Грызуны-вампиры | |
---|---|
Справочная информация | |
Источник | Финикс, Аризона , США |
Жанры | Экспериментальный рок , звуковой коллаж , индастриал |
Годы активности | 1989–1996 |
Этикетки | |
Бывшие члены |
|
Веб-сайт | facebook.com/VampireRodentsOfficial |
Vampire Rodents был ансамблем звукового коллажа и экспериментальной музыки , базирующимся в Фениксе , штат Аризона , хотя его основные участники изначально приехали из Канады . Творческое ядро проекта состояло из вокалиста и композитора Дэниела Ванке и клавишника Виктора Вульфа . Дэниел Ванке в первую очередь находился под влиянием классической и авангардной музыки 20-го века , тогда как Вульф черпал вдохновение из нью-эйдж , эмбиента и поп-музыки с использованием синтезаторов . Их работа также включала в себя биг-бенд , бибоп , конкретную музыку , индастриал , электро , индийскую классическую и греческую музыку .
Vampire Rodents дебютировали с альбомом War Music (1991), который продемонстрировал их талант к черному юмору и экспериментам с поп- и индустриальным форматом музыки. Premonition (1992), записанный со скрипачкой и виолончелисткой Андреа Акастией, раскрыл художественные амбиции группы и интерес к электроакустической и эмбиент-музыке . Считающийся некоторыми выдающимся произведением группы, Lullaby Land (1993) еще больше расширил звучание, включив дополнительных музыкантов, хаус-биты , свинговые ритмы и мировую музыку .
В 1993 году Акастиа и Вульф прекратили вносить прямой вклад в Vampire Rodents, и проект стал сольным проектом Ванке, хотя он продолжал использовать музыку, которую его бывшие коллеги по группе записали до своего ухода. Vampire Rodents приняли электро-индустриальное звучание, основанное на оркестровой музыке на Clockseed (1995) с помощью продюсера Чейза и вклада многочисленных музыкантов, уже зарекомендовавших себя на индустриальной рок-сцене 90-х. Последний альбом, Gravity's Rim (1996), вернулся к более агрессивной и сардонической природе прошлых работ, подчеркивая при этом плотные аранжировки струнных и духовых, подкрепленные ритмами драм-машины.
Последние записи Vampire Rodents были сделаны в 1996 году, когда Ванке готовил продолжение Gravity's Rim . Юридические проблемы с Fifth Colvmn Records неожиданно остановили деятельность, и проект был поставлен на паузу. После более чем десятилетия бездействия Дэниел Ванке официально объявил о своем музыкальном уходе и закрытии проекта в 2009 году. В 2016 году Ванке создал официальную страницу на YouTube под названием Rodentia Productions и начал публиковать неизданный материал с предположением, что он будет доступен для покупки. 11 ноября 2017 года шестой альбом Vampire Rodents, Noises in the Wall , был выпущен в цифровом виде на их официальной странице Bandcamp .
Композиторы Дэниел Ванке и Виктор Вульф встретились во время изучения антропологии в университете Торонто. Виктор сочинял музыку для фильмов под псевдонимами с 1977 года и сочинял экспериментальные поп-треки с семплерами в 80-х годах. Дэниел работал над пьесами для механического фортепиано, основанными на анализе штрихов китайских иероглифов, с 1986 года. Они начали сотрудничать в 1987 году и вместе сочинили несколько независимых саундтреков к фильмам. В июне 1989 года они начали проект, который включал элементы индустриального рока и звукового коллажа , который был задуман как форма саморазвлечения и как способ подшутить над музыкальной индустрией. [1] Они назвали проект Vampire Grents в честь черепа животного с двумя большими резцами, который Ванке обнаружил во время антропологических раскопок в Аризоне. [2]
К 1989 году дуэт переехал в Финикс, штат Аризона , и заручился поддержкой Карла Гейста на бас-гитаре и клавишных, Ивана Кочи на гитаре и Цзина Лаошу на ударных. Запись для War Music была завершена в январе 1990 года. [3] Ванке решил сочинять и записывать под псевдонимом и был указан как Антон Ратхаузен на каждом релизе Vampire Rodent. Он использовал псевдоним во время интервью и просил, чтобы интервьюер обращался к Ванке и Ратхаузену как к разным людям. [4]
Как и в других индустриальных роках того времени, в композициях War Music активно использовались сэмплированные диалоги из фильмов и телевидения. Из-за этого, в сочетании с вокальной техникой Ванке, публикации проводили сравнения между музыкой The Rodents и музыкой ранних Skinny Puppy . Альбом также привлек внимание текстами песен, в которых использовался черный юмор для сардонической критики западной культуры. [5]
Гейст покинул группу после выхода War Music , решив искать работу на бристольском лейбле Words of Warning. [6] Ванке и Вульф осознали художественную ценность своего проекта и начали отходить от псевдоиндустриального рока War Music, чтобы черпать вдохновение из электроакустической и эмбиентной музыки . В 1991 году дуэт выпустил тридцатиминутную кассету под названием Premonition , которая послужила основой для их второго полноформатного альбома.
Premonition был расширен и завершен в 1992 году со скрипачом и виолончелистом Андреа Акастией. [7] Альбом получил дальнейшие похвалы от критиков, и группа начала получать более широкое внимание, такие треки, как «Sitio», транслировались на студенческих радиостанциях. [3]
Premonition привлек внимание лейбла индустриальной музыки Re-Constriction Records , [8] который принял группу в свой состав. Lullaby Land был выпущен в 1993 году и ознаменовал музыкальную зрелость Vampire Rodents. Музыка могла похвастаться хаус-битами , свинговыми ритмами и влияниями мировой музыки , продолжая при этом исследовать авангардную и индустриальную музыку . Это также стало первым случаем, когда Vampire Rodents сотрудничали с приглашенными музыкантами, используя вокальные таланты Дэна Гротты из Babyland ; Джареда Хендриксона из Chemlab ; и Пола Дженкинса из Three Mile Pilot . После выхода альбома Akastia и Wulf сократили свое участие в Vampire Rodents, чтобы заняться другими интересами. Их последним студийным сотрудничеством стал трек «Lizardman», который был выпущен на сборнике различных исполнителей Masked Beauty in a Sea of Sadness .
Lullaby Land был хорошо принят критиками после его выпуска. Exclaim! назвал его своей лучшей работой, заявив, что «эти люди могут превратить коллаж в контрапункт так, как это делали только мастера авангарда; Заппа приходит на ум тем, кто достаточно стар, чтобы помнить безумные метаморфозы Absolutely Free». Gear приписал группе создание кинематографического опыта с помощью своей музыки, сказав, что они «хотят создавать классические фильмы ужасов и используют музыку, а не кино, в качестве своего средства». Многое также было сказано об эклектичности музыки, с RIP и i/e, отдающими должное группе за расширение границ индустриальной музыки , последний сказал, что «без повторяющихся рифм припева и музыкальных риффов, они продвигаются вперед, оставаясь вдали от затхлого техно и индустриального предательства» и что «никто не создает различные настроения и эмоциональные состояния, которые создают Vampires».
С Vampire Rodents, по сути, его сольным проектом, Ванке решил направить музыку в другом направлении. Он начал отходить от диссонансного индустриального звучания, которое было характерно для его ранних работ, чтобы сосредоточиться на сочинении пышных аранжировок, включающих кларнеты, фаготы, трубы, тромбоны, флейты, гобои и саксофоны. Музыка стала более зависимой от танцевальных ритмов и навеяна электро и даже хип-хоп музыкой .
Clockseed 1995 года представил этот новый звук, с сильным акцентом на танцевальные ритмы и вокал. Участие гостей было увеличено, чтобы в каждой песне был новый вокалист, а Ванке исполнил вокал только в четырех из двадцати двух треков. Из-за этого тексты песен содержат социальные комментарии, более типичные для индустриального рока и электроники , и меньше гротескного юмора Ванке. В интервью Under the Volcano Ванке объяснил причины, побудившие нас к сотрудничеству: «Мы всегда считали важным иметь как можно больше вокального разнообразия. Clockseed наконец-то объединяет всю концепцию, благодаря всем замечательным певцам, которые добровольно вложили свои усилия и изобретательность. Чейз [глава Re-Constriction] сыграл важную роль в организации всего процесса. Мы продолжаем работать почти с 25 вокалистами и следовать аналогичному подходу. Я думаю, что экспериментальная политика «не вмешиваться» дает превосходные результаты. Она ставит перед нами новые задачи для этих артистов». Далее он заявил: «Мы стараемся дать вокалистам сложную задачу. Часто мы намеренно предлагаем трек, совершенно непохожий на тот, с которым артист привык работать». Помимо связи Ванке с участвующими артистами, Чейз также предоставил лупы для музыки.
По совету Чейза и Джареда Хендриксона Ванке решил продолжить выпуск своих работ под лейблом Fifth Colvmn Records . В 1996 году был выпущен Gravity's Rim , ознаменовавший возвращение к более агрессивной и сардонической природе прошлых работ, при этом подчеркивая плотные струнные и духовые аранжировки, подкрепленные ритмами драм-машины. В число вернувшихся соавторов вошли Мария Азеведо , Дэйв Кредо , Марк Эдвардс, Джаред Хендриксон и Boom chr Paige . В альбоме также в основном участвовали Spahn Ranch и будущий вокалист Black Tape for a Blue Girl Атан Марулис , который внес свой вклад в четыре трека. [9]
В этот момент Ванке был особенно плодовит и был заинтересован в гастролях с группой [10] и запуске нескольких музыкальных проектов в разных жанрах. Это включало новый альбом Vampire Rodents, выход которого был запланирован на 1997 год. Он должен был стать полностью инструментальным двухдисковым альбомом под названием Noises in the Wall и включать музыку, записанную между 1993 и 1996 годами. Переосмысление фортепианного трио № 2 Франца Шуберта , соч. 100, D. 929, которое было записано для альбома, появилось на сборнике Cleopatra Records [11] [ самостоятельно изданный источник ] , а пять треков, которые должны были быть частью первого диска, были доступны на официальной странице группы на Myspace в январе 2008 года. Планировалось также ремастеринг и переиздание всего каталога Rodent.
Ванке не смог найти звукозаписывающую компанию для выпуска своей работы и не имел средств, необходимых для выпуска композиций самостоятельно. В 2002 году он выразил желание создать сайт mpg., чтобы сделать свои работы доступными для публики. Ванке и официально объявил о своем уходе из музыки в 2009 году. [12] В интервью он упомянул, что у него есть три часа завершенных треков Vampire Rodents, а также еще три часа других композиций, для которых он не смог найти выхода. [1]
В 2016 году Ванке создал официальные страницы на YouTube и Facebook, которые служат местом распространения неизданных композиций, включая композиции Vampire Rodents. Сокращенная версия Noises in the Wall , а также «Smartass», предполагаемый финальный трек Gravity's Rim , были впервые представлены публике с момента их записи. В 2017 году группа запустила свою официальную страницу на Bandcamp и начала цифровую публикацию своего бэк-каталога вместе с неизданным материалом. [13]
Шестой альбом Vampire Rodents Noises in the Wall был официально выпущен впервые 11 ноября 2017 года. Якобы двойной альбом, Noises in the Wall является самым длинным релизом группы на сегодняшний день и, в духе проекта Ванке Ether Bunny , является единственным полностью инструментальным альбомом Vampire Rodents. Альбом был хорошо принят критиками, рецензенты хвалили широкий спектр музыкальных жанров и стилей. Десятичастная сюита "Zombie Dolls", неистовый индустриальный коллаж "Good Humour", восьмиминутная композиция "Cyborghostsex", электроакустическая " Itume" и интерпретация Ванке " Фортепианного трио № 2 " Шуберта были упомянуты как одни из самых ярких моментов альбома. [14] [15]
Основанная на A Modest Proposal , «Abortion Clinic Deli» — одна из их самых похабных песен, в текстах которой отстаивается употребление абортированных плодов как для получения белка, так и для удовольствия. [5] Такие песни, как «Dumme Weisse Menschen», что переводится как «глупые белые люди», критикуют западную культуру, в то время как «Tatoo» критикует пустые моды. [5] Сотрудничающие артисты, которые внесли свой вклад в вокал для песен на Lullaby Land , Clockseed и Gravity's Rim , также написали свои собственные тексты. Например, «Low Orbit» Джареда Хендриксона повествует о двух его умерших друзьях, которые явились ему во сне, а «Revisioned» группы Sounds of Mass Production касается системного угнетения со стороны правительства и истеблишмента.
Музыка Vampire Rodents полностью создана сэмплированной музыкой. Ванке берет фрагменты ранее записанной импровизированной или сочиненной музыки и редактирует, отмечает и каталогизирует их в своей базе данных сэмплов для последующего использования. [5] [16] Избегая использования современного или высококлассного оборудования, Ванке предпочитает использовать два Roland S-50 и Commodore 64 для секвенирования сэмплов. Обычно он начинает сочинение, структурируя произведение с помощью барабанных ритмов, перкуссия в основном структурирована вокруг нескольких взаимосвязанных циклов. Мелодическое содержание входит в картину во вторую очередь, сэмплированные фрагменты секвенируются в порядке инструментального доминирования. [17]
Ванке ранее работал в области современной классической музыки, но разочаровался, потому что «большая часть музыки в вашей голове не может быть реализована инструментами из-за ограничений октавы в двенадцать интервалов». В большей степени соответствующие реальным звукам, четверть тона расширяют октаву фортепиано с 12 до 28 клавиш. Ванке чувствовал, что сэмплирование дает больше свободы при сочинении его произведений. Не предназначенное для воспроизведения вживую, Ванке создавал основанные на сэмплах произведения на линейных временных графиках способом, похожим на композиции Конлона Нанкарроу с ролевыми композициями для пианино. [7]
Помимо Vampire Rodents, Дэниел Ванке и Виктор Вульф были вовлечены в отдельные музыкальные проекты. После того, как Вульф расстался с группой в 1993 году, он начал сочинять и выпускать сольные работы под именем Dilate . Под влиянием эмбиента и музыки нью-эйдж , Dilate выпустил два альбома, Cyclos в 1996 году и Octagon в следующем году. [18] Оба были выпущены Hypnotic Records , дочерним лейблом Cleopatra Records , и в основном были хорошо приняты критиками. [19] [20] [21]
Ванке начал писать и записывать музыку для своего проекта Ether Bunny, вдохновлённого биг-бэндом, в 1993 году. Дебютный студийный альбом Ether Bunny под названием Papa Woody был выпущен на лейбле Fifth Colvmn Records в 1996 году. [22] Ванке указал на Papa Woody как на содержащий музыку, которой он больше всего гордится, и он намеревался продолжить этот релиз вторым альбомом под названием Toy Box , который в конечном итоге был выпущен в 2017 году под названием Attention Please . В годы между выпуском Gravity's Rim и уходом из музыки Ванке сочинял для нескольких проектов с намерением сотрудничать с артистами, с которыми он работал ранее. Это включало альбом эмбиент-музыки под названием Obsidian с Марией Азеведо и её группой Battery [14] , проект, ориентированный на взрослую современную поп-музыку, с Атаном Марулисом под названием Alchemia [10] и сотрудничество с вокалистом Эриком Пауэллом из 16Volt под названием Pillow. [23] [4] Альбом под названием Axon Tremolo , в котором собрана музыка, изначально записанная для Alchemia, дебютировал на официальном Bandcamp Ванке . [24] Альбом ElevatorMan , совместная работа Дэниела Ванке Ванке и музыканта из Phoenix Отиса Фрэнсиса, был выпущен в 2020 году и включал половину оригинальных песен и половину кавер-версий Роя Акаффа , Джонни Кэша , Леонарда Коэна , Дика Юргенса и Элвиса Пресли . [25]
Бывшие члены
Хронология
Студийные альбомы
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )