Умберто Боччони
Итальянский художник и скульптор (1882–1916)
Умберто Боччони
Умберто Боччони
Рожденный19 октября 1882 г. ( 1882-10-19 )
Реджо-ди-Калабрия , Италия
Умер17 августа 1916 г. (1916-08-17)(33 года)
Верона , Италия
ОбразованиеАкадемия изящных искусств Рима
Известная работаУникальные формы непрерывности в пространстве
Город возвышается
Улица входит в дом
ДвижениеФутуризм

Умберто Боччони ( США : / b oʊ ˈ tʃ oʊ n i , b ɒ ˈ -, b ɔː ˈ -/ , [1] [2] [3] итал.: [umˈbɛrto botˈtʃoːni] ; 19 октября 1882 — 17 августа 1916) был влиятельным итальянским художником и скульптором. Он помог сформировать революционную эстетику движения футуризма как одна из его главных фигур. Несмотря на его короткую жизнь, его подход к динамизму формы и деконструкции твердой массы направлял художников еще долгое время после его смерти. [4] Его работы хранятся во многих публичных художественных музеях, а в 1988 году Музей Метрополитен в Нью-Йорке организовал большую ретроспективу из 100 работ. [5]

Биография

Умберто Боччони родился 19 октября 1882 года в Реджо-ди-Калабрия . Его отец был мелким государственным служащим, родом из региона Романья на севере, и его работа включала частые перемещения по всей Италии. Вскоре семья переехала дальше на север, и Умберто и его старшая сестра Амелия выросли в Форли ( Эмилия-Романья ), Генуе и, наконец, в Падуе . В возрасте 15 лет, в 1897 году, Умберто и его отец переехали в Катанию, Сицилия , где он закончил школу. Некоторое время после 1898 года он переехал в Рим и изучал искусство в Scuola Libera del Nudo Академии изящных искусств Рима . [6] Он также учился у художника-плакатиста в стиле либерти Джованни Маталони. [7]

Немногое известное о его годах в Риме можно найти в автобиографии его друга Джино Северини (1883–1966), который вспоминал их встречу в 1901 году и взаимный интерес к Ницше , бунту, жизненному опыту и социализму. Сочинения Боччони в это время уже выражают сочетание возмущения и иронии, которое станет его пожизненной характеристикой. Его критический и мятежный характер и общие интеллектуальные способности внесли значительный вклад в развитие движения футуризма . Заложив основу навыков, изучив классику через импрессионизм, и он, и Северини стали учениками Джакомо Баллы (1871–1958), художника, сосредоточившегося на современной технике дивизионизма , рисуя разделенным, а не смешанным цветом и разбивая окрашенную поверхность на поле из точек и полос. Северини писал: «Для нас было большой удачей встретить такого человека, чье направление было решающим для всей нашей карьеры». [6]

Автопортрет, 1905, холст, масло

В 1906 году он ненадолго переехал в Париж, где изучал стили импрессионизма и постимпрессионизма , прежде чем посетить Россию на три месяца, получив возможность увидеть своими глазами гражданские беспорядки и правительственные репрессии. Вернувшись в Италию в 1907 году, он недолгое время посещал уроки рисования в Академии изящных искусств в Венеции . Впервые он посетил Famiglia Artistica, общество художников в Милане , в 1901 году.

Путешествуя из одного города в другой, параллельно с его наиболее новаторскими художественными начинаниями, он работал коммерческим иллюстратором. Между 1904 и 1909 годами он поставлял литографии и гуашевые картины всемирно известным издательствам, таким как берлинское Stiefbold & Co. Продукция Боччони в этой области показывает его осведомленность о современной европейской иллюстрации, такой как работы Сесила Олдина , Гарри Элиотта , Анри Кассиерса и Альберта Биртса, и свидетельствует о его осведомленности о современных тенденциях в изобразительном искусстве в целом. [8]

Боччони переехал в Милан в 1907 году. Там в начале 1908 года он познакомился с художником-дивизионистом Гаэтано Превиати . В начале 1910 года он встретил Филиппо Томмазо Маринетти , который уже опубликовал свой Manifesto del Futurismo («Манифест футуризма») в предыдущем году. [9] 11 февраля 1910 года Боччони вместе с Баллой, Карло Карра , Луиджи Руссоло и Северини подписали Manifesto deipittori futuristi («Манифест художников-футуристов»), а 8 марта он прочитал манифест в театре Politeama Chiarella в Турине. . [9] [10]

Боччони стал главным теоретиком художественного движения . [11] «Только когда Боччони, Балла, Северини и несколько других футуристов приехали в Париж к концу 1911 года и увидели, что делают Брак и Пикассо, движение начало обретать реальную форму». [12] Он также решил стать скульптором после того, как посетил различные студии в Париже в 1912 году, включая студии Жоржа Брака , Александра Архипенко , Константина Бранкузи , Раймона Дюшана-Вийона , Огюста Аджеро и, возможно, Медардо Россо . [6] В 1912 году он выставил несколько картин вместе с другими итальянскими футуристами в галерее Бернхайм-Жён , а в следующем году вернулся, чтобы показать свои скульптуры в галерее Ла Боэти: все они были связаны с разработкой того, что Боччони видел в Париже, где он посетил студии скульпторов-кубистов , в том числе Константина Бранкузи , Раймона Дюшана-Вийона и Александра Архипенко , чтобы углубить свои знания об авангардной скульптуре. [13]

Умберто Боччони, 1913, Synthèse du dynamisme humain (Синтез человеческого динамизма) , скульптура разрушена.

В 1914 году он опубликовал работу «Pittura e scultura futuriste (dinamismo plastico)», в которой объяснил эстетику группы:

«В то время как импрессионисты пишут картину, чтобы передать один конкретный момент и подчиняют жизнь картины ее сходству с этим моментом, мы синтезируем каждый момент (время, место, форму, цветовой тон) и таким образом пишем картину».

Он выставлялся в Лондоне вместе с группой в 1912 году ( галерея Сэквилл ) и 1914 году (галерея Доре): эти две выставки произвели глубокое впечатление на ряд молодых английских художников, в частности на К. Р. У. Невинсона , который присоединился к движению. Другие же примкнули к его британскому эквиваленту, вортицизму , возглавляемому Уиндемом Льюисом .

«Дар Боччони заключался в том, что он привнес свежий взгляд на реальность, который, как мы теперь признаем, определил характер современного движения в изобразительном искусстве и литературе». [14] --Майкл Гловер (искусствовед, The Independent )

Военная служба и смерть

Участие Италии в Первой мировой войне началось в конце мая 1915 года с объявлением Италией войны Австро-Венгрии. «Ломбардский батальон добровольцев велосипедистов и автомобилистов», в состав которого входил Боччони, отправился в начале июня из Милана в Галларате , а затем в Пескьера-дель-Гарда , в тылу фронта Трентино . В июле 1915 года добровольцы были направлены на участок фронта вокруг Алы и Гардесаны. 24 октября 1915 года Боччони участвовал в битве при Доссо-Казина. 1 декабря 1915 года батальон был распущен в рамках общей реорганизации; добровольцы были временно уволены, затем каждый был призван вместе с классом. В мае 1916 года Боччони был призван в итальянскую армию и назначен в артиллерийский полк в Сорте-ди-Кьево, недалеко от Вероны . 16 августа 1916 года он был сброшен с лошади во время кавалерийских учений и растоптан. [15] [16] Он умер на следующий день в возрасте тридцати трех лет в военном госпитале Вероны и был похоронен на Монументальном кладбище этого города.

  • Гробница в Вероне
    Гробница в Вероне
  • Мемориал на месте смертельного ранения Боччони в Сорте-ди-Кьево
    Мемориал на месте смертельного ранения Боччони в Сорте-ди-Кьево

Работы

Три женщины , 1909–1910
Утро , 1909

Ранние портреты и пейзажи

С 1902 по 1910 год Боччони изначально сосредоточился на рисунках, затем делал наброски и писал портреты — частой моделью для него была его мать. Он также писал пейзажи — часто включая, например, приход индустриализации, поездов и фабрик. В этот период он лавирует между пуантилизмом и импрессионизмом , а влияние Джакомо Баллы и приемов дивизионизма очевидны в ранних картинах (хотя позже в значительной степени отказались от них). «Утро» (1909) было отмечено «смелым и юношеским насилием оттенков» и как «дерзкое упражнение в яркости». [6] Его « Три женщины » 1909–10 , на которых изображены его мать и сестра, а также давняя возлюбленная Инес в центре, были отмечены как выражающие большие эмоции — силу, меланхолию и любовь. [6]

Развитие футуризма

Город восстаёт , 1910

Боччони работал почти год над La città sale или The City Rises , 1910, огромной (2 м на 3 м) картиной, которая считается его поворотным моментом в футуризме. «Я попытался создать великий синтез труда, света и движения», — писал он другу. [6] После выставки в Милане в мае 1911 года картина привлекла множество отзывов, в основном восхищенных. К 1912 году она стала главной картиной выставки, путешествующей по Европе, введением в футуризм. В том же году она была продана великому пианисту Ферруччо Бузони за 4000 лир [6] и сегодня часто экспонируется на видном месте в Музее современного искусства в Нью-Йорке, у входа в отдел живописи. [4]

Смех , 1911

La risata (1911, «Смех ») считается первой по-настоящему футуристической работой Боччони. Он полностью расстался с дивизионизмом и теперь сосредоточился на ощущениях, полученных от его наблюдений за современной жизнью. Ее публичный прием был довольно негативным, по сравнению с «Тремя женщинами» , и она была испорчена посетителем, проводя пальцами по еще свежей краске. [6] Последующая критика стала более позитивной, некоторые считали картину ответом на кубизм. Ее купил Альберт Борхардт, немецкий коллекционер, который приобрел 20 футуристических работ, выставленных в Берлине , включая «Улица входит в дом» (1911), на которой изображена женщина на балконе с видом на оживленную улицу. Сегодня первая также принадлежит Музею современного искусства, [4] а вторая — Музею Шпренгеля в Ганновере . [6]

Состояния души I: Прощания , 1911
Динамика велосипедиста , 1913

Боччони провел большую часть 1911 года, работая над трилогией картин под названием « Stati d'animo » (« Состояния души »), которые, по его словам, выражали отправление и прибытие на железнодорожную станцию ​​— «Прощания» , «Те, кто уходят » и «Те, кто остаются» . [6] Все три картины изначально были куплены Маринетти, пока Нельсон Рокфеллер не приобрел их у его вдовы и позже не передал в дар Музею современного искусства в Нью-Йорке. [4] [17]

Эластичность , 1912
Портрет Ферруччо Бузони , 1916 год.

Начиная с 1912 года с картины « Эластичность » , изображающей чистую энергию лошади, переданную с помощью интенсивного хроматизма, он завершил серию картин в стиле динамизма: «Dinamismo di un corpo umano» ( Человеческое тело ), ​​«Ciclista » ( Велосипедист ), «Футболист» и к 1914 году «Dinamismo plastico: cavallo + caseggiato» ( Пластический динамизм: Лошадь + Дома ).

Продолжая эту работу, он возродил свой прежний интерес к портретной живописи. Начав с L'antigrazioso ( Неизящный ) в 1912 году и продолжив I selciatori ( Уличные мостовые ) и Il bevitore ( Пьяница ) в 1914 году.

В 1914 году Боччони опубликовал свою книгу Pittura, scultura futuriste ( Футуристическая живопись и скульптура ), которая вызвала раскол между ним и некоторыми из его товарищей-футуристов. В результате, возможно, он отказался от своих исследований динамизма и вместо этого стремился к дальнейшему разложению предмета посредством цвета. [6] С «Горизонтальными объемами» в 1915 году и « Портретом Ферруччо Бузони» в 1916 году он завершил полный возврат к фигуративной живописи. Возможно, уместно, что эта последняя картина была портретом маэстро, который купил его первую футуристическую работу « Город восстает» .

В период с 1906 по 1915 год его мать Сесилия Форлани появилась в качестве ключевой фигуры по крайней мере в сорока пяти его работах, выполненных в различных техниках. [18] [19]

Скульптура

Уникальные формы непрерывности в пространстве , 1913
Спиральное расширение мышц в действии , гипс, фотография, опубликованная в 1914 и 1919 годах в журнале « Кубисты и постимпрессионизм » Артура Джерома Эдди и выставленная в Erster Deutscher Herbstsalon , Берлин, 1913 год, Герварт Вальден , под названием Spiralförmige ausdehnung von muskeln in bewegung . Изданный каталог 1913 года издательством Der Sturm в Берлине.

Написание его Manifesto tecnico della scultura futurista ( Технического манифеста футуристической скульптуры ), опубликованного 11 апреля 1912 года, стало интеллектуальным и физическим стартом Боччони в скульптуре; он начал работать в скульптуре годом ранее. [9]

К концу 1913 года он завершил то, что считается его шедевром, Forme uniche della continuità nello spazio ( Уникальные формы непрерывности в пространстве ), в воске. Его целью в работе было изобразить «синтетическую непрерывность» движения, а не «аналитическую прерывность», которую он видел у таких художников, как Франтишек Купка и Марсель Дюшан . [20] При его жизни работа существовала только в виде гипсового слепка. Впервые она была отлита из бронзы в 1931 году. [21] Эта скульптура стала предметом обширных комментариев, и в 1998 году она была выбрана в качестве изображения для гравировки на обороте итальянской 20-центовой евромонеты .

Вскоре после смерти Боччони в 1916 году (и после того, как в Милане прошла мемориальная выставка [22] ), его семья доверила их на непродолжительное время коллеге-скульптору, Пьеро да Верона; затем да Верона попросил своего помощника вынести их на местную свалку. [23] Возмущенный рассказ Маринетти об уничтожении скульптур был немного иным; в своих мемуарах он утверждал, что скульптуры были уничтожены рабочими, чтобы очистить комнату, которую «завистливый пассеист-узколобый скульптор» поместил их. [24] Таким образом, большая часть его экспериментальных работ с конца 1912 по 1913 год была уничтожена, включая работы, относящиеся к современным картинам, которые известны только по фотографиям. Одной из немногих сохранившихся работ является « Antigrazioso» ( Антиграциозо , также называемая «Мать» ).

В 2019 году в коллекции современного итальянского искусства Эсторика прошла выставка, на которой были реконструированы несколько разрушенных скульптур.

Публикации

  • Статья – Manifesto deipittori futuristi , 1910 (Манифест художников-футуристов) [25]
  • Статья – Манифест футуристической скульптуры , апрель 1912 г.
  • Статья – Пластическая основа футуристической скульптуры и живописи , в журнале Lacerba, выпуск за март 1913 г. [26]
  • Статья – Esposizione di scultura futurista delpittore e sculto futurista , 1913 г. [27]
  • Статья – Manifesto tecnico della scultura futurista , 1914 г. [28]
  • Книга – Pittura, scultura futuriste (Футуристическая живопись и скульптура), 1914 [29]

Выставки

Ретроспективный каталог: Умберто Боччони , Эстер Коэн, 272 стр., 1988 г. [6] [32]

Ссылки

  1. ^ "Boccioni". The American Heritage Dictionary of the English Language (5-е изд.). HarperCollins . Получено 28 июля 2019 г.
  2. ^ "Boccioni". Collins English Dictionary . HarperCollins . Получено 28 июля 2019 г.
  3. ^ "Boccioni". Словарь Merriam-Webster.com . Merriam-Webster . Получено 28 июля 2019 .
  4. ^ abcd «Музей современного искусства – Умберто Боччони в коллекции».
  5. ^ ab Майкл Бренсон (16 сентября 1988 г.). Met Retrospective Explores Boccioni And Futurism. The New York Times . Получено в октябре 2015 г.
  6. ^ abcdefghijkl Эстер Коэн (1989). Умберто Боччони. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. стр. xiii–xvi. ISBN 0870995227.
  7. ↑ Coen, Ester, Boccioni (1988, Нью-Йорк: Музей современного искусства ), стр. 209, сноска переводчика в Severini, Gino, The Life of a Painter (1995, Princeton University Press; перевод Franchina, Jennifer).
  8. ^ Никколо Д'Агати, «Мусор охоты на лис: Умберто Боччони и британская иллюстрация», Print Quarterly , XXXVI, вып. 1 марта 2019 г., стр. 31–44.
  9. ^ abc Маурицио Кальвеси (1969). Боччони, Умберто (на итальянском языке). Dizionario Biografico degli Italiani . Рим: Институт итальянской энциклопедии. Проверено в октябре 2015 г.
  10. ↑ Марк Стивенс (1 марта 2004 г.). Futurist Tense. Нью-Йорк . Получено в октябре 2015 г.
  11. ↑ Грейс Глюк (13 февраля 2004 г.). Размывание границы между настоящим и будущим. The New York Times . Получено в октябре 2015 г.
  12. ↑ Майкл Киммельман (3 ноября 1989 г.). Из прошлого, дух итальянского футуризма. The New York Times . Получено в октябре 2015 г.
  13. ^ Кристина Поджи, Вопреки живописи: кубизм, футуризм и изобретение коллажа, Издательство Йельского университета, 1992, стр. 20, 177, ISBN 0300051093 
  14. ^ ab Michael Glover (27 января 2009 г.). Рисунок и скульптура Умберто Боччони. The Independent . Получено в октябре 2015 г.
  15. ^ ab Laura Cumming (18 января 2009 г.). Невозможные мечты любителя скорости. The Guardian . Получено в октябре 2015 г.
  16. ↑ Умберто Боччони. Архивировано 28 июля 2012 г. в Wayback Machine . Нью-Йорк: Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. Получено в октябре 2015 г.
  17. ^ «Копия заявления об иммунитете галереи Тейт от ареста, 2009 г.» (PDF) .
  18. ^ Ревальд, Сабина; Симс, Лоури С.; Мессингер, Лиза М. (1990). «Искусство двадцатого века». Бюллетень музея Метрополитен . 48 (2): 65–79. doi :10.2307/3258959. ISSN  0026-1521. JSTOR  3258959.
  19. ^ Ре, Люсия (1989). «Футуризм и феминизм». Аннали д'Итальянистика . 7 : 253–272. ISSN  0741-7527. JSTOR  24003870.
  20. ^ Хендерсон, Линда (1981). «Итальянский футуризм и «Четвертое измерение»". Журнал искусств . 41 (4). Журнал искусств, т. 41, № 4: 317–323. doi :10.2307/776440. JSTOR  776440.
  21. ^ «Музей Метрополитен, Описание уникальных форм непрерывности в пространстве, Умберто Боччони».
  22. ^ Тисдалл, Кэролайн и Боззолла, Анджело, Футуризм , стр. 72; Темза и Гудзон.
  23. ↑ Коллекция современного итальянского искусства Эсторика (@Estorick) в Twitter , 18 декабря 2019 г.; «После преждевременной смерти Боччони его большие скульптуры были временно переданы семьей скульптору Пьеро да Верона, который попросил своего помощника выбросить их на ближайшую свалку». Доступно 3 января 2020 г.
  24. ↑ Цитата из коллекции современного итальянского искусства Эсторика (@Estorick) в Twitter , 20 декабря 2019 г.; Ф. Т. Маринетти вспоминал об уничтожении скульптур Боччони в своих мемуарах: «Нелепо доверенные завистливому и ограниченному скульптору-пассеисту, они были разорваны на части рабочими, стремившимися очистить прибыльную часть здания, и все кончено». Доступно 3 января 2020 г.
  25. ^ Manifesto deipittori futuristi, Умберто Боччони, 2 стр., Милан: Direzione del movimento futurista, 1910 . ОСЛК  3215620.
  26. ^ Лацерба (Журнал), Флоренция: Типография ди А. Валлекки и К., 1913–1915 . ОСЛК  11111517.
  27. ^ Esposizione di scultura futurista delpittore e sculto futurista, Умберто Боччони, 30 стр., Рим: Galleria futurista, 1913 . ОСЛК  54141991.
  28. ↑ Manifesto tecnico della scultura futurista, Умберто Боччони, 4 стр., Венеция: Edizioni del Cavallino, 1914 . ОСЛК  4689174.
  29. ^ Справочник WorldCat по Питтуре, scultura futuriste (dinamismo Plastico) , Умберто Боччони, 472 стр., Милан: edizioni futuriste di 'Poesia', 1914 . ОКЛК  458587324.
  30. ^ «Обзор выставки Боччони в Музее Гуггенхайма».
  31. ^ Лонг, Джим (март 2004 г.). «Материя Боччони: шедевр футуризма и авангард в Милане и Париже: Музей Соломона Р. Гуггенхайма». The Brooklyn Rail . Получено 10 августа 2020 г.
  32. ^ "Метрополитен-музей, страница MetPublications, посвященная Умберто Боччони".

Дальнейшее чтение

  • Джованни Листа , Футуризм: манифесты, документы, прокламации , L'Age d'Homme, сб. «Авангард», Лозанна, 1973 год.
  • Умберто Боччони, «Пластический динамизм» , «Тексты воссоединения», аннотации и предисловия Джованни Листы, перевод Клода Мино и Джованни Листы, «L'Age d'Homme», сборник. «Авангард», Лозанна, 1975 год.
  • Джованни Листа, «Хромогония Боччони в пространственном искусстве Фонтаны», в Лигейе, досье по искусству , № 77-78-79-80, июль-декабрь 2007 г., Париж.
  • Джованни Листа, Футуризм: творчество и авангард , Éditions L'Amateur, Париж, 2001.
  • Даних Мео, Della memoria di Umberto Boccioni , Mimesis, Милан, 2007.
  • Джино Заккария, Загадка искусства. О происхождении художественного творчества , Брилл, Лейден-Бостон, 2021.
Викискладе есть медиафайлы по теме Умберто Боччони .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Умберто Боччони .
  • Документы Умберто Боччони, 1899–1986. Научно-исследовательский институт Гетти , Научная библиотека. Лос-Анджелес, Калифорния.
  • Умберто Боччони в Метрополитен-музее – Каталог выставки (15 сентября 1988 г. – 8 января 1989 г.)
  • Фонд Умберто Боччона, официальный веб-сайт на итальянском языке
  • Umberto Boccioni Dinamismi futuristi, короткометражный документальный фильм на итальянском языке искусствоведа и куратора доктора Алена Чивило.

Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Умберто_Боччони&oldid=1242681200"