Амаркорд | |
---|---|
Режиссер | Федерико Феллини |
Написано |
|
Произведено | Франко Кристальди |
В главных ролях |
|
Кинематография | Джузеппе Ротунно |
Отредактировано | Руджеро Мастроянни |
Музыка от | Нино Рота |
Производственные компании |
|
Распространяется |
|
Даты выпуска |
|
Продолжительность работы | 124 минуты |
Страны |
|
Язык | итальянский |
Театральная касса | 2,3 миллиона долларов [1] |
Амаркорд ( итал. [amarˈkɔrd] ) — комедийно-драматический фильм 1973 года режиссёра Федерико Феллини , полуавтобиографический рассказ о Титте, подростке, растущем среди эксцентричных персонажей в деревне Борго Сан Джулиано (расположенной недалеко от древних стен Римини ) [2] в фашистской Италии 1930-х годов . Название фильма представляет собой универбацию (слова, объединённые в одно слово) романьольской фразы a m'arcôrd ( произносится [a marˈkoːrd] ; «Я помню»). [3] Феллини развил эту идею, предположив, что итальянские слова amare («любить»), cuore («сердце»), ricordare («помнить») и amaro («горький») могут быть одновременно выражены через романьольское слово. Название затем стало неологизмом итальянского языка со значением «ностальгический отзыв», «приятное воспоминание». [4] Центральная роль Титты основана на друге детства Феллини из Римини, Луиджи Титта Бенци. Бенци стал юристом и оставался в тесном контакте с Феллини на протяжении всей своей жизни. [5]
Сентиментальное образование Титты символизирует «потерю совести» в Италии. [6] Феллини высмеивает нелепые позы Муссолини и католической церкви , которая «заточила итальянцев в вечное отрочество» [7], высмеивая себя и своих односельчан в комических сценах, которые подчеркивают их неспособность принять на себя подлинную моральную ответственность или перерасти глупые сексуальные фантазии.
Фильм получил премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» , а в следующем году был номинирован еще на две премии «Оскар» : за лучшую режиссуру и за лучший оригинальный сценарий .
В 2008 году фильм был включен Министерством культурного наследия Италии в список 100 итальянских фильмов, подлежащих сохранению , — список 100 фильмов, которые «изменили коллективную память страны в период с 1942 по 1978 год». [8]
В Борго Сан Джулиано, деревне недалеко от Римини , появление пушистых семян тополя, плывущих по ветру, возвещает о приходе весны. С наступлением ночи жители направляются на деревенскую площадь к fogheraccia , традиционному костру, в котором ритуально сжигают segavecchia [9] [10] Горожане подшучивают друг над другом, взрывают фейерверки, резвятся с распутными женщинами и издают непристойные звуки, когда граждански настроенный адвокат читает лекцию об истории региона.
Школа при фашизме — это утомительная кавалькада сухих фактов, излагаемых преподавателями разного уровня вовлеченности и мастерства. Все, что могут делать Титта и его однокурсники, — это бездельничать или пропускать занятия, когда им не нужно решать математические задачи или выявлять неясные исторические детали. Когда Титта идет на исповедь, ему удается не рассказывать Дону Балосе о своих онанических действиях и попытаться соблазнить Градиску, гламурную пожилую женщину, потому что священник больше озабочен цветочными композициями.
Фашистские чиновники приезжают на экскурсию, и школьники должны выполнять спортивные упражнения для их одобрения. Друг Титты Чиччо мечтает о том, чтобы жениться на своей возлюбленной, Альдине, на гигантском лице Муссолини. Тайно подключенный к колокольне городской церкви, граммофон играет запись « Интернационала », но вскоре в него стреляют и уничтожают помешанные на оружии фашисты. Из-за своего анархического прошлого отца Титты Аурелио вызывают на допрос и заставляют пить касторовое масло . Он хромает домой в тошнотворном состоянии, чтобы его обмыла жена Миранда.
Однажды летним днем семья навещает дядю Тео, брата Аурелио, заключенного в сумасшедший дом. Они берут его на день в деревню, но он убегает на дерево, постоянно крича: « Voglio una donna! » («Я хочу женщину!»). Все попытки сбить его с ног наталкиваются на камни, которые Тео носит в карманах. Наконец на место происшествия прибывают монахиня-карлик и двое санитаров. Поднявшись по лестнице, монахиня делает выговор Тео, и тот послушно соглашается вернуться в сумасшедший дом.
Наступает осень. Жители города садятся на маленькие лодки, чтобы встретить проход SS Rex , самого гордого технологического достижения режима. К полуночи они засыпают, ожидая его прибытия. Разбуженные туманным горном, они с благоговением наблюдают, как лайнер проплывает мимо, опрокидывая их лодки на своем пути. Дедушка Титты блуждает, потерянный в дезориентирующем тумане, таком густом, что, кажется, душит дом и осенний пейзаж. Выйдя в городской Гранд-отель, Титта и его друзья обнаруживают, что он заколочен. Как зомби, они вальсируют на террасе с воображаемыми партнершами, окутанными туманом.
Ежегодная автогонка дает возможность Титте помечтать о выигрыше главного приза — Градиски. Однажды вечером он заходит к пышнотелому табачнику перед закрытием. Она возбуждается, когда он демонстрирует, что достаточно силен, чтобы поднять ее, но раздражается, когда он оказывается подавленным, когда она прижимает свою грудь к его лицу. Она дает ему сигарету, а затем холодно отправляет его домой.
Зима приносит с собой рекордные снегопады. Миранда выхаживает больную Титту, а затем, когда снова наступает весна, сама умирает от болезни. Титта опустошена. Позже деревня посещает прием по случаю бракосочетания Градиски с фашистским офицером. Когда Градиска уезжает со своим карабинером , кто-то замечает, что Титта тоже уехала.
Была снята сцена, которая позже была вырезана из фильма Феллини. Сцена была снята без звука. Однако она описана в новеллизации, опубликованной Риццоли в 1973 году, и включает в себя потерю графиней бриллиантового кольца в ее туалете. Карлини, или «одеколон», человек, который опорожняет городские выгребные ямы, вызван, чтобы вернуть его. Эта сцена доступна в релизе фильма Criterion. [11] [12]
Вышедший в Италии 18 декабря 1973 года, фильм «Амаркорд » имел «безусловный успех». [13] Критик Джованни Граццини, писавший рецензию для итальянской газеты Corriere della Sera , описал Феллини как «художника на пике своего мастерства», а фильм — как работу зрелого, более утонченного режиссера, чье «автобиографическое содержание демонстрирует большее понимание исторических фактов и реальности поколения. Почти весь фильм « Амаркорд» — это жуткий танец на веселом фоне». [14]
Фильм был показан на Каннском кинофестивале 1974 года , но не вошел в основной конкурс. [15]
Рассел Дэвис , британский кинокритик, а позднее радиоведущий BBC , сравнил фильм с работами Торнтона Уайлдера и Дилана Томаса : «Модель циклична... Год из жизни прибрежной деревни, с должным акцентом на временах года, рождениях, свадьбах и смертях. Это « Наш город» или «Под молочным лесом» побережья Адриатического моря, придуманный и показанный на римских киностудиях с отвращением Феллини к настоящему камню, ветру и небу. Люди, однако, реальны, и многие неактеры среди них представлены во всех формах и размерах, которые можно себе представить, не погружаясь слишком глубоко в территорию уродов Тода Браунинга ». [16]
Фильм быстро вышел в международный прокат после получения премии «Оскар» за лучший иностранный фильм в 1975 году, и ему было суждено стать «последним крупным коммерческим успехом» Феллини. [17] В 2008 году фильм занял 50-е место в списке «100 величайших фильмов» французского журнала Cahiers du cinéma . [18]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes рейтинг одобрения «Амаркорда» составляет 87% на основе 47 рецензий, со средней оценкой 8,2/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Непристойный, милый и сентиментальный, «Амаркорд» — это больше, чем просто путешествие по приморской деревне и ее колоритным жителям». [19]
Когда «Амаркорд» вышел в Нью-Йорке, критик Винсент Кэнби похвалил его как, возможно, «самый замечательный фильм Феллини... Это экстравагантно смешное, иногда похожее на сон воскрешение года из жизни небольшого итальянского прибрежного городка в тридцатые годы, возможно, не таким, каким он был буквально, а таким, каким его вспоминает режиссер с доступом суперзвезды к ресурсам итальянской киноиндустрии и властью волынщика над нашим воображением. Когда г-н Феллини работает на пике формы, как в « Амаркорде» (разговорное слово для «Я помню» в Романье ), он каким-то образом выявляет лучшее в нас. Мы становимся более человечными, менее чопорными, более ценящими глубокую важность отношений, которые в других обстоятельствах показались бы просто эксцентричными, если не безумными». [20]
Оценив фильм на четыре звезды из четырех, критик Роджер Эберт обсудил ценность Феллини как режиссера: «Это также абсолютно захватывающее кинопроизводство. Феллини долгое время входил в число пяти или шести величайших режиссеров мира, и из всех них он был естественным. Ингмар Бергман достиг своего величия посредством размышлений и самоанализа, Альфред Хичкок создавал свои фильмы с скрупулезным мастерством, а Луис Бунюэль использовал свои фетиши и фантазии, чтобы сочинять колкие шутки о человечестве. Но Феллини... ну, для него кинопроизводство кажется почти легким, как дыхание, и он может организовать самые сложные сцены с чистотой и легкостью. Он Вилли Мейс кино». [21] Эберт поставил фильм на четвертое место в своем списке «10 лучших фильмов 1973 года». [22] Позже он включил фильм в свой список великих фильмов . [23] Джей Кокс из журнала Time назвал его «одним из лучших произведений Феллини, когда-либо созданных, что также означает, что он стоит на одном уровне с лучшими произведениями, когда-либо созданными в кинематографе». [24]
В опросе Британского института киноискусства Sight & Sound за 2012 год, посвященном величайшим фильмам, когда-либо созданным , «Амаркорд» занял 30-е место среди режиссеров.
В 1984 году фильм «Амаркорд» стал первым фильмом, выпущенным для домашнего видео в полностью леттербоксинговом формате , как это было реализовано RCA для их формата видеодисков Capacitance Electronic Disc . [32] Позже фильм был дважды выпущен на DVD компанией The Criterion Collection , первый раз в 1998 году, затем переиздан в 2006 году с анаморфным широкоэкранным переносом и дополнительными дополнениями. Criterion переиздала релиз 2006 года на Blu-ray Disc в 2011 году.
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )