная героиня Лидия отождествляет себя с тремя девушками и предполагает, что они были вампирами: «Я почти уверена, что все персонажи Шер-Гил были вампирами, и что, возможно, она тоже была одним из них...» [48]
Шер-Гил иногда называли индийской Фридой Кало из-за «революционного» способа, которым она смешивала западные и традиционные формы искусства. [2] [27]
30 января 2016 года Google отпраздновал ее 103-й день рождения с помощью Google Doodle . [49] В 2018 году The New York Times опубликовала запоздалый некролог для нее. [50] В том же году на аукционе Sotheby's в Мумбаи ее картина «Маленькая девочка в голубом» была продана на аукционе за рекордные 18,69 крор. Это портрет ее кузины Бабит, жительницы Шимлы, написанный в 1934 году, когда модели было восемь лет. [51]
В 2021 году картина Шер-Гил «Портрет Дениз» была выставлена на аукцион Christie's с оценочной стоимостью от 1,8 до 2,8 млн долларов. На портрете 1932 года изображена Дениз Пруто, парижский художественный критик, с которой Шер-Гил познакомилась в 1931 году. [52] Пруто была представлена и на других картинах Шер-Гил, включая «Молодые девушки» и «Дениз Пруто» , которые обе были включены в выставку «Амрита Шергил: Страстные поиски» в Национальной галерее современного искусства в Нью-Дели. [53]
18 сентября 2023 года картина Шер-Гила 1937 года «Рассказчик» ушла с молотка за 7,4 миллиона долларов (61,8 крор рупий) на недавнем аукционе, установив рекорд самой высокой цены, достигнутой индийским художником. Аукционный дом SaffronArt организовал торги в субботу вечером. Это произошло всего через 10 дней после того, как картина модерниста Сайеда Хайдера Разы « Гестационар » ушла с молотка за 51,7 крор рупий на аукционе Pundole. На странице, посвященной произведению искусства, SaffronArt сообщил, что легендарный художник стремился исследовать сферу домашней жизни в «Рассказчике» . [54]
{{cite book}}
: CS1 maint: местоположение ( ссылка )