Вильгельм Марстранд

Вы можете помочь расширить эту статью, переведя текст из соответствующей статьи на датском языке . (Июнь 2023 г.) Нажмите [показать] для получения важных инструкций по переводу. Машинный перевод, такой как DeepL или Google Translate, является полезной отправной точкой для переводов, но переводчики должны при необходимости исправлять ошибки и подтверждать точность перевода, а не просто копировать и вставлять машинно-переведенный текст в английскую Википедию. Не переводите текст, который кажется ненадежным или некачественным. Если возможно, проверьте текст ссылками, приведенными в статье на иностранном языке. Вы должны указать авторское право в сводке редактирования, сопровождающей ваш перевод, предоставив межъязыковую ссылку на источник вашего перевода. Модель атрибуции редактирования сводки являетсяContent in this edit is translated from the existing Danish Wikipedia article at [[:da:Wilhelm Marstrand]]; see its history for attribution. Вы также можете добавить шаблон {{Translated|da|Wilhelm Marstrand}}на страницу обсуждения . Более подробную информацию см. в Википедии:Перевод .

Вильгельм Марстранд
Кристен Кёбке , Портрет Вильгельма Марстранда , холст, масло, 1836 г.
Рожденный	Николай Вильгельм Марстранд ( 1810-12-24 )24 декабря 1810 г. Копенгаген , Дания
Умер	25 марта 1873 г. (1873-03-25)(62 года) Копенгаген , Дания
Национальность	датский
Образование	Королевская Датская академия изящных искусств
Известный	Рисование
Движение	Золотой век Дании , Романтизм

Николай Вильгельм Марстранд (24 декабря 1810 г. – 25 марта 1873 г.), художник и иллюстратор, родился в Копенгагене , Дания, в семье Николая Якоба Марстранда , изготовителя и изобретателя инструментов, и Петры Отилии Смит. Марстранд – один из самых известных художников, принадлежащих к Золотому веку датской живописи .

Марстранд учился в Копенгагенской столичной школе ( Metropolitanskolen ), но не проявлял особого интереса к книгам и покинул её примерно в 16 лет. Кристоффер Вильгельм Эккерсберг , художник и профессор Королевской датской академии искусств ( Det Kongelige Danske Kunstakademi ) в Копенгагене , был близким другом отца Вильгельма, и, по всей видимости, именно Эккерсберг рекомендовал молодому Вильгельму карьеру художника. ^[1] Вильгельм уже проявил художественный талант, берясь за сложные сюжеты, такие как групповые сцены со множеством фигур и сложной композицией.

Таким образом, в возрасте 16 лет Марстранд начал свое обучение в Академии под руководством Эккерсберга, посещая школу с 1826 по 1833 год. Хотя его интересы были в основном сосредоточены на жанровых темах — изображении повседневной жизни, которую он наблюдал вокруг себя на улицах Копенгагена, особенно общества среднего класса — вскоре он достиг вершины академического признания: исторической живописи .

Историческая живопись отображала то, что было великим – классические темы из мифологии и истории, а не повседневную жизнь. Традиции и вкус традиционных художественных критиков решительно благоприятствовали этому. Поэтому это было то, к чему стоило стремиться, несмотря на равное мастерство Марстранда в изображении более скромных тем и на удовольствие, которое он получал, изображая толпы, развлечения города, юмор и историю, скрытые за суетой. Творческое производство Марстранда, через множество картин и иллюстраций, созданных не только в 1830-х годах, но и на протяжении всей его жизни, никогда не отказывалось от этой склонности к отображению простой жизни своего времени.

В то же время Кристиан Ваагепетерсен , виноторговец при датском дворе и покровитель искусств, также стал важным покровителем Марстранда в этот ранний период. Его картина «Музыкальный вечер» ( Et musikalsk aftenselskab ) (1834) изображает такое событие в доме Ваагепетерсена и стала важной переходной картиной для Марстранда.

Несмотря на несомненно растущее признание, Марстранд так и не получил золотую медаль Академии. Эта медаль была желанной не только из-за своего большого престижа, но и потому, что она приносила стипендию на поездку для дальнейшего художественного обучения лауреата. Попытки Марстранда выиграть медаль не увенчались успехом ни в 1833 году за его неоклассическое «Полет в Египет» ( Flugten til Ægypten ), ни в 1835 году за «Одиссей и Наусика». Это было разочарованием, так как он выиграл обе доступные серебряные медали в 1833 году.

Золотая медаль или нет, однако Академия наградила Марстранда стипендией на поездку. В августе 1836 года он начал первое из своих многочисленных путешествий, отправившись через Германию в Рим в Италии, останавливаясь по пути в Берлине, Дрездене , Нюрнберге и Мюнхене . В Италии, где он пробыл четыре года, он написал множество идеализированных изображений повседневной жизни, особенно праздников. Он возвращался в Италию несколько раз, последний визит был в 1869 году, и когда он был в Риме, он проводил летние месяцы каждый год в горных городах Олевано Романо , Чивителла и Субиако . Он был очарован Италией и образом жизни итальянского народа. Он изобразил красочный, радостный и романтический их вид, наполненный новым идеалом красоты.

Он также написал ряд портретов во время своего первого пребывания в Италии. Среди них портреты других путешествующих датских художников, таких как Кристен Кёбке и его партнер по путешествию Йохан Адольф Киттендорф. Он выполнил наброски для большого портрета ботаника и политика Й. Ф. Схоува, который позже был реализован как картина.

Марстранд вернулся в Данию в конце 1841 года, останавливаясь по пути в Мюнхене и Париже. В Дании он стремился привезти с собой то, чему научился в Италии, и дать этому развиться в своей родной культуре.

Он стал членом Академии художеств 19 июня 1843 года, представив картину «Эразм Монтан» в качестве вступительного произведения. Он стал профессором Академии в 1848 году. Он стремился дать своим ученикам возможность развиваться в соответствии с их собственными навыками и интересами. Среди них были два самых известных художника Скагена Педер Северин Крёйер и Михаэль Анхер , а также Карл Блох и Кристиан Зартманн .

Марстранд продолжал регулярно путешествовать по Европе на протяжении всей своей жизни (Лондон, Вена , Бельгия, но особенно Италия и Рим), иногда в компании таких коллег-художников, как П. К. Сковгор и Юхан Адольф Киттендорф, или историка искусства и критика Нильса Лаурица Хёйена .

Марстранд также продолжал использовать вдохновение из Италии в своих картинах. Теперь он снабжал его темами из литературы и театра, изображая сцены из « Дон Кихота» Сервантеса, а также из «Эразма Монтануса » или других пьес Людвига Хольберга . Работы Хольберга фактически обеспечивали Марстранда бесконечным потоком вдохновения. Он также продолжал писать жанровые картины и делать наброски, карикатуры и рисунки, передавая дух своего времени с помощью нежной или более едкой сатиры.

8 июня 1850 года Марстранд женился на Маргрете Кристине Вайдеманн, с которой у него родилось пятеро детей. Его семья стала новым источником для его искусства. В его портретах с детьми есть сходство с портретами Константина Хансена , современника, друга и ученика Эккерсберга.

В конце 1850-х годов Марстранд вернулся к портретной живописи с еще большей серьезностью, изобразив некоторых ключевых деятелей эпохи, включая Константина Хансена (1852, 1862), Бернхарда Северина Ингемана (1860), Грундтвига (1863), Хёйена (1869), архитектора Михаэля Готлиба Биндесбелля , не забыв и о своем более раннем портрете Кёбке 1839 года.

В 1850-х и 1860-х годах, и особенно после смерти жены в 1867 году, он, наконец, обратился к религиозным темам. Он также вновь обратил внимание на мифологию и историю. Он написал две замечательные большие фрески для часовни короля Кристиана IV в соборе Роскилле в 1864–1866 годах, обе из которых внесли свой вклад в непреходящую славу этого популярного монарха. Он написал важный алтарь в церкви Фоборг. В 1871 году, незадолго до своей смерти, он выполнил несколько массивных настенных росписей по заказу для Зала торжеств Копенгагенского университета . Это историческое, религиозное и монументальное развитие добавило еще одно существенное измерение к и без того широкому кругу работ Марстранда.

В то же время, в течение последних десяти лет его жизни, часть его работ стала очень интимной. Серия картин, созданных в течение последних 6 лет его жизни, изображала обнаженную женщину, в то время как другие были глубоко религиозными, более внутренними, чем монументальные работы.

Марстранд был назначен директором (канцлером) Академии художеств в течение двух периодов: первый период с 1853 по 1857 год, второй с 1863 года до своей смерти. В 1867 году ему был присвоен чин статского советника ( etatsråd ).

В октябре 1871 года у Марстранда произошло кровоизлияние в мозг, он был частично парализован и потерял большую часть трудоспособности до своей смерти в 1873 году.

Для своих современников и последующих нескольких поколений Марстранд был одним из величайших художников Дании всех времен ^[2] , для некоторых авторитетов, возможно, самым великим. ^[3] Конечно, он был чрезвычайно продуктивен и освоил замечательное разнообразие жанров — его незаинтересованность в пейзажном искусстве была заметным исключением. Сегодня более актуальным является довольно поразительное количество его работ, которые теперь являются известными указателями датской истории и культуры: сцены из гостиных и улиц Копенгагена в его молодые годы; празднества и общественная жизнь, запечатленные в Риме; множество представительных портретов граждан и новаторов; даже монументальные заказы для университета и монархии. Тем не менее, по мере развития 20-го века его работы стали менее ценными с художественной точки зрения и совершенно немодными; напротив, последние десятилетия, кажется, дали новое признание. ^{[4] [5]}

На Викискладе есть медиафайлы по теме Вильгельм Марстранд.

• Список датских художников
• Троэльс Марстранд (1815–1889)
• Якоб Марстранд (1848–1935)

• Работы Вильгельма Марстранда или о нем в Архиве Интернета
• KID Art Index (Kunstindex Danmark)
• Датская биографическая энциклопедия (Dansk biografisk Leksikon) в проекте Runeberg.
• (на датском языке) Мэдсен, Карл . Вильгельм Марстранд. Копенгаген, Дания: Kunstforeningen, 1905.
• (на датском языке) Марстранд, Отто. Малерен Вильгельм Марстранд. Копенгаген, Дания: Танинг и Аппель, 2003. ISBN  87-413-6420-1 .
• Норрегард-Нильсен, Ганс Эдвард . Золотой век датского искусства: рисунки из Королевского музея изящных искусств, Копенгаген. Александрия, Вирджиния: Art Services International, 1995. ISBN 0-88397-115-1 . 
• (на датском языке) Валентинер, Гитте. Вильгельм Марстранд: Scenebilleder. Копенгаген, Дания: Гильдендал, 1992. ISBN 87-00-04517-9 . 
• Источник
• Источник