Вера Цу Вейлинг

Вера Цу Вейлинг (родилась в 1960 году) — профессиональная скрипачка, профессор и преподаватель Центральной консерватории в Пекине и Шанхайской консерватории . Она снялась в отмеченном премией «Оскар» документальном фильме «От Мао до Моцарта: Айзек Стерн в Китае» , режиссером которого был Мюррей Лернер . Цу Вейлинг является сопредседателем Шанхайского международного конкурса скрипачей имени Айзека Стерна и вице-президентом Китайского общества скрипачей.

Цу Вэйлин родилась в городе Шанхай , Китай , и начала играть на скрипке в возрасте 3 лет под руководством своего отца. ^{[ требуется ссылка ]} Оба ее родителя были музыкантами-любителями; ее отец играл на скрипке, работая инженером-электриком, а ее мать играла на пианино, работая медсестрой. Сначала отец отказал Цу Вэйлин в уроках игры на скрипке из-за ее юного возраста в 3 года. После протеста Цу Вэйлин ее отец заключил сделку, что если она сможет держать свое тело и руки в правильном положении для игры на скрипке в то время, пока он будет бегать по поручениям, он научит ее играть. К сожалению, он забыл о сделке, и она осталась стоять в течение нескольких часов, так что по его возвращении лицо Цу Вэйлин «позеленело», и ей дали маленькую скрипку в одну восьмую. Она продолжала учиться у своего отца еще 13 лет. ^[1]

Китайская культурная революция , которая началась в детстве Цу Вэйлин, ограничила всю разрешенную музыку восемью пекинскими операми, одобренными Цзян Цин , женой Мао Цзэдуна . Поскольку классическая музыка, которой обучали Цу Вэйлин, была запрещена, она была вынуждена скрывать свои занятия скрипкой, часто в подвалах. Она описывает этот период своей жизни и страх преследования:

"У нас был подвал, на самом деле очень маленькая комната, и я репетировал очень тайно. Нужно было задернуть занавеску и играть в темной комнате, используя сурдину. Нельзя было позволять людям видеть, как ты репетируешь, потому что они называли это „нездоровой музыкой“. У нас было семь или восемь „красных песен“ из Пекинской оперы, и это было все, что играли. Это был единственный вид музыки, который людям разрешалось слышать". ^[1]

Цу Вейлин также полагалась на музыкальные партитуры, контрабандой ввезенные приезжими советскими музыкантами, которые затем вручную копировались карандашом и передавались ей, часто с неправильными нотами или ритмами из-за процесса копирования. Среди запрещенных партитур, которые они могли скопировать, были этюды Шрадиека , Шевчика , Крейцера и Данклы . Однако, поскольку концерты были настолько редки, Цу Вейлин даже не слышала о Концерте Мендельсона, пока его не скопировали тайно. ^[1] Она комментирует, что «...так мы учились, без записей, без ничего. Никакой модели, на которой мы могли бы учиться. Это была очень сложная ситуация во время Культурной революции». ^[1] Примерно во втором году обучения Цу Вейлин в старшей школе, около 1976 года, «Банда четырех» , которая контролировала культурную и образовательную системы в Китае, навязывая идеалы Культурной революции, распалась. Это позволило ей пройти прослушивание в Центральную консерваторию музыки после того, как школы и университеты были вновь открыты для студентов колледжей после снятия запрета, длившегося десять лет. ^[1]

Цу Вэйлин начала обучение в Центральной консерватории в Пекине в 1977 году в составе первого поколения студентов колледжа после Культурной революции . На втором году обучения в колледже в 1979 году Цу Вэйлин выступала перед скрипичным мастером Исааком Стерном , когда он посетил Китай. Впоследствии она была представлена ​​в документальном фильме « От Мао до Моцарта: Исаак Стерн в Китае» , снятом Мюрреем Лернером , в котором подробно рассказывается о визите Стерна и его опыте как первого американского музыканта, сотрудничавшего с китайским оркестром. Ее можно увидеть играющей отрывок из «Каприза» после этюда в форме вальса Сен-Санса , аранжированного Изаи . Документальный фильм получил премию «Оскар» за лучший документальный фильм в 1981 году. ^[2] Цу Вейлинг описывает встречу со Стерном как «революционную. Как торнадо», а услышав его игру, она комментирует: «Это было похоже на то, как будто ты так долго была в пустыне, а потом вдруг — вода! Фонтан!». ^[1] Встреча вдохновила ее продолжить обучение за границей. Во время съемок Цу Вейлинг познакомилась со скрипачом и дирижером Иегуди Менухином , который спонсировал ее обучение в Швейцарии . ^{[ нужна ссылка ]}

В 1980 году Цу Вейлинг отправилась в Америку, где сначала училась в консерватории Пибоди у Дэниела Хейфеца . ^[1] Затем она поступила в Джульярдскую школу музыки, где её наставником была Дороти Делэй , где она оставалась в течение трёх лет, пока не перешла в Манхэттенскую школу музыки, чтобы учиться у Рафаэля Бронштейна . В 1981 году она заняла первое место на Международном конкурсе молодых артистов Манок, а вскоре после этого выиграла премию Waldo Mayo Talent Award и Международный конкурс артистов. ^[3]

В 1984 году Цу Вэйлин дебютировала с сольным концертом в Карнеги-холле , а в 1988 году выступила в зале Эвери Фишера с Нью-Йоркским симфоническим оркестром , став первой скрипачкой из материкового Китая, выступившей в качестве солиста на обеих площадках. ^[4] В период с 1993 по 2000 год Цу Вэйлин занимала должность первого заместителя концертмейстера Гонконгского филармонического оркестра, где ее муж, маэстро Лонг Юй , был приглашенным дирижером. ^[5] Цу Вэйлин имеет две профессорские должности: одну от Центральной консерватории в Пекине в ноябре 2000 года и другую, присужденную Шанхайской консерваторией в сентябре 2014 года. ^[6]

В 2009 году Цу Вэйлин создал China Trio с пианистом Шэн Юанем и виолончелистом Чжу Ибином. ^{[ требуется цитата ]} Одной из главных причин создания трио было предоставление китайской публике возможности послушать камерную музыку , которая имеет более интимный опыт, чем оркестровые концерты, из-за гораздо меньшего количества выступающих музыкантов, в данном случае трех. Чтобы объяснить отсутствие присутствия камерной музыки в Китае, Цу Вэйлин ссылается на давление на солистов, заставляющее их сосредоточиться на своей сольной карьере, а не направлять время на выступления в небольших группах: «Я основал China Trio с двумя единомышленниками-музыкантами, чтобы заполнить вакансию для профессиональной камерной музыки в Китае». China Trio выступило на фестивале Shanghai Music in the Summer Air в 2016 году. ^{[ требуется цитата ]}

В 2016 году Цу Вейлин и ее муж, дирижер Лонг Юй , почтили память Айзека Стерна , основав Шанхайский международный конкурс скрипачей имени Айзека Стерна ; первый международный конкурс в ее родном городе. ^[1] Цу Вейлин была судьей на этом конкурсе. В интервью она выразила культурное и политическое значение проведения Шанхаем такого конкурса скрипачей:

«Раньше я даже не могла мечтать обо всех этих людях в моем городе, да еще и о том, чтобы быть судьей на конкурсе международного уровня», — сказала она. «Мы были так изолированы в Китае: никакой музыки, никаких записей, никаких живых выступлений, никакого представления о том, что такое настоящая музыка. А теперь у нас есть свой собственный конкурс, который объединяет так много замечательных музыкантов в этом городе. Это кардинально меняет ситуацию». ^[1]

Она замужем за дирижером Лун Ю , у них есть дочь. ^[1]

Цу Вэйлин преподает игру на скрипке в Центральной консерватории в Пекине, Шанхайской консерватории , а также проводит мастер-класс по скрипичной сонате Моцарта № 27 соль мажор, K379 в iClassical Academy . ^[7] Мастер-класс включает в себя анализ композиции Цу Вэйлином с целью предоставления подробных заметок о распределении смычка, стилистических паузах между нотами для подчеркивания звука и внимания к диалоговому потоку между фортепиано и скрипкой.

В интервью The Strad Цу Вейлин описывает свой подход к выступлению в качестве солиста в оркестре, заявляя, что нужно выучить всю партитуру, а также сольную партию, чтобы можно было выступать с уверенностью, «чем лучше вы подготовлены, тем больше у вас возможностей для адаптации». Она также утверждает, что боязнь сыграть неправильные ноты или забыть партии мешает солистам, заставляя их «играть как машины», не устанавливая зрительный контакт с дирижером и оркестром. ^[8]

«Выступление должно быть разговором между солистом, дирижером и оркестром; в то же время вы должны общаться с аудиторией. Музыка должна связывать, несмотря ни на что, посредством медленных нот, длинных нот, мелодических пассажей, быстрых пассажей – даже когда у вас восьмитактовая пауза, пока играет оркестр». ^[8]

Среди учеников Цу Вэйлин - Ренчао Ю (стипендиат Зарин Мехта, 2018 г.), Анджела Чан и Штраус Ши. ^{[9] [10]}

Цу Вейлин открыто заявляет о необходимости постоянного совершенствования и отдает должное возможностям, которые ей были предоставлены для ее достижений: «Для меня самой тревожной проблемой в настоящее время являются не технические трудности, а самые основные навыки, которые мы приобретаем, обучаясь игре на скрипке в самом начале... Это больше похоже на чувство и его трудно объяснить, но больше всего я наслаждаюсь моментом, когда я могу продлить прекрасную ноту и дать ей дышать. Мне повезло, что у меня так много замечательных возможностей — и я ими воспользовалась... Я буду играть на своей скрипке так долго, как смогу». ^{[ требуется цитата ]}

Цу Вейлин регулярно выступает в качестве члена жюри на ряде известных конкурсов скрипачей, которые могут предоставить победителям призовых фондов и в некоторых случаях, займы ценных инструментов, таких как скрипки Страдивари . Она считает, что возможность судить эти конкурсы помогла ей улучшить свой собственный стиль преподавания и сольные выступления. ^{[ необходима цитата ]}

Список должностей присяжных:

• Международный конкурс скрипачей в Сион-Вале (Швейцария), 2005 ^[11]
• Конкурс имени королевы Елизаветы (Брюссель, Бельгия), 2009, ^[11] 2012 ^{[ необходима ссылка ]}
• Первый международный конкурс скрипачей Буэнос-Айрес (Аргентина), 2010 ^{[ необходима ссылка ]}
• XI Международный конкурс скрипачей имени Пабло Сарасате (Испания), 2011 г.
• 3-й конкурс скрипачей «Мунэцугу Энджел» (Япония), 2011 ^[12]
• Конкурс скрипачей имени Генрика Венявского 2011, ^[11] 2016 ^[13]
• Конкурс имени Менухина , 2012 ^[14]
• Международный конкурс струнных инструментов имени Алисы и Элеоноры Шёнфельд, 2014 ^[15]
• XV Международный конкурс скрипачей имени П.И. Чайковского Москва (Россия), 2015. ^[16]
• Международный конкурс скрипачей имени Исаака Стерна в Шанхае (Китай), 2016, 2018 ^[17]
• Международный конкурс скрипачей имени Элмара Оливерии, 2017 ^[18]
• Конкурс Исангюн , организованный Международным музыкальным фондом Тхонъён , 2017 г. ^[19]
• Первый Международный конкурс скрипачей имени Виктора Третьякова 2018 ^[20]

• Премьера оперы «Out of Peking» и симфонии № 3 «Великая стена» Тан Дуна , дирижёр Дэвид Итон . Солист Нью-Йоркского симфонического оркестра в зале «Эвери Фишер» в 1988 году ^[4]
• Сольный концерт на национальном гала - концерте для членов ордена Почетного легиона в Театре на Елисейских полях в Париже в 1993 году, где исполнил Сонату ми-бемоль мажор Штрауса , Мелодию и скерцо Чайковского и Блестящий полонез Венявского . Чэнь Цзян на фортепиано.
• Солист Симфонического оркестра Берлинского радио во время турне по Берлину и Китаю в октябре 1998 г.
• Пекинский музыкальный фестиваль , где Цу Вейлин выступал с Исааком Стерном , 1999 год.
• В Шанхайском центре восточного искусства исполняется Концерт для скрипки с оркестром Бетховена под управлением дирижера Кшиштоф Пендерецкого , 2005 г.
• Церемония открытия Женского форума по экономике и обществу , 2007 г.
• На 11-м Пекинском музыкальном фестивале в 2008 году Цу Вэйлин исполнила «Серенаду» Бернстайна , которая также транслировалась на Таймс-сквер в Нью-Йорке.
• В рамках открытия Шанхайского весеннего международного музыкального фестиваля Цу Вэйллнг исполнил скрипичный концерт Тан Дуна «Out of Peking Opera» с Шанхайским симфоническим оркестром , спустя 30 лет после его первого исполнения в зале Эвери Фишера ^[21]

• Международный конкурс скрипачей имени Исаака Стерна в Шанхае